20 Octombrie 2024

10 choses à savoir sur Halloween en France

1. Ne laissez pas vos attentes vous effrayer

La première chose à garder en tête lorsque vous célébrez Halloween en France, c’est que vous célébrez Halloween en France. Cela signifie qu’il est peu probable que ce soit le même festival rempli de bonbons et de costumes auxquels vous pourriez être habitué. En effet, si vous arrivez des États-Unis ou du Canada, il est possible que cette fête vous paraisse passer sans grande célébration. Cependant, si Halloween est votre fête préférée, ne laissez pas cela vous décourager. Ajustez simplement vos attentes et vous découvrirez que fêter Halloween en Hexagone peut être aussi amusant que dans vos souvenirs d’enfance.

2. Halloween n'est pas une tradition française

Bien qu'il ait ses racines dans les cultures celtiques d'Europe, Halloween n'est pas une fête traditionnelle en France et a en fait été introduit d'Amérique du Nord dans les années 1990. Cependant, La Toussaint, également connue sous le nom de fête de la Toussaint, est une fête nationale largement célébrée en France.

Elle se déroule le lendemain – le 1er novembre – et voit traditionnellement les Français honorer les défunts à travers des fleurs et des événements spéciaux. Les Français étant très attachés à leurs coutumes et à leur patrimoine, Halloween est en grande partie éclipsé par la Toussaint, qui coïncide également avec deux semaines de vacances scolaires à travers le pays.

3. Beaucoup de Français trouvent Halloween trop commercial

L'une des raisons pour lesquelles la célébration d'Halloween à l'américaine n'a pas vraiment pris en France est qu'elle est tout simplement perçue comme trop américaine. Cela a conduit une grande partie de la société française à rejeter cette fête. Les locaux voient Halloween comme une célébration trop commercialisée, une autre raison pour les supermarchés et autres magasins de vendre plus de bonbons, de costumes et d'alcool. C'est pourquoi vous ne verrez pas autant de vitrines de magasins décorées de manière élaborée pour Halloween. Cela dit, les choses commencent lentement à changer, en particulier dans les grandes villes. Alors, gardez l'œil ouvert pour des touches d'orange et de noir lors de vos sorties.

4. Les attitudes françaises envers Halloween changent… lentement

Malgré le fait que beaucoup de locaux ignorent complètement Halloween, vous constaterez que certaines des jeunes générations françaises s'orientent lentement vers l'acceptation de cette fête. Cependant, cette évolution est lente, et il ne faut pas s’attendre à voir votre place de village décorée de rubans orange et noir de sitôt. Cela dit, si vous travaillez ou étudiez dans une grande ville française, vous trouverez probablement quelques indices d'Halloween. Certains bars organisent des soirées Halloween – souvent avec des concours de costumes – et il se peut même que quelques cinémas projettent des films d'horreur.

5. Ne dites pas “trick-or-treat” pour Halloween en France

Les Français ne disent pas “trick-or-treat”; à la place, ils demandent « des bonbons ou un sort ». Cependant, n'espérez pas voir beaucoup d'enfants costumés frapper à votre porte en France, car la tradition du trick-or-treat n'est pas très forte. Selon l'endroit où vous vivez, il se peut que quelques groupes d'enfants frappent à votre porte le soir d'Halloween, mais c'est l'exception plutôt que la règle.

Si vos enfants fréquentent une école internationale en France, ou si vous connaissez d’autres parents expatriés dans votre quartier, pourquoi ne pas organiser votre propre échange de trick-or-treat ? Parlez aux autres parents et mettez en place une petite version de l’expérience traditionnelle. Les enfants pourront se déguiser et vivre l'aventure, sans gaspiller tous ces bonbons ! Assurez-vous simplement qu'ils utilisent les termes français !

6. Les costumes d’Halloween en France sont généralement effrayants

Fêtards, prenez garde ! En France, quand les gens se déguisent pour Halloween, ils le font généralement de façon effrayante. Alors que de nombreux costumes nord-américains sont mignons, drôles ou satiriques, si vous êtes invité à une fête d'Halloween en France, attendez-vous à avoir peur. Les locaux donnent tout pour le côté effrayant, se déguisant en vampires, fantômes, ou même en méchants de contes de fées européens. Malheureusement, si vos petits veulent une excuse pour s’habiller en costumes amusants ou mignons, ils devront attendre le Carnaval au début du printemps.

7. Il y a beaucoup d'endroits effrayants à visiter en France pour Halloween

Si vous recherchez une vraie frayeur pour Halloween, pourquoi ne pas visiter certains des lieux les plus terrifiants de France ? Avec des milliers d'années d'histoire tumultueuse, on peut dire que le pays a de nombreux lieux effrayants à explorer. Si vous vivez à Paris, le premier endroit à visiter est l’infâme Catacombes de Paris.

Ce cimetière souterrain contient plus de six millions de restes humains dans son réseau de tunnels. Oui, vraiment. Pendant ce temps, au-dessus du sol mais non moins effrayant, se trouve l'élégant Palais de Versailles. Dans l'ancienne résidence de Marie-Antoinette, certains visiteurs affirment avoir vu des fantômes errant dans le palais et les jardins. Vous êtes prévenus !

8. Disneyland Paris organise un festival annuel pour Halloween

Pas tenté par les cimetières souterrains ? Alors, pourquoi ne pas vivre une véritable expérience Halloween à l'américaine en visitant l'un des plus grands parcs d'attractions d'Europe : Disneyland Paris. Situé juste à l'extérieur de la capitale, le parc organise une extravagance d'Halloween chaque année. Les célébrations durent tout le mois d'octobre, vous offrant de nombreuses occasions de découvrir la magie du parc. En plus des décorations spectaculaires, vous trouverez vos méchants Disney préférés saluant les invités de tous âges. Il y a également des parades, des spectacles et des plats spéciaux. C'est une expérience d'Halloween à l'américaine en plein cœur de la France.

9. Il y a beaucoup de films d'horreur français à regarder

       Si vous n'avez pas envie de braver des tunnels hantés ou des parcs d'attractions, vous pouvez toujours vous installer avec un bon film d'horreur chez vous. Mais, au lieu des titres habituels d'Hollywood, pourquoi ne pas découvrir des films d'horreur français ? Les Français ont une longue histoire de frissons sur grand écran. Du classique en noir et blanc de 1955 “Les Diaboliques” au film culte de 1989 “Baxter”, il y a de quoi terrifier tous les publics. Si les films ne sont pas votre truc, vous pourriez essayer la série à succès européenne “Les Revenants”, qui raconte l'histoire d'un village où les habitants reviennent d'entre les morts. Rien de plus naturel, bien sûr.

10. Célébrez Halloween à votre manière

       Si vous êtes expatrié en France, vous réaliserez bientôt que la meilleure façon de profiter de vos fêtes préférées est de les célébrer à votre manière. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de tirer le meilleur parti d'Halloween. En effet, même si la société française dit non aux célébrations à l’américaine, ne laissez pas cela vous arrêter. Rien ne vous empêche d'organiser une fête d'Halloween avec des amis ou d'organiser le trick-or-treating avec d'autres parents expatriés. Mais si tout cela vous semble un peu trop effrayant, vous pouvez toujours rester chez vous avec un film d'horreur ou peut-être quelque chose de plus adapté aux enfants. Quoi que vous choisissiez, vous apprendrez bientôt à aimer célébrer Halloween en France autant que dans votre pays d'origine.

Sursa: https://www.expatica.com/fr/lifestyle/holidays/halloween-in-france-740760/

Le 30 Mai 2024

Voici comment organiser au mieux des vacances en Normandie, en France!

Le 19 Avril 2024

28.03.2024

Interviu cu prof. Antohi Ludmila

Întrebări

Răspunsuri

1.

Cum vă numiţi? De cât timp sunteţi profesoară? De când predaţi la noi in şcoală?

Mă numesc Ludmila Antohi. Predau în sistemul de învăţământ liceal din anul 2003, având în prezent 20 de ani vechime. In Colegiul Economic „Viilor” am ajuns în urma examenului de titularizare în învăţământ din anul 2007.

2

Ce sursă de inspiraţie aţi avut pentru a deveni profesor? Un profesor propriu, familia?

Mama mea a fost educatoare, deci, am avut de la cine sa mă inspir, „sa fur meserie” şi să învăţ multe despre lucrul cu copiii.

3

Care a fost motivul pentru care aţi ales aceasta profesie?

Încă de mic copil mi s-a descoperit de către dascălii mei talentul de a învăţa limbi străine. Având in vedere că în şcoala unde învăţam se predau doua limbi străine, respectiv, limba franceză şi limba rusă, participam şi eu la olimpiadele locale şi zonale, unde am obţinut de fiecare dată locuri de frunte. Prin urmare, la absolvirea studiilor medii, am continuat să merg în această direcţie, susţinând examenele de admitere la Facultatea de Limbi Străine – Limba si Literatura Franceză – Limba si Literatura Portugheză din cadrul Universităţii Bucureşti, pe care absolvit-o cu succes în anul 1996.

4

Care sunt minusurile si plusurile acestei profesii?

Minusurile în acest domeniu le-au reprezentat dintotdeauna salariile mici, dotarea slabă a unităţilor de învăţământ, cauză a politicilor slabe şi a investiţiilor necalculate făcute de autorităţi în acest sector, iar plusurile le reprezintă satisfacţia de a lucra cu tinerii, de a ne implica în proiecte diverse, vacanţele mai dese pe care avem posibilitatea de a le petrece alături de elevii noştri prin dezvoltare de proiecte comune, alocarea de vochere educaţionale, ori de vacanţă, efectuarea de cursuri de formare pe tot parcursul vieţii.

5.

Dacă nu aţi fi fost profesoară ce altă meserie v-ar fi atras?

Cea de artist plastic ori de decorator. În perioada efectuării studiilor medii am urmat şi cursurile şcolii de arte plastice pentru copii. Mi se spunea că am talent, dar nu talentul m-a motivat să frecventez această scoală, ci mai degrabă pasiunea pentru desen. Nu este o cauză pierduta, căci, încă mai desenez!

6.

Cum vă petreceţi timpul liber? Ce hobby-uri sau pasiuni aveţi?

Îmi petrec timpul liber citind, pictând, dar mai ales grădinărind, ador să îngrijesc florile din grădina casei mele.

7.

Consideraţi că, pe lângă dezvoltarea şcolară, îi puteţi ajuta pe elevii dvs. să se dezvolte şi în plan personal? Reuşiţi să îi înţelegeţi atunci când au o problemă?

Mă consider o persoană înţelegătoare, în ciuda aparentei seriozităţi pe care o văd în noi adesea elevii noştri. De câte ori am avut ocazia să mă implic în rezolvarea vreunei probleme mai personale a unui elev al meu, ori să mi se ceară ajutorul în mod direct, am făcut tot ce mi-a stat în putinţă să ajut, să ofer un sfat, să protejez, să implic şi familia. Sunt conştientă de faptul că şcoala este pentru elevii noştri o a doua casă, prin urmare, voi încerca să le fiu mereu alături.

8.

Cum reuşiţi să îi determinaţi pe elevi să îndrăgească materia dvs.?

Când epuizez toate resursele posibile, le cânt! Franceza este „mai dulce” prin cântec!

9.

De ce consideraţi că sunt mai multe femei profesoare decât bărbaţi?

Femeile au mai multă răbdare, poate şi pentru că din moşi-strămoşi mamele au fost cele care s-au ocupat de creşterea şi educarea copiilor lor, cât şi din instinctul şi dorinţa de a proteja, de a sta alături sau de a veghea asupra generaţiei mai tinere.

10.

Care consideraţi că ar fi cel mai bun sfat pe care aţi putea să îl oferiţi elevilor din generaţia noastră?

