Paineis de São Vicente

São Vicente

1ª metade do séc. XIV

Escultura em pedra policromada

Proveniente da Antiga Capela de São Vicente

Actual Igreja de São João Baptista/ Museu Paroquial

Santa Casa da Misericórdia


Saint Vicent

First Half of the 14 th century

Polychromatic stone sculpture

Former Saint Vincent’s Chapel

Today, Saint John Baptist’s Church / Parish Museum

Holy Almhouse


Retábulo da Antiga Capela de São Vicente

Oficina de Garcia Fernandes

(provável execução de Manuel André)

c. 1540-50

Pintura a óleo sobre madeira

Actual Igreja de São João Baptista/ Museu Paroquial

Santa Casa da Misericórdia


Suplício na aspa

Virgem com o Menino

São Vicente recebe a visita divina

Corpo de São Vicente abandonado

Corpo de São Vicente lançado ao mar e devolvido à praia

Santo Antão ou Santo Amaro (?) e Santo António

São Jerónimo e São Francisco


No seu conjunto, este retábulo é representativo da mudança de valores estéticos ocorridos em meados de Quinhentos em Portugal. Expressa ainda uma estética gótica, vigente à época, na dureza e simplicidade do desenho das cenas do suplício do Santo. Já a cena da Virgem, quer pelo tratamento das roupagens, quer pelo enquadramento paisagístico, avança para um programa renascentista; a própria posição central que esta cena ocuparia no conjunto, reflecte a crescente devoção à Virgem ocorrida com o dealbar da Era Moderna.


Retable of Former Saint Vincent’s Chapel

Workshops of Garcia Fernandes

(probable execution of Manuel André)

c. 1540-50

Oil painting on wood

Today, Saint John Baptist’s Church / Parish Museum

Holy Almhouse

Torture in Saint Andrew’s Cross

Virgin with the Holy Child


Saint Vincent recives the divine visit

Abandoned body of Saint Vincent

Body of Saint Vincent throw to the sea and washed ashore

Saint Atony or Saint Amaro (?) and Saint Anthony of Lisbon

Saint Jerome and Saint Francis


In all, this altarpiece is representative of the change of aesthetic values that occurred in the mid-five hundred in Portugal. It also expresses a gothic aesthetic, valid at the time, in the hardness and simplicity of the drawing of the scenes of the Suplice of the Saint. The scene of the Virgin, by the treatment of the clothes, as well as by the landscape, advances a Renaissance program; the very central position that this scene would occupy in the whole, reflects the increasing devotion to the Virgin occurred with the dawn of the Modern Era.