HUMA BHABHA

Description

Inspiré par le travail de Huma Bhabha, ce projet invite les étudiants à créer une composition grand format mêlant des figures humaines ou hybrides à des paysages urbains ou naturels fragmentés. Les dessins d’observation serviront de base pour réinterpréter les formes en des figures texturées et expressives, évoquant des thèmes tels que l'érosion, la transformation, et la survie. L’objectif est de juxtaposer des éléments réalistes à des formes abstraites et des textures rugueuses pour créer une œuvre à la fois puissante et énigmatique.

Objectifs

• Représenter des figures et des environnements à travers une combinaison de réalisme et d'abstraction.

• Expérimenter avec des textures variées pour créer une sensation d’érosion ou de décomposition.

• Explorer des thèmes tels que la transformation, la mémoire, et le passage du temps.

Étapes du Projet

1. Observation :

1. • Réalisez une série de croquis d'observation de visages humains.

   • Concentrez-vous sur les détails texturaux (rides, fissures, surfaces rugueuses).

2. Transformation et Déconstruction :

1. • À partir des croquis, réinterprétez les formes en les fragmentant ou en les fusionnant avec des éléments abstraits.

3. Composition Grand Format :

1. • Explorez la superposition et la fragmentation pour créer un effet de profondeur et de tension.

4. Techniques de Représentation :

1. • Utilisez une variété de médiums : fusain, encre, pastel, et collage pour créer des textures riches.

   • Expérimentez avec des frottis, des grattages ou des impressions pour donner un aspect usé ou érodé aux formes.

   • Introduisez des zones de couleurs terreuses ou métalliques pour accentuer l’atmosphère post-apocalyptique.

5. Finalisation :

1. • Ajoutez des détails subtils ou des lignes nettes dans certaines zones pour diriger le regard.

   • Travaillez les contrastes entre des zones sombres et des espaces plus lumineux ou vides.

Inspiration de Huma Bhabha :

• Figures Hybrides et Textures Érodées : Bhabha combine souvent des figures humaines avec des éléments géologiques ou industriels, créant des formes qui semblent usées par le temps.

• Ambiance Post-Apocalyptique : Ses œuvres évoquent des mondes en ruine, où des traces de vie humaine subsistent dans des environnements dévastés.

• Techniques Mixtes : Elle utilise des médiums variés pour jouer sur la texture et l’atmosphère.

Résultat attendu

Une composition puissante et texturée qui explore des thèmes universels de transformation et de résilience. Ce projet permet aux personnes étudiantes de combiner observation et imagination tout en expérimentant des techniques graphiques variées pour créer une œuvre à l’impact visuel fort.