Să înveţe, să iubească lectura, să fie mai serioşi în ceea ce fac, căci, e vorba până la urmă de viitorul lor. Fără eforturi nu obţinem nimic în viaţă.

Cîțu Timeea, XB

Dedicăm luna martie doamnelor profesoare din liceul nostru, cărora le mulțumim și le dorim o primăvară frumoasă.

Numele profesorului intervievat: Iacob Andreea

1.     Cum vă numiți? De cât timp sunteți profesoară? De cat timp predați la noi în liceu?

Bună! Numele meu este Andreea Iacob. Sunt profesoară de limba franceză de 20 de ani, iar la Colegiul Economic Viilor predau de 15 ani.

2.     Ce sursă de inspirație ați avut pentru a deveni profesor? Poate un profesor propriu, familia, etc

Am avut în familie cadre didactice: unchiul meu a fost profesor de istorie, mătușa mea a fost învățătoare, dar cred că dorința mea de a intra în învățământ a fost o înclinație firească pe care am simțit-o de mic copil.

3.     Care a fost motivul pentru care ați ales această profesie?

Mi-a plăcut întotdeauna să lucrez cu copiii, așadar mi s-a părut normal să am o meserie care să îmi permită să fac lucrul acesta.

4.     Care sunt plusurile și minusurile meseriei de profesor?

Meseria de profesor vine la pachet cu multe bucurii, dar și cu destule supărări. Din punctul meu de vedere, cea mai mare bucurie este să îi văd pe copii implicați și dornici de a se dezvolta pe plan profesional, școala fiind locul de unde se pornește spre aceasta. Minusurile carierei didactice sunt nepăsarea și delăsarea elevilor, precum și dotările slabe ale unor școli.

5.     Daca nu ați fi fost profesoară, ce altă meserie v-ar fi atras?

Cred că aș fi devenit medic, din dorința de a-i ajuta pe oameni.

6.     Cum vă petreceți timpul liber? Ce hobbyuri sau pasiuni aveți?

Timpul liber mi-l petrec alergând ... la cumpărături, antrenamentele copiilor, curățenie, gătit... Când prind, totuși, o clipă liberă,  profit pentru a citi. De asemenea, îmi place să mă plimb cu bicicleta, în afara Bucureștiului, atunci când vremea o permite.

7.     Considerați că, pe lângă dezvoltarea școlară, îi puteți ajuta pe elevii dvs să se dezvolte și în plan personal? Reușiți să îi înțelegeți atunci când au o problemă?

Îmi place să cred că sunt alături de elevii mei și că ei știu lucrul acesta. Apreciez foarte mult când mi se cere ajutorul, pe plan personal, și sper ca sfaturile mele sau o simplă îmbrățișare să îi ajute pe copii în momentele dificile prin care trec.

8.     Cum reușiți să îi determinați pe elevi să îndrăgească materia dvs?

Aceasta este o întrebare capcanăJ. Aproape toți copiii se tem de franceză, considerând că este un balaur cu șapte capete. Dar cu răbdare, ei pot descoperi că este o limbă frumoasă, melodioasă și mult mai ușoară decât și-au închipuit ei. Important e să aibă dorința și voința de a o descoperi.

9.     De ce considerați că sunt mai multe femei profesoare decât bărbați?

Femeile sunt, prin însăși natura lor, destinate să fie mame. Așadar, meseria de profesor este cumva o continuare naturală a firii lor, pentru că profesorii sunt părinții elevilor, la școală.

10.     Care considerați că ar fi cel mai bun sfat pe care ați putea să îl oferiți elevilor din generația noastră?

Profitați de timpul pe care îl aveți acum la dispoziție și bucurați-vă de toate lucrurile mărunte, de fiecare floare, de fiecare rază de soare, de fiecare zâmbet. Trăiți frumos!

Numele și clasa elevului care intervievează: Druja Daria Gabriela, clasa a X a I

Dedicăm luna martie doamnelor profesoare din liceul nostru, cărora le mulțumim și le dorim o primăvară frumoasă.

Numele profesorului intervievat: Mihăescu Denisa

1.     Cum vă numiți? De cât timp sunteți profesoară? De cat timp predați la noi în liceu?

Mă numesc Mihăescu Denisa. Sunt profesoară de 30 de ani și în Viilor din anul 2008.

2.     Ce sursă de inspirație ați avut pentru a deveni profesor? Poate un profesor propriu, familia, etc

Model a fost pentru mine doamna profesoară de franceză care mi-a fost profesoară timp de 12 ani, de la grădiniță până în clasa a 12a.

3.     Care a fost motivul pentru care ați ales această profesie?

 Am avut de când mă știu o pasiune pentru limba franceză. Mai degrabă mă consider francofilă. Apoi, îmi plac copiii, mereu mi-au plăcut.

4.     Care sunt plusurile și minusurile meseriei de profesor?

 Plusuri? Depinde de mulți factori:  daca îți place ce faci sunt numai plusuri ( in afara de faptul că profesorii sunt prost plătiți). Poți avea satisfacții la fiecare oră.

Minusuri : in prezent, dezinteresul elevilor. Asta doare, când un profesor predă, își dă silința in fata clasei și copiii nu sunt interesați. E o chestiune generală...și nu cred că e vina profesorilor.

5.     Daca nu ați fi fost profesoară, ce altă meserie v-ar fi atras?

Cred că aș fi fost economistă. Aș fi făcut ASE-ul.

6.     Cum vă petreceți timpul liber? Ce hobbyuri sau pasiuni aveți?

Îmi place să citesc, îmi place sa ascult muzică, orice tip de muzică în afară de manele. Nu spun asta din snobism ci pur și simplu nu pot asculta decât o manea. Atâta suportabilitate am.

7.     Considerați că, pe lângă dezvoltarea școlară, îi puteți ajuta pe elevii dvs să se dezvolte și în plan personal? Reușiți să îi înțelegeți atunci când au o problemă?

Consider că un profesor trebuie sa se apropie de elevi, să-i asculte și să-i înțeleagă. Am încercat întotdeauna să le fiu alături, să le dau un sfat atunci când mi l-au cerut și să îi ajut măcar cu o vorbă bună.

8.     Cum reușiți să îi determinați pe elevi să îndrăgească materia dvs?

 Sunt de părere că materia este îndrăgită dacă elevii plac profesorul. Am încercat să fiu plăcută și astfel mi-au îndrăgit și materia. Apoi, franceza este limba culturii....ar trebui să le placă.

9.     De ce considerați că sunt mai multe femei profesoare decât bărbați?

Este o meserie care necesită multă răbdare și femeile fiind mame și soții nu prea duc lipsă de răbdare. Cred că acesta este motivul principal.

10.     Care considerați că ar fi cel mai bun sfat pe care ați putea să îl oferiți elevilor din generația noastră?

Cel mai prețios sfat ar fi Învățați, învățați, învățați! Doar așa vă veți descurca ușor în viață, așa vi se vor deschide ușile.

Numele și clasa elevului care intervievează: Niculae Larisa, 9 A

Dedicăm luna martie doamnelor profesoare din liceul nostru, cărora le mulțumim și le dorim o primăvară frumoasă.

Numele profesorului intervievat: Ulmeanu Adriana

1. Cum vă numiți? De cât timp sunteți profesoară? De cat timp predați la noi în liceu?

Bună ziua! Mă numesc Ulmeanu Adriana și profesez de aproape 18 ani. La Colegiul Economic „Viilor” am ajuns în 2010, deci predau aici de 14 ani.

2. Ce sursă de inspirație ați avut pentru a deveni profesor? Poate un profesor propriu, familia etc.

Aș zice modele, nu sursă de inspirație. Profesoarele mele de română, din gimnaziu și liceu, chiar dacă eu am ales să predau limba franceză.

3. Care a fost motivul pentru care ați ales această profesie?

Îmi place să lucrez cu copiii. Nu m-am văzut interacționând cu alt gen de public (cum ar fi adulții) și nici lucrând la birou toată ziua.

4. Care sunt plusurile și minusurile meseriei de profesor?

Voi ne mențineți tineri! Este foarte plăcut să discuți cu un public format din adolescenți. Iar voi, copiii, aveți momente în care ne surprindeți plăcut și ne emoționați, încât ne faceți să nu renunțăm.

Minusurile nu sunt legate de voi, elevii, ci de felul în care este percepută meseria noastră în societate, de salariile neatractive, de școlile nedotate corespunzător secolului în care trăim, de inechitatea pe care trebuie s-o suportăm.

5. Daca nu ați fi fost profesoară, ce altă meserie v-ar fi atras?

Am din familie „gena” pentru medicină, deci asistentă medicală sau medic. Dar iubesc și animalele, iar când eram mică mă gândeam să mă fac veterinar.

6. Cum vă petreceți timpul liber? Ce hobbyuri sau pasiuni aveți?

Dedicăm luna martie doamnelor profesoare din liceul nostru, cărora le mulțumim și le dorim o primăvară frumoasă.

Timpul liber…cam puțin când ești adult! Totuși mi-l petrec citind, uitându-mă la filme, ieșind cu prietenele, dar cel mai mult îmi place să călătoresc. Călătoriile mi se par o investiție.

7. Considerați că, pe lângă dezvoltarea școlară, îi puteți ajuta pe elevii dvs să se dezvolte și în plan personal? Reușiți să îi înțelegeți atunci când au o problemă?

Grea întrebare! Am ascultat pe fiecare în parte, dacă elevii au vrut să-mi comunice prin ce trec și am încercat să-i sfătuiesc cât mai bine. Niciodată nu am intenționat să fac rău vreunuia dintre elevii mei și sper că am reușit să-i înțeleg.

Dezvoltarea în plan personal ține mai mult de voi decât de noi. Noi vă putem da o direcție, vă putem orienta către ceva anume, dar e treaba voastră dacă vreți să ne urmați sfaturile.

8. Cum reușiți să îi determinați pe elevi să îndrăgească materia dvs?

Sincer…nu cred că reușesc să-i fac să îndrăgească limba franceză 😂

Mai degrabă mă simpatizați pe mine decât vă place materia pe care o predau.

9. De ce considerați că sunt mai multe femei profesoare decât bărbați?

Probabil pentru că este un domeniu perceput ca fiind „feminin”. Femeia devine mamă, deci poate lucra mai ușor cu copiii.

10. Care considerați că ar fi cel mai bun sfat pe care ați putea să îl oferiți elevilor din generația noastră?

Încercați să iești din lumea virtuală (ridicați-vă mai des ochii din telefon), învățați, ca să știți de unde veniți, ca să vă cunoașteți rădăcinile, ca să știți să vă exprimați corect în limba voastră, dezvoltați-vă gândirea critică și nu vă lăsați manipulați. Succes!

Numele și clasa elevului care intervievează: Brătuț Maria Andreea. Clasa a IX-a L

Le 23 Février 2024

20.01.2024

Le 19 Décembre 2023

Bibliographie

• https://ticsenfle.blogspot.com/2013/12/noel-quelques-activites.html
• https://www.ambiance-noel.fr/traditions-de-noel/la-messe-de-noel-de-minuit-130_B
• Pinterest 

Le 22 Novembre 2023

Le 22 Octobre 2023

Journée de l'Europe

Chaque année, le 9 mai, jour de la Journée de l’Europe, nous célébrons la paix et l’unité en Europe, c’est pourquoi le professeur Denisa Mihăescu a organisé un événement avec la classe 9J. Les enfants se sont sentis merveilleux en parlant de cet événement important qui favorise l’unité entre les Européens.

