Paineis de São Vicente
São Vicente
1ª metade do séc. XIV
Escultura em pedra policromada
Proveniente da Antiga Capela de São Vicente
Actual Igreja de São João Baptista/ Museu Paroquial
Santa Casa da Misericórdia
Saint Vicent
First Half of the 14 th century
Polychromatic stone sculpture
Former Saint Vincent’s Chapel
Today, Saint John Baptist’s Church / Parish Museum
Holy Almhouse
Retábulo da Antiga Capela de São Vicente
Oficina de Garcia Fernandes
(provável execução de Manuel André)
c. 1540-50
Pintura a óleo sobre madeira
Actual Igreja de São João Baptista/ Museu Paroquial
Santa Casa da Misericórdia
Suplício na aspa
Virgem com o Menino
São Vicente recebe a visita divina
Corpo de São Vicente abandonado
Corpo de São Vicente lançado ao mar e devolvido à praia
Santo Antão ou Santo Amaro (?) e Santo António
São Jerónimo e São Francisco
No seu conjunto, este retábulo é representativo da mudança de valores estéticos ocorridos em meados de Quinhentos em Portugal. Expressa ainda uma estética gótica, vigente à época, na dureza e simplicidade do desenho das cenas do suplício do Santo. Já a cena da Virgem, quer pelo tratamento das roupagens, quer pelo enquadramento paisagístico, avança para um programa renascentista; a própria posição central que esta cena ocuparia no conjunto, reflecte a crescente devoção à Virgem ocorrida com o dealbar da Era Moderna.
Retable of Former Saint Vincent’s Chapel
Workshops of Garcia Fernandes
(probable execution of Manuel André)
c. 1540-50
Oil painting on wood
Today, Saint John Baptist’s Church / Parish Museum
Holy Almhouse
Torture in Saint Andrew’s Cross
Virgin with the Holy Child
Saint Vincent recives the divine visit
Abandoned body of Saint Vincent
Body of Saint Vincent throw to the sea and washed ashore
Saint Atony or Saint Amaro (?) and Saint Anthony of Lisbon
Saint Jerome and Saint Francis
In all, this altarpiece is representative of the change of aesthetic values that occurred in the mid-five hundred in Portugal. It also expresses a gothic aesthetic, valid at the time, in the hardness and simplicity of the drawing of the scenes of the Suplice of the Saint. The scene of the Virgin, by the treatment of the clothes, as well as by the landscape, advances a Renaissance program; the very central position that this scene would occupy in the whole, reflects the increasing devotion to the Virgin occurred with the dawn of the Modern Era.