CV
Фото Рауля Скрылёва, 2014.
Образование, преподование:
Премий, стипендий, званий, наград не получал. В состав жюри и академий не избирался.
Художественного ВУЗа не заканчивал, но преподавал в:
краснообской детской художественной школе и
Новосибирском художественном училище.
Руководил студий живописи в ДК студентов ЛГУ (ленинградского государственного университета),
читал лекции молодым художникам стрит-арта.
В Канаде опубликовали его книги по теории эстетики, цвета и композиции.
Участие в международных конкурсах, творческих и научных конференциях:
1996, Археологическая научная конференция, ККиМК (Музейный центр "Площадь мира"), Красноярск.
2006, Участвовал в конкурсе Баухауза с проектом "Пять стихий".
2016. Перформанс в ММСИ (московский музей современного искусства).
2015-17, Участвовал в практической части международных графических конференций РАХ (российской академии художеств) в Доме творчества художников "Сенеж".
2018, Участвовал в выставке и в международной бизнес-конференции "Искусство и право" в галерее "Зизис", Кипр.
Участник творческих союзов в Санкт-Петербурге (ТСХ-товарищество свободных зудожников, СПБ) и "Свободная культура" (Пушкинская, 10, Индии, Турции и Италии.
В их деятельности не участвует. От предложения вступить в ТСХР творческий союз художников России - публично отказался.
Участвовал с председателем ТСХР и галеристами СИ в круглом столе "Эра биткоина" в галерее Гридчин Холл. Участники круглого стола жаловались на фиаско СИ. Художник ответил им, что всё зависит от порядка в голове.
Андрей Ханов. Взгляд. 450 х 1300 см. 2017
Отношение институций СИ:
О художнике с 2020 упоминает
Музей современного искусства «Гараж»,
художественный музей Зиммерли при государственном университете Нью Джерси, США и
иследовательский центр Восточной Европы при Бременском университете, Германия -
в совместном справочнике российского искусства (russianartarchive.net/ru/catalogue/person/PGGRK).
Ранее, в 2004, мичиганский университет, США, совместно с Санкт-Петербургским комитетом по культуре и фондом Лихачева издали справочник (издательство Новикова) по ленинградскому новому искусству, где так-же упоминается практика художника (стр 222, 285). Справочник в продаже на озоне. Подробнее.
В 2016 году, ММСИ (московский музей современного искусства на Петровке) пригласил художника для участия в международной научной конференции "Искусство и визуальная культура". Доклад художника "Искусство и визуальная культура - противоположны" - настолько не понравился организаторам, что они отключили микрофон, пытались вывести художника из зала, но зрители и иностранные участники конференции потребовали продолжения выступления, поняв перформансом. Выступление вызвало дискуссию о проблеме визуализации смысла в университетах разных стран.
В 1993 музей ГМИР (государсвенный музей истории религии) совместил останки работ, художника, уничтоженных сначала КГБ, а затем - повторно -неизвестными ленинградскими художниками-контемпрорари - с религиозной живописью всех времён конфессий из своей основной экспозиции (Рембрандт, А.Рублёв, К.Хокуссай и др.). Позднее, в 2006, через 13 лет, этот проект уже без ГМИР и без художника - был повторён музеем Гугенхайма в Нью-Йорке с Ильёй Кабаковым.
Художник сотрудничал с археологами и этнографами. Ездил в экспедиции. Выступал за сохранение культурного наследия и спуск красноярского водохранилища. Наполнение которого уничтожило памятники искусства верхнего палеолита. Участвовал в сохрании фото и копий наскальных рисунков.
В 1993-1997 Краеведческие, университетские и исторические музеи совмещали его работы с экспозициями древнего искусства.
В основном, с шаманскими магическими предметами (новосибирский и томский краеведческие музеи).
Частный палеонтологический музей Игоря Гребнева - с скелетами динозавров и других вымерших животных,
институт археологии СОРАН - с мумией "алтайской принцессы",
музей новосибирского университета - с черепами древних людей,
музей "Кузнецкая крепость" с древними бронзовыми фигурками божеств,
музей "Томская писаница" с древними наскальными рисунками.
Критика:
Андрей Вышгородцев (СПбГУ), куратор и исследователь психологии творчества художника называет его "учителем, обреченным на одиночество. Высказывание художника понятно интеллектуалу, но пересказать его простыми словами просто невозможно. Смысл теряется. На помощь приходят рисунки ощущений скрытого в душе гармоничного представления о жизни".
