Tot i que personalment considero que és un dia que no s'hauria de celebrar per reivindicar, però sí que gaudir-lo cada dia; és important celebrar-ho i gaudir de 3 artistasses!!
Joanne Shaw Taylor, descoberta per Dave Stewart dels Eurythmics als 16 anys, s'ha fet un lloc impressionant en el món del blues-rock. Després de presenciar el seu notable tocant de guitarra, Stewart la va convidar immediatament a unir-se al seu supergrup, DUP, posant en marxa les rodes per a una carrera musical florida. El seu prodigiós talent a la guitarra li va valer els elogis de diversos gegants de la indústria, com Jimmy Cliff, Joe Bonamassa, Stevie Wonder i Annie Lennox.
Ara als seus 30 anys, Joanne s'ha convertit en una de les guitarristes més cobejades del domini del rock. El seu àlbum de debut, White Sugar (2009), publicat a Ruf Records, va mostrar la seva veu ànima i la seva capacitat de composició excepcional, anunciant l'arribada d'una nova lluminària a l'àmbit del blues-rock. Aquest llançament va ser seguit per una sèrie d'àlbums aclamats per la crítica: Diamonds In The Dirt (2010), Almost Always Never (2012), amb l'èxit de ràdio britànic "Soul Station" i l'àlbum en directe Songs From The Road (2013).
El 2014, Joanne va presentar el seu quart àlbum d'estudi, The Dirty Truth , a Axehouse Records, amb senzills d'èxit "Mud, Honey" i "Wicked Soul". El seu cinquè àlbum, Wild (2016), produït pel llegendari Kevin Shirley, va incloure les actuacions de "Dyin' To Know" i "Summertime" al popular programa musical de BBC Two Television, Later With Jools Holland.
El viatge de Joanne durant les dues últimes dècades l'ha vist evolucionar fins a convertir-se en una compositora prolífica, amb cadascun dels seus aclamats àlbums amb més èxit que l'anterior. El seu àlbum del 2019, Reckless Heart , va entrar a la llista dels 20 millors àlbums del Regne Unit, consolidant la seva posició com una de les exportacions de blues-rock britàniques més importants.
En una col·laboració significativa, Joanne es va unir amb els productors Joe Bonamassa i Josh Smith per al seu setè àlbum, The Blues Album , publicat sota el segell independent de Bonamassa, KTBA Records, el 2021. Aquest projecte potent no només va mostrar l'aprofundiment artístic i l'evolució del so de Joanne, sinó que també va obtenir l'aclamació de la crítica, debutant al Billboard Chart1. Aquest assoliment va marcar un moment clau en la seva carrera, subratllant la seva condició de figura líder en el gènere del blues-rock.
A partir d'aquest impuls, el 2022 va resultar ser un any històric per a Joanne. Va ampliar els seus horitzons llançant el seu primer DVD en directe, juntament amb Blues From The Heart Live , el seu segon àlbum consecutiu per assolir el número 1 a la Billboard Blues Chart. Això va ser un testimoni de les seves actuacions en directe electritzadores i va elevar encara més el seu perfil, donant lloc a un debut a la televisió celebrat a la televisió pública (PBS). L'èxit d'aquests projectes no només va consolidar la seva reputació com a intèrpret en directe convincent, sinó que també va ampliar el seu atractiu per a un públic més ampli.
Continuant amb la seva ratxa de col·laboracions creatives, Joanne va presentar el seu vuitè àlbum d'estudi més tard aquell any, titulat Nobody's Fool . Aquest àlbum va ser la culminació del seu viatge musical, amb contribucions d'una gran varietat de talents com Joe Bonamassa, Dave Stewart, Tina Guo i Carmen Vandenburg. Nobody's Fool va ser una declaració atrevida de la seva versatilitat musical i una exploració de nous territoris sonors, establint encara més a Joanne com una força dinàmica i influent en el món del blues-rock.
Produït per Kevin Shirley (Black Crowes, Journey, Aerosmith), l'últim àlbum d'estudi de Joanne, Heavy Soul, s'endinsa en les profunditats de les lluites emocionals amb lletres potents i melodies que emocionen l'ànima. L'àlbum ha estat elogiat per la seva fusió del soul-pop contemporani amb les arrels tradicionals del blues, amb músics reconeguts com Anton Fig, Alison Presswood i Rob McNelley. Joanne segueix sent influent en el blues rock, esperant amb impaciència el seu proper àlbum.