Tous les pays de l'Union Européenne ont été présentés avec leur spécifique et leurs curiosités. Un mosaïque des coutumes et des beautés!

le 30 april

Jacqueline Boyer

Chanteuse (interprete) et actrice francaise, filme de chanteurs Jacques Pills et Lucienne Boyer

En 1960, elle remporte le concours l’Eurovision chantant “Tom Pillibi”. À 18 ans Boyer est le

premier adolescent à remporter le concours et le plus jeune  jusqu’en 1964. Elle est ne à Paris  en 1941, enfant de parents celebres. Sa mère la legendaire chansonette Lucienne Boyer, qui a acqui une renommee mondiale avec son interprétation incomparable de Parlez-Moi D'Amour. Son père Jacques Pills est également un chanteur bien connu.

Avec tant de musicalité dans la famille, il n'est pas étonnant que Jacqueline ait également hérité de ce talent. Dès son plus jeune âge, elle se produit dans le cabaret de sa mère au Montmartre, où elle ravit le public par sa voix filigrane et son charme d'adolescente. Elle y est entendue un jour par Franck Pourcel, qui l'amène d'abord à la radio puis entre en contact avec l'industrie du disque. Lorsque Jacqueline, 18 ans, célèbre son grand triomphe à Londres, il est là en tant que chef d'orchestre. Dans presque tous les pays européens, même en Grande-Bretagne, la chanteuse populaire jusque-là unique en France peut se placer avec sa chanson gagnante dans les hit-listes. Il est jonché d'offres de tournées et d'émissions de télévision et marque le début d'une carrière internationale.

Source: bear-family.com 

le 2 octobre

Harmonie du soir

                                          Charles Baudelaire

Le 26 septembre 2021 marque le 20e anniversaire de la Journée européenne des langues. Depuis 2001, cette journée célèbre la grande variété des langues qui coexistent en Europe et dans le monde. Selon la Secrétaire Générale du Conseil de l'Europe, Marija Pejčinović Burić, « la Journée européenne des langues nous rappelle que toutes les voix comptent et qu'ensemble nous pouvons surmonter les clivages linguistiques et culturels dans nos sociétés ».

Harmonie du soir (franceza) 

Voici venir les temps où vibrant sur sa tige

Chaque fleur s’évapore ainsi qu’un encensoir ;

Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir ;

Valse mélancolique et langoureux vertige !

Chaque fleur s’évapore ainsi qu’un encensoir ;

Le violon frémit comme un cœur qu’on afflige ;

Valse mélancolique et langoureux vertige !

Le ciel est triste et beau comme un grand reposoir.

Le violon frémit comme un cœur qu’on afflige,

Un cœur tendre, qui hait le néant vaste et noir !

Le ciel est triste et beau comme un grand reposoir ;

Le soleil s’est noyé dans son sang qui se fige.

Un cœur tendre, qui hait le néant vaste et noir,

Du passé lumineux recueille tout vestige !

Le soleil s’est noyé dans son sang qui se fige…

Ton souvenir en moi luit comme un ostensoir !

Armonie în amurg (Romana)

E vremea când pe lujer, în seara ce se stinge,

Vibreaz-asemeni unei cădelniți orice floare;

Acum parfum și sunet de-a valma-ncep să zboare,

Vals trist și moleșeală ce farmecă și-nfrânge!

Vibreaz-asemeni unei cădelniți orice floare;

Vioara ca un suflet pe care-l chinui plânge;

Vals trist și moleșeală ce farmecă și-nfrânge!

Frumos și grav e cerul ca bolta din altare.

Vioara ca un suflet pe care-l chinui plânge;

Un suflet blând pe care nimicnicia-l doare!

Frumos și grav e cerul ca bolta din altare;

Și soarele în zare s-a înecat în sânge...

Armonía de la tarde (spaniola) 

Ya viene el tiempo en que, del talle estremecido,

cada flor se evapora igual a un incensario;

sones y aromas giran del aire en el nectario,

-¡Melancólico vals, vértigo adormecido!-

Cada flor se evapora igual a un incensario.

Se queja el violín como un corazón herido,

¡Melancólico vals, vértigo adormecido!,

el cielo es triste y bello como un altar solitario.

Se queja el violín como un corazón herido,

¡Un tierno corazón que oprime lo precario!

el cielo es triste bello como un altar solitario,

el sol en sangre coagulada se ha extingido.

¡Un tierno corazón que oprime lo precario,

recoge todo rastro del pasado encendido!

El sol en sangre coagulada se ha extinguido...

¡Brilla en mí tu recuerdo, místico relicario!

Evening Harmony (engleza) 

Now is the time when trembling on its stem

Each flower fades away like incense;

Sounds and scents turn in the evening air;

A melancholy waltz, a soft and giddy dizziness!

Each flower fades away like incense;

The violin thrills like a tortured heart;

A melancholy waltz, a soft and giddy dizziness!

The sky is sad and beautiful like some great resting-place.

The violin thrills like a tortured heart,

A tender heart, hating the wide black void.

The sky is sad and beautiful like some great resting-place;

The sun drowns itself in its own clotting blood.

A tender heart, boring the wide black void,

Gathers all trace from the pellucid past.

The sun drowns itself in clotting blood.

Like the Host shines O your memory in me!

Armonia della sera (italiana) 

Ecco giungere il tempo in cui, fremente sullo stelo,

come un incensiere fumiga ogni fiore.

Nell’aria della sera profumi e suoni danzano,

valzer malinconico e languida vertigine!

Come un incensiere fumiga ogni fiore.

Come un cuore afflitto il violino freme,

valzer malinconico e languida vertigine!

Il cielo è triste e bello come un’urna d’oro.

Come un cuore afflitto il violino freme,

un cuore generoso che odia il nulla immenso e nero!

Il cielo è triste e bello come un’urna d’oro:

è annegato il sole nel suo sangue denso.

Un cuore generoso, che odia il nulla immenso e nero,

conserva ogni reliquia del passato luminoso!

È annegato il sole nel suo sangue denso…

il tuo ricordo in me brilla come un ostensorio!

le 30 mai

Les festivals de France

Le Festival d'Avignon

Les célèbres festivals de France mettentl'accentsur les arts et les cultures, un excellent exemple du Festival d'Avignon, les murs d'un palaissédimentantsept siècles d'histoire. A la tombée de la nuit, l'air de la Provence estplein de senteurs, les cyprès et les oliviersenvoientleurseffluves, et le Mistral apporte avec luid'autresparfumsqueseul le sud de la France peutfaçonner. A Avignon, tout le monde a participé à la grandecérémoniethéâtrale. Les pierres se réveillent de l'engourdissement et rappellentquetoute la régioncontientplusieurs couches successives de civilisation : les fléaux qui ontconstruit les anciensGauloissontvenus avec une nouvelle couche les Grecs et les fléauxilssontvenuspuis les Romains… Tout le Moyen-Âgeaalorslaissésa marque surcetespacetraversé par le Ron, fleuve qui marquaitjadis la frontière entre la France médiévale et l'Italiepapale… Le Festival d'Avignonest un phénomènesocioculturel et économiquecomplexe. D'un point de vueculturel, ilreprésente la vitrine théâtrale de la France. Chaqueannée, le festival propose de nouvellesrecherchesesthétiques et expériences qui parlent, en effet, de la grandevitalité de la culture française. D'un point de vue social, le festival estunedémonstration du fait que la France a réussicettesynthèse entre culture de masse et grand art. Mêmelorsquecertains spectacles sontsifflés par le public, saréaction se transforme en débat car les spectateursculturelsnequittentjamaisl'arène de ce grand rendez-vous. Au cinéma, cebelendroit a donné au monde unesérie de merveilleusesreprésentationsdans le bassin du célèbre Palais des Papes. . découvrir de nouvelles choses ceserait le festival idéal.

Le Festival de Cannes

La 75e édition du Festival de Cannes : du 17 au 28 mai 2022.  

 Le Festival de Cannes fait résonnerdans le monde le Palais des Festivals et des Congrès de Cannes. Glamour, magiqueetlégendaire, c’est le plus important festival de cinéma au monde et le plus belévénementculturel. 30 000 professionnelsetpassionnés, près de 5 000 journalistes, des dizaines de stars et unecitétouteentièredédiée au 7ème Art. Le rôle du Festival de Cannes dansl'évolution du cinémamondialestdéterminant, dansl’histoire de Cannes égalementcommedanscelle du Palais des Festivals.                                                                    

 Histoire: Retour pour les dates marquantes

1939 - Le Festival de Cannes est né en réaction à l’intolérance à la dictature, la libertéest le socle du Festival international du Film. Du 1e au 20 septembre 1939, auraitpu se dérouler le 1er Festival dontl’affiche a étéréalisée par Jean-Gabriel Domerguemais… c’est en 1946 que la 1ère édition effective du Festival se tientdansl’ancien Casino. Puis en 1947, le PalaisCroisetteaccueille le Festival… maisun violent orageemporte la toiturecondamnantl’organisation à un replivers le Casino Municipal. 

En 1949 a lieu l’inauguration du 1er Palais des Festivals appeléPalaisCroisette, en lieu et place du JW Marriott.  

La Palme d’Or sera créée en 1955, à l’initiative de Robert Favre Le Bret, DéléguéGénéral, du Festival de Cannes. Plusieursjoailliersprésentent des projets, en référence aux armoiries de Cannes. La mêmeannée Grace Kelly, séjourne au Carlton, elleest venue présenter « La Main au Collet », tournésur la Côte d’Azur en 1954 et rencontreainsi pour la première fois le Prince Rainier.  

Le Marché du Film qui se déroulaitofficieusementdans les salles de la rue d’Antibesdevientofficiel en 1959.  Olivia de Havilland est la première femme président du jury en 1964. C’est en 1972 que le Festival de Cannes estreconnud’utilitépublique.  

1983 marque l’inauguration du Palais des Festivals et des Congrès de Cannes. En 1984, c’est le commencement des moulages qui constituent aujourd’huil’Allée des étoiles dans les jardins qui entourent le Palais. En 1993, pour la 1ère fois la Palme d’Or récompense le film d’une femme réalisatrice : Jane Campion pour « La Leçon de Piano »; en 1993, Canal+ devientpartenaireofficiel du Festival et s’engage à produire les cérémoniesd’ouverture et de clôtureoffrantune nouvelle résonnance à l’événement. 

La Palme estmodernisée en 1997 par Chopard. La Palme en or 24 carats estcoulée à la main dans un moule en cire, puisfixéesur un coussin de cristaltaillé et unique. 

En 1998 Roberto Benigni fait pleurer de rire et d’émotion, les spectateursprésentsdans le Grand Auditorium Louis Lumière pour son prix du jury décerné pour « La Vie est Belle ».

 Émile Zola

mai 2022

Biographie

Fils d'un ingénieur d'origine vénitienne et d'une femme originaire de la Beauce, Emile Zola naît le 2 avril 1840 à Paris mais passe sa jeunesse à Aix-en-Provence. A sept ans, il est orphelin de père, ce qui pose des difficultés financières à sa mère. Il va tout de même au collège où il côtoie Paul Cézanne, mais les problèmes d'argent lui interdisent bientôt les études. Revenu à Paris en 1858, il échoue deux fois au baccalauréat à cause du français. Puis, renonçant à peser plus longtemps sur le budget de sa mère, il décide de chercher du travail. Après quelques petits postes ingrats, il entre en 1862 à la librairie Hachette en tant que commis.  C'est en 1864 qu'il fait la connaissance de celle qui deviendra sa femme, Alexandrine Meley. Cependant, Emile Zola ne lui sera pas fidèle et entretiendra à l'âge de 50 ans et jusqu'à sa mort une double vie avec Jeanne Rozerot qui lui donne ses deux enfants, Denise (1889) et Jacques (1891). Les deux femmes acceptent cette situation, mais Emile Zola dira souvent qu'en voulant faire le bonheur de tous, il a fait le malheur de chacun. A la mort de l'écrivain, Alexandrine accepte que Denise et Jacques portent le nom de leur père.

