Acerca de Mike Phillips (michaelphillips@slginnovation.com)Mike Phillips (conocido como Gringo Feliz por sus amigos latinoamericanos) ha estado involucrado en las artes de las banda de marcha durante 50 años.Marchó en el primer campeonato de DCI con los Cavaliers en 1972,ha estado involucrado en esta actividad desde entonces.Ha diseñado, instruido y dirigido muchos grupos de bandas de marcha, de manera acertada en los años. Mike es el actual director de programa de la Warner University, y los vientos del Walelake, la Florida, que fue finalista de la clase abierta en 2017 WGI Championships en Dayton Ohio. Mike es juez de la Asociación de Jueces del Estado Central. También ha realizado numerosas clínicas para directores de bandas en Colombia, Guatemala, Costa Rica y tiene clínicas planeadas para Ecuador y Brasil. Mike es el fundador del Programa de Intercambio Cultural de América Latina que acoge a directores de banda latinoamericanos en los Campeonatos de Banda de la Florida y también ayuda a estudiantes latinoamericanos a asistir a universidades en los Estados Unidos. Mike vive en Davenport Florida con su esposa, Sol, que es una natural de Medellín. (Col). ¿Cuál es la contribución de acuerdo a su punto de vista dado por las bandas de marcha al desarrollo musical de los niños?
El impacto de participar en una banda de música va mucho más allá del desarrollo de la música.
Considere estas pepitas pequeñas de una encuesta de Harris de los EEUU que demuestra cómo los niños más inclinados musical tienden para también ir más lejos en la educación:
• El 65% de las personas con educación secundaria participó en un programa de música
• 86% para graduados universitarios participaron en un programa de música
• 90% para post-graduados participaron en un programa de música
• El 83% de las personas que ganan $ 150,000 o más por año participó en programas de música escolar.
Es mi opinión que la participación en un programa de banda de marcha es una de las formas más beneficiosas de la música y el entrenamiento de la vida para los estudiantes. Estos beneficios incluyen pero no se limitan a:
Desarrollo de la música.
La música a realizar debe ser alcanzada al más alto nivel posible.
Esto requiere ensayos regulares, dominio de los ejercicios musicales y aprender a mezclarse con el conjunto.
Los estudiantes de la banda muestran una gran mejora en sus habilidades de actuación y confianza cuando se presentan en otros grupos musicales como bandas de concierto o coros.
Desarrollo cerebral
Realizar en una banda requiere el uso de todo el cerebro. Los movimientos complejos del cuerpo deben combinarse simultáneamente con tocar un instrumento. Y esta combinación de movimiento y música debe realizarse a un nivel alto para entretener a una audiencia. Las conexiones neuronales crecidas en banda musical beneficiarán a los estudiantes a lo largo de la vida, para la multitarea a través de la universidad y en el lugar de trabajo, y para la multitarea como padre.
Razonamiento abstracto
Aprender a leer música y entender el diseño de espectáculos de banda requiere un razonamiento abstracto que es muy valioso para los estudiantes, para ayudarles a aprender y adaptarse a nuevas situaciones.
Los miembros de la banda suelen tener éxito en trabajos como programadores de computadoras o diseñadores de redes debido a sus habilidades de razonamiento abstracto.