Quina descoberta aquesta noia a un concert amb el grup al 2019 a la festa de la calle Jarauta a Pamplona!
Chica Sobresalto és un projecte musical de la cantant Maialen Gurbindo López (Atarrabia, Navarra, 13 de maig de 1994). Té tres àlbums publicats: Sobresalto, Sinapsis i Oráculo, el primer dels quals va ser autoproduït i els següents publicats per El Dromedario Records el 2017, 2021 i 2023 respectivament.
La banda es va fer famosa, ja que Maialen va participar en l'onzena edició d'Operación Triunfo el 2020, on va quedar en sisena posició. Chica Sobresalto és l'alter ego de Maialen Gurbindo, nom que sorgeix del pensament que "la vida no és un sospir, és un sobresalt", a través del qual apareix representada com una heroïna que fa les coses que a Maialen li fa pudor fer.
Maialen va estudiar música en l'Orfeón Pamplonés Juvenil i a l'escola de música pública Hilarion Eslava. També va cantar amb 3indarrok Elektrotxaranga, amb Biluzik i en un cor gòspel.
El 12 de novembre de 2024 es va anunciar Chica Sobresalto com una de les 16 participants del Benidorm Fest 2025. La cançó es titulava «Mala feminista» i era composta per ella mateixa. El tema es va publicar a totes les plataformes el 18 de desembre de 2024.
En 2024, Maialen publica el seu primer llibre El arte de ser mediocre. En aquest parla de totes les Maialen que viuen dins d'ella: «L'art de ser mediocre és la destresa d'acceptar totes les teves rareses. No és voler-te amb tot. És voler-te malgrat tot»
El dia 5 de juny de 2023 va estrenar-se a Podimo el pòdcast Triunfitas amb traumitas. És un pòcast d'entrevistes dirigit per Samantha Gilabert i Maialen Gurbindo, pel qual han passat entre d'altres, antics companys d'Operación Triunfo, concursants d'altres edicions del programa i fins a Tinet Rubira que és el director de Gestmusic Endemol i un de productors del concurs.
Laufey Lín Bing Jónsdóttir va néixer el 23 d'abril de 1999 amb la seva germana bessona Junia sent Laufey la més gran per 11 minuts a Reykjavík, Islàndia. De pare islandès i mare d'origen xinès, 4 Laufey es va interessar fortament per la música des de primerenca edat, això pel fet que la seva mare és violinista clàssica i el seu avi, Lin Yaoji, va ser professor de violí al Conservatori Central de Música de la Xina. Va passar la seva infància movent-se entre Reykjavík i Washington DC, a més de visitar Beijing.
Laufey va començar a aprendre a tocar el piano a l'edat de quatre anys, i el violoncel als vuit anys. Es va graduar a la Facultat de Música de Reykjavík, on també va estudiar cant, el 2018.
A octubre de 2023 està establerta a Los Angeles, Califòrnia. On s'ha enfocat principalment a la seva carrera com a cantant i compositora.
El 6 d'abril de 2020, Laufey va llançar el seu senzill debut, Street by Street, on va arribar al número u a RÚV, la radiodifusora pública d'Islàndia. Després llançaria un 30 d'abril de 2021, el seu primer EP anomenat Typical Of Me. El qual rebria l'aclamació d'artistes ja establerts a l'escena musical, tal com va rebre l'atenció de Willow Smith i Billie Eilish.
Rolling Stone va elogiar especialment la seva interpretació de I Wish You Love. A més, American Songwriter va incloure l'EP a la seva llista de millors àlbums de 2021.
A l'any següent, va fer el seu debut a la televisió nord-americana, quan un 21 de gener de 2022, va ser com a convidada musical a Jimmy Kimmel Live!. On va tocar la seva cançó Like the Movies del seu EP debut.
El 26 d'agost de 2022 Laufey publicaria el seu àlbum debut, Everything I Know About Love, a través d'AWAL, rebent gran èxit per part de la crítica, i debutant com a número u a la llista d'àlbums alternatius de nous artistes de Billboard.
A l'agost de 2023, es va anunciar que Laufey va signar un acord editorial global amb Warner Chappell Music. Al mes següent, el seu segon àlbum, Bewitched, seria llançat. guanyador de la categoria. En aquesta mateixa premiació, actuaria juntament amb Billy Joel cantant «Turn the Lights Back» com a forma de tancament.