14.05.2024 - Вівторок
Тема уроку: Контрольна робота № 4. Література другої половини 20-початку 21 ст.
Різнорівневі завдання
І-ІІ рівень -тести: (3б)
Код доступу 9842740 використати цей код,
відкривши посилання join.naurok.ua
https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=9842740
ІІІ рівень. Дайте обґрунтовану відповідь на питання, спираючись на текст - 6б.
1.Поясніть, що таке "ефект айсберга" у творчості Хемінгуея. Наведіть приклади з повісті "Старий і море" (2-3 речення).
2.Знайдіть в оповіданні Ґ. Ґарсіа Маркеса "Стариган з крилами" елементи комічного і трагічного. Визначте їхнє призначення (3-4 речення).
3. Чого не вистачало в житті героям твору М. Павича "Скляний равлик"? Як кожен із них переживав і долав самотність? (3-5 речень).
ІV рівень. Чому повість "Старий і море" закінчується зображенням американських туристів? - 3б. за повне й оригінальне розкриття теми.
23.04.2024 - Вівторок
Провідні тенденції в драматургії другої половини 20 ст.
1. "Театр абсурду" - явище театрального авангарду
https://www.youtube.com/watch?v=V8eMQC-QSVE
2. Милорад Павич "Скляний равлик"
https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=2184
3. Тестування за повістю Павича "Скляний равлик"
https://naurok.com.ua/test/milorad-pavich-sklyaniy-ravlik-90523.html
Варіанти фіналу твору "Скляний равлик", значення центральної метафори.
1. Художній аналіз оповідання "Скляний равлик"
https://dovidka.biz.ua/mylorad-pavych-sklianyi-ravlyk-analiz/
2. Робота із словником: "театр абсурду", постмодернізм, інтертекстуальність, "магічний реалізм".
Дз: Павич і Україна.
12.03.2024 - Вівторок
Тема уроку: Символіка образів (риба, море, рибалка, хлопчик та ін.). Образ Сантьяго. Ознаки притчі у повісті
Домашнє завдання:
1. переглянути відео, опрацювати конспект після нього:
2. прочитати оповідання Ґ. Ґарсіа Маркеса "Стариган з крилами"
05.03.2024 - Вівторок
Тема уроку: Ернест Міллер Гемінґвей (1899 – 1961). «Старий і море». Віхи життя й творчості митця. «Кодекс честі» героїв Е. М. Гемінґвея. Реалістичний, міфологічний і філософський плани повісті «Старий і море»
Домашнє завдання:
https://lms.e-school.net.ua/courses/course-v1:UIED+Foreign-literature-11th-grade+2020/courseware/ - перегляньте відеоурок.
Прочитати: Е Хемінгуей "Старий і море" - стор. 190-205; виписати імена героїв та їхнє символічне навантаження.
опрацювати сторінки, створивши стислий конспект, тези або візуалізований вид запису - 188-190
Посилання на повні тексти:
27.02.2024 - Вівторок
Теми контрольних творів
1. Війна – трагедія чи бізнес? ( за прочитаними творами)
2. «Усі тварини рівні, але деякі рівніші від інших»: чому саме свині рівніші за інших? (за уявленням Оруелла)
3. «Я» солдата, який повернувся з війни (за оповіданням Г. Белля «Подорожній, коли ти прийдеш у Спа…»)
Тема уроку : Джордж Оруелл (Ерік Артур Блер, 1903 - 1950). " Скотоферма".
Викриття сутності тоталітарної системи та її ієрархії в антиутопіях митця
1. Підготувати біографічні відомості письменника
2. Прочитати роман - притчу "Скотоферма"
3. Скласти план до тексту.
4. Словникова робота ( в зошит)
антиутопія -
притча -
тоталітарний режим -
5. Аналіз літературного твору
складіть анкету роману та перелік правил, які тварини встановили на фермі
Анкета
Жанр:
Тема :
Проблема :
Ідея :
Правила ( заповіді ), які тварини встановили на фермі :
18.12.2023- Вівторок
Контрольна робота № 2.