Dans les années 1860, Emile Zola prend rapidement du galon pour devenir responsable de la publicité au sein de la librairie Hachette. Profitant de cette situation privilégiée, il croise et noue des relations avec de nombreux écrivains et lit ses contemporains. Par ailleurs, par l'intermédiaire de Paul Cézanne, il est au contact de peintres prometteurs. Baignant dans les cercles artistiques et intellectuels parisiens, il se fait une place dans les rubriques littéraires de la presse. Prenant la défense de peintres refusés au salon, comme Manet, il se construit une réputation de critique d'avant-garde. Après les Contes à Ninon, il publie en 1865 son premier roman, la Confession de Claude, avant de démissionner un an plus tard pour se consacrer à l'écriture.

En 1867, il publie son premier roman naturaliste : Thérèse Raquin. L'œuvre, qui raconte un meurtre sordide et la déchéance des personnages rongés par la mauvaise conscience, fait scandale dans la presse. Zola y est traité d'égoutier, on lui reproche de faire de la pornographie. Mais cela ne l'arrête pas et il publie une impressionnante littérature faite de romans et d'articles. De surcroît, il rallie à lui quelques auteurs parmi les plus fins, à l'image de Gustave Flaubert. En 1871, il publie la Fortune des Rougon, premier volume du cycle des Rougon-Macquart, suite romanesque composée de 20 volumes rédigés en 25 ans. Véritable monument de la littérature française, les Rougon-Macquart retracent une épopée familiale sous le Second Empire.

Dans une démarche qui vise non plus le beau mais la vérité, Zola s'appuie sur des considérations scientifiques en mettant en exergue la filiation de tares au sein de cette famille. Zola souhaite donner à la littérature une portée scientifique et théorise dans ce sens le "roman expérimental", dont l'objectif est d'observer un personnage dans une multitude de situations très différentes. Si cette idée mène à une impasse, puisque l'acte d'écriture reste parallèlement un acte de création, Zola n'en retire pas moins une approche révolutionnaire du roman. N'hésitant pas à proposer des descriptions crues qui provoquent l'ire des conservateurs et des gardiens du beau et de la morale, s'attachant à des personnages de tous les étages sociaux, il crée le naturalisme, courant littéraire qui va entraîner de nombreuses jeunes plumes dans son sillage.

A partir de 1894, avec les cycles les Trois villes puis les Quatre évangiles, Zola donne un engagement plus socialiste et prophétique à ses œuvres. Mais cette période est avant tout marquée par son engagement dreyfusard et sa lutte contre l'antisémitisme. Le 13 janvier 1898, il publie une lettre ouverte au président de la République Félix Faure dans le journal l'Aurore de Georges Clemenceau. Intitulée "J'accuse… !", cet article publié dans le journal L'Aurore fait suite à l'acquittement d'Esterhazy, prend parti pour Dreyfus et dénonce un procès inique et mensonger. C'est le véritable point de départ d'un scandale qui divise l'opinion française. Condamné à un an de prison, Zola doit s'exiler en Angleterre durant cette période. A son retour, il continue son combat pour Dreyfus en publiant ses articles dans un ouvrage intitulé la Vérité en marche.

Mortethéritaged'EmileZola

Le 29 septembre 1902, il est asphyxié à son domicile à cause d'une cheminée bloquée. On soupçonne des anti-dreyfusards d'avoir provoqué cet accident mais l'enquête ne permet pas d'aboutir à des résultats concluants. Dans les jours qui suivent, ses obsèques au cimetière Montmartre voient défiler de nombreux écrivains et anonymes, parmi lesquels des mineurs venus spécialement du nord rendre hommage à l'auteur de Germinal. D'Emile Zola, la postérité a reconnu à la fois l'écrivain de génie et le porteur d'un message de tolérance et de justice au cours de l'affaire Dreyfus. Si ses théories sur l'hérédité et le discours sur la scientificité de la littérature sont désormais dépassés, le corpus qui en découle n'en demeure pas moins actuel et universel. En effet, via cet ensemble de notions, Émile Zola a ouvert un nouveau regard sur la société et indirectement replacé la notion de destinée tragique au centre de l'écriture, ce qui confère à l'ensemble de son œuvre une dimension à la fois humaine et mythologique.

Charles Baudelaire

avril 2022

Biographie

Poète controversé et violemment attaqué de son vivant, Charles Baudelaire a été salué après sa mort comme "le vrai Dieu" (Rimbaud), "le premier surréaliste" (Breton), "le plus important des poètes" (Valéry), "le plus grand archétype du poète à l'époque moderne et dans tous les pays" (TS Eliot). Baudelaire est aussi considéré comme le chef de file des décadents (Charles Cros, Germain Nouveau, Huysmans), le maître à penser des symbolistes (Ghil, Samain, Moréas). En bref, par son oeuvre novatrice et provocante, Baudelaire incarne à lui seul la modernité littéraire. L'oeuvre de Baudelaire est étroitement liée à l'histoire de sa vie, qui commence peut-être à la mort de son père, alors qu'il n'a que six ans. Cette tragédie entraîne le second mariage de sa mère avec le général Aupick, un militaire représentant aux yeux du jeune Baudelaire l'horreur de la discipline, de la morale bourgeoise et de la religion établies.

A 18 ans, Baudelaire est expulsé du lycée Louis le Grand à Paris, et son beau-père décide de le faire voyager jusqu'à Calcutta, en Inde. Baudelaire n'ira pas plus loin toutefois que la Réunion, dans l'Océan Indien. Revenu à Paris et majeur légal, Baudelaire encaisse l'héritage qui lui revient de son père, une grosse fortune dont il dilapide la moitié en six mois. Aupick met alors le reste de l'héritage sous le contrôle d'un huissier, et Baudelaire ne reçoit désormais que de maigres dividendes qui lui permettent d'éviter la misère. Pour survivre, Baudelaire commence à publier des articles dans des revues, ainsi que ses traductions des oeuvres d'Edgar Poe.

Le chef-d'œuvre poétique de Baudelaire, l'édition de 1861 des Fleurs du mal , se compose de 126 poèmes disposés en six sections de longueur variable. Baudelaire a toujours insisté sur le fait que le recueil n'était pas un « simple album » mais qu'il avait « un début et une fin », chaque poème ne révélant tout son sens que lu en relation avec les autres dans le « cadre singulier » où il s'inscrit. Un poème préliminaire indique clairement que le souci de Baudelaire est la situation humaine générale dont la sienne est représentative. 

Le Cygne

Andromaque, je pense à vous! Ce petit fleuve,

Pauvre et triste miroir où jadis resplendit

L’immense majesté de vos douleurs de veuve,

Ce Simoïs menteur qui par vos pleurs grandit,

A fécondé soudain ma mémoire fertile,

Comme je traversais le nouveau Carrousel.

Le vieux Paris n’est plus (la forme d’une ville

Change plus vite, hélas! Que le coeur d’un mortel);

Je ne vois qu’en esprit tout ce camp de baraques,

Ces tas de chapiteaux ébauchés et de fûts,

Les herbes, les gros blocs verdis par l’eau des flaques,

Et, brillant aux carreaux, le bric-à-brac confus.

Là s’étalait jadis une ménagerie;

Là je vis, un matin, à l’heure où sous les cieux

Froids et clairs le Travail s’éveille, où la voirie

Pousse un sombre ouragan dans l’air silencieux,

Un cygne qui s’était évadé de sa cage,

Et, de ses pieds palmés frottant le pavé sec,

Sur le sol raboteux traînait son blanc plumage.

Près d’un ruisseau sans eau la bête ouvrant le bec

Baignait nerveusement ses ailes dans la poudre,

Et disait, le coeur plein de son beau lac natal:

«Eau, quand donc pleuvras-tu? Quand tonneras-tu, foudre?»

Je vois ce malheureux, mythe étrange et fatal,

Vers le ciel quelquefois, comme l’homme d’Ovide,

Vers le ciel ironique et cruellement bleu,

Sur son cou convulsif tendant sa tête avide

Comme s’il adressait des reproches à Dieu!

II

Paris change! Mais rien dans ma mélancolie

N’a bougé! Palais neufs, échafaudages, blocs,

Vieux faubourgs, tout pour moi devient allégorie

Et mes chers souvenirs sont plus lourds que des rocs.

Aussi devant ce Louvre une image m’opprime:

Je pense à mon grand cygne, avec ses gestes fous,

Comme les exilés, ridicule et sublime

Et rongé d’un désir sans trêve! Et puis à vous,

Andromaque, des bras d’un grand époux tombée,

Vil bétail, sous la main du superbe Pyrrhus,

Auprès d’un tombeau vide en extase courbée

Veuve d’Hector, hélas! Et femme d’Hélénus!

Je pense à la négresse, amaigrie et phtisique

Piétinant dans la boue, et cherchant, l’oeil hagard,

Les cocotiers absents de la superbe Afrique

Derrière la muraille immense du brouillard;

À quiconque a perdu ce qui ne se retrouve

Jamais, jamais! À ceux qui s’abreuvent de pleurs

Et tètent la Douleur comme une bonne louve!

Aux maigres orphelins séchant comme des fleurs!

Ainsi dans la forêt où mon esprit s’exile

Un vieux Souvenir sonne à plein souffle du cor!

Je pense aux matelots oubliés dans une île,

Aux captifs, aux vaincus!... à bien d’autres encor!

—   Charles Baudelaire

                                                                                                                                                                            le 15 février 2022

Événements en France

LE CARNAVAL DE NICE

Aujourd’hui le carnaval de Nice est toujours aussi populaire. On y découvre chaque année les caricatures des scènes de la vie niçoise, nationale voir internationale dans un univers satirique et merveilleux à la fois.

Traditionnellement , le Carnaval de Nice commence avec l’arrivée du Roi et son Corso Carnavalesque (‘Carnival Procession’) sur la Place Masséna ( la place principale de Nice ).

Cette année le thème était celui de la gastronomie. Environ 20 chars décorés et entourés de marionnettes géantes (appelées Grosses Têtes), défilent aux côtés de centaines de musiciens, d’artistes de rue et de danseurs venus des quatre coins du monde. Le roi prend les clefs de la ville et déclare ouverte la quinzaine du Carnaval.

Le Carnaval de Nice, ce n’est pas seulement des défilés de chars ou des marionnettes en papier mâché multicolores, c’est également des batailles de fleurs sur la fameuse Promenade des Anglais.

Alphonse Karr , écrivain -botaniste , des années 1870, a eu cette idée originale. Ce concept a même été repris par les organisateurs du célèbre carnaval de Rio !!! Incroyable non ?

Pendant ces batailles, des milliers de fleurs décorent les chars et sont envoyées au public pour leur plus grand plaisir.

SALON DES VIGNERONS

1500 m² d’idées, de sensations et d’histoires afin de favoriser les échanges entre vignerons et consommateurs.

Avec plus de 40 exposants, le Salon des Vignerons s’impose comme l‘évènement à ne pas manquer pour les amateurs de bons vins, de bons produits et de bonnes affaires.

UNE EXPERIENCE VINICOLE A PART ENTIERE

Venez déguster les plus grands vins français d'Alsace, Bourgogne, Bordeaux, Vallée du Rhône, Jura, Val de Loire, Provence, Touraine, Savoie...

Nos producteurs exposants se feront un plaisir de vous accueillir pour un tour de France gustatif exceptionnel. Connaisseurs ou simples amateurs de bons vins, chacun est le bienvenu pour cette expérience, dans une ambiance chaleureuse et conviviale !

