21 - Stephen Kenyon - Free-wheeling

Resumen del vídeo

Stephen Kenyon presenta su pieza "Free-wheeling", escrita originalmente para su libro Hands-On. El objetivo principal de la lección es enseñar cómo desarrollar un toque libre (free stroke) fluido y un efecto legato (notas ligadas). El autor enfatiza la importancia de la coordinación entre ambas manos: la mano derecha debe mantener una asignación estricta de dedos por cuerda, mientras que la mano izquierda debe mantener la presión sobre las cuerdas el mayor tiempo posible para permitir que las notas resuenen y se mezclen entre sí.

Esquema de la Lección

1. Introducción y Propósito [00:49]

• Origen: La pieza pertenece al libro Hands-On.

• Objetivo: Desarrollar un buen "toque libre" (tirando) en la guitarra clásica.

2. Técnica de la Mano Derecha [00:56]

• Asignación de dedos: Es crucial asignar cada dedo a una cuerda específica para mantener el orden:

  • Dedo a (anular): Cuerda 1.

  • Dedo m (medio): Cuerda 2.

  • Dedo i (índice): Cuerda 3.

• Calidad del sonido: Se busca un sonido suave, legato y con una resonancia que se mezcle (over-ringing).

3. Técnica del Pulgar y el Staccato [01:22]

• El pulgar: En esta pieza, el pulgar realiza algunos movimientos de staccato.

• Mecánica: La clave es volver a colocar el pulgar sobre la cuerda anticipadamente (antes del tiempo), pero pulsar la cuerda exactamente en el tiempo rítmico correcto [01:43].

4. Contraste de Técnicas [02:09]

• "Free-wheeling": Enfocada en el legato. Los dedos no deben tocar la cuerda antes de tiempo para no cortar la vibración.

• "Jumping Beans" (otra pieza): Enfocada en el staccato de los dedos, donde sí se busca detener la cuerda antes de volver a tocar.

5. Técnica de la Mano Izquierda para el Legato [02:32]

• Persistencia del sonido: Aunque las notas estén escritas como negras, los dedos de la mano izquierda deben permanecer presionando la cuerda hasta que sea estrictamente necesario moverlos [02:38].

• Ejemplo práctico [02:46]: Mantener el dedo sobre la nota Do (C) del primer compás hasta que llegue el Re (D) del segundo compás, permitiendo que la nota resuene al máximo.

6. Conclusión [03:16]

• La pieza requiere que ambas manos trabajen en conjunto para crear un efecto de sonoridad envolvente y muy ligada [03:32].