In deze module verfijn je je teken- en schildertechnieken en ontwikkel je je eigen artistieke handschrift. Je onderzoekt diverse materialen en technieken, scherpt je observatievermogen aan en experimenteert met nieuwe benaderingen. Naast het maken van werk reflecteer je op je creatieve proces en dat van anderen, zodat je je werk beter kunt plaatsen in een bredere context.
Bij werkpraktijk en beeldonderzoek werk je aan opdrachten waarin je verschillende teken- en schildertechnieken toepast en experimenteert met materialen en beeldende benaderingen. Door middel van schetsen, studies en beeldonderzoek verdiep en verbreed je je werkwijze en visie. Je wordt uitgedaagd om je creatieve grenzen te verleggen en je artistieke ontwikkeling te verdiepen. Daarnaast ontwikkel je een persoonlijk project: de zelf geformuleerde opdracht, waarin je experimenteert met concepten en visuele vertaling.
Je krijgt begeleiding van docenten, wisselt ideeën uit met medestudenten en reflecteert op je proces via groepsbesprekingen en feedbacksessies. Daarnaast doe je inspiratie op tijdens excursies/museumbezoek en lezingen en werk je aan een persoonlijk project waarin je jouw concepten verdiept en visueel uitwerkt.
Waar werk je naar toe?
Je werkt toe naar een een selectie werken welke jouw gewenste ontwikkeling (van experimenten tot een afgeronde werken of reeks) laten zien. Dit kunnen schilderijen, een serie tekeningen of een ander (2d werk) visueel werk zijn, afhankelijk van je eigen fascinatie en gekozen benadering. Aan het einde van de module presenteer je je werk en proces, waarbij je laat zien hoe techniek, concept en experiment samenkomen.
Belangrijke data:
Introductie: 22 en 24 april
Vakantie en feestdagen:
- Meivakantie: 28 t/m 3 mei
- Bevrijdingsdag: 5 mei
- Hemelvaart: 29 en 30 mei
- Pinsteren: 9 juni
Indienen zelfevaluatie & ontwikkelportfolio: 10 juni 2025
Presentatie:
- Groep BR 2 a,b en DB 2a: 12 juni
Beoordelingen:
- Groep BR 2b: 16 juni
- Groep DB 2a: 18 juni
- Groep BR 2a: 20 juni
Herkansingen:
Groep BR 2a en Groep BR 2b: 23 juni
Groep DB 2a: 24 juni
Inleiding
Deze opdracht heeft als doel je te laten verdiepen in een beeldend onderzoek binnen het analoge teken- of schildervak. Je kiest een thema of onderwerp dat je persoonlijk aanspreekt en werkt zelfstandig aan dit project waarin je jouw creatieve proces onderzoekt en verder ontwikkelt. Het biedt je de mogelijkheid om technieken te verkennen, je eigen signatuur te ontdekken en je ideeën op een visuele manier uit te drukken. Door deze aanpak krijg je de ruimte om te experimenteren en je artistieke visie verder te verfijnen.
Voorbereiding
Schrijf een startdocument van maximaal één A5, aangevuld met maximaal twee A4 aan bronnen en eigen beeldmateriaal. Houd je tekst concreet, persoonlijk en inspirerend!
Neem dit document mee tijdens de introdag 22 april voor de eerste groepsbespreking. NB: Tijdens deze bespreking kun je je plan nog nuanceren
Dit Startdocument bevat de volgende onderdelen
Thema / Onderwerp
Enkele voorbeelden ter inspiratie: Familiegeschiedenis, gender en identiteit, angst en kwetsbaarheid, nostalgie, dromen, sociale media en de invloed op ons zelfbeeld, klimaatverandering en de natuur, de spanning tussen technologie en menselijkheid, het contrast tussen natuur en stad, de invloed van architectuur op ons gevoel, fantasiewerelden en dystopieën, de relatie tussen muziek en beeld, sferische landschappen en (stedelijke) omgevingen, abstracte beeldtaal, wereldlijke portretten.