À l'entrée du salon, un verre sera proposé aux visiteurs pour les dégustations, sans aucune obligation d'achat. Un bon moyen de consommer et d'acheter des produits de qualité sans se ruiner !

UN ÉVÉNEMENT UNIQUE AU MONDE !

Du 12 au 27 février 2022

Thème de l’édition 2022 : « Opéras et Danses »

La Fête du Citron à Menton, attire chaque année plus de 200 000 visiteurs. Pendant plus de 15 jours, venez vivre les Corsos des fruits d’or et Corsos nocturnes vitaminés au zest (parades de chars composés d’agrumes et animé par des groupes), admirer l’Exposition de motifs d’agrumes dans les jardins Biovès et sa mise en lumière de nuit les 18 et 25 février ; sans oublier de visiter le Salon de l’Artisanat et le Festival des Orchidées aux senteurs inoubliables. Venez découvrir ce monde fantastique et évoluez au rythme d’un événement tout simplement inoubliable.

                                                        Jeanne d’Arc, héroïne de l’Histoire de France                                20 janvier 2022   

Jeanne d’Arc est certainement la femme la plus connue de l’Histoire de France, et une personnalité mythique dans le monde entier. Héroïne, cheffe de guerre et sainte de l’Eglise catholique, elle joue un rôle très important pendant la guerre de Cent Ans.

Les voix des saintes et de l’Archange

Cette représentation de Jeanne d'Arc la montre devant une ville, en armure dorée sur un cheval blanc qui avance. Elle porte une bannière rouge.Fille de Jacques d’Arc et d’Isabelle Romée, Jeanne nait vraisemblablement en 1412, près de Domrémy en Lorraine, dans la ferme familiale. Elle est décrite par ceux qui la connaissent comme très pieuse et très travailleuse.

La guerre de Cent Ans oppose le Royaume de France et celui d’Angleterre depuis 1337. Suite aux conquêtes anglaises sur le territoire français, le roi français Charles VI est contraint de renier son fils (le futur Charles VII), soupçonné de ne pas être de lui, et de faire du roi d’Angleterre son héritier. Charles VI meurt en 1422 et son fils n’a plus de légitimité.

Alors qu’elle a treize ans, Jeanne d’Arc affirme entendre des voix. Celles de saintes, Catherine et Marguerite, et celle de l’Archange Michel qui lui disent d’être pieuse et de libérer le royaume de France. A seize ans, elle mentionne ces voix à un cousin plus âgé qu’elle qui finit par l’emmener rencontrer Robert de Baudricourt, capitaine de Vaucouleurs, qui refuse de l’écouter. Cependant, la réputation de Jeanne d’Arc grandissant grâce notamment à son grand charisme, il finit par accepter de lui fournir une escorte pour qu’elle parte à Chinon rencontrer le dauphin.

Le siège d’Orléans et l’assaut contre Paris

Dès lors, Jeanne d’Arc se coupe les cheveux au bol et s’habille de vêtements masculins. Le 25 février 1429, elle rencontre le dauphin Charles à Chinon et lui annonce quatre événements : la libération d’Orléans, le sacre du roi à Reims, la libération de Paris et la libération du duc d’Orléans. Après une enquête incluant notamment un interrogatoire par des autorités ecclésiastiques et la vérification de sa virginité (car seule une vierge peut entendre des voix de saints), Charles envoie Jeanne à Orléans avec un convoi de ravitaillement pour qu’elle fasse ses preuves.

Son arrivée à Orléans est accueillie avec enthousiasme par la population tandis que les capitaines de guerre sont plus réservés. Mais sa foi, sa confiance et son charisme insufflent un nouveau courage aux troupes et, le 8 mai 1429, les Anglais lèvent le siège de la ville. La vallée de la Loire est libérée et Jeanne repart à Loches convaincre le dauphin de se faire sacrer roi.

Le 17 juillet 1429, dans la cathédrale de Reims, Charles VII est sacré roi de France par l’archevêque Renault de Chartres. Dans ce lieu hautement symbolique, ce sacre redonne à Charles VII sa légitimité perdue. Jeanne d’Arc mène ensuite un assaut sur Paris, qui échoue.

Pendant cette période, il est difficile de connaitre le rôle précis de Jeanne, tenue à l’écart des décisions militaires importantes. Mais après l’échec de l’assaut contre Paris, elle mène sa propre armée, cheffe de guerre indépendante inspirant de la loyauté à ses hommes qui admirent son charisme et son courage ; Jeanne sera blessée à plusieurs reprises.

Le procès en hérésie

Le 23 mai 1430, Jeanne d’Arc est capturée par les Bourguignons qui, en novembre, la revendent aux Anglais. Elle est alors confiée à Pierre Cauchon, évêque de Beauvais. Elle est accusée d’hérésie, pendant son procès qui dure du 21 février au 23 mai 1431. Comme Jeanne semble être une bonne chrétienne, ils l’accusent de porter des vêtements d’homme, de ne pas suivre l’Eglise et d’écouter des voix de démons. Le 24 mai, certainement sous l’effet de la terreur, Jeanne signe d’une croix l’abjuration de ses erreurs et se rétracte deux jours plus tard.

Le 30 mai 1431, elle est brûlée vive place du Vieux-Marché à Rouen.

En 1456, un nouveau procès annule le premier et réhabilite Jeanne d’Arc, qui sera ensuite canonisée puis béatifiée par l’Eglise catholique au XXème siècle. Des auteurs du Moyen Âge comme Christine de Pisan ou François Villon feront déjà son éloge.

https://histoireparlesfemmes.com/2012/11/30/jeanne-darc-heroine-de-lhistoire-de-france/

                                                                                                                                                     Le 15 décembre 2021

                                                        Gustave Flaubert

Devise : "Être stupide, égoïste et en bonne santé sont trois conditions pour être heureux, même si si la stupidité manque, les autres n'ont pas d'importance" - Gustave Flaubert

Gustave Flaubert est né le 12 décembre 1821, à Rouen, dans l'hôpital où travaillait son père, le chirurgien Achille-Cléophas Flaubert, brillant diplômé de Médecine, énergique, persévérant, doté d'un sens profond du devoir, exceptionnellement humain et professionnel.

Anne-Justine-Caroline Fleuriot, la mère du futur écrivain, était d'origine normande, fille de médecin, orpheline de jeunesse, et restera l'être le plus proche de Gustave.

Il avait deux frères, Achille Flaubert, neuf ans, qui suivraient son père dans sa carrière, et Caroline Flaubert, sa sœur cadette, qui mourrait à la naissance d'une petite fille, et qui serait élevée par Gustave et par. Mme Flaubert, ceci étant une des douleurs les plus profondes éprouvées par l'écrivain.

Ceci, joint aux soucis de son père harcelé par la responsabilité et renversé par le travail, les dissections qu'il assiste plus en secret, marqueront le caractère de Gustave, qui sera enclin au pessimisme et à la mélancolie, mais aussi à la dureté, à la sollicitude et à la précision.

Il a commencé sa carrière littéraire à l'âge de 9 ans en publiant des traductions de Shakespeare dans le magazine de l'école.

En février 1832, Gustave est admis comme stagiaire au lycée de Rouen, dont il garde un triste souvenir pour son éducation romantique dépassée, qui a poussé de nombreux élèves au vice et souvent au suicide.

Il sera simplement dégoûté par la surcharge du cursus, par le machine learning. Au lieu de cela, pendant cette période, Flaubert lira avec passion Byron, Goethe, Shakespeare ou Cervantes.

A 14 ans, Flaubert tombe amoureux d'Elisa Schlésinger, de 12 ans son aînée, à Trouville, mariée à un homme d'affaires, qui l'inspire pour ses premiers écrits.

En 1836, il publie ses premières histoires romantiques, "Un parfum parfumé", "La peste de Florence" ou "Folie et impuissance", dans lesquelles l'influence pessimiste des écrits de Byron est plus qu'évidente.

En 1837, il écrit les contes fantastiques "Rêve de l'enfer" et "Quidquid volueris" et le roman "Passion et Vertu", dans lequel il dresse le portrait de Mme Bovary.

En mars 1837, il publie dans la revue "Colibri", le récit "Une leçon d'histoire naturelle", qui apporte un ton nouveau, satirique, anti-bourgeois, caractéristique de toute la création flaubertienne réaliste.

Il s'inscrit ensuite à la faculté de droit de Paris, mais plus tard, sa mauvaise santé, mais aussi sa sensibilité particulière, le font abandonner une carrière juridique pour se consacrer à la vocation littéraire.

En 1938, il publie le roman "Mémoires d'un fou", dans lequel on retrouvera bon nombre des ressentiments de la période lycée : mes latins, et mes collègues me regardaient d'un air moqueur ». « Mémoires d'un fou » est le journal d'une crise sentimentale d'un adolescent exalté, le roman étant influencé par les « Confessions » de JJ Rousseau, les « Confessions d'un enfant du siècle » d'A. de Musset, et tour à tour le roman de Flaubert influencera Émile Zola, notamment pour son premier roman, Les Confessions de Claude.

Elisa Schelesinger, muse de Flaubert, femme d'honneur et de pureté irréprochables, restera toute sa vie la grande passion de l'écrivain, et l'épisode de la rencontre entre les deux sera raconté en détail dans "Mémoires d'un fou", où le nom est Marie. .

"Madame Bovary", œuvre majeure de la littérature du XIXe siècle, est d'abord publiée en feuilleton dans la revue littéraire Revue de Paris entre octobre et décembre 1856, puis un an plus tard, elle paraît compacte en volume.

Le personnage principal est Emma Bovary, une jolie femme, prisonnière d'un mariage avec un médecin médiocre et de la vie campagnarde ordinaire. Les tentatives d'évasion dans les bras de deux amants et les dépenses excessives finissent par la décevoir, et les conséquences pour elle et sa famille seront tragiques.

Emma Bovary est un personnage si complexe et ingénieux construit par Flaubert qu'elle a donné naissance à d'innombrables interprétations, de la figure de l'égoïsme destructeur au symbole de l'héroïne romantique, outrée et vaincue par les contraintes de la vie petite-bourgeoise.

« Madame Bovary » a été reçue avec indignation, et l'auteur a été jugé pour « outrage à la morale publique et à la religion ». Le procédé n'a fait qu'augmenter la notoriété du roman, de sorte qu'après l'acquittement de Flaubert en février 1857, « Mme Bovary » est devenu un best-seller. De plus, le livre est considéré comme un chef-d'œuvre de la littérature universelle et l'un des romans les plus représentatifs du réalisme littéraire.

Par ailleurs, le roman exceptionnel a donné naissance à un nouveau terme, le bovarisme, dérivé du nom de l'héroïne de Flaubert, qui est devenu au fil du temps un concept si large que psychologues, psychanalystes, psychiatres, thérapeutes ou théoriciens, écrivains, esthéticiennes, sociologues, critiques et les historiens de la littérature, l'herméneutique, l'apprécieront à travers la capacité de l'homme à se projeter dans l'autre comme un phénomène psychotique ou un type de personnalité, une sorte de maladie à transmission « textuelle », non loin de l'hystérie, quelque part entre dépression et paranoïa…

En 1862, il publie « Salammbô », roman qui évoque un épisode de l'histoire de Carthage. « Salammbô » est une histoire d'amour tragique évoquée par la violence et sans préjugés. L'action du roman se déroule après la défaite de la forteresse par les Romains, sur le fond pittoresque, lyrique et mystique, d'une reconstitution historique d'une rare authenticité et beauté stylistique.

En 1870, il publie " L'Éducation sentimentale ", un roman qui débat sur le thème des illusions perdues dans la vie, et en 1874 il publie " La Tentation de Saint Antoine " / " La Tentation de Saint Antoine ", un volume caractérisé par une réalisme hallucinatoire.