Шедеври європейської лірики першої половини XX ст.
Твір
Завдання:
Твір-роздум ( або есе) - Моє враження від поезії першої половини ХХ ст.
Творча робота: Моє сприйняття поезії _____________________ (вказати поета-авангардиста) у кольорі - до роботи додати малюнок, формат А 5.
12.12.2023 - Вівторок
Тема уроку: Гійом Аполлінер . "Зарізана голубка й водограй".
Р.М. Рільке "Орфей, Еврідіка, Гермес"
Завдання: виконати тести
Код доступу 9257491 join.naurok.ua
https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=9257491 - відкритий до 12.12.2023 до 23.00год.
12.05.2021 -Середа
ТЕМА. Джон Майкл Грін. «Провина зірок». Д. М. Грін – американський письменник , автор книжок для підлітків та молоді, відеоблогер. «Провина зірок» - розповідь про історію кохання невиліковно хворих юнака та дівчини. Образи головних героїв. Ідеї цінності життя. Символіка назви твору. Ліризм, іронічність оповіді
Завдання:
- знати факти життя Д.М.Гріна та зміст твору «Провина зірок»;
- аналізувати сюжет, композицію та проблематику твору;
- зіставляти літературний твір з його втіленням у кіномистецтві.
ТЕОРЕТИЧНИЙ БЛОК
Джон Майкл Грін – американський письменник на сьогодні вважається одним із найпопулярніших авторів сучасної літератури у США.
Після закінчення коледжу 23-річний Джон Ґрін півроку працював помічником капелана в дитячій лікарні. Він пішов туди задля отримання сану єпископального священика, але страждання важкохворих дітей спонукали його взятися за перо: про них мав дізнатися світ...
У літературу Д. М. Грін увійшов у 2006 році як автор роману «У пошуках Аляски». Дебют молодого письменника був успішним: твір був дуже тепло сприйнятий читачами і критиками. Роман отримав престижну премію Принца і був визнаний найкращою книгою для підлітків 2006 року за версією ALA.
Письменник активно використовує жанри, пов`язані із сучасними комп`ютерними технологіями – інтерактивний роман-загадка, онлайн-новела. Окрім того, Д. М. Грін відомий і популярний відеоблогер каналу YouTube. У 2007 році разом з братом він запустив відеоканал VlogBrothers ,який одразу отримав популярність серед користувачів. У подальшому брати Грін створили 11 відеоканалів різної тематики, у тому числі і просвітницькі (наприклад, канал Crash Course, на якому користувачам пропонуються короткі відеолекції про літературу, історію та науку). Д.М.Грін отримав статус засновника підліткової субкультури культури «nerdfighters» і, на її основі, спільноти «Nerdfighteria», яка об`єднує підлітків всього світу, котрі досить часто мають проблеми у спілкуванні з однолітками, занижену самооцінку. Спільнота сприяє налагодженню комунікацій між такими підлітками (і в реальному житті, і в
онлайн-просторі), об`єднує для створення певних соціальних молодіжних проектів, допомагає самоствердитися.
Твори письменника перекладені різними мовами (у тому числі й українською), є предметом обговорення на різних літературних платформах у мережі інтернет, їх успішно екранізують у сучасному кінематографі.
Однією із найбільш популярних є eкранізація книги «Провина зірок», створена у 2014 році режисером Д. Буном (США, кінокомпанія Temple Hill Entertainment). Фільм був лідером кінопрокату впродовж усього показу. Д.М.Грін за версією журналу «Тайм» увійшов до списку « 100 найвпливовіших людей світу 2014 року». Письменник займається громадською діяльністю ( у 2018 році підписав звернення Американського ПЕН-центру на захист українського режисера Олега Сенцова)та благодійністю (разом з братом Х. Гріном), використовуючи можливості інтернет-простору.