Habilidades Sociales y Construcción de Equipos El miembro de la banda debe aprender a trabajar como miembro del equipo para el beneficio de toda la banda. Deben aprender a sostener algo más grande que ellos mismos. Cada parte de un equipo es importante. Cada parte contribuye. Hay una satisfacción asombrosa al reunirnos con un equipo, trabajando duro junto con un equipo, para realizar un show. Y el trabajo en equipo es muy diferente del de un equipo deportivo, donde el objetivo es derrotar a los oponentes en los juegos. En los deportes, los equipos tratan de ir detrás de la debilidad de un oponente y cerrar el anotador fuerte de un oponente. El trabajo en equipo en la banda de marcha es sobre la auto-mejora individual y grupal, compitiendo con uno mismo, comparando los resultados con uno mismo a través del tiempo. Confianza Los miembros de la banda deben confiar en sus compañeros para que hagan su parte para que el programa sea un éxito, si el miembro está marchando hacia atrás, deben confiar en que los miembros detrás de ellos están en sus lugares correctos. Los miembros cuentan unos con otros para hacer todo lo posible. Disciplina, Dedicación, Ética y Maneras. Los miembros aprenden a mostrar respeto al Director y a los instructores. Aprender a colaborar con los demás de una manera educada. Aprenden a aceptar la ética del trabajo duro ya tratar a los demás de manera justa. Y aprenden el valor de estar dedicados a la banda y su misión de excelencia. Resistencia Cuando Los estudiantes se equivoca, siguen adelante. Los jueces cometen errores o hacen llamadas con las que no estamos de acuerdo, Los miembros de la banda continúan. Los estudiantes aprenden que un erroro o una caída durante una competición no es el fin del mundo. Resiliencia Es un tema candente en la psicología de hoy, y ser capaz de recuperarse después de un error o revés es una habilidad importante a lo largo de la vida, una habilidad que se desarrolla por ser practicado y experimentado, y (afortunadamente o desafortunadamente), hay muchas oportunidades para la práctica en banda. Usted no puede ganar todas las competiciones o ser perfecto en cada competencia. El miembro debe recibir retroalimentación crítica, ya sea de los jueces, el director o los instructores, y utilizarlo para mejorar y ser mejor en la siguiente actuación. Los miembros de la banda nunca renuncian. Los miembros de la banda no dejan que nada detenga su entusiasmo y marchen hacia la excelencia. Sacrificio Los miembros de la banda tienen la oportunidad de ver los beneficios de sacrificar lo que quieren hacer (chats de computadora, compras, paseos) para el bien del equipo. Hay satisfacción personal al saber que están caminando fuera del campo juntos y que el grupo tuvo un buen espectáculo. Ver las puntuaciones de la banda mejorar a lo largo de la temporada o de año en año es gratificante.Los premios, las medallas, los trofeos de los festivales y las competiciones son pagos tangibles dulces a los sacrificios que los miembros de la banda hacen a través de cada temporada.Flexibilidad combinada con la resolución de problemas creativos.
Nuestro personal de la banda incluye la retroalimentación de los comentarios de los jueces,en lugar de rigurosamente insistir en que el espectáculo que se ofrece en primer lugar en el ensayo o campamento es perfecto.
El director toma las críticas constructivas seriamente y hace los ajustes en el diseño de la demostración donde necesitó.
El personal de la banda es un modelo de flexibilidad y solución creativa de problemas para los estudiantes; los estudiantes practican la flexibilidad en ajustar la muestra hasta que la misma se hace a la manera que los directores la quieren.
• ¿Qué se necesita para el formato de la marcha dentro del ecosistema de educación musical?
Hay cuatro componentes clave para el ecosistema de educación musical.
Los estudiantes:
La banda debe reclutar a los mejores estudiantes que puedan encontrar.
Los estudiantes deben audicionar para ser aceptados en la banda, deben entender sus responsabilidades y las reglas de pertenencia en la banda.
Deberían firmar un contrato en el que manifiesten su compromiso de mantener sus responsabilidades.
Los Instructores :
Los instructores deben comprometerse a proporcionar la mejor formación posible para los estudiantes.
Ellos deben pasar una verificación de antecedentes para asegurarse de que son adecuados para ser educadores y acompañantes en el proceso con los estudiantes. El director y los instructores deben proporcionar a los estudiantes los ejercicios de ensayo necesarios y la orientación para crecer y sobresalir.
El personal de instrucción debe tomar el tiempo necesario para crear diseños de muestra de calidad que le dará a los estudiantes la mejor oportunidad de alcanzar su máximo potencial.
La organización:
Una de las principales razones por las cuales las bandas fallan, es porque no tienen una organización de apoyo viable para apoyar todos los aspectos de la banda.
