Maria Cruz Millet va néixer a Girona.

Va culminar els seus estudis a l'Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), en l'especialitat d'interpretació de Saxo Jazz (2021). Ha format i forma part de nombrosos projectes com: CIA La Menuda (espectacles per a primera infància) directora musical, compositora i intèrpret. Arar (projecte propi en format duet), Pepet i Marieta, la Colla Pirata, projecte social SIFU, tribut Beatles "Abbey Road", forma part de la companyia Las Lolas, i també ha participat en nombrosos projectes com a compositora i arreglista (Cavalcada de Reis de Girona des de 2021, la Fal·lera Gironina).

Paral·lelament sempre ha impartit com a docent a l'Escola de Música i arts Claudefaula (Girona). Actualment és la Cap de departament de Música Moderna de l'escola i està molt involucrada amb la pedagogia musical.

Té experiència des dels més menuts (0-3 anys), fins als jubilats passant per totes les edats. Imparteix classes de llenguatge musical, sensibilització, instrument principal i individual i conjunts instrumentals com Combo i Big Band. També fa 6 anys que participa amb l'ajuntament de Salt fent sessions d'instruments de vent a 18 escoles de primària diferents.

També forma part del projecte educatiu "la Clika" (com a directora, cantant i saxofonista) per a escoles de primària des del 2020.

Directora de teatre i artista pedagoga, amb més de 25 anys d’experiència en la direcció escènica i la formació teatral.

Va estudiar Interpretació a l’Institut del Teatre, però ben aviat va orientar la seva trajectòria cap a la direcció i la pedagogia teatral. Es va especialitzar amb el curs de postgrau de Pedagogia Teatral a l’Institut del Teatre de Vic i va completar la seva formació amb dos cursos de Teatre de l’Oprimit impartits per Augusto Boal.

Ha participat en el projecte Teatre en l’Educació com a directora i productora. L’any 2010 va impulsar la creació del batxillerat d’arts escèniques de l’Institut Celestí Bellera, projecte que va dirigir durant nou anys.

Al llarg de la seva trajectòria ha dirigit diverses posades en escena amb formacions com l’Orquestra de Cambra de Granollers dins del projecte “Els nens ens presenten”, la JONC, l’Orquestra Simfònica del Vallès i el Cor Veus, en produccions d’Òpera Infantil i, enguany, en l’Òpera Comunitària de Granollers.

Actualment dirigeix Arsènic, espai de creació, un centre dedicat a la formació professional reglada en arts escèniques, així com a tallers extraescolars per a totes les edats. Paral·lelament, realitza formacions per a docents que volen incorporar el teatre com a eina pedagògica a l’aula.

Des d’Arsènic impulsa també la creació i producció de talent jove a través del projecte Microteatre i de la companyia professional L’Arsènica Jove, així com projectes educatius per a centres de secundària com Teatre i Filosofia i Teatre i Literatura.

Mestra de Música i Moviment a l’escola Pau Casals-Horta i co-directora de Cuicacalli Espai de música, centre especialitzat en la Didàctica de l'ukelele a Barcelona.

Llicenciada en Guitarra, Postgrau en Comunitat Sorda, en Treball Corporal Integratiu i mòdul d'EducArt.

Certificada en mètode I. Segarra, Orff-Schulwerk a San Francisco (Califòrnia) i en Educació musical primerenca segons la MLT d’E. Gordon.

Formadora i creadora de projectes pedagògics al Servei Educatiu de L'Auditori i del Palau de la Música. Ha estat professora de Didàctica de la música a la FUB i a la UAB.

Formada en metodologies actives i impulsora de projectes interdisciplinaris de transformació a través de les Arts, com el projecte artístic de l’escola Pepa Colomer (El Prat de Llgat.) o el projecte Gall de foc - Et toca a tu 2019 (amb Apropa Cultura, L’Auditori-OBC).

Creadora del projecte Elasticat i del projecte Ukeleles a l’escola!, guanyador dels premis AEMCAT 2021.

Combina la seva tasca docent a l'escola i a l'escola de música amb cursos de formació de formadors i tallers en família. 

Músic polifacètic. Professional des de 1998.

Com a baterista ha treballat per diversos artistes i bandes (tant en directe com en estudi), ha tocat en programes de TV (Buenafuente, El Número Uno,…) i en musicals com Grease o Spamalot, entre altres.

