PLAN DE COURS
CRÉATION NUMÉRIQUE I : LA PHOTOGRAPHIE & LA LUMIÈRE
Local A-404a
Session : 1 - Autome 2024
Durée : 45 heures
Unités : 2
Pondération :
Théorie : 1h
Pratique : 2h
Hors-cours : 2h
PRÉSENTATION DU COURS
Dans ce cours de première session, la personne étudiante développe les bases du langage visuel propre aux arts médiatiques en produisant des images numériques. Elle est initiée au traitement de la couleur, à la manipulation d’appareils photo reflex numériques ainsi qu’au traitement des photographies numériques sur Adobe Photoshop. En étudiant les incidences de la lumière sur la perception, la personne étudiante apprend à̀ faire des prises de vue en contrôlant la représentation du mouvement et la profondeur de champ dans le but d’en faire des tirages photographiques.
Ce cours est un préalable relatif du cours CRÉATION NUMÉRIQUE II : COMPOSITION ET ANIMATION (510-2H3-JR) en deuxième session.
DESCRIPTION DE LA CIBLE DU COURS
La personne étudiante sera en mesure de créer des images photographiques où sont appliqués des techniques de traitement de l’image numérique et des effets de couleurs dans une perspective de création artistique.
COMPÉTENCES DÉVELOPPÉS DANS LE COURS
(054E) Créer des images photographiques dans une perspective artistique.
(054F) Appliquer des techniques de traitement de l’image numérique comme mode de création artistique.
(0547) Créer des effets de couleurs dans une perspective artistique.
DÉMARCHE D'ENSEIGNEMENT ET D'APPRENTISSAGE
Découpage du cours
Des protocoles spécifiques au travail en art numérique, aux logiciels utilisés, aux différents projets de création et à la mise en espace sont introduits tout au long de la session. Chaque cours comprend des travaux dirigés, permettant un apprentissage pratique à travers divers exercices et projets de création. L'étude de l'image numérique inclut la création d'images et la documentation des différents projets réalisés dans l'ensemble des cours du programme.
Cet apprentissage en art numérique culminera par un projet de création intégré à l'épreuve synthèse, qui sera réalisé au cours des quatre dernières semaines de cours.
Activités d’enseignement et d’apprentissage
Le contenu de ce cours est présenté sous forme d’ateliers pratiques guidés et d’exposés magistraux soutenus par des documents visuels. La démarche d’apprentissage se concrétise en groupe et individuellement. Des exercices et des travaux pratiques permettront à l’étudiant·e d’expérimenter chacune des nouvelles connaissances à travers les étapes du processus de création : les phases de préparation, de réalisation, d’intégration et de réinvestissement.
Chaque projet comprendra un retour sur les travaux réalisés :
Présentation collective des travaux : critique, analyse, discussions, commentaires et réflexion sur différents aspects du travail : questions techniques, concepts abordés, processus de création, rapport entre le travail de l'étudiant·e et les enjeux en art actuel, références et filiations artistiques.
DESCRIPTION DE L'ÉVALUATION SYNTHÈSE DU COURS
Objets d’évaluation
L’évaluation synthèse du cours visera à mesurer la capacité de la personne étudiante à créer des images photographiques où sont appliquées des techniques de traitement de l’image numérique et des effets de couleurs dans une perspective de création artistique.
Tâche exigée de l’élève
À l’aide d’un appareil photographique numérique réflex, la personne étudiante devra réaliser une série photographique à partir d’une problématique donnée et appliquer des techniques de traitement de l’image en portant une attention particulière aux effets de la lumière et de la couleur.
*Pour les critères d’évaluation et la pondération, se référer au point : Évaluations sommatives ↓ ↓ ↓
DÉMARCHES D'ÉVALUATION
Évaluations formatives
L’évaluation formative a pour but d’apporter des commentaires d’appréciation concernant le travail de l’étudiant·e en relevant les points forts et les points faibles et en proposant des pistes de solutions en vue d’améliorer le travail. Cette évaluation se fait de manière individuelle ou en groupe lors de rétroactions concernant les résultats variés relatifs à l’exercice proposé.
