Francisco de Goya y Lucientes

La sordera que padeció Goya durante la segunda mitad de su vida, determinó en gran medida el desarrollo de su imaginación inconsciente a través de su arte. Así en efecto, lo que él denominó “obra de capricho”, no es sino la exteriorización de los contenidos de su fantasía, o lo que es lo mismo de su inconsciente.

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Es significativo a este respecto, que este tipo de producción artística, surge en su trabajo, sólo después de que la enfermedad que padeció en 1793 le dejara sordo, y no antes.

Aquelarre en la Quinta del Sordo

De esta manera el aislamiento que el artista debió padecer por la circunstancia anterior, se vio atenuado, en parte, por esta vía de desarrollo que el aragonés encontró en su actividad profesional. Sin embargo, cuando las circunstancias personales del artista se vieron trastocadas de manera importante, por diversas vicisitudes, Goya se vio agobiado por la presión que su dimensión inconsciente –activada por tantos años de la práctica de un arte muy personal.

Tras la Guerra de Independencia, en efecto, su situación social y personal se vio notablemente empobrecida por diversos factores. En primer lugar, habían desaparecido los salones y las tertulias en los que él se había movido en los años anteriores; ya que tras la guerra, la mayor parte de sus amigos ilustrados hubieron de partir hacia el exilio. En el terreno profesional, el nuevo rey Fernando VII, no simpatizaba gran cosa con el aragonés, y a pesar de que éste, conservó su puesto de Primer Pintor de Cámara, los encargos oficiales disminuyeron en gran medida.

Respecto a su vida personal, su situación familiar también había empeorado notablemente. Durante la Guerra de Independencia Goya había enviudado, y parece ser que, en la posguerra, el pintor inició una relación con una mujer más joven que él, Leocadia Zorrilla Galarza –pariente lejana de su nuera–.

Sin embargo, esta mujer tenía un carácter tan fuerte como el suyo propio, y las relaciones de la pareja estuvieron siempre marcadas por el conflicto y el enfrentamiento entre ambos. Por último las relaciones con su hijo y nuera, según los testimonios que nos han llegado, tampoco eran buenas.

Todo lo anterior, produjo en la personalidad del pintor una fuerte presión por parte de su dimensión inconsciente, lo que le llevó a la necesidad de enfrentar, en la soledad de su Quinta del Sordo –que acababa de adquirir en 1819–, todo el cúmulo de obsesiones íntimas, que se habían convertido en uno de los problemas más acuciantes que hubo de afrontar en los últimos años de su existencia. Las Pinturas Negras constituyen por tanto, el enfrentamiento personal con el arquetipo de la sombra, más radical e intenso, que se haya dado nunca a través del arte.

Como ejemplo de lo anteriormente dicho, veamos uno de los murales más conocidos de las Pinturas Negras –La Romería de San Isidro–, analizado en base a las concepciones de la Psicología Analítica de Jung[i].