Как писать сочинение по картине
(советы)
Не забудьте, что оно должно содержать ТРИ основных части:
- вступление;
- основная часть;
- заключение.
во вступлении вы сообщаете краткие сведения о художнике и картине; в основной части даете анализ изображенного на картине и в заключении высказываете свое отношение к картине, развёрнуто говорите о своих впечатлениях, а не просто пишете понравилась она вам или нет.
Примерная схема сочинения по картине
1. Небольшая справка о творчестве данного художника (какие картины и когда он написал, направление, в котором он работал, особенности его творчества, значение в истории живописи). Очевидным плюсом к работе будет также упоминание нескольких фактов из биографии художника. Возможно, какие-то факты биографии непосредственно повлияли на написание картины.
Возможный вариант начала: "Передо мной произведение (художника) (название картины)".
2. Справка о данной картине (название, когда написана, под влиянием каких событий, жанр картины, стиль, техника и так далее).
- анимализм
- батальный
- бытовой
- интерьер
- исторический
- мифологический (религиозный)
- натюрморт (флористика)
- ню
- пейзаж (архитектурный пейзаж, ведута, марина)
- портрет
- абстракционизм
- барокко
- дадаизм
- импрессионизм
- классицизм
- кубизм
- реализм
- рококо
- сентиментализм
- супрематизм
- экспрессионизм
Техника
--акварель
- акриловая
- аэрография
- гуашь
- масляная
- пастель
- темпера
- тушь
- энкаустика
3. Описание картины:
Существует четыре основных приема описания, тесно связанных друг с другом, но имеющие существенные различия в своей основе. Ими являются:
Картинное описание. Прием, который служит для эмоционального воспроизведения того, что находится на картине. Особенно характерно для пейзажей или батального жанра, где необходимо сухо описать факты и передать в тексте то настроение, которое пытался создать художник.
Аналитическое описание. Заключается в описании составных элементов чего-либо, то есть деталей. Этот прием очень важен для описания свойств предметов, находящихся у героев, или второстепенных объектов (памятники, архитектурные строения и т.д.).
Образная характеристика. Описание представленных на картине групп людей. Характеристика определенного образа необходима для полного раскрытия и наиболее точного описания вида персонажей. В этом также помогут знания истории того периода, в котором происходит действие картины. Наглядная польза от этого приема видна на картинах батального жанра.
Характеристика исторической личности. В некоторых произведениях ключевой фигурой является какой-либо исторический персонаж, а все остальное лишь дополнение к его образу. Он выходит на передний план и, так как является исторически важным персонажем, должен описываться согласно следующим характеристикам: внешний облик, признаки личности, вклад или влияние на события, происходящие на картине.
В описании картины также может помочь ее форма. Если произведение выполнено на широком горизонтальном холсте, то автор, скорее всего, хочет передать протяженность и величие происходящего. Картина, вытянутая вертикально говорит о стремлении вверх и возвышенности чувств, она может не вызывать таких ярких эмоций, как панорамная, характеризуя собой спокойствие и тишину.
В случае описания картины батального жанра всегда необходимо давать историческую справку о происходящих событиях. Также стоит приглядеться к любым незначительным деталям персонажей, будь то лицо или поза, ведь в них заложена авторская идея, способствующая раскрытию всего сюжета.
Описание портрета точно так же требует детального осмотра. Автор передает отношение к портрету посредством деталей в гардеробе персонажа, оттенков, взгляда и других частях тела. Всматриваясь в картину необходимо чувствовать настроение и характер личности. Также не стоит забывать и об окружающей среде главного героя, учесть на что сделан акцент.
а) сюжет картины (о чем повествует картина);
б) на самых первых этапах анализ может быть в последовательности «снизу вверх»: нижний край (земля, вода, фон…), средняя часть (основная, где, как правило, находится композиционный центр картины), верхний край картины (фон, небо).
Или, что изображено на переднем плане; что изображено на заднем плане картины;
Наиболее точный принцип определения первого плана пейзажа является тот, что используется при натюрморте. Для это нужно разделить картину на две половины по горизонтали и проанализировать их содержание. Там, где находится большее количество объектов и ключевых фигур, осуществлена основная идея картины.
г) описать основных героев картины (если они есть);
д) детали картины;
е) основные цвета (краски) картины (почему художник выбрал именно их);
4. Используемые художником выразительные и композиционные средства, как эти средства помогают в выражении основной идеи полотна, авторской позиции. Роль этих средств в выражении авторской позиции, идеи картины.
5. Свои впечатления от картины (какое настроение она у вас вызывает, какие чувства пробуждает, какое впечатление произвела, чем особенно понравилась, что осталось не до конца понятым…).
Полезные ссылки
Живопись: ее виды, стили, жанры, техники и история возникновения
«Рассказы о шедеврах. 100 картин» (можно использовать как образцы)
Несколько примеров
художник, живописец, мастер кисти, пейзажист, портретист, баталист (художник, специализировавшийся на изображении войны), маринист (художник, рисующий морские пейзажи), бытописатель (художник, автор произведений бытового жанра);
создает, пишет, изображает, воспроизводит;
картина, полотно, репродукция, холст…
Название цветов и оттенков, которые можно употребить при описании картины: зелёный, изумрудный, жёлто-зеленый, жёлтый, золотистый, медный, багряный, красный, малиновый, сиреневый, оранжевый, синий, темно-синий, лазурный, небесно-голубой, бирюзовый, голубой, бледно-голубой, бежевый, коричневый, серый, и др.