我一直覺得趙傳對自己很殘忍，沒有人能忍受自己被說醜，還要一遍又一遍地自我宣示，並且還是透過麥克風對全世界的人說。 

《我很醜，可是我很溫柔》這首歌，真的讓人佩服詞曲作者李格弟和黃韻玲當年對國語流行音樂的想像，而趙傳更是令人佩服，他竟願意唱，願意把自己踩到最低，然後命運也公平地讓他跳到最高，趙傳一曲成名，而且成名的不只是一首歌、一個人，還有一種新的音樂態度。 

台灣流行音樂從70年代由一人一把吉他開始寫寫唱唱的民歌時期開始，到了80年代則由樂器商接手贊助了許多歌唱熱門大賽，新一批玩樂團的有志青年紛紛出籠，當時最具代表的有唱紅《愛情釀的酒》的「紅螞蟻」，還有張雨生的「Metal Kids」、趙傳的「紅十字」開拓了屬於台灣的搖滾。 

很多人都直覺搖滾是對體制衝撞的吶喊，對入世平庸的批判，其實能唱搖滾的人更多的是一種天生的浪漫，也難怪每個搖滾團體都有一首超級暢銷的抒情搖滾國歌(以前聽Europe歐洲合唱團狂吼的最後倒數The Final Countdown，其實更愛聽抒情的Carrie，對吧！) 

在台灣，流行音樂的風格分類不若西洋那麼涇渭分明，但真要說把抒情搖滾唱到最極致的第一人，絕對是趙傳。

90年代初的趙傳，就是國語流行音樂的傳奇，他以《我很醜，可是我很溫柔》一計重拳出道，狠狠打得素以俊男美女為準的娛樂業好一陣七葷八素，一種全然未被開發的聽覺和視覺無不讓人目瞪口呆，都還沒回神之際，他的《我終於失去了你》又來一計猛拳。 

不消說，接下來的《我是一隻小小鳥》KO完勝所有人，有誰敢說趙傳醜？！你只有認唱歌的趙傳是誰都學不來的帥勁，只是，趙傳的帥勁對我來說，有一點可怕。 

傳哥是我接觸到的歌手當中最具搖滾精神的，他的眼神很剛毅，說話卻像樹懶，很慢也很輕柔，並且每句話的句子之間，會有一種頓點的節奏，以至於跟他聊天，我會不自覺地聊我自己比聊他多一點，他有一種海綿的吸力。 

那一年，正是唱片工業進入風雨飄搖的1999年，盜版、仿冒都還不足以殺傷唱片實體的市佔，但再高內力的唱片人都受不起MP3 downloap的一指神功，唱片頓成夕陽工業，滾石把趙傳從台滾分配到我的部門火山，那是一個實驗，由滾石最年輕的部門去操作最元老的歌手。 

這真的苦了傳哥、苦了我。

趙傳出生於台灣嘉義市(嘉義真的是專出音樂奇才，蔡振南是、伍佰是)，他從小就喜歡聽廣播，尤其愛聽披頭四Beatles的歌，國中畢業前就存好零用錢買了人生中的第一把吉他，自己摸索六根絃的指法彈奏，在懵懂的少年時，趙傳已經走上夢想清晰的音樂路。

「你覺得執著可以是賣點嗎？」傳哥問我，一開始我沒聽懂，後來我才明白他說的是自己對音樂人生的態度。

那一次的對談是很特殊的經驗，當時傳哥的新專輯連搜歌都還沒開始，他跟我聊的是他的概念，我不太能夠接招，過去我的經驗都在企宣包裝與市場行銷，從未來自專輯的催生，之前傳哥總是讓我暢所欲言，但這時的他摘下帽子、收起笑臉，突然從溫和的樹懶變成兇猛的野豹盯著人。 

他嚴肅地再追問一次：「你覺得執著可以是個賣點嗎？」 

我著實被嚇了好大一跳，他自己都已經有答案了還問我，這時的傳哥整個就是搖滾魂，他讓我想起搖滾老團Journey的《Faithfully》那首歌，主唱跟著一團樂手踏上了巡演的巴士，經過一場又一場的表演，在路上心繫著自己的家人、妻小，為唱歌離家，離家又想家，想家又唱歌，那是搖滾人的宿命吧。 

但意外的是，我發現傳哥身邊都沒有人，他的紅十字呢？他就孤單單地一個人坐在我的面前，我才知道過去傳言有人去他工作室開槍示警是真的，他不願多說，但我可以想像這事對一個人的打擊，而他所強調的執著，就是他不能屈服，他必須讓他的音樂生命繼續，於是我想來個新的「造船計劃」。 

可惜的是，當時的我太年輕，否則我應該鼓勵他自己寫歌，多花點時間都沒有關係，因為搖滾人的每一步都應該部分原生於自己；但1999年是唱片業生死搏鬥的開始，一股由新科技發起的浪潮，正準備將原地踏步的人滅頂，實體唱片勢必式微，當然我也被迫做出改變。 

「造船計劃」才剛完成兩首單曲製作的當口，我就遭遇人生最困難的抉擇，不巧潘哥剛好找到合作的金主，潘哥希望我離開滾石體系與他共同經營，說真的，我一點都不想，一心只想完成趙傳的專輯再說，但事情很快地傳到老闆耳裡，我當時真是陷入兩難。 

滾石老闆說如果我選擇離開，那就越快越好，否則造成的傷害會更大；於是我的船只造了一半，甚至五分之一都還沒成型，趙傳的《勇敢一點》專輯成為我永遠沒有完成的遺憾，當我找傳哥說明時，他恢復樹懶的從容微笑，只說了句原來，原來我們都只是《努力活著》罷了。