Autoévaluations
Retour critique en cours de réalisation
Rencontres individuelles et discussions en groupe
Analyse descriptive de son travail et celui de ses pairs
Évaluations sommatives
Critères d'évaluation :
Recherche préparatoire :
Respect des étapes liées à la concrétisation d’une recherche.
Utilisation pertinente de ressources documentaires et de la banque d’images personnelles liées au sujet.
Planification appropriée des prises de vues à effectuer.
Application des techniques :
Exploration singulière des possibilités expressives de la couleur.
Contrôle adéquat de la température des couleurs.
Maîtrise adéquate des paramètres photographiques à la prise de vues (Mode, mise au point, sensibilité, Obturation, diaphragme, posemètre, etc.).
Maîtrise appropriée des réglages de développement des photographies (contrastes, densité, couleur, etc.).
Utilisation pertinente des outils de retouche.
Exploitation juste du système informatique et de ses périphériques (Format d’enregistrement, contrôle de la résolution, le classement des fichiers, etc.).
Développement de la forme:
Utilisation judicieuse des éléments du langage visuel tel que le cadrage, les angles, les valeurs de plan, la règle des tiers, les échelles de plan, les points de vue, etc.
Choix pertinent des images en fonction de l’intention.
Mise en valeur personnelle des qualités expressives de la lumière.
Adéquation juste entre la distance de mise au point et l’ouverture du diaphragme.
Application créative des effets de bougé, de filé et d’instantanéité.
Présentation du projet de création :
Énonciation claire d’une intention de création.
Description appropriée des choix posés quant à la composition et des techniques utilisées.
Utilisation juste du vocabulaire propre à la discipline.
Respect des règles du français.
Échelle des niveaux d’atteinte de chaque critère :
30% : Bâclé
50% : Pauvre
60% : Passable
70% : Bon
80% : Très bon
90% : Excellent
100% : Exceptionnel
MATÉRIEL REQUIS ET FRAIS (S’IL Y A LIEU)
Un cahier de notes.
Clé USB à débit rapide : minimum 64 GB
* (Un disque dur externe serait un bon investissement pour l’ensemble de la formation en arts visuels)
MODALITÉS DE PARTICIPATION AU COURS
La présence aux cours est essentielle. En cas d’absence, l’étudiant·e a la responsabilité de s’informer du travail exigé pour le prochain cours et de récupérer les apprentissages manqués.
L’élève est responsable de la propreté des lieux, chacun veille à nettoyer son espace si nécessaire et à ne rien laisser traîner à la fin du cours. Cette propreté est également requise après les heures de cours.
En classe, tous les appareils de télécommunication tels que les cellulaires doivent être fermés.
L’élève est responsable de la propreté des lieux, chacun veille à nettoyer son espace si nécessaire et à ranger à la fin du cours. Cette propreté est également requise après les heures de cours. Les travaux sont ramassés et entreposés par les étudiant·es à la fin de chaque cours.
RÈGLES DÉPARTEMENTALES D’ÉVALUATION DES APPRENTISSAGES
Selon les règles départementales d’évaluation des apprentissages, en accord avec la politique institutionnelle d'évaluation des apprentissages, l’étudiant·es doit participer activement aux activités d’apprentissage et d’évaluation, en classe autant qu'à l’extérieur de la classe. Le respect de la « pondération » est essentiel pour atteindre les objectifs des cours, incluant les heures de travail requises en dehors des heures du cours. L'enseignant·e des cours pratiques en atelier se réserve le droit de refuser un travail duquel il n'a pu constater la réalisation et l'évolution. L'engagement et la présence active de l'étudiant·e en ateliers sont obligatoires et nécessaires pour permettre d’évaluer l’atteinte des compétences reliées aux cours ; celles-ci se développant de manière progressive. Enfin, l’étudiant·e s'engage à faire preuve d’assiduité dans sa démarche.
