BANDA MODERNA

EL SIGLO XX

Algunas influencias importantes:

La Revolución Industrial. Blühmel: Creación de los pistones (1813). Adolphe Sax: Creación del Saxofón (1840). Patenta los Saxhorns a partir del bugle de llaves inglés (1845) como una familia que incluye al barítono y bombardino (eufonio). SAXOS: Soprillo (Eppelsheim), sopranino, soprano, alto, tenor, barítono, bajo, contrabajo, subcontrabajo (Sax lo ideó pero nunca lo desarrollo), tubax (Eppelsheim).

Bandas de los regimientos de Napoleón y militares en EEUU (Sax y las bandas napoleónicas - en 1798 el presidente Adams crea la U.S. Marine Band).

La Marching Band en EEUU. Referencia: John Philip Sousa (1854-1932). Sousa le encarga a J. W. Pepper una nueva tuba y surge el sousáfono (1890).

El nacionalismo y las músicas folclóricas en la banda. Dispersión del formato bandístico en distintos países. Ej.: Latinoamérica (influencia española).

1. LA ESCUELA INGLESA.

GUSTAV HOLST (1874-1934) 

Considerado el padre de la banda moderna. Trombonista. Fundamenta una tendencia de orquestación a cuatro partes que va a imperar en el período clásico de la banda. Interesado por temas folclóricos, religiosos y místicos. First Suite en Eb (1909) y Suite 2 en F (1911).

1911 - Holst - Second Suite_in_F_for_Military_Band.pdf
1911 - Holst - Second Suite_in_F Reducción.pdf

RALPH VAUGHAN-WILLIAMS (1872-1958)

Influenciado por Holst y Ravel, entre otros. Una de las piezas maestras de la orquestación para banda moderna. English Folk Song Suite (1923).

1923 - Vaughan-Williams - English_Folk_Song_Suite.pdf

PERCY GRAINGER (1882-1961)

Australiano. Vivió en Londres entre 1901 y 1914 cuando viaja a EEUU. 

Lincolnshire Posy (1937). Considerada su obra maestra, encargada por la American Bandmasters Association. Es una adaptación de piezas folclóricas de Lincolnshire, Inglaterra, recogidas por Grainger entre 1905-1906. 

1937 - Percy Grainger - Lincolnshire Posy.pdf

2. FRANCIA.

FLORENT SCHMITT (Francia 1870-1958)

Hizo parte del grupo underground de artistas Los Apaches. Influencia francesa y alemana. 

Dionysiaques, Op. 62 (1913). Se basa en las celebraciones en la Antigua Grecia a Dionisio, dios del vino, la fertilidad y la fiesta. Es descriptiva. De alta complejidad técnica (grado 6). Cortes abruptos del discurso, material cromático, cambios inesperados de tempo.

1912 - Schmitt - Dionysiaques__Op.62.pdf

IGOR STRAVINSKY (Rusia 1882-1971)

Sinfonía para instrumentos de viento (1920). Compuesta en su período neoclásico en oposición a la tendencia alemana subjetiva y expresionista (1920 a 1950, período posterior al Ruso). Vuelve al material clásico (formas y armonía tonal, pero con contrastes disonantes y manejo personal del ritmo). 

DARIUS MILHAUD (Francia 1892 – 1974)

Suite Française (1945). Influenciada por el estilo de Holst, Vaugham-Williams y Percy Grainger. 

3. LA ESCUELA NORTEAMERICANA.

JOHN PHILIP SOUSA (EEUU 1854-1932)

Washington Post March (1889). 

Versión: "The President's Own" U.S. Marine Band. Está escrita con una estructura estándar: IAABBCCDCDC. Comisionada por los propietarios del diario para la ceremonia de premiación de su concurso de ensayos.

CHARLES IVES (EEUU 1874-1954)

Country Band March (1903 o 1905). Versión: "The President's Own" U.S. Marine Band. Arreglo por James Sinclair. Realidad de bandas aficionadas: desafinación, malas entradas, notas falsas; citas de marchas conocidas; antecedentes de texturalismo: superposición melódica, politonalidad, polirritmia, polimetría… 


VINCENT PERSICHETTI (EEUU 1915-1987)

Divertimento for Band (1950-1951). Versión: North Texas Wind Symphony.

Pensado originalmente para orquesta- Tiene 6 movimientos. Usa poliacordes, escala por tonos enteros y explora en varios centros tonales.

AARON COPLAND (1900-1990)

An Outdoor Overture (1938).  El trabajo debe su existencia a una solicitud del director de la orquesta de la Escuela Superior de Música y Arte de New York, Alexander Richter, para una composición que comience el plan a largo plazo de la institución con la idea de «música americana para la juventud americana».

AARON COPLAND (1900-1990)

Fanfare for the Common Man (1942). Tal vez su obra más conocida. La obra fue escrita en 1942 para la Cincinnati Symphony Orchestra bajo la dirección de Eugene Goossens.

1942 - Copland - Fanfare For The Common Man.pdf

ALFRED REED (EEUU 1921-2005). Tokyo Kosei Wind Orchestra. 

1957. A Festival Prelude

1957 - Reed - A festival prelude Guión.pdf

ALFRED REED (EEUU 1921-2005). 

1972. Danzas Armenias. Inspirada en una colección de canciones folclóricas de Armenia recopiladas por Komitas Vardapet (1869-1935). 

1972 - Reed - Armenian Dances.pdf

ALFRED REED (EEUU 1921-2005). 

1984/85. El Camino Real. Lleva el subtítulo: "A Latin Fantasy". La música se basa en una serie de progresiones de acordes del flamenco. Basada en las danzas Jota y Fandango, ésta alterada en tiempo y en ritmo de su forma habitual. En general, la música sigue un patrón tradicional de tres partes: rápido, lento, rápido.

1984 - Alfred Reed - El camino real.pdf

EL ESTILO NORTEAMERICANO PARA LA BANDA EN FORMACIÓN:

JAMES BARNES (EEUU 1949- ) Alvamar Overture (1987).

1987 - James Barnes - Alvamar Overture.pdf