Toujours en 1874 se trouvent les "Trois histoires", inspirées de la vie de certains saints, à propos de l'un d'entre eux, intitulé "A Simple Heart", le remarquable poète américain, marque représentative du modernisme littéraire du XXe siècle, Ezra Pound, disant que ce que est connu sur l'écriture », étant considéré comme un modèle de technique de prose courte.

Gustave Flaubert décède le 8 mai 1880, à l'âge de 58 ans, d'une hémorragie cérébrale à Croisset, Canteleu, Haute-Normandie, France.

Il est inhumé au cimetière monumental de Rouen.

Un an plus tard, son roman inachevé « Bouvard et Pécuchet » est publié à titre posthume, une satire remarquable sur la bêtise humaine.

En 1949, paraît l'un des scénarios les plus appréciés du roman "Madame Bovary", le film américain du même nom, réalisé par Vincente Minnelli, avec Jennifer Jones.

Le nombre relativement restreint d'œuvres littéraires que Flaubert a créées s'explique par le fait qu'il a travaillé pendant des années sur un roman et l'a ciselé jusqu'à ce qu'il atteigne, selon l'auteur, sa perfection…

C'est pourquoi Gustave Flaubert était un observateur exceptionnel de la société. , des types humains dans la France du XIXe siècle, et transpose dans ses écrits, avec un extraordinaire réalisme, des personnages qui révèlent leurs traits de caractère les plus profonds.

29 NOVEMBRE 2021

L’art

Henri de Toulouse-Lautrec

Peintre et lithographe français (Albi 1864-château de Malromé, Saint-André-du-Bois, Gironde, 1901).

(Henri de Toulouse-Lautrec, la Goulue la Moulin Rouge)

Créateur d'une vision légendaire du Paris de son époque, Henri de Toulouse-Lautrec fut aussi le promoteur d'une nouvelle esthétique du portrait. Dessinateur d'instinct, il voulut, selon sa propre expression, « faire vrai et non idéal », et demeure en marge de toute école.

L'OSMOSE MONTMARTROISE

C'est à Degas que Toulouse-Lautrec doit son sens aigu de l'observation des mœurs du Paris nocturne et son intérêt pour les sujets « naturalistes » (la Blanchisseuse, 1889, collection privée). Familier des cabarets de Montmartre, il croque tout un peuple d'artistes et de clients qu'il fait passer à la postérité. Après avoir vécu plusieurs années dans le quartier, il s'installe aux Champs-Élysées, mais, tous les soirs, il revient faire la fête à Montmartre, où il a toujours une table réservée – non seulement au Moulin-Rouge, mais au Rat-Mort, aux bals du Moulin de la Galette et de l'Élysée-Montmartre. Il a également ses entrées au Chat-Noir de Rodolphe Salis, au Mirliton d'Aristide Bruant, au Divan japonais, à la Scala et aux Ambassadeurs.

Toulouse-Lautrec recherche les mises en page savantes, le découpage arbitraire de la toile, les grands vides dynamiques (M. Boileau au café, 1893, Cleveland). Sa couleur est somptueuse, avec des verts et des rouges intenses, des ombres bleues, des lumières artificielles étranges. Il peint le plus souvent sur un épais carton dont le brun ou le gris apparent forme le fond du tableau (Femme au boa noir, 1892, musée d'Orsay). Il exécute les personnages soit à l'huile, soit à l'essence (Marcelle, 1894, Albi), avec parfois des rehauts de gouache claire (Missia Natanson, 1895, collection privée).

LE GÉNIE DU DESSIN

Comme Degas également, Toulouse-Lautrec accorde la priorité au dessin. D'un trait rapide et incisif, qui saisit une posture, un mouvement, il définit ou déforme la psychologie d'un personnage. Ses propres portraits sont d'insolentes caricatures. Reflets de toutes ses audaces graphiques, ses affiches publicitaires inaugurent un art de la rue qui fait sensation (Aristide Bruant aux Ambassadeurs, 1892 ; la Revue blanche, 1895 ; la Troupe de Mlle Églantine, 1896). À l'habileté dynamique des plans et des gestes s'ajoute le jeu subtil des coloris, où s'opposent les orange et les bleus, les rouges et les noirs.

Influencé par l'estampe japonaise, Toulouse-Lautrec exécute plus de 300 lithographies entre 1892 et 1899. Il y retrouve le goût de l'étude de mœurs dans des milieux typés (théâtre, cirque, hippodrome, vélodrome) et de l'érotisme féminin (Elles, 1896). Mais, également, il y donne libre cours à son génie de la stylisation, qui l'apparente aux créateurs de l'Art nouveau.

Toulouse-Lautrec fournit à l'occasion des dessins satiriques aux journaux (le Mirliton, le Rire, l'Escarmouche…). Il réalise des maquettes de décors et de programmes pour le théâtre de l'Œuvre de Lugné-Poe et pour le Théâtre-Libre d'Antoine. Alors que sa réputation de grand artiste est établie, il s'enfonce dans l'éthylisme et, en 1899, il est frappé d'une crise de delirium tremens. Au cours de son internement, il exécute de mémoire, aux crayons de couleur, une série de dessins sur le cirque (Au cirque, le salut). Dès sa première attaque de paralysie, il liquide son atelier parisien et rejoint sa mère en Gironde, où il s'éteint à l'âge de 36 ans. Un millier de ses œuvres sont exposées au musée Toulouse-Lautrec d'Albi.

« LES PETITES FEMMES DE PARIS »

Homme infirme, Toulouse-Lautrec transcenda sa désespérance par son amour des femmes. Les danseuses de french cancan, Grille-d'Égout, Rayon-d'Or, Nini Patte-en-l'Air, Trompe-la-Mort, l'enivraient. Mais nulle plus que la Goulue (Louise Weber [1866-1929]), portant haut son chignon roux, et Jane Avril (Jeanne Beaudon [1868-1943]), dite la Mélinite, aux diaboliques bas noirs, n'eut les faveurs de son talent d'artiste (Au Moulin-Rouge, entrée de la Goulue, 1892, MoMA, New York ; Jane Avril dansant, id., musée d'Orsay).

Le peintre étudiait sans relâche le rythme endiablé des danseuses, de leurs jambes qui s'élèvent, de leur linge qui s'envole de part et d'autre des acrobaties de l'inévitable Valentin le Désossé (Jules Renaudin [1843-1907]). Il s'intéressa aussi aux chanteuses célèbres, telle Yvette Guilbert, aux longs gants noirs, et aux artistes de cirque. Il n'oublia pas le monde des filles de joie, qu'il transfigura par un curieux lyrisme teinté d'ironie (Au salon de la rue des Moulins, 1894, Albi).

Le Salon de la rue des Moulins, 1894

Lautrec a fréquemment dessiné et peint des lieux de prostitution parisiens. Ici, il représente l’intérieur de La Fleur blanche, un établissement qu’il fréquentait comme client. Dans cet univers capiteux, feutré et totalement clos, aucune femme ne tourne son regard vers le spectateur. Elles semblent à la fois indifférentes et lasses. Chacune attend le client en déshabillé, prête à dévoiler ce qu’elle à vendre. Au premier plan, on peut reconnaître Rolande, une prostituée qui fut le modèle de Lautrec. L’artiste livre une forme de portrait de groupe qui mêle l’individualisation à l’anonymat. Ce tableau n’a pu être exposé que de manière confidentielle du vivant de l’artiste car le sujet était considéré comme licencieux.

                                    Anna Elizabeth de Brancovan

le 15 novembre

Anna Elisabeth de Brancovan est née à Paris le 15 novembre 1876, d’un prince roumain de cinquante ans, Grégoire Bassaraba de Brancovan, et de la princesse Rachel Musurus, sa cadette de vingt-et-un ans, d’origine grecque mais née à Constantinople (aujourd’hui Istanbul) et élevée à Londres. Rachel Musurus de Brancovan était aussi une pianiste accomplie. Avec son frère aîné Constantin et sa sœur cadette Hélène, Anna de Brancovan mena une vie privilégiée. Éduquée à domicile, elle parlait l’anglais et l’allemand en plus du français et grandit dans l’amour des arts – en particulier la musique et la poésie. La famille passait l’hiver à Paris et le reste de l’année séjournait dans la “Villa Bassaraba” à Amphion, près d’Évian sur la rive sud du Lac Léman. La poésie d’Anna de Noailles témoignerait toujours d’une préférence pour la beauté et l’exubérance du monde naturel en contraste avec les milieux urbains où elle dut ensuite vivre.

À l’âge de dix ans à peine, en octobre 1886, Anna de Brancovan perdit son père. Dans les poèmes des Contemplations de Victor Hugo (1856), dédiés à sa fille noyée Léopoldine, elle découvrit peu après un langage qui lui permettrait à la fois d’exprimer cette expérience douloureuse et de la surmonter à travers la représentation artistique. Lors de son mariage au comte Mathieu de Noailles le 18 août 1897, Anna de Brancovan entra dans l’une des familles les plus éminentes de la veille noblesse française. Le 18 septembre 1900 elle donna naissance à son enfant unique, Anne-Jules.

In 1901 Anna de Noailles publia son premier recueil de poèmes, Le Coeur innombrable, qui eut un succès retentissant. On y découvrit une fraîcheur inattendue et une perspective nouvelle sur la nature. Après son second recueil de poèmes, L’Ombre des jours (1902), Noailles publia trois romans, La Nouvelle Espérance (1903), Le Visage émerveillé (1904) et La Domination (1905). En 1903 débuta une amitié longue et tourmentée avec le romancier et essayiste Maurice Barrès, qui dura jusqu’à la mort de celui-ci en 1923. Publié en 1907, le recueil des Éblouissements est le premier volume de la maturité poétique de Noailles et celui qui eut le plus grand impact immédiat. Le recueil suivant, Les Vivants et les Morts (1913), retraçant discrètement son amitié pour Barrès et le jeune poète Henri Franck (mort en 1912) de même que ses voyages en Italie et en Sicile, parut peu avant la Grande Guerre.

Affaiblie par des problèmes récurrents de santé, Noailles allait peu à peu se retirer dans sa chambre, où elle écrivait et recevait ses invités. Les visiteurs du Musée Carnavalet à Paris peuvent voir aujourd’hui, face à la reconstitution de la chambre de Proust, une reconstitution de la chambre modeste dans laquelle se développa l’amitié de Noailles avec des personnalités comme Jean Cocteau et Colette. Après la Guerre elle publia les poèmes des Forces éternelles (1920). In 1921, l’Académie française lui décerna son Grand Prix de Littérature. L’année suivante elle devint la première femme à être reçue dans l’Académie Royale de Langue et de Littérature de Belgique – fauteuil qui serait ensuite occupé par Colette puis par Cocteau (aujourd’hui par Marie-Claire Blais). Le 11 janvier 1931 elle fut la première femme à recevoir le rang élevé de Commandeur dans la Légion d’Honneur. Pendant les derniers mois de 1923 elle perdit sa mère ainsi que deux de ses amis les plus proches, dont Barrès. Dès lors, elle composa des poèmes se concentrant presque exclusivement sur la mort, la plupart d’entre eux recueillis dans L’Honneur de souffrir (1927). En 1930 elle publia Le Livre de ma vie, une autobiographie couvrant son enfance et son adolescence, qu’elle projetait de compléter par un second volume. Anna de Noailles est morte à Paris le 30 avril 1933.

L'armitice

En 2021, le 11 novembre est un jeudi. L'occasion pour certains Français de profiter d'un autre jour férié supplémentaire. Mais derrière cette célébration légale se cache une date désormais historique dans l'Histoire de France.

