(一).手做紙單元🌟
9/18手做紙原理與技法(一)作業:兩張"手做紙"材質探索練習
9/25手做紙原理與技法(二)作業:兩張"手做紙"淋漿與圖像造型練習
10/2 手做紙原理與技法(三)說明裝裱立軸原則和比例參考。作業:評估裝裱所需之"手做紙鑲料"數量,並完成
前置作業:設計構圖
第一步:製作剪影效果用的手做紙
第二步:乾透後裁下來,在接觸紙漿面用美工刀刮出纖維,放上網面
10/9 手做紙原理與技法(四)說明裝裱立軸原則和比例參考。作業:評估裝裱所需之"手做紙鑲料"數量,並完成
第三步:淋上底色,並不斷重複四次,即可完成
(二).裝裱形式探究單元💥
10/16校外教學講座 : 調課至11/15(週六)14:00台北市立美術館,柯良志老師導覽座談。
因為看展當天有事沒有前往,我便找了一天補去北美館看展覽,但該展覽已經結束,看了地平線上的低吟以及臺北美術獎,印象比較深刻的《愛在死亡之後》是以泰國神猴為主的恐怖鬼故事為背景的影像創作,以及《母親凝視過你》 由一個人扮演媽媽,會打電話給一部觀眾可以接聽的手機。
前者作品在全暗的環境下讓觀者探索不知名的物體,以及配合影片亮起的燈泡都在刺激觀者的感官,讓我處在一個緊張的氛圍而印象深刻,影片裡的泰文說話聲也讓我回憶起泰國的旅行,有種隱密的連結感
後者作品和在場的觀眾打電話互動很有趣,我很喜歡能和觀眾互動的創作,因為一件作品如果只有作者單方面的創作,而沒有和觀者互動,就較難產生共鳴,並且一幅畫作的時間是停滯的,但這世界永遠都在變動的,但這幅作品因為和觀眾連結,所以他有隨機性而不是一成不變的,如果我有那種能力的話,希望我可以將作品也加入時間的變動,可以和這個世界一起前行改變。
雖然在看展的過程中我也有看到一些水墨畫,或者是用紙堆砌而成的作品,但那些作品的互動性以及衝擊性都沒有辦法讓我產生連結,感覺大多是以作者自己的抒發或建築設計為主要創作基礎,不過這也是作為平面紙材的困境。
10/23裝裱形式探究(一)介紹裝裱工具、裝裱技法。鑲料接紙、畫心(及鑲料)托底、製作距條
10/30裝裱形式探究(二)鑲料接紙、畫心(及鑲料)托底、製作距條
11/6裝裱形式探究(三)鑲料接紙、畫心(及鑲料)托底、製作距條
11/13裝裱形式探究(四)覆背紙
11/20裝裱形式探究(五)覆背紙,安裝天杆與地杆
11/27裝裱形式探究(六)調整並完善裝裱作品,並於12/1(周一)繳交第二次作業。
(三).水墨意象與紙藝創作單元🔥
12/4水墨意象與紙藝創作(一)創作課題:"以現成物為名,行裝裱之實"。作業-創作發想與草稿
12/11水墨意象與紙藝創作(一)創作課題:"以現成物為名,行裝裱之實"。作業:創作過程紀錄
12/18水墨意象與紙藝創作(三)創作課題:"以現成物為名,行裝裱之實"。作業:1.作品完成圖。2.本課程心得300字。
創作簡述: 這次的作品裡,我想要探討社會對人設包裝的重視度;近幾年的觀察讓我發現,整個社會的趨向都在教一個人怎麼包裝好自己,怎麼化妝、怎麼快速設計出有質感的封面…但是提升內涵的、需要讓人耗費大量時間的教學卻少之又少。
最近我也遇到了比以往更多被重表象趨勢影響的人,他們外在優秀卻把自己生活過得一團糟,就如同將一坨腐臭的糞便用黃金掩蓋一樣。在有這個想法後,我將從泰國買回來的大象糞便紙作為主要的裝飾素材,佈滿整個畫面,面具先是貼了很多雜亂的色紙,最後上面用了一層金色的漆蓋上,就像把背後所有雜亂全部遮起來,連同糞便質感的裝飾也一起遮蓋掩飾。
但不管怎麼遮蔽都無法阻止底下的顏色顯露出來,也是我想表達的,無論我們怎麼將自我的外在提升,如果不在乎內心安定及內涵提升的話,依舊還是那坨糞便,這個感悟也送給我自己(ps.在做的過程真的有一些小蚊蠅飛來飛去,超惡心)
這學期的這堂課真的是充實到爆炸,仔細回顧,才發現前兩週都各有交出作業,期中還有一個裝裱作業跟簡報,而期末也有一個創作作業、簡報還有網站,這學期真的是學到了很多東西,很開心
最後期末的創作,我有使用了課堂上學到的技巧,我也才發現原來在外面賣手作紙這麼好賺(開玩笑的)這次因為老師的提醒,在泰國也有更加留意那邊的紙質材料,順利買到了香氛紙跟只要$30的手作紙!!而且上完這堂課我也會更加留意我現在使用的紙是什麼樣的纖維?適合拿來做什麼樣的作品?堆高或是做薄?最後的作品堆高,除了象糞紙其他就用了較隨意的紙材堆砌,而背景的薄紙有使用褚皮紙可以做的更薄,這學期讓我有了更多紙藝的經驗,稍微可惜的是沒什麼用到舒美布,因為技術不夠,很容易在拿起布時整個都翻起來,如果下學期有空的話希望可以再繼續嘗試修習!