MODALITÉS DE REPRISE EN CAS D'ABSENCE À UNE ÉVALUATION — PIEA ARTICLE 5.7
L’étudiant qui s’absente à une évaluation peut obtenir une reprise selon des modalités équivalentes dans la mesure où la raison de cette absence est justifiée et jugée valable par son enseignant. Son enseignant pourrait d’ailleurs lui demander de fournir une pièce justificative avant d’autoriser la reprise.
En cas d’absence pour une raison imprévue, notamment : maladie, décès d’un proche, accident ou raisons familiales, l’étudiant doit aviser l’enseignant dans un délai de 24 heures. Sans raison valable, aucune reprise ne sera permise et la note zéro sera attribuée pour l’évaluation.
Dans le cas d’une absence prévisible (comparution à la Cour, rendez-vous avec un spécialiste médical, Alliance Sport-Études et Cheminots), l’étudiant doit aviser son enseignant au moins 5 jours ouvrables avant la tenue de l’évaluation afin de planifier avec lui des modalités de reprise. Si l’étudiant n’informe pas son enseignant avant la tenue de l’évaluation, aucune reprise ne sera permise et la note zéro sera attribuée pour l’évaluation.
NOMENCLATURE DES DOSSIER DE REMISES NUMÉRIQUES
Les travaux devront être nommés comme ceci : Premier nom de famille+Initiales en majuscule_nom du travail . l’extension (qui correspond à l’encodage du fichier)
Exemple : Jérôme Nadeau, Projet #1 = NadeauJerome_projet1.jpg
PÉNALITÉ POUR LES RETARDS DANS LA REMISE DES TRAVAUX — PIEA ARTICLE 5.6
Toute évaluation sommative remise en retard fera l’objet d’une pénalité de 10 % de la valeur de l’évaluation par bloc de 24 heures de retard, incluant les fins de semaine et la semaine de relâche, à moins qu’une entente ne soit conclue entre l’enseignant et l’étudiant.
MODALITÉS D’ÉVALUATION DE LA LANGUE — PIEA ARTICLE 5.10
Un travail dont la langue écrite est jugée inacceptable peut être refusé par l’enseignant. Dans un tel cas, les pénalités pour les retards dans la remise des travaux s’appliquent.
Pour tous les cours, la maîtrise de la langue est évaluée. Une pénalité est imposée pour les fautes, jusqu’à concurrence de 10 % de l’évaluation écrite ou orale, et ce, dans la mesure où l’étudiant a accès aux outils de révision linguistique.
INFORMATIONS MÉTHODOLOGIQUES
Le Guide de présentation des travaux écrits du département des Arts visuels devra être utilisé pour tout travail écrit réalisé dans le cadre du cours.
Tout travail écrit demandé devra comporter une page titre, une bibliographie et les références selon les règles de présentation établies.
MODALITÉS DE DIFFUSION DES DISPONIBILITÉS DE L'ENSEIGNANT
Les périodes de disponibilités de l'enseignant sont affichées à la porte de son bureau et sur Omnivox. Vous pouvez communiquer avec vos enseignants par courriel ou par MIO (https://cstj.omnivox.ca).
Pour consulter les avis d'absence et de retard des enseignants: portail Omnivox et écran à l'accueil.
POLITIQUE DE FRAUDE ET PLAGIAT
Vous trouverez la politique institutionnelle du CSTJ sur la fraude et le plagiat en cliquant sur le lien suivant: Politique institutionnelle sur la fraude, le plagiat et la tricherie par les étudiants
MÉDIAGRAPHIE
Voir MÉDIAGRAPHIE
La section 700 de la bibliothèque du collège et les revues spécialisées en arts visuels.