JOHN ADAMS (Mỹ, 1947)

John Adams, nhà soạn nhạc và nhạc trưởng người Mỹ, tác phẩm của ông là một trong những tác phẩm âm nhạc cổ điển hiện đại nhất.

Adams đã thành thạo về clarinet từ khi còn rất nhỏ, và những năm tháng tuổi thơ ông đã viết nhạc. Các giáo sư của ông ở Đại học Harvard (A.B., 1969, M.A., 1971) bao gồm Leon Kirchner và Roger Sessions. Adams là sinh viên Harvard đầu tiên được phép trình một bản nhạc như là một đề tài cấp cao. Sau khi tốt nghiệp, ông chuyển đến California, từ năm 1972 đến năm 1982 giảng dạy ở Nhạc viện San Francisco.

Mặc dù các sáng tác đầu tiên của Adams là trong phong cách nghiên cứu, nhưng ông đã sớm tiếp xúc với nhiều nguồn rộng lớn hơn, bao gồm nhạc pop, jazz, nhạc điện tử và chủ nghĩa tối giản.

Tác phẩm của ông bao gồm một phạm vi rộng lớn về các thể loại: Shaker Loops (1978), nhạc thính phòng cho string septet, Harmonium (1980), một cantata viết cho dàn nhạc và dàn hợp xướng sử dụng thơ của John Donne và Emily Dickinson, Grand Pianola Music (1981–82) một sự tái tạo nhạc phổ biến của Mỹ đầu thế kỷ 20 cho ban nhạc, ba sopranos và hai cây đàn piano Harmonielehre (1984–85) viết cho dàn nhạc để tỏ sự tôn kính đối với Arnold Schoenberg, người mà âm nhạc của ông là ngược lại chủ nghĩa tối giản, Wound-Dresser (1988) viết cho giọng baritone và dàn nhạc, tác phẩm dựa trên thơ của Walt Whitman. Một trong những tác phẩm viết cho dàn nhạc đặc biệt nổi tiếng của ông là Short Ride in a Fast Machine (1986).

Các tác phẩm lớn sau đó gòm có Violin Concerto (1993) và My Father Knew Charles Ives (2003) viết cho dàn nhạc, vốn ám chỉ đến các tác phẩm và phương pháp sáng tác của Charles Ives .

[Hình như có sự đột phá trong sáng tạo khi Adams chuyển đến bờ biển phía tây, California (1972), chỗ ở của ông cho đến nay. Và những mảnh kết thành thế giới sáng tạo của ông là string septet Shaker Loop. Đó là chủ nghĩa tối giản, nhưng không phải như chúng ta từng biết. Giải pháp của Adams trong Shaker Loops là cùng lúc căn nguyên hơn và thận trọng hơn. Căn nguyên, vì Adams chuẩn bị cho cuộc hòa trộn qui trình tinh khiết của chủ nghĩa tối giản với những tham khảo vô cùng phong phú (radical, because he was prepared to fuse the purity of minimalist processes with a richer range of references). Và thận trọng vì ông muốn tìm cách khôi phục những ý tưởng cũ về sự thiếu hài hòa và theo phong cách mới này tạo ra một “hình dạng kiến trúc lớn” (and conservative because he wanted to find a way to restore old ideas of harmonic ebb and flow to this new style, to create his “large architectonic shapes”). Nhưng cũng giống với Grand Pianola Music, đó là âm thanh và sự tỏa sáng của Shaker Loops, những thứ đó sẽ làm cho chúng ta rơi vào một thứ âm nhạc như thế! ]

Cùng lúc với My Father Knew Charles Ives là The Dharma at Big Sur (2003) tác phẩm viết cho solo electric violin và dàn nhạc. Adams đã miêu tả quá trình sáng tác tác phẩm này: “Tôi muốn diễn tả thứ thời điểm gọi là” cú sốc về sự tiếp nhận”, khi người ta chạm đến một bờ lục địa. Ở bờ Đại Tây Dương, phía đông, không khí dường như thông báo một thứ vị mặn, mùi biển măn. Ở bờ Thái Bình Dương, ở California, phía tây, là một trải nghiệm hoàn toàn khác.Thay vì nhẹ nhàng hạ xuống mặt nước, thềm lục địa phía Tây giảm mạnh, thường là từ những đỉnh cao chóng mặt, như ở Big Sur, dải bờ biển giữa Santa Cruz và Santa Barbara. Nơi đây, sức lưu chảy và sự va chạm của miền duyên hải diễn ra chậm chạp, nhịp điệu lười nhác của thứ sức mạnh khủng khiếp. Đối với người mới đến, áp lực đầu tiên tạo ra hiệu ứng nội tại của thứ đại cảm xúc phức tạp .

Những tác phẩm tham vọng nhất của Adams là những vở opera của ông. Nixon in China (1987) về chuyến thăm Trung Quốc của tổng thống Mỹ Nixon, The Death of Klinghoffer (1991) dựa trên vụ khủng bố tàu thủy Achille Lauro năm 1985, Doctor Atomic (2005), là câu chuyện của các nhà khoa học Mỹ trong thế chiến thứ hai đã phát minh quả bom nguyên tử đầu tiên. Vở opera thứ tư A Flowering Tree (2006), dựa trên chuyện dân gian miền Nam Ấn Độ.

Ngoài các tác phẩm âm nhạc, Adams còn viết sách về lý luận âm nhạc. Hallelujah Junction không chỉ là một cuốn tự truyện mà còn như một hành trình hấp dẫn thông qua phong cảnh âm nhạc trong cuộc đời và thời đại của ông.

John Adams đang đi đầu trong một thế hệ đang làm sống lại giai điệu dàn nhạc cho một thế kỷ mới. Một trong bộ ba nổi tiếng – với Philip Glass và Steve Reich – Adams đã cách mạng hóa tác phẩm ở Mỹ sau sự xuất hiện của chủ nghĩa tối giản, phong cách sống động của ông dường như là tiếng nói chính xác về thời gian và địa điểm của ông, miền bắc California đầy màu sắc, thoáng mát .