La proposta intende mostrare un volto nuovo per l’arte e le creatività digitali cercando di vedere queste discipline come il punto di arrivo di momenti di co-creazione e di design partecipativo. Il fine è quello di coinvolgere i docenti dei singoli ordini scolastici in attività didattiche per realizzare ambienti virtuali e aumentati ma anche dispositivi, applicazioni e strumenti per la conoscenza inclusiva dell’arte e della creatività digitale. Tra gli obiettivi principali vi è evidente la volontà di definire processi di digitalizzazione, per la creazione di esperienze di realtà virtuale, aumentata e di gaming in ambito artistico-museale e creativo. Cominciare quindi da alcune modalità di fruizione che possono trasformare una semplice visita museale in un’esperienza interattiva, rendendo l’utente personaggio attivo della fase di acquisizione delle informazioni per concludere l’intero percorso con una fase attiva di creazione di mondi e realtà artistiche e creative digitali.

Durata del corso: 30 ore

N. incontri: 10 moduli della durata di 3 ore

Data inizio corso: mercoledì 09/11/2022

Data conclusione corso: mercoledì 08/02/2023

Data apertura iscrizioni: 20/10/2022

Data chiusura iscrizioni: 04/11/2022

Erogazione: Modalità Sincrona (videoconferenza)

Regioni destinatarie della formazione: intero territorio nazionale

• Costruire il materiale formativo nell’ottica costruttivista

• Scegliere lo strumento adatto al tipo di comunicazione e collaborazione

• Gestire e guidare l’interazione comunicativa in un gruppo che lavora e apprende in rete

• Progettare una unità didattica interattiva con i dispositivi personali

• Conoscenza dei principi di motivazione e di impegno ispirato alla teoria dei giochi

• Utilizzo degli strumenti di base necessari per la gestione degli ambienti virtuali e aumentati in classe

• Individuare contesti immersivi che comportino per i discenti un arricchimento, ne attivino attenzione e coinvolgimento.

• Selezionare applicazioni e dispositivi per la didattica museale e creativa con il virtuale ed aumentata.

• Recuperare, sfruttare e costruire contesti didattici di realtà virtuale ed aumentata.

• Padronanza nell’interagire attraverso le tecnologie digital

• Padronanza di base nel condividere informazioni attraverso le tecnologie digitali

• La didattica museale

• Le competenze nella didattica museale

• Riflessioni sui possibili nuovi scenari, relativi alla didattica laboratoriale, cooperativa e costruttivista

• Cenni alla gamificazione e alla ludicizzazione della didattica

• Il museo come ambiente di apprendimento

• Casi di Studio: i musei virtuali

• Costruzione di un’architettura ipertestuale

• Strumenti digitali e attività laboratoriale

• Creazione di modelli narrativi

• Dalla fruizione alla progettazione di un museo

• Progettazioni esemplificative di percorsi didattico-educativi relativi al 3D

• Realizzazione di scenari creativi

• Esperienze di costruzione di ambienti di digital art e loro replica su visori

Metodologie didattiche innovative, basate sull’apprendimento attivo e collaborativo, sul progetto, sulla sfida, sull’interdisciplinarietà degli approcci. Cooperative Learning, Learning by doing, Problem Solving. Strumenti software in modalità free, freemium e/o opensource per la valorizzazione e la comprensione del patrimonio artistico, per la costruzione di scenari creativi. Strumenti digitali per la pittura e per la modellazione 3D di oggetti virtuali interattivi dando ampio spazio alla creatività.

Presentazioni, dispense, app e webapp free oppure freemium, visori, oculus.

Livello di ingresso in termini di competenze ed esperienze digitali: INTERMEDIO

Livello di ingresso rispetto ai contenuti del corso: INTERMEDIO

Docenti di scuola primaria, secondaria di I e II grado.