Історія написання «Провина зірок»
Написати роман «Провина зірок» Дж. Ґріну допоміг досвід роботи капеланом у лікарні для тяжкохворих дітей. Письменник багато спілкувався з хворими та їхніми родинами, вивчав спеціальну літературу.
Ґрін зізнається, що хотів показати, що життя тяжкохворих людей, як і здорових, багате на різні події, воно не визначається тільки хворобою чи особливими потребами. Такі люди також здатні мріяти, любити, мандрувати. Але у суспільстві часто виникає проблема соціальної ізольованості хронічно хворих людей, таким чином, їм доводиться боротися і з фізичними наслідками своєї хвороби, і з навішуванням соціальних ярликів.
Назва роману
Назва роману також має свою історію. Це алюзія на цитату із трагедії В. Шекспіра «Юлій Цезар»: «Буває, що самі для себе долю Ми творимо. / Тут не в планетах річ, / А в нас самих, у наших звичках рабських» (переклад з англійської Василя Мисика).
Тема твору
Книга розповідає про трагічне життя підлітків, хворих на рак, історію їхнього кохання.
Ідея твору
Не важливо, скільки часу ти проживеш на цій землі, головне – як ти проживеш своє життя, адже іноді маленька вічність варта довгих років безглуздого, сумного і бездуховного існування. Основний висновок, який зробили головні герої, – не можна вберегти себе від болю, його слід прожити і відчути, бо лише тоді почуватимеш себе повноцінною людиною.
Проблематика
- Проблема життя і смерті;
- проблема боротьби за життя;
- проблема сприйняття соціумом «не таких» дітей;
- труднощі першого кохання;
- стосунки підлітків;
- взаємовідносини батьків і дітей
Сюжет
Сюжет книги розгортається навколо сімнадцятирічної Гейзел, хворої на рак. У неї постійна депресія, вона позбавлена можливості нормально дихати і дуже страждає через це. Дівчина практично не спілкується з оточуючими і живе у своєму власному світі фантазій. Усе це продовжується до зустрічі з Огастусом, котрий повністю змінює життя героїні, дає їй можливість закохатися, завести друзів, подорожувати – жити як звичайний підліток. Це кохання допомагає забути про важку хворобу, на яку страждають підлітки, і пожити не довго, але насиченим, сповненим відчуттями та емоціями життям. Разом вони щасливі, але доля вирішує по-іншому. Огастус помирає. На згадку про коханого у Хейзел залишається лише лист-зізнання у коханні, який водночас є і сиквелом її улюбленого твору.
Композиція
Експозиція — Ван Хутером. Незабутня ніч у готелі. Прогресування хвороби Гаса, репетиція похорону.
Зав’язка — знайомство підлітків на заняттях із групової психотерапії.
Розвиток дії — поїздка до Амстердаму. Зустріч з Пітером.
Кульмінація — смерть Огастуса Уотерса, боротьба головної героїні з раком щитовидної залози, депресія.
Розв’язка — зустріч Гейзел з Ван Хутером. Пошуки втраченого листа (сіквелу) Огастуса.
Образ хвороби у творі
З одного боку, письменник показує як рак спотворює молоді, гарні тіла головних героїв. З іншого – автор прослідковує, якими швидкими темпами еволюціонують душі підлітків. Вони вже не діти, вміють по-справжньому цінувати дружбу, кохання та життя.
Символи в романі
Герої роману поселилися у готелі «Філософ», де номери названі на честь засновників екзистенціоналізму. Перший поцілунок героїв відбувається у музеї Анни Франк, місці, яке безпосередньо пов’язано з темою смерті. Місце зборів «групи підтримки» за формою нагадує хрест. Закохані їдуть до Амстердаму, який є символом «свободи». Продавець тюльпанів, за словами самого Ґріна, є метафорою Бога.
