我就讀臺灣省立臺中師範專科學校的年代，每天晨昏都聽到陳中申學長在男生宿舍4樓的樓梯間練習吹奏「陽明春曉」。以後數十年的很多次國樂演出，都聽到陽明春曉。

【董榕森】簡介：

董榕森先生（西元1932年10月10日—2012年11月30日 ），號奕宣。他致力於國樂樂曲創作以及音樂教育工作，擅長胡琴演奏、指揮、作曲。他創立「國立台灣藝術專科學校國樂科」，也就是臺灣藝術大學國樂系的前身，並擔任首任科主任，是台灣首個國樂專業科系。
董榕森先生決意要從一到十，寫出十首 一系列的樂曲，後來真的都完成了。「一葉蘭」（胡琴）、「二八佳人」（胡琴）、「三月桃花」（笛子）、「四季春」（合奏）、「五福臨門」（笙）、「六段錦」（古箏）、「七夕吟」（胡琴）、「八仙慶壽」（合奏）、「九曲橋」（琵琶）、「十裏鶯啼」（笛子）。
「三月桃花」，改名「陽明春曉」之後，他又寫了「三陽開泰」來補足了「三」的曲子。

《陽明春曉》為前臺灣藝術大學創系系主任 董榕森 作曲。 董榕森教授代表作品有梆笛獨奏曲《陽明春曉》、嗩吶協奏曲《偉大的建設》、合奏曲《普天同慶》。

陳中申先生簡介

1956年出生於雲林縣林內鄉，2歲時全家移居彰化縣秀水鄉，小學就讀明正國民小學。11歲起學習竹笛，15歲考入臺灣省立臺中師範專科學校，並加入國樂社。17歲時，用自己創作的笛曲〈山滔〉參加臺灣區音樂比賽決賽，獲得國樂類吹管組高中組第二名。18歲時拜師陳澄雄習長笛，並向賴德和學習音樂理論。

1979年4月7日至1979年7月1日，陳中申參加臺灣電視公司《五燈獎》之〈笛子演奏比賽〉，[創下多項紀錄：

1. 第一位獲得五個燈次數最多的男性。

2. 第一位獲得五個燈25分，保送過度（可以一次過五關）。

3. 獲五度五關時間最短，不滿三個月。

4. 在節目中舉行婚禮。

1979年成為臺北市立國樂團團員。

1981年考上東吳大學音樂系，從馬水龍和盧炎主修理論作曲。1981年11月29日，中國廣播公司主辦「第一屆中國現代樂展」首演馬水龍《梆笛協奏曲》，由陳中申獨奏、張大勝指揮台北世紀交響樂團協奏。

1985年回到北市國，擔任推廣組主任及附設青少年國樂團指揮。1989年離開北市國創立「臺北絲竹室內樂團」（第一個華人室內國樂團）。

1992年回北市國擔任副指揮，半年後升任指揮，直到2004年退休。2004年起任教於國立臺南藝術大學國樂系，並於2011年退休。

國樂界稱呼陳中申教授為品仔仙。

讀者留言:

國樂就是中國的古典音樂，以前聽這曲子時，總以爲是某個古朝代的作品，現在才知道是近代人董榕森於1960年所寫的，描寫台北近郊陽明山，在春天開滿桃花櫻花的盛景。

慢板的第二段真是太美了(@2:10 – 4:58)，讓人直有陶淵明 “棌菊東籬下，悠然見南山” 那種坦蕩愉悅的情懷，非常想去作個沒有整天彌漫犯罪新聞的古人。

很高興能有如此高水準的樂團，發揚這門似乎逐漸式微的藝術，這麽優雅的樂曲，應該受到更多愛樂人的欣賞，值得一聽再聽。 

在陳中申老師多年精湛演奏功力下，充分展現笛子演奏技巧，悠揚的笛聲中，彷彿帶人進入三月時節的ˊ陽明山上，春暖花開、百鳥爭鳴又帶有思鄉懷古之情，盡在笛子領奏與樂團的默契中充分表現，歡迎各方國樂樂友追蹤、按讚喔 

《絲竹之美》：

早期的中國樂器據載有超過七十多種，不過大部分已失傳，或不再使用。樂器的分類法則是以材料為主，分為金、石、絲、竹、匏、土、革、木八類,被稱為「八音」。

絲竹樂器，在此介紹笛子和古箏。
笛以竹膜（笛膜）發聲者，音色明亮有力。如 梆笛 及 曲笛 。管內空氣直接振動發聲者，音色低沈柔和。如 律笛 及 簫 。全都是以竹子 製成。
古箏是中國古老的民族撥弦樂器，最早鑑於（史記）記載，在秦國以流傳於民間 ，故稱秦箏，至今已有2300年的歷史。古箏的共鳴箱上依次並行排弦，發音輕柔、典雅、華麗、委婉，可表達剛、柔、哀、樂之情感。
古箏淡淡地猶如宣敘調，笛子則悠遠氣長，很有古典音樂裡面獎「斷音」與「長音」的對比之美，只是兩種樂器的音量相差不遠，對比沒有那麼強烈，整體聽來輕鬆淡雅。
絲竹之聲，自然是中國傳統樂曲，但現代演奏者大膽走出跨界風，骨架依然是笛子、古箏，新加入的主角則是電子音樂，一時之間讓人覺得頗有時空錯至空錯置之感。笛子、古箏依然維持著傳統的音質音色，但電子音樂加入，讓單純的國樂器呈現新鮮的風貌，更顯流行風味。

【陽明春曉】樂曲創作：

 陽明春曉 是 董榕森先生，於西元1965年為梆笛所寫的協奏曲。 「陽明春曉」剛寫成時，曲名叫「三月桃花」，但當時中廣國樂團的指揮 孫培章覺得「三月桃花」，曲名 太女性化，應該更改，以符合這個曲子。
在團員你一句、我一句的集體腦力激盪下，終於改名「陽明春曉」，描寫 春天時 風和日麗，到陽明山遊歷，見到百花盛開、聽到鳥鳴啁啾，一片春回大地的景象。