2020年因為疫情，也使得整個TIDF展期延宕至今，策展人木材訴說起這樣的「時差」出現在影展中，反而成為了一個特別的元素，也造成選片與觀影時的不同效果。「理大圍城」作為開幕片，也更讓我們回過頭來，思考起自己與議題的距離。

不禁會想，如果是在去年香港反送中運動抗爭前後觀看這部片，我會有什麼反應呢？或許會有相同的震撼衝擊或是淚水滑落，但是今天拉開一小段時間的距離，香港與台灣隔著一片海洋，呼吸著截然不同的空氣，如今多少參與、關注議題的人們，無奈被噤聲或無聊忘記了？從第一個畫面帶來的震顫開始，眼淚始終在眼眶裡打轉，這些事情沒有過去，議題到底會不會有時效？我們還願不願意去重新發掘？

Inside The Red Brick Wall，就如同片名，觀看的過程中感覺到自己真的瞬間陷入無助的囹圄，只剩下從牆內裂縫往外看的雙眼。「他們有致命的武器，我們有致命的信念」在電影結束後螢幕一黑，「製作：香港紀錄片工作者」的字樣映入眼簾，沒有Credit，所有出現或沒出現在片中的手足，都是讓世界看見民主與自由可貴的，最重要的影像參與者。

在影廳燈亮的那一刻，沒有人願意離開，那樣的沉默似乎持續了好久好久。大概也只有TIDF會選擇這樣沈重震撼，並且感染力十足的紀錄片作為開幕吧，與許久不見的青少年評審們還在消化開幕片帶來的後勁，努力不要忘記呼吸，走到影廳外席地而坐，圍成一個小圓。「紀錄片是可以讓你停頓在裡面的。」過去從培訓期間一直走到評審過程，都陪伴在我們身邊的工作人員這樣告訴我們。某部分的自己或許還停頓在片中的畫面吧，突然在觀看的某一刻感受到無比貼近的真實感。這是真的，這是存在的——我無法不去共感，也無法假裝我和鏡頭指向的那些模糊臉孔不是同一個世代。

有些畫面太過深刻，中學校長進入理大希望帶走學生，掙扎與內心矛盾反映在那些早已聲嘶力竭的靈魂，反映在向上還是向下、抗爭或是自首的那段樓梯上。而在理解有人選擇以各種方式走出（或逃離）城牆的那個當下，革命的黑衣褪下在地上一字排開的畫面再次直直撞進心裡；拆下手臂上的護具交給留下來的人，選擇走出牆外不代表分化、不是手足就不在一起了，那些爭執、糾結、撕裂與拉扯沒有對錯，只是啊只是，「想要回家」如此簡單的渴盼，都被當作罪惡了。

做幾日的手足，好希望能夠離那個永遠榮光、自由的香港再近一些。

繼「理大圍城」之後，相信接下來的一週會有更多會讓我需要停頓的時刻，然而在停頓的當下擁抱其中的脆弱，也不忘在每次走出影廳之餘，多幾次深刻的回望——關於香港，關於台灣，關於議題，也關於我們的世代——「我們沒有忘記，很多人還默默繼續努力，盼望有一天我們能重聚。」

最後延伸一首我很喜歡的詩人陸穎魚的詩，用溫柔的方式思考香港、思考疫情，也推薦給大家。

〈戴著面罩來說愛你〉陸穎魚

從一個面罩

從一個奧秘的遠距離

親吻另一個面罩

兩個人微不足道的眼神

控制住激動，成為另一種

溫柔緩慢的交通工具

每一次爬行夢的邊緣

夢裡的人都在訴說著，抱歉。

抱歉追求自由擠出的對望

當有人在槍聲面前隱藏悲傷

當有人在上帝面前裝作悲傷

悲傷總是會認出悲傷的自己的同伴

他們日以繼夜在鏡頭裡編織荒謬

我們便日以繼夜在荒謬的編織裡

頓悟出正確的垃圾分類方法

悲傷把人和垃圾作出分類

荒謬便還原了一切真相

荒謬便拆穿了自己的問題和答案

當年輕臉龐喊著痛苦

黑夜的胸膛被種下一顆子彈

那不是甜蜜的櫻桃

他的堅強仍然站著人間

愈抱愈緊

每一個陌生人的心臟

此刻夢還未完結

在瘋狂的黑箱裡

有人仍然哼著榮光的星星

場次資訊：

04/30（五） 19：00 新光一廳、04/30（五） 19：20 新光三廳

05/06（四） 19：40 新光三廳、05/08（六） 16：10 新光三廳