Onderzoeksvraag
Enkele voorbeelden ter inspiratie: Op welke manieren kan ik emoties of verhalen sterker overbrengen in mijn werk? Hoe kan ik mijn persoonlijke ervaringen en identiteit vertalen naar beeld? Hoe beïnvloeden kleur en compositie de sfeer van mijn landschap?
Materiaal / Techniek
Enkele voorbeelden ter inspiratie: Welke manier van werken en/of technieken zijn voor jou interessant om te gebruiken met betrekking tot de zeggingskracht van jouw werk? Waar heeft je huidige werkwijze baat bij? Denk bijvoorbeeld aan meer onderzoek, meer spontaniteit en intuïtieve experimenten, crossmediaal werken, verbreding of verdieping.
Bron / Beeld materiaal
Verzamel eigen werk of inspirerende bronnen (van ander makers).
thema/onderwerp:
Deze periode wil ik me richten op het maken van illlustraties waarin de karakters en omgevingen goed samenkomen. Ik wil me verdiepen in hoe ik personages kan tekenen die op een interessante manier met de achtergrond interactie hebben, zodat de omgeving meer betekenis krijgt en de sfeer van het beeld versterkt. Daarnaast wil ik werken aan het verbeteren van de anatomie en verhoudingen van de personages..
onderzoeksvraag:
Hoe kan ik personages en omgevingen zo tekenen dat ze samen een duidelijk en boeiend verhaal vertellen, waarbij de interactie met de achtergrond de illustratie versterkt? (??)
materiaal/techniek:
Ik ben vooral van plan met stiften en potloden aan de gang te gaan aangezien ik veel op locatie wil gaan tekenen, maar ook wil ik bezig gaan met verf aangezien ik dit heel weinig doen .
Ik wil hier eigenlijk gewoon een beetje mee gaan experimenteren en kijken wat het beste werkt.
bronnen:
Lucinda Rogers,
Qrbits,
Tandborstee,
Carles_Dalmou
doel: omgevingen, karakters + interactie tussen de twee
Echt nog geen idee hoe deze periode zal verlopen, maar heb er wel veel zin in! Deze periode wil ik me richten op het maken van illlustraties waarin de karakters en omgevingen goed samenkomen. Ik wil me verdiepen in hoe ik personages kan tekenen die op een interessante manier met de achtergrond interactie hebben, zodat de omgeving meer betekenis krijgt en de sfeer van het beeld versterkt. Daarnaast wil ik werken aan het verbeteren van de anatomie en verhoudingen van de personages..
doel: omgevingen
Nou drie focus punten was een slecht idee. Heb besloten het naar een te veranderen namelijk omgevingen.
Misschien als ik een duidelijk doel heb voor mezelf dat ik dan meer werk op papier krijg want dat valt tot nu toe flink tegen. Ik heb vooral veel werk wat ik tijdens de lessen heb gemaakt maar hier eigenlijk niet echt iets buiten.
Voor materiaal zit ik vooral bij waterverf op het moment omdat ik daar meer oefening in kan gebruiken. Ook wil ik kijken hoe ik het meer mijn eigen kan maken aangezien wat ik tot nu toe heb nog niet heel erg als 'mij' voelt.
Ik ben erg blij met waar ik ben geëindigd deze periode! Ik vind de omgevingen erg leuk geworden en ook ben ik tevreden met hoe ik het heb kunnen combineren met karakters.
Enige wat ik jammer vind is dat ik voor mijn gevoel veel meer had gemaakt dan dat ik heb dus dat is een min puntje
De schetsboek bladzijden en canvassen zijn mijn favoriet van de periode en ik heb erg veel zin om hier verder mee bezig te gaan!!