En l’àmbit de la divulgació va ser redactor en cap de la revista Batería Total durant 5 anys. L’any 2011 va començar la seva faceta de facilitador de Drum Circles i dinàmiques musicals col·lectives (després de formar-se a USA amb els millors referents de la disciplina – Arthur Hull, Kalani, Mary Knysh, John Fitzgerald, Ping Ho i Mary Tolena, entre d’altres). Actualment és endorser de la marca Remo (USA). Des de 2013 s’especialitza en el treball amb boomwhackers.

Ha realitzat diverses formacions per a docents (molts CRP, escoles d’estiiu de l’Aemcat,… i també ha impartit masterclass a múltiples edicions d’Operación Triunfo).

És el creador del mètode Tocant T'ho Canto, Premi Barcelona 2020 com a metodologia innovadora.

Ha estat compositor de la música de diversos anuncis i spots, i també cantant i líder dels grups d’indie-rock Pësh i Verge Santa. 

Consultor en educació musical activa per a educadors en general, Endorsee de Boomwhackers (tubs sonors) al Brasil i director de l’empresa Música e Movimento – Nucli de Recerca i Formació en Educació Musical Activa Ltda. www.musicaemovimento.com.br.

Format a l’EMESP en piano clàssic, en Àudio i Acústica per l’IAV, i amb Llicenciatura en Educació Musical per la UFSCar. Titulat en Orff/Schulwerk per la San Francisco School, “The Certification Orff Program”, Califòrnia, EUA, i per l’Escola do Movimento Ivaldo Bertazzo en el curs de “Reeducação do Movimento”. Actualment viu a Portugal i es dedica a l’ampliació de la seva botiga en línia, amb importació i exportació de materials alternatius per a l’ensenyament d’una educació musical més activa i lúdica.

Professor convidat de «Música 3D» en escoles públiques, privades i conservatoris d’arreu d’Europa. Professor de piano i de sensibilització musical a l’Escola de Música de Bombarral, Portugal, ciutat on resideix actualment. Investigador i arranjador en l’àmbit de l’educació musical activa i la cultura brasilera. Autor dels llibres: Música para Cartelas e Tubos Percussivos, amb repertori per als Boomwhackers®, Ensaio sobre Educação Musical Ativa e o uso de novos materiais i de la versió italiana Saggio teorico-pratico dell’educazione musicale attiva.

Forma professors arreu del món. Al Brasil ha realitzat cursos en més de 50 ciutats diferents. A l’estranger ha impartit cursos a l’Uruguai, l’Argentina, Colòmbia, Portugal, Espanya, Itàlia, Finlàndia, Polònia, Turquia, la Xina i Hong Kong. També es dedica a la producció de material exclusiu per a l’educació musical activa, com ara posagots amb notes musicals i els Score Rings.

Santi Serratosa es va graduar en música a l’Aula de Música Moderna del Conservatori del Liceu, l’any 1999. Dos anys més tard va continuar els seus estudis superiors de bateria al Drummers Collective de Nova York.

Després d’una etapa de formació amb diferents professors de bateria, investigació personal i altres estudis musicals, l’any 2011 obté el títol de Màster de Musicoteràpia per la UPF. El 2019 acaba la seva formació en Pedagogia Sistèmica (Institut Gestalt).

Professor de bateria des de l'any 1994 actualment imparteix cursos i tallers de percussió corporal per tot el país amb la seva pròpia metodologia (Mètode SSM).

Professor de percussió corporal als cursos de formació contínua i Universitat d'Estiu de la UVic, Tallers Musicals d'Avinyó, XLII Curs d'Estiu La Rítmica Jaques Dalcroze de l'Escola de música Joan Llongueras, Dansàneu 2014, AEMCAT 2016, RHYTHM 4 DAYS i forma part de l'equip de professors de música del Màster de Musicoteràpia de la UB, Postgrau en Musicoteràpia de la UdG i Postgrau en Arts i Acció Social de l'Institut del Teatre de Barcelona.

El 2019 va presentar el seu primer llibre sobre didàctica de la percussió corporal i cançons tradicionals de la província de Girona (Càntut, Les cançons de tradició oral a través de la percussió corporal) amb Harmony Games.

Mestre de música especialitzat en pedagogia Orff (San Francisco) i en formació del professorat en metodologies actives i creatives d'educació musical (European Mentorship Programme). 

Actualment treballa de docent a l'EMM Can Ponsic, dinamitza grups de música i comunitat a Xamfrà, coordina processos creatius de música i dansa a ARTransforma, i participa en programes de formació docent dins i fora de Catalunya.