課程類型：微課程　　　　社群名稱：劇聚　　　　提課學生：企業管理學系 黃筠媜學生　　　　指導老師：藝術學研究所 王聖閎老師

劇聚的七大技術組對劇場充滿熱愛、專業的技術能力，以及對戲劇無邊的想像力，在有限的人力、時間與經費中，他們總能創造一場又一場扣人心弦的演出，為觀眾帶來難忘的觀賞體驗，他們是操控劇場想像力的重要工匠們。除此之外，劇聚還有一顆無聲的齒輪——製作組，他們推動整個團隊運行，將每個環節精準扣合，成為驅動成員們夢想的小小引擎。 

劇場製作─把幻想煉成現實的現場 

1.資產管理：本學期由總務與製作人，將團隊的線上線下資產管理更加數位化，將Google Sheet和Google Script結合製作庫存查找網站的demo，確保每項資產都有跡可循，為劇場運作帶來條理與效率，減少非必要支出。

2.用社群經營世界觀 ：企劃 6 篇群貼文，推廣北台灣藝文活動，累積共 9,000次觸及人數，追蹤數、互動數、觸及率持續正向成長。

3.經費監管者：確保在有限的資源中合理分配每一筆收益。

4.夢想落地執行：製作組在幕後協助整合各組行政需求，確保每個構想得以順利落地，一起將團隊的創意化為具體的成果。

🌟不僅能累積專案管理、活動執行與行銷宣傳等硬實力，也能培養細心、規劃與協調能力，成為未來跨領域挑戰的基石。歡迎有興趣、想要了解更多的同學加入劇聚的製作組~

劇聚2025夏季公演《嬉戲之Who-Ga-Sha-Ga》

過往延續

⭐致力選用台灣劇作家的劇本

台灣本土劇作家能以在地人的身份與角度探討身份認同、歷史記憶與人際關係等和台灣充滿羈絆的議題，透過戲中戲的手法，呈現虛實交替的荒誕和魔幻，本學年度我們採用紀蔚然先生的作品《嬉戲之Who-Ga-Sha-Ga》作為夏季公演之劇本。 

關於《嬉戲》

本次公演《嬉戲之Who-Ga-Sha-Ga》 ，以架空的台北市淪陷為背景，象徵當代台灣社會的動盪與文化矛盾。故事透過多層次的劇中劇敘事，描繪劇場導演與演員在崩壞城市中追問表演的意義，並在混亂中揭露媒體語言的操弄、集體記憶的錯置與對現實的逃避。舞台上的媒體反映著舞台上的現實，而舞台本身亦為一種媒體，觀眾走進劇場看戲，也成為了媒體的一部份。這是一場關於觀看與被觀看、言說與被說之間的角力，引導觀眾思考：當現實比戲劇更荒謬，我們要如何面對自身所處的社會？ 

未來展望—藝起共創：劇場未來藍圖

⭐展覽合作案｜劇聚 X 藝起生活節 

        劇聚和藝起生活節合作，設立一個展區，邀請大家在小小的一隅世界，戴上耳機，透過視覺與聽覺的雙重感知，探索「媒體」與「現實」交織的世界。

⭐團隊創新：在地藝術與技術的全新結合

        未來，我們不僅專注於演出的呈現，更期待深入桃園在地，結合表演藝術與劇場技術，成為引領在地文化發展的創新公演團隊，成為桃園知名的學生劇團。

⭐社群推廣：讓在地藝文被看見

        持續透過創意貼文推廣劇場藝術與自身團隊，提升團隊的社群曝光率。我們致力於推廣在地藝文，讓更多人關注劇場創作，並以此作為橋樑，連結桃園地區的表演藝術愛好者。

⭐持續傳承：雲端化劇場運營

        劇聚一直積極推動文件雲端化，不僅有助於知識與經驗的傳承，更希望透過數位化方式，讓劇聚的努力被更多人看見。我們計劃建立完整的運營SOP，為未來的團隊奠定穩健基礎，同時吸引更多有志於劇場藝術的夥伴加入。