Estos incluyen pero no se limitan a:
• Un consejo de administración con asesores de la comunidad
• Contabilidad financiera
• Director de la banda
• Recaudación de fondos
• Relaciones públicas
• Equipo
• Uniformes
• Mostrar accesorios
• Reservas y viajes
• Coordinación del personal
• Reglas y afiliaciones
El dinero es la sangre vital del ecosistema educativo musical. La falta de financiación adecuada y la gestión del dinero es la razón principal por la que las bandas fracasa.
Usted puede tener el diseño de espectáculo más increíble jamás creado, pero si usted no tiene la financiación necesaria nunca se convertirá en una realidad. Demasiados estudiantes han sido decepcionados después de trabajar duro para aprender un espectáculo de banda y luego se les dijo que no hay dinero para llevarlos a una competencia o en un viaje prometido.
La comunidad: Tu banda debe convertirse en un valioso miembro de la comunidad. Usted debe tomar el tiempo para apoyar los eventos de la comunidad para apoyar, sí; usted puede ser pagado por este rendimiento que es bueno. Pero, a veces debes actuar de forma gratuita para ayudar a aumentar la conciencia de la comunidad de tu banda y el valor que tiene para la comunidad.Muchas bandas tienen dos conjuntos de música, una para tocar en sus competiciones; el otro conjunto de música es para la comunidad y debe ser cultural y fácil de reconocer por el público en general. Hacer amigos en el gobierno y con las empresas, entonces será mucho más probable que quieran apoyar a su banda con patrocinios. Utilice su equipo de relaciones públicas para informar a la comunidad lo que representa su banda y el valor que aporta a sus estudiantes y la reputación de su ciudad, municipio o escuela. • ¿Cuáles son las debilidades o debilidades que observa en la práctica de la banda? Falta de preparaciónCon demasiada frecuencia, el personal de instrucción no entiende todo lo que debe lograrse en una sesión de práctica. Todo el personal debe entender lo siguiente:• ¿Cuál es el objetivo de la práctica para cada sección?• ¿Quién está a cargo del ensayo?• ¿Cómo sabrá si la práctica fue exitosa?• ¿Los ejercicios de calentamiento complementan las secciones del espectáculo para ser trabajadas?• ¿Quién comunicará las metas a los miembros?• ¿Cuánto tiempo se gastará en cada área de enfoque de la práctica? Los miembros deben entender lo que se espera de ellos. • ¿Comprenden los miembros las metas de la práctica?• ¿Se comunicaron estas metas antes de la práctica?• ¿Vienen los miembros preparados? ¿Es su música memorizada? ¿Practicaron por su cuenta?• ¿Comprenden los miembros su responsabilidad y el papel que desempeñan en el diseño de la muestra?• ¿Comprenden los miembros cómo comunicarse y actuar ante el público? (No sólo notas y conteos). Falta de concentración Los miembros deben permanecer enfocados en lo que se está enseñando. Esto incluye:• No hablar cuando se da la instrucción.• Pasar rápidamente del set al set y no moverse una vez que están en su lugar• Levante la mano si tiene alguna pregunta.• Hacer exactamente lo que se les dice• No tome críticas o sugerencias personalmente.• Siempre realizar su mejorCuanto más larga sea la práctica, más es posible que el enfoque de los miembros disminuya. El director debe dar recordatorios oportunos a los miembros para mantenerse enfocados.