Мова твору
- Використання чужого тексту (в тому числі вигаданого) як лейтмотив власного;
- опора на філософію екзистенціалізму;
- включення в текст символічних деталей;
- використання історичних і літературних посилань та аналогій;
- переплетення художньої метафоричної мови з сухими медичними термінами;
- широке використання метафор, пов’язаних із семантикою води, яка символізує мінливість.
Опрацюйте презентацію «Джон Ґрін «Провина зірок» (літературно-художній аналіз твору)". Режим доступу: https://vsimosvita.com/prezentatsiya-na-temu-quot-dzhon-grin-provina-zirok-literaturno-hudozhniy-analiz-tvoru-quot
Перегляньте буктрейлер до книги Джона Гріна «Провина зірок». Режим доступу: https://www.youtube.com/watch?v=EOSTGJX1JZQ
Прослухайте саундтреки до фільму «Винні зірки» за книгою Джона Гріна. Режим доступу https://www.youtube.com/watch?time_continue=251&v=nkqVm5aiC28&feature=emb_logo
ПРАКТИЧНИЙ БЛОК
1. Розв`яжіть кросворд, відповідаючи на запитання
2. Розв'яжіть кросенс, визначте центральне зображення, аргументуйте своє рішення.
3. Оберіть із запропонованої хмари слова, які характеризують стосунки головних героїв. Складіть з обраними словами міні-розповідь про ці стосунки.
БЛОК КОНТРОЛЮ
1. Питання для самоконтролю
- Продовжте речення «Роман Джона Ґріна «Провина зірок» про ...».
- Яке враження справив на вас прочитаний роман? Що зачепило найбільше? Які епізоди запам'яталися?
- Розкажіть, хто такі Гейзел та Огастас. За яких обставин вони познайомилися? Як вони боролися зі своїми смертельними хворобами?
- Як у родині підтримували кожного з підлітків?
- Об'єднайтеся у дві групи і складіть характеристику образів: перша група — Гейзел, друга група — Огастас. Описуючи Огастаса, розкрийте роль цигарок у створенні цього образу-персонажа, а характеризуючи Гейзел, поясніть, чому дівчина порівнювала себе із гранатою. Представте результати своєї роботи .
- Розкажіть про історію кохання Огастаса та Гейзел.
- Про що мріяв Огастас Вотерс, у що вірив? Як ви розумієте улюблену фразу юнака: «Я на американських гірках, які ведуть тільки вгору»?
- Доведіть, що хворі підлітки не здалися, а продовжували жити, дружити, любити.
- Які проблеми порушує автор у своєму творі? Які рішення пропонує?
- Наведіть приклади метафор у романі. Розтлумачте сенс метафоричного образу води.
- Наведіть конкретні приклади з тексту, у яких автор натякає читачеві про те, що Огастас помре.
- Як закінчується роман? Чи можна стверджувати, що у «Провині зірок» — відкритий фінал? Спробуйте передбачити, як складеться подальша доля Гейзел та її батьків, Айзека.
- Розкрийте символіку назви твору.
2. Виконайте тестування «Джон Грін «Провина зірок». Режим доступу: https://naurok.com.ua/test/dzhon-grin-provina-zirok-76439.html
(Автор В.Б. Морозова).
28.04.2021 - Середа
ТЕМА. Література постмодернізму. Постмодернізм – одне з найяскравіших літературних явищ останніх десятиліть XX - початку XXI ст. Постмодерністське мистецтво: елітарна і масова культура. Сербія. Милорад Павич (1929-2009). «Скляний равлик». Короткі відомості про митця. Утілення в оповіданні «Скляний равлик» рис постмодернізму. Можливість вибору шляхів читання твору як вияв характерної для постмодерністської літератури гри письменника з текстом і читачем, «відмови від монопольного права автора на істину». Варіанти фіналу твору як ознаки стилю М.Павича. Значення центральної метафори.