En effet, le 11 novembre 1918 , à 5 h 15 précises, l' armistice est signé par les représentants des Alliés (France, Russie, Royaume-Uni, États-Unis), et par les représentants allemands. Sont présents : le Maréchal Foch – commandant suprême des forces alliées – ainsi que l' Amiral Wemyss , représentant britannique, et Matthias Erzberger , représentant le gouvernement allemand. L'armistice est signé dans un wagon de train en forêt de Compiègne, dans l'Oise.

Pour annoncer la victoire des Alliés – et la fin de la Première Guerre mondiale 1914-1918 par conséquent – ​​les cloches se mettent à sonner à 11 heures. Quant à la signature du Traité de Versailles , mettant définitivement fin à la guerre, elle a lieu le 28 juin 1919 . Pour mémoire, la Première Guerre mondiale a tué environ 18 millions de personnes, dont 9 millions de civils.

En 1920, le corps d'un soldat inconnu est enterré sous l'Arc de Triomphe en hommage à tous les soldats partis pendant la Première Guerre mondiale. 11 novembre e devient alors un jour férié officiel consacré à des commémorations en France le 24 Octobre 1922.

Depuis lors, chaque 11 Novembre e , la France rend hommage aux combattants et aux victimes de la Première Guerre mondiale . Ce jour-là, il y a de nombreuses commémorations. Le président français dépose une gerbe de fleur tricolore au pied de la statue de Georges Clemenceau. Le chef de l'Etat se dirige ensuite vers la plus belle avenue du monde et remonte les Champs-Elysées escorté par plusieurs cavaliers de la Garde Républicaine. Il termine l'hommage en se recueillant sur la célèbre tombe du Soldat inconnu sous l'Arc de Triomphe.

Tout au long des commémorations, le président français et d'autres responsables portent un bleuet à leurs boutonnières, la fleur étant devenue un symbole national pour les anciens combattants et les blessés de guerre. Pourquoi un bleuet ? En France, pendant la Première Guerre mondiale, les « Poilus » (les soldats français) surnommaient les nouveaux soldats « bleuet » – en français pour le bleuet – à cause de leur uniforme bleu.

                                                                                                                                                  Le 30 Octobre 2021                                                                                                                       

                                                                          Halloween

            Halloween est célébré chaque année dans la nuit du 31 octobre. On pense que son origine est principalement une célébration celtique marquant la division des moitiés claire et sombre de l'année, lorsque la frontière entre les vivants et les morts était considérée comme la plus mince. Les coutumes d'Halloween, comme porter des déguisements pour éloigner les fantômes et les offrir de la nourriture pour apaiser les esprits malveillants, ont été introduites au Canada à la fin des années 1800 par des immigrants irlandais et écossais. Le premier cas enregistré d'habillage déguisé en Amérique du Nord à l'Halloween a eu lieu à Vancouver, en Colombie-Britannique, en 1898, tandis que la première utilisation enregistrée du terme tour ou friandise a eu lieu à Lethbridge, en Alberta, en 1927. Halloween est devenu de plus en plus populaire auprès des adultes à partir du Dans. Les années 1990 et en 2014, on estimait que l'industrie représentait un milliard de dollars au Canada, ce qui en faisait la deuxième fête la plus réussie sur le plan commercial après Noël.

           Traditions des fêtes d'Halloween en Belgique… Donc, comme vous le savez tous, Halloween est un gros problème aux États-Unis, c'est la fête américaine bien-aimée célébrée avec des citrouilles. Les citrouilles sont creusées et transformées en un visage effrayant avec des bougies à l'intérieur - des citrouilles-lanternes-, allez faire des friandises et assistez à des fêtes dans le cadre de la fête des récoltes.

Comme beaucoup ne le savent pas, Halloween a commencé comme un jour en l'honneur d'un religieux tous les saints le jour de la Toussaint (1er novembre) laissant derrière lui son païen. Puis aux vacances commerciales qui représentent des bonbons au maïs et des costumes. C'était depuis l'adoption de la tradition d'Halloween aux États-Unis depuis les immigrants irlandais. L'histoire des traditions des fêtes d'Halloween et de son origine est intéressante, mais d'une manière ou d'une autre, la façon dont Halloween s'est déformée. Halloween devient un jour quand des décorations fantasmagoriques, diaboliques et macabres et va chercher des bonbons et se déguiser. Les souvenirs sont conservés pendant des années et resteront à jamais avec nos parents, puis nos amis et nos enfants. Halloween est célébré dans de nombreux pays, chacun ayant ses caractéristiques comme l'Autriche, le Canada et les traditions d'Halloween avec des caractéristiques chinoises.

La Belgique est un autre pays parmi ceux du monde les plus connus pour ses manières uniques de célébrer les traditions d'Halloween et un endroit affreusement fantastique pour passer Halloween. Mais les vacances en Belgique ne sont pas célébrées avec la même fanfare qu'en Amérique. Les traditions en Belgique avec ses différentes cultures sont quelque peu différent. De nos jours, la plupart des villes belges organisent d'énormes festivals et de nombreuses fêtes en l'honneur de cette fête.

Beaucoup de gens de mon âge n'ont pas grandi avec ce que nous voyons aujourd'hui pour la célébration traditionnelle d'Halloween. La Belgique a des trucs assez étranges en ce qui concerne les traditions et les célébrations d'Halloween. Ce petit pays a gardé des célébrations étranges jusqu'à aujourd'hui. Halloween en tant que vacances en famille en Belgique est totalement différent ; ils n'étaient jamais allés faire un tour de passe-passe ou se sont déguisés en costumes effrayants ou même en sculptant des citrouilles. Mais en fait, la Belgique a commencé à organiser une nouvelle fête traditionnelle d'Halloween et à faire tout son possible pour célébrer l'Halloween pour le bien de leurs enfants. L'une des fêtes traditionnelles belges est la fête de Saint-Nicolas le 6 décembre – Sinterklaas. Sinterklaas est une tradition belge bien-aimée. Un deuxième Père Noël et son assistant Black Pete – ; comme celui des Etats-Unis où les enfants belges ont peut-être la chance de recevoir un de ses cadeaux avant même que Noël n'arrive. D'autres activités d'Halloween incluent également des friandises le jour de l'An, une autre tradition étrange existe chez les enfants belges: conseils dentaires. Les donneurs de bonbons sont traités de courtes chansons leur souhaitant une bonne année.

La façon traditionnelle de célébrer la nuit d'Halloween en Belgique est d'allumer des bougies en mémoire de leurs proches et de leurs proches décédés. La Belgique a des croyances et des pensées traditionnelles concernant cette célébration. La coutume en Belgique le soir d'Halloween est d'allumer des bougies, en l'honneur de la mémoire de leurs proches décédés.

               Pour les Français, le 31 octobre (un dimanche en 2021) n'a pas d'importance. Les Français célèbrent « Toussaint », une corruption de Tous les Saints, ou Tous les Saints en novembre. C'est un jour férié officiel; les attractions publiques sont fermées et les routes françaises sont encombrées par le trafic de vacances.

Il y a toujours eu une tradition en France, comme dans de nombreux pays européens, d'aller au cimetière allumer des bougies dans de petites lanternes et mettre des fleurs, généralement des chrysanthèmes, sur les tombes des proches. Certaines églises organisent des services spéciaux.

Les chocolatiers préparent des créations particulières pour l'événement. Les enfants se déguisent, même si vous ne voyez pas presque la grande diversité de costumes que vous voyez en Amérique (les fantômes et les vampires sont assez courants).

Disneyland Paris organise une fête d'Halloween pour les visiteurs. C'est cher, mais c'est ce qui se rapproche le plus d'une fête américaine en France.

Vous pouvez rencontrer et saluer les méchants  de Disney. Regardez les tours de Mickey sur un nouveau char fabuleux dans la Cavalcade d'Halloween et regardez les autres méchants Disney «merveilleusement espiègles » défiler le long de Main Street dans leurs costumes de vacances spéciaux. Ou soyez complètement effrayé à la Twilight Zone Tower of Terror.

La Fête des Sorcières annuelle existe dans certaines régions de France. Essayez Chalindrey, une ville au sud de Langres dans la Marne, en Champagne. Leur fête commémore les chasses aux sorcières du XVI-eme siècle qui étaient organisées depuis le Fort de Cognelot. 

Le festival d'aujourd'hui a un marché de vacances, un tunnel d'horreur, des divertissements et un défilé pour couronner Miss Witch. En 2021, c'est les 23 et 24 octobre.

  Nous voici au Collège Economique Viilor, un lycée dont nous avons réussi à découvrir quelque chose. Il a été fondée en 1953 sous le nom d’« Ecole Professionnelle des Apprentis », nom qu’elle conservera jusqu’en 1960. Inspirée des écoles de France et d’Autriche, la Faculté des Sciences Economiques de la Vignoble a voulu montrer l’exemple en matière d’alimentation et de tourisme et développer la main-d’œuvre dans ces domaines.

Le Collège économique Viilor est une institution d’apprentissage et d’éducation à la tradition dans la formation du personnel des établissements d’alimentation publique et de tourisme, ainsi que des unités commerciales, qui fonctionne depuis 1953 et fait partie de l’Association européenne des écoles hôtelières et touristiques (A.E.H.T.).

Des inspecteurs de l’Inspection scolaire de la municipalité de Bucarest (ISMB) et du ministère de l’Éducation, de la Recherche et de la Jeunesse ont également participé à l’événement; enseignants des écoles et des lycées de Bucarest et d’autres villes: Galati, Focsani, Craiova, Timisoara, Buzau; ainsi que des invités spéciaux des prestigieuses institutions d’enseignement en Italie, en France en Pologne, aux Pays-Bas, en Turquie.

L'événement s'est terminé par une délicieuse exposition gastronomique intitulée : "Fantaisies

L'économie se fait pratiquement dans les supermarchés et les hypermarchés. Gastronomie et tourisme se conjuguent, ils se pratiquent dans les restaurants et les réceptions d'hôtels. Les étudiants de première année s'entraînent dans les trois premières semaines après la fin de l'année scolaire et les 10e, 11e et 12e années au cours de l'année. J'ai aussi entendu de bonnes opinions sur les enseignants, mais aussi de moins bonnes. Certains nous disent que si vous voulez apprendre vous avez la vie facile et qu'il y a suffisamment de professionnels indulgents, d'autres qu'ils sont un peu exigeants, manifestant leur insatisfaction face à la croissance. Cependant, le président du conseil des élèves nous a dit qu'il y a des enseignants qui sont diplômés du Collège et qui sont même dans ce lycée depuis 50 ans. Il y a des diplômés qui ont été reconnus comme serveurs au Canada et aux États-Unis, une source de fierté pour le CEV. Des activités parascolaires sont également présentes, des élèves participant aux JO, des projets et des compétitions. Il y avait aussi une radio au lycée, mais celle-ci a été abandonnée en raison de travaux de rénovation. La troupe d'acteurs est composée d'élèves de 9e et 10e années.. Voici quelques photos récentes :

Juillet 2021

Bastille Day

Le 14 juillet est la fête nationale française – elle s'appelle « Bastille day » en dehors de la France mais jamais en France ! « Le Quatorze Juillet » est une journée de célébration de la culture française. De nombreux événements publics ont lieu : défilés militaires, repas de ville, bals, fêtes et de nombreux feux d'artifice étonnants. Mais que font vraiment les Français ce jour-là ?

https://www.frenchtoday.com/blog/french-vocabulary/le-14-juillet-la-fete-nationale-francaise-bastille-day/

Le 14 juillet, souvent appelé la fête nationale en France, est devenu un jour férié en 1880. Dès le début, des discours, des défilés militaires et des feux d'artifice, ainsi que des réjouissances publiques, faisaient partie de la célébration. Le slogan « Vive le 14 juillet ! (« Vive le 14 juillet ! ») a continué d'être associé à cette journée. La fête est venue à être célébrée dans les anciennes colonies françaises et est observée dans les lieux qui entretiennent des liens avec la France. La Polynésie française est particulièrement connue pour son adaptation des vacances à sa propre culture, avec des spectacles et des compétitions de chant, de danse et de percussions organisés tout au long du mois de juillet. De plus, les francophiles du monde entier ont repris la célébration du 14 juillet, célébrant avec des dîners de cuisine française, par exemple, ou avec des concerts de musique française.

https://www.britannica.com/topic/Bastille-Day

https://www.reuters.com/news/picture/bastille-day-in-france-idUSRTX3BGCR

Juin 2021

Pour cet article, je veux juste souhaiter bonne chance aux lycéens. J'espère que vous en prendrez le plus possible et que vous arriverez là où vous voulez aller.