Práctica de Segmentos Los objetivos de la práctica a menudo no se logran debido a la mala gestión del tiempo. A los segmentos de práctica se les debe asignar un período de tiempo que debe respetarse estrictamente. Esto se llama creación de un "Time Box". Si usted tiene 20 minutos para calentar los vientos entonces usted será terminado en 20 minutos. Si usted tiene 15 minutos para limpiar una sección de guardia de color, entonces el instructor tiene que planificar en consecuencia y hacerlo en 15 minutos.Un segmento de segmento de práctica puede ser cosas como:• Aprenda los primeros 10 conjuntos de desplazamientos.• Trabajar hasta el último minuto la música• Aprender movimientos corporales para una frase musical• Calentar los vientos• Practique los principios básicos de la marcha• Limpiar la función de percusión ¡Practique como usted realizará! Los miembros deben ser enseñados a imaginar siempre que una audiencia y los jueces están viendo; cada vez que se ejecuta una sección de espectáculo durante una práctica. 100% de esfuerzo y espectáculo todo el tiempo! Haz de esta una tradición para tu banda! La realidad es que su banda se presentará en público en un nivel un poco menos de excelencia que lo hicieron en su última práctica.¡No retenga ni tolere las malas actitudes!Los estudiantes que no tienen actitudes positivas o no están seguros si quieren estar en su banda agotarán la energía, la disciplina y el impulso de otros miembros, así como del personal de instrucción. Los estudiantes deben entender que la actividad no es fácil y requiere un esfuerzo y un compromiso para tener éxito. Es importante que el Director identifique a aquellos miembros y personal que no están tomando en serio las metas y objetivos de su banda. Estas personas son un cáncer que se comen en su capacidad para tener éxito. Es mejor prescindir de ellos antes que sea tarde. Es mejor ajustar el tamaño de su banda y el tamaño del campo antes de que sea demasiado tarde. Esta política dejará claro a los miembros y al personal que no se aceptará más que su esfuerzo completo y positivo. Para lograr la excelencia se requiere trabajo duro y dedicación de todos. No todo el mundo está dispuesto a hacer este sacrificio. Encuentre a los estudiantes y el personal que serán leales a ayudarle a construir algo muy especial. No comprometa el sueño.¿Cuáles son las amenazas y debilidades que observa en la práctica de la banda? Trabajar más inteligentemente, no más difícil El tiempo de ensayo de tu banda es limitado. Debe aprovechar al máximo su precioso tiempo para lograr las mejoras más rápidas posibles. Usted puede lograr esto adoptando algunas de estas técnicas:• Exigir que los miembros estén preparados para una práctica, esto significa que tienen que tener la música memorizada para la próxima práctica. Han practicado técnicas de marcha, movimientos corporales y coreografías de antemano, entienden y han practicado las emociones del espectáculo, etc. ¡La práctica de conjunto completo no es el momento de enseñar partes!• Utilice Internet y cree un Drop Box para publicar videos de instrucción para los miembros que se hicieron antes de los ensayos o Movimientos corporales O Técnica musicalO Estilo de marchaO Animaciones de ejerciciosO Formato Midi para partes para vientos y percusiónO Vídeos de los últimos espectáculosO El vídeo del director destaca los objetivos para el próximo ensayo (No tome 20 minutos del comienzo de una práctica para explicar los objetivos de la práctica.) Los miembros y el personal deben saber esto antes de que lleguen a la práctica.• Establecer un programa de técnica básica fuerte que los miembros puedan trabajar en casa o proporcionar enlaces a los principios básicos de marcha, técnica de equipo de guardia de color, ejercicios de viento de madera, rudimentos de percusión, etc.• Tener el personal completo en cada práctica. (Vientos, Percusión, Guardia de Color, Visual, Director)• Cumpla con el horario de práctica• Asegúrese de que los miembros y el personal tengan todo el equipo que necesitan• Calentamiento al comienzo de la práctica (vientos, técnica de marcha, percusión, guardia, afinación de los vientos)• Utilice un programa automatizado de escritura de coreografia o muestra.Imprimir el conjunto de movimientos y coordenadas y recuentos individuales• Al azar individualmente a los individuos para realizar una sección de la muestra dirigida a la práctica. (Música, percusión, guardia de color), esto pone a los miembros en la cuenta que deben venir preparados para alcanzar las metas del ensayo, esto ayudará a los miembros a practicar con confianza en su capacidad para realizar por sí mismos. Ese es el nivel de competencia que cada miembro necesita alcanzar.