Позицию институций по отношению к художнику - лучше всех - сформулировал в 2016 Антонио Джеуза, куратор московского ГЦСИ (государственного центра современного искусства): "работы интересны, но проект написан, ассистирование куратора не требуется, я просто не смогу сформулировать чётче и местами, не согласен, так это это противоречит всему тому, что я изучал в университете в Лондоне".
Виталий Пацюков, куратор (ГЦСИ-государственного центра современного искусства и ВЗМ-объединённых выставочных залов Москвы) заявил, что "художник рисует (видимое ему), собственное пространство".
Ольга Келлер (исследователь московского лирического концептуализма, профессор Тюбингенского университета, Германия, не согласная с определением Борисом Гройсом московского концептуализма - концептом искусства и жизни, здесь - речь о главном принципе постмодернизма, сформулированным Михаилом Бахтиным в 1921, по её мнению и мнению её западных коллег, "лирическим концептуализмом" - названа одержимость гуру-измом, вырвавшихся из социаллистического ада в капиталлистический рай московских художников), но, увидевшая в перформансе художника в ММСИ - демонстрацию концепта, когда московские кураторы увидели в его выступлении - лишь пренебрежение их статусом.
Людмила Чекалина (куратор галерея "На Каширке") - объяснила впечатление от его работ - спонтанно возникающими образами всего светлого, что есть в душе. (Отметив, за кадром, что такая практика в России обречена.)
О концепциях и творческой практике художника так-же упоминают:
Энциклопедия "Санкт-Петербург", 2004;
https://nakkkim.edu.ua/ НАЦІОНАЛЬНА АКАДЕМІЯ КЕРІВНИХ КАДРІВ КУЛЬТУРИ І МИСТЕЦТВ (Киев, Украина), статья.
Студенческие энциклопедии "Студопедия",
"Студфайлы".
Научные сборники статей на международном интернет-портале "Академия.эду".
"Олень Золотые рога". Курс лекций РУДН, 2000.
На художника, как на "авторитетного исследователя" проблем: визуализации концептуальных представлений, психоделического аспекта искусства и семиотики архетипа, ссылаются исследователи языка, искусства и культуры из университетов Багдада, Львова, Ольштына, Киевской академии государственных кадров в сфере культуры и искусства.
Довгань О.В., заступник директора Наукової бібліотеки Національної академії керівних кадрів культури і мистецтв СМИСЛ З ПОЗИЦІЙ ПСИХОДЕЛІЗМУ
Али К.А. Концептуальное представление мира в сознании человека (в контексте смысловой детерминанты) // Научный форум: Филология, искусствоведение и культурология: сб. ст. по материалам XIX междунар. науч.-практ. конф. — № 8(19). — М., Изд. «МЦНО», 2018. — С. 84-92.
Такие доклады опубликованы:
Московским "Международный научный форумом".
Философское письмо
Философ (PhD, Саратовский ГУ) Станислав Громаков написал "письмо художнику", работы которого помогли ему сформулировать своё понимание философии.
Статьи о художнике:
Анализу творчества художника 1990-х посвящена научная работа Евгении Демидовой (ОГУ им Ф.М.Достоевского).
О выставке художника 1995, вспоминает директора музея НГУ Лидия Воробцова.
А так-же, о художнике писали журналисты ("Известия", "Московский комсомолец", "Новая Сибирь":
Вано Гадоберидзе и многие другие).
РАН. СО РАН. Сибирь. Дайджест прессы N 12 29.04.1997 - 21.05.1997
ИЗВЕСТИЯ (РОССИЯ) N 84 (24937) 07.05.97, стр. 6. В Академгородке устроили праздник шаманов, Елена ЛАШКО, журналист, Объем: 6 Кб, Цена: 120 руб.
О художнике сняты документальные фильмы:
The first educational TV channel: "Создаем солнечный батик". Мастер класс
"Времени нет",
"Сфера",
Александр Кувшинов (перевочик Лао Цзы, психоаналитик и в прошлом лидер этно рок-группы "ВедМедь" - "Тихий театр") написал о художнике рассказ "Горы счастья".
Статьи о творчестве художника опубликовали:
газета "Галерея Искусств".
Сайт итальянского культурного фонда "Дедалис Студи".
Фото из журнала "Караван историй", опубликовавшего в 2016 воспоминания художника о ленинградском андеграунде 1980-х, из которого вышли как контемпрорари, так и современный неопостмодернизм.