Voici les dates où les tests auront lieu en juin et juillet et où les résultats seront affichés :

•  Français écrit : jeudi 17 juin (après-midi)

•  Philosophie : jeudi 17 juin (matin)

•  Test oral de français précoce : du lundi 21 juin au vendredi 2 juillet

•  Grand oral : du lundi 21 juin au vendredi 2 juillet

•  Résultats du baccalauréat : 6 juillet 2021

•  Rattrapage oral : 7-9 juillet

Bonne chance les élèves, j'espère que votre travail est bien récompensé !

PORTRAIT: Jeanne d’Arc – la célèbre héroïne française et sainte de l’Église catholique. La Vierge d’Orléans est-elle un simple mythe ?

   Le dimanche 30 mai, le calendrier catholique romain marque la fête de Sainte Jeanne d’Arc (1412-1431), vierge, l’une des personnalités les plus mystérieuses et les plus captivantes de l’histoire, protagoniste des succès les plus brillants qu’une femme puisse réaliser dans un environnement complètement étranger à elle, le champ de bataille. Le personnage dont nous entendons parler aujourd'hui, à l'occasion du 590e anniversaire de sa mort, était une simple fille du pays, sans culture, qui était à la tête de quelques troupes françaises découragées, qu'elle mena à la victoire sur une armée anglaise aguerrie guerres, parvient à abattre des bastions, à monter sur le trône un roi, pour tout cela étant vu comme un messager de Dieu sur Terre, pour ensuite être capturé, vendu et accusé d'hérésie, finissant brûlé sur le bûcher, à seulement 19 ans vieille.

   Bien que classée par certains chercheurs contemporains comme schizophrène, Ioana d'Arc est considérée comme un symbole du nationalisme romantique français, une véritable héroïne nationale, étant placée à l'origine même de la naissance de la nation française après sa libération de l'occupation anglaise. Par conséquent…

   Jeanne d'Arc est née le 6 janvier 1412 à Domremy, en France, un petit village du duché de Lorraine, fille de Jacques d'Arc et d'Isabelle, une famille de paysans prospères.

   L'enfance de Jhennette, tant flattée, passée avec trois frères et une sœur, coïncide avec la guerre de cent ans entre l'Angleterre et la France.

Les informations contenues dans cet article et bien d’autres peuvent être trouvées sur le site Web : PORTRET: Ioana D’Arc – faimoasa eroină franceză şi sfântă a Bisericii Catolice. Este „Fecioara de la Orleans” un simplu mit ? – Radio România Cultural (radioromaniacultural.ro)

Mai 2021

French GourMay 2021: L'escapade ultime pour Re

(Découvrir) Patrimoine Gastronomique Français 

PORTRAIT: 200 ans depuis la mort de Napoléon Bonaparte, empereur de Franc

Devise: «Il fait la véritable histoire de la Révolution française. Un homme a rétabli l'ordre naturel, mettant ses cheveux sur les haimanales de la rue. Lorsqu'on lui a demandé comment il explique l'entrée de son armée aux Pays-Bas comme un boulevard, alors que les rois de France s'y sont opposés en vain, Napoléon a répondu: Ce ne sont pas les armées françaises qui sont entrées, mais les idées révolutionnaires sur le drapeau! Il avait commencé une nouvelle philosophie de l'histoire avec Napoléon. " - Petre Ţuţea à propos de Napoléon Bonaparte

   Le mercredi 5 mai, marque le 200e anniversaire de la mort de Napoléon Bonaparte, ou Napoléon Ier, chef politique et militaire de la France, dont l'activité a fortement influencé la politique européenne depuis le début du XIXe siècle.

PORTRET: 200 de ani de la moartea lui Napoleon Bonaparte, împărat al Franţei – Radio România Cultural (radioromaniacultural.ro)

Quelques mots sur Napoléon Bonaparte

   Il est né le 15 août 1769 à Ajaccio en Corse et fréquente une école d'artillerie.

   Mais arrive la Révolution de 178. Le jeune lieutenant d'artillerie se distingue au siège de Tulon et devient capitaine à l'âge de 24 ans seulement.

   Napoléon Bonaparte a mené une activité fructueuse notamment en créant un monument de la loi, connu sous le nom de Code Napoléon, un code de lois conforme aux nouvelles réalités imposées par la victoire de la Révolution française. Le Code civil français garantissait la propriété, le respect des contrats librement consentis entre les parties, qui était l'expression juridique des intérêts de la classe moyenne avec des activités économiques dans le domaine de l'industrie et du commerce. Le Code civil introduit dans les pays conquis a été un modèle pour la postérité, y compris pour la Roumanie où il a été adopté avec quelques modifications en 1864.

  http://www.istorie-pe-scurt.ro/napoleon-imperiul-napoleonian-si-europa-contemporana/

  Il a été couronné le 2 décembre 1804. Il eut deux règnes le 18 mai 1804 - 11 avril 1814 et 20 mars 1815 - 22 juin 1815.

   Napoléon est décédé le 5 mai 1821 à l'âge de 51 ans. Il est mort de causes naturelles (cancer de l'estomac).

Charles Baudelaire

   Charles Baudelaire était le seul enfant du second mariage d'un homme riche, amateur d'art et de littérature, d'un ancien fonctionnaire Joseph-François Baudelaire (1759-1827) et de sa femme de 34 ans plus jeune, Caroline Archimbaut-Dufay (1793-1871) ), née à Londres d'une mère anglaise.

https://ro.wikipedia.org/wiki/Charles_Baudelaire 

      Pour compléter ses revenus, Baudelaire a écrit des critiques d'art, des essais et des critiques pour diverses revues. Ses premières critiques des peintres français contemporains tels qu'Eugène Delacroix et Gustave Courbet lui ont valu une réputation de critique discriminant mais idiosyncratique. En 1847, il publie le roman autobiographique La Fanfarlo. Ses premières publications de poésie ont également commencé à paraître dans des revues au milieu des années 1840. En 1854 et 1855, il publia des traductions d'Edgar Allan Poe, qu'il appela une «âme jumelle». Ses traductions ont été largement plébiscitées.

https://poets.org/poet/charles-baudelaire 

Quelques belles citations de Charles Baudelaire :

https://www.momes.net/calendrier-fetes/evenements/poisson-d-avril/origine-du-poisson-davril-848126#Et-pourquoi-un-poisson-d'avril-? 

http://litteratureprimaire.eklablog.com/le-poisson-d-avril-andree-clair-et-beatrice-tanaka-a86586365 

Pour cet article, nous avons choisi de parler de pâtes françaises car cette fête est belle, elle a des traditions et une cuisine délicieuse.

Les Français célèbrent Pâques le:

• 2 mai (orthodoxe)

• 4 avril (catholique)

Pâques est une fête merveilleuse avec des traditions enchanteresses et spéciales.

 *La cuisine française est un vrai délice.*

Le source de nourriture : https://ro.hiloved.com/un-meniu-de-pasti-clasic-francez/ 

*Les traditions françaises sont une merveille.* 

Les sources : https://www.diane.ro/2011/04/pastele-in-franta-traditii-si-obiceiuri.html ; http://traditiile-invierii.blogspot.com/p/pastele-in-franta.html ; https://www.estrepublicain.fr/edition-de-bar-le-duc/2018/04/04/chasse-aux-oeufs-de-paques-dans-le-sud-meusien 

Les sources : https://www.diane.ro/2011/04/pastele-in-franta-traditii-si-obiceiuri.html ; https://br.pinterest.com/pin/443886107000176673/ 

Voici quelques-uns des plus célèbres événements annuels de Pâques célébrés en France :

SALON RENDEZ-VOUS MONTPELLIER

DU 05 AU 06 AVRIL 2016 - SALON - PARC DES EXPOSITIONS DE MONTPELLIER

 LE SALON RENDEZ-VOUS EN FRANCE CHIFFRES

•  2 jours de rencontres professionnelles

•  20 régions partenaires

•  41 journalistes de la presse professionnelle internationale invités

•  Plus de 60 pays représentés

•  Près de 400 voyagistes étrangers en tour à travers la France le week-end précédent le salon afin d’expérimenter l’offre des destinations touristiques françaises

•  650 sociétés exposantes

•  900 acheteurs et prescripteurs internationaux  

     Date : mardi 5 et mercredi 6 avril 2016.

          Lieu : Parc des expositions, Route de la Foire, 34470 Pérols

Les sources : http://herault.cci.fr ;https://www.tourmag.com/Montpellier-studious-atmosphere-at-Rendez-vous-in-France_a79830.html  

Catherine de' Médicis (1519 – 1589) - Biographie

   En 1536, le duc d'Orléans devient héritier du trône. Onze ans plus tard, il fut couronné Henri II de France. Malheureusement, ce fut un règne court car Henry mourut dans un accident de joute en 1559, poussant Catherine sur la scène politique. Leur fils aîné, François, fut proclamé roi, mais mourut après moins d'un an. Puis en 1560, leur deuxième fils Charles est couronné, âgé de dix ans à peine. Catherine a agi en tant que régente pour le jeune roi et a par conséquent dominé Charles tout au long de son règne.

   Elle a d'abord adopté une politique de conciliation envers les huguenots (protestants français), mais en 1562, la guerre civile a éclaté en France, marquant le début de la série de conflits qui devint connue sous le nom de guerres de religion françaises.

   En 1572, dans un souci de réconciliation, Catherine arrangea le mariage de sa fille Marguerite avec le protestant Henri, roi de Navarre. Lors des célébrations de mariage à Paris, le chef huguenot, Coligny, a été assassiné, de même que des centaines d'autres protestants qui s'étaient rassemblés pour le mariage. Cela devint connu sous le nom de massacre de la Saint-Barthélemy, dans lequel Catherine était probablement impliquée.

   Charles IX mourut en 1574 et le fils préféré de Catherine, Henry, succéda à Henri III de France. Elle a continué à jouer un rôle central au sein du gouvernement et a fait de nouvelles tentatives infructueuses pour réconcilier les parties opposées dans la guerre civile en cours.

  Catherine est décédée le 5 janvier 1589 et a été enterrée aux côtés de son mari dans l'église Saint-Denis à Paris.

Les sources : http://www.bbc.co.uk/history/historic_figures/de_medici_catherine.shtml ; https://www.historyofroyalwomen.com/catherine-demedici/queens-regent-catherine-de-medici/attachment/katharinavonmedici/ ; https://www.akg-images.fr/archive/Mariage-de-Catherine-de-Medicis-et-de-Henri--duc-d%E2%80%99Orleans-2UMDHUSLNJTC.html 

Les sources :https://www.chateauversailles.fr/ ;  https://www.trendshrb.ro/ ; https://thaisriotto.wixsite.com/