• Invitar a un juez o un experto externo a asistir a su práctica y darle opiniones y recomendaciones externas. ¿Qué contribución puede aportar su formato de marcha de banda a partir de su experiencia? Diseñe el espectáculo con suficiente antelaciónSu práctica no es el momento de diseñar su espectáculo de la banda. El diseño del espectáculo debe tener lugar meses antes. Su concepto de la demostración debe ser pensado a través de un tablero de la historia del flujo de la demostración creada.Su equipo de diseño debe determinar trajes, movimientos coreográficos, música y requisitos visuales. Todos los elementos de banda deben estar coordinados, todo debe ser cuidadosamente trabajado y documentado antes de que la música y el trabajo de guardia estén escritos. Cuanto mejor sea su diseño, menos tiempo necesitará para corregir y ajustar el espectáculo durante sus prácticas. Desea usar sus prácticas para limpiar, no rediseñar.Su banda necesita una personalidad.Desarrolle un estilo único, con tradición y enfoque para mostrar, el diseño que su público asociará inmediatamente con usted, por ejemplo, los Troopers representan al viejo oeste, el Regimiento Fantasma toca música clásica, Carolina Crown siempre hace una forma de corona en su show, los Scouts de Madison siempre hacen una flor de lis en su show, algunos grupos siempre tocan jazz, etc. , Diré que si una banda colombiana asiste a una competición internacional debe seleccionar música que destaque la cultura de Colombia. Una audiencia debe saber al instante que se trata de una banda Colombiana que toca música colombiana con gran técnica. La banda colombiana no debe esforzarse por convertirse en clones de bandas estadounidenses, pero, usted puede ser tan bueno como las bandas americanas si lo desea, y ser fiel a su herencia, por lo tanto, necesita determinar cuál será la marca de su banda y desarrollarla cuidadosamente. Programe suficientes ensayos Aprender y perfeccionar un espectáculo de banda bien diseñado requiere muchas horas de ensayos. Esto incluye ensayos individuales y parciales de conjuntos completos. En su libro Outliers, Malcolm Gladwell nos dice que 10.000 horas de práctica en algo = éxitoTener un personal completo, no se puede hacer esto con 3 o 4 personas, reúna a su grupo de trabajadores milagrosos.Tener una organización fuerteMenciono esto de nuevo porque es tan importanteTenga un Libro de Mano de MiembrosSu banda necesita crear un libro de mano de miembros que comunique claramente lo siguiente:• ¿Qué significa su banda?• ¿Cuáles son sus metas y objetivos?• ¿A quiénes te conviertes en miembro?• ¿Cuáles son los requisitos de la audición?• ¿Cuánto costará?• ¿Cuánto tiempo requerirá?• ¿Dónde realizará usted?• ¿Cuál es su etiqueta de ensayo?• ¿Dónde se encuentran los videos en línea?• Lo que se requiere cuando se va de viaje• ¿Cómo está organizada la banda?• ¿A quién llama cuando necesita ayuda o información?• Reglas éticas Cooperación con otras bandas Es importante que las bandas colombianas se unan y que una organización unificada de directores de banda crezca y aprendan juntos. Colombia también necesita un gremio de jueces unificado para asegurar que los resultados de las competiciones sean consistentes y justos. La Asociación de Jueces del Estado Central ha estado capacitando jueces en América Latina y se ofrece a hacerlo en Colombia, ofrecen este entrenamiento de forma gratuita; esta capacitación se puede aplicar a cualquier categoría de banda o criterios de evaluación. El conflicto entre las regiones es contraproducente para el progreso de las bandas colombianas y diluye el poder que la cooperación trae consigo. Los Directores de la Coalición de Bandas de la Florida también ofrecen ayuda a Bandas de Colombia, el año pasado, (2016), los directores de las bandas colombianas, fueron invitados a asistir al Campeonato Estatal de Banda de la Escuela Secundaria. 19 directores asistieron a este evento en Tampa Florida.Este evento se repetirá y los directores de la banda de Colombia serán bienvenidos a asistir nuevamente este año. Póngase en contacto con Mike Phillips para obtener detalles sobre estas oportunidades colaborativas. La pagina de bandas de marcha www.marchingroundtable.com, muestra las entrevistas realizadas en el marco de la experiencia internacional de la Florida EE.UU, en noviembre de 2016.
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