Deze module heb ik een aantal dingen geleerd waaronder hoe belangrijk het is om flexibel te zijn, niet alleen in het creatieve proces, maar ook in mijn denken. Aan het begin van de periode had ik een vrij ambitieus plan bedacht: ik wilde me op karakters, achtergronden én de interactie tussen de twee richten. In theorie klonk dit heel leuk, maar al snel kreeg ik door dat het in de praktijk vooral overweldigend was. Het voelde alsof ik constant achter de feiten aanliep en dat was nogal frustrerend. Toch was die realisatie wel erg waardevol. Het dwong mij om kritisch te kijken naar mijn werkwijze en hoe ik de mindere start van de module weer goed kon krijgen. Ik had daarom besloten dat ik één van de onderwerpen moest kiezen voor deze periode.
Om mezelf uit mijn comfortzone (karakters) te duwen heb ik daarom gekozen voor wat mij het meeste uitdaagt en dat is omgevingen/achtergronden. Ik weet namelijk altijd wel een excuus te vinden om ze niet te tekenen. Geen tijd hebben, geen motivatie, geen ideeën en daarom voelde het als een logische stap om mij daarin verder te ontwikkelen.
Al voordat de module begon had ik het voornemen om vaker buiten te tekenen, maar nu had ik ook echt de tijd om dat de doen. Het tekenen op locatie bracht spontaniteit met zich mee waar ik erg van kon genieten. Ik haalde dus ook veel voldoening uit het werk wat ik tijdens mijn uitstapjes maakte.
Spontane uitstapjes die ik in eerste instantie niet op de planning had, zorgden voor wat van mijn favoriete werken van de module.
De eerste weken verliepen lastig, vooral omdat ik nog geen duidelijke richting had. Dat werkte belemmerend op mijn motivatie en inspiratie.
Toen ik eenmaal een concreet doel had voor mezelf merkte ik dat mijn productiviteit maar vooral ook mijn werkplezier weer volop terug kwam. Dat was een goede realisatie over mijzelf als maker: ik heb kaders en een doel nodig. Ik hoef mij hier niet perse aan te houden, maar ik heb wel een duidelijk start punt nodig.
Praktische dingetjes die beter konden deze periode waren onder andere data toevoegen aan mijn tekeningen. Van sommige van de illustraties die ik op locatie heb gemaakt kan ik echt niet meer peilen of die nou van mijn eerste of derde tripje komen. Ook kon ik beter nadenken over welke materialen praktisch waren om mee te nemen. Ik heb een aantal keer waterverf mee genomen op pad terwijl ik niet echt de tijd had om ergens echt te gaan zitten voor een langere tijd. Als ik dan bezig wou met tekenen was het veel makkelijker geweest om iets van pennen of potloden mee te nemen. Deze hoef je niet te mengen tot de juiste kleur, je vergeet niet je kwast met water te vullen en ook hoeft het niet op te drogen. Uiteindelijk kreeg ik hier wel meer gevoel voor, maar de hoeveelheid keren dat ik ergens heb gezeten en realiseerde dat ik geen water voor mijn waterverf had is een beetje gênant.
Tegelijkertijd wil ik mezelf blijven uitdagen ook nu de module voorbij is. Dat was de hele reden waarom ik de focus op omgevingen had gelegd. Alles wat ik tot nu toe heb gemaakt is nog op een kleine schaal. Ik wil me verder ontwikkelen in het tekenen van omgevingen op een grotere schaal en hierin vrijer omgaan met materialen. Ook wil ik mijn kleurgebruik verder verkennen. De tekenopdracht met underpainting vond ik erg leuk en hier wil ik meer gebruik van maken.
Deze module heeft me laten zien dat voor mij richting erg belangrijk is, maar dat loslaten soms net zo nuttig kan zijn. Ik heb veel geleerd over mezelf als maker en kijk met veel enthousiasme uit naar de minor volgend jaar waarin ik wil kijken of ik de knip en plak stijl kan toepassen!