Завдання:
- знати основні риси літератури постмодернізму та найвідоміших письменників літератури другої половини ХХ – початку ХХІ ст.;
- розрізняти явища масової та елітарної культури, наводити приклади;
- розкривати зміст символів, метафор у творі Милорада Павича «Скляний равлик».
ТЕОРЕТИЧНИЙ БЛОК
Більшість науковців вважає, що перехід від модернізму до постмодернізму припав на середину 1950-х років. У 60-70-ті роки постмодернізм охоплює різні національні літератури, а у 80-і він став домінуючим напрямом сучасної літератури і культури. Передумовами появи постмодернізму стало розчарування в ідеалах модернізму: безповоротності прогресу, вирішення наукою й технікою глобальних проблем людства, цілісності світу, існуванні загальнолюдських цінностей.
Постмодернізм (лат. past — префікс, що означає наступність; фр. Moderne — сучасний, найновіший) — загальна назва окреслених у другій половині XX ст. тенденцій у мистецтві, головними рисами яких є показ зруйнованої свідомості, деформованої дійсності, задушливої атмосфери епохи. Для постмодернізму характерні розмиття меж мистецьких жанрів і напрямів, усунення відокремленості масової культури від елітарної, автора від глядача (читача), проголошення відносності істини та цінностей, недовіра до авторитетів, деконструкція, гра та іронія.
Пам'ятка архітектури постмодернізму — Колаж інтернет-речей
Танцюючий будинок у Празі (Чехія)
Колаж — технічний прийом в образотворчому мистецтві, який ґрунтується на введені у твір різних за фактурою та кольором предметів: шматків газет, афіш, шпалер тощо. Найвизначніші ознаки постмодернізму
До найвизначніших письменників-постмодерністів належать англійці Джон Фаулз («Колекціонер», «Жінка французького лейтенанта»), Джуліан Барнз («Історія світу в дев´яти з половиною розділах»), Пітер Акройд («Мільтон в Америці»), німець Патрік Зюскінд («Запахи»), австрієць Крістоф Рансмайр («Останній світ»), італійці Італо Кальвіно («Неспішність») і Умберто Еко («Ім´я троянди», «Маятник Фуко»), американці Томас Пінчон («Ентропія», «Продається №49»), Володимир Набоков (англомовні романи «Блідий вогонь» тощо), аргентинці Хорхе Луїс Борхес (новели і есе) і Хуліо Кортасар («Гра у класики»).
Перегляньте презентацію до теми «Постмодернізм як літературне явище». Режим доступу:https://naurok.com.ua/prezentaciya-postmodernizm-yak-literaturne-yavische-170646.html (Автор Пархоменко Людмила Володимирівна)
Перегляньте презентацію «Представники постмодернізму у світовій літературі». Режим доступу: http://www.myshared.ru/slide/965066/ (Автор Біденко Тетяна Іванівна)
Милорад Павич: перший письменник третього тисячоліття
Письменник народився у Белграді в 1929 році, працював професором літератури в університеті у Новому Саді, вважався кращим спеціалістом історії сербської літератури 17-19 століття.
Познайомтеся з автобіографією письменника. Режим доступу: (https://tinyurl.com/smdo4y2)
Познайомтеся з презентацією «Милорад Павич». Режим доступу: (http://www.myshared.ru/slide/1243721/) (Автор Микита Бобинін)
Оповідання «Скляний равлик». Риси постмодернізму
Для того, щоб зрозуміти задум і сенс оповідання «Скляний равлик» (1989) Милорада Павича, слід передусім мати на увазі, що воно написане в постмодерністській системі координат, усередині якої світ ототожнюється з текстом, а провідними прийомами художнього зображення є гра, пародія, багатоваріантне моделювання та перекодування образів. Сюжету оповідання передує рубрика «Перше перехрестя», у якій зазначається, що читач може сам вирішити, який розділ буде початком твору: «Панна Хатчепсут» чи «Давид Сенмут, архітектор».
Хто такі Хатчепсут та Сенмут?
Хатчепсут (або Хатшепсут) – давньоєгипетська цариця, яка була
п’ятим фараоном XVIII-й Династії. Вона вступила на престол у 1478 році до н.е. Хатчепсут правила 22 роки. Серед її заслуг – відбудова Єгипту після навали кочівників-гіксосів, економічних розквіт держави, будівництво палаців і храмів, організація експедицій в інші країни, кілька військових походів.
Сенмут почав будувати кар’єру ще при батькові Хатшепсут. Уже тоді він проявив себе як діяльна та всебічно обізнана людина. Сенмут не належав до знаті, був родом з провінції, народився в небагатій родині.
Коли Хатшепсут прийшла до влади, положення Семута при дворі укріпилося, згодом він був удостоєний багаточисленних придворних титулів: єдиний друг фараона, наглядач зерносховищ храма Амона. Сенмут перетворився в одного із найвпливовіших людей Єгипту. Він був не тільки чиновником, але й талановитим архітектором, крім того, його призначили вихователем принцеси Ніферуре.
Перехресне прочитання оповідання «Скляний равлик»
Перше перехрестя
1. Панна Хатчепсут
2. Пан Давид Сенмут, архітектор
1. Пан Давид Сенмут, архітектор
2. Панна Хатчепсут
Центральна клавіша
3. Дочка, яка могла зватися Ніферуре
Друге перехрестя
4. Декоративна свічка
5. Запальничка
4. Запальничка
5. Декоративна свічка
Перехрестя в оповіданні М. Павича «Скляний равлик» постає не лише у прямому значенні: це також своєрідний символ перетину історичних подій та життєвих шляхів.
Назва твору також глибоко символічна: равлик у єгиптян символізує вічність. Завиток мушлі равлика — символ спіралі, лабіринту, складності, загадки, пошуку виходу із заплутаної ситуації.
Варіанти фіналу твору як ознака стилю М. Павича
В оповіданні М. Павича можливі два фінали: чудодійна запальничка в одному з варіантів оповіді виконує заповітне бажання, в іншому — ні. Якщо віддати перевагу фіналу-трагедії, то, щойно герой висіче вогонь тричі поспіль, як пропонує напис на футлярі, запальничка вибухне й забере життя тих, хто занадто вже наполегливо домагався виконання своїх бажань. В іншому випадку поєднаються дві самотності, які напевне знайдуть своє кохання. Автор надає читачеві обрати завершення твору, апелюючи до чоловічого й до жіночого начала в людині, адже «в оповіданнях можуть існувати різні кінцівки — не так, як у житті».
Перегляньте експрес-урок. М. Павич «Скляний равлик».
Режим доступу: https://www.youtube.com/watch?v=6RG0P2QPFgk (Автор кандидат філологічних наук Б.В.Стороха)
Прослухайте аудіокнигу «Милорад Павич. «Скляний равлик».
Режим доступу: https://www.youtube.com/watch?v=VsjoGbihgOU
(Переклад Оксани Микитенко (читає Г. Кудряшов)
ПРАКТИЧНИЙ БЛОК
1. Прокоментуйте інформаційний плакат «Постмодерністське мистецтво»
2. Створіть кроссенс до оповідання «Скляний равлик» М. Павича, використавши запропоновані малюнки або додавши свої та вибравши самостійно послідовність картинок. Ви можете почати зі дзбана, равлика, перехрестя, а можете із будь-якого іншого елемента.
3. Знайдіть ознаки постмодернізму в творі Милорада Павича «Скляний равлик».
БЛОК КОНТРОЛЮ
1. Питання для самоконтролю.
- Розкрийте соціоісторичні, культурні та естетичні передумови
виникнення постмодерністського напряму в мистецтві останньої
третини XX століття.
- Назвіть основні риси постмодернізму в літературі.
- Поясніть, у чому полягає сутність художнього новаторства
М.Павича?
- Які функції давньоєгипетського підтексту в оповіданні
«Скляний равлик» М.Павича?
2. Виконайте тестування
Милорад Павич "Скляний равлик". Режим доступу:
https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=3934633 - до 05.05.21.
Код доступу 3934633
21.04.2021 - Середа
Підключитися до конференції Zoom в 09.30 год
https://us04web.zoom.us/j/79424873828?pwd=Q3hIa2dOVE1SVlNkRjl6blV0dDhmZz09
Ідентифікатор конференції: 794 2487 3828
Код доступу: yc8dU6
ТЕМА. Провідні тенденції в драматургії другої половини ХХ ст. Формування «театру абсурду» як явища театрального авангарду в 1950-1960х рр., його провідні ознаки. Огляд здобутків митців («Гостина старої дами» Ф. Дюрренматта, «Санта-Крус» М. Фріша, «Носороги» Е. Йонеско, «Чекаючи на Годо» С. Беккета). Жанрові новації (драма-притча, трагікомедія та ін.). Значення іронії, гротеcку у творах.
Завдання:
- знати світоглядні й естетичні засади «театру абсурду», його ознаки;
- виявляти риси абсурдистської драми, роль гротеску та фантастики в текстах;
- робити висновки щодо значення творів для розвитку культури й формування сучасного читача;
- використовувати різні джерела довідкової інформації (словники, енциклопедії, он-лайн ресурси) для отримання нових знань.
ТЕОРЕТИЧНИЙ БЛОК
Загальні тенденції розвитку західної драматургії 50-60 років XX століття
У театрі повоєнної Європи сталися значні зміни. Світ змінився після Другої світової війни, тому діячі мистецтва вдавалися до найсміливіших експериментів: руйнувалися канони драматичних жанрів, дії, композиції, сценічної мови. На сцені з’явилися п’єси «без дії», «без характерів», «без слів». У деяких драмах порушувалися проблеми підсвідомого, зображувався світ мрій, активно використовувалися інтелектуально-філософські питання.
Основні жанри драматургії 50-60 років XX століття
Трагікомедія — драматичний жанр, якому властиві риси одночасно і трагедії, і комедії. Це відрізняє її від драми як жанру, що є проміжним між трагедією та комедією. В основі трагікомедії лежить трагікомічне світосприйняття драматурга. Очевидно, що трагічне або комічне як у житті, так і в мистецтві не можуть існувати „паралельно”, не стикаючись одне з одним.
Термін „трагікомедія” виникає ще в III столітті до нашої ери в комедії Плавта „Амфітріон”. Звертаючись у пролозі п'єси до глядачів, Меркурій сповіщає, що збирається показати комедію, але зобразити в ній богів (прерогатива трагедії). Тому він і пропонує назвати її „трагікомедією”. За часів Ренесансу трагікомедією називали п'єсу із порушенням „чистоти” жанру (змішування високого з низьким, серйозного зі смішним, щасливий кінець трагічної дії).
Одним з основних засобів сучасної трагікомедії є трагікомічний гротеск, що водночас підкреслює сенс страшного явища й оголює комічно абсурдну рису. Персонажі трагікомедії мають такі контрастні якості, що одночасно виявляють у них і свої смішні риси, і безвихідну приреченість. Драматурги, що працюють у цьому жанрі, і заглиблюються в проблеми людського існування, і сміються над ними. Трагікомедія — це водночас похмурий погляд на світ і буфонада. Сучасна трагікомедія майже завжди іронічна. Вона не моралізує, не засуджує, а намагається замислитися разом із глядачем над цією чи іншою проблемою і надати йому право зробити вільний вибір.
Різновидом трагікомедії стає у XX столітті трагіфарс, який перетворився на самостійний жанр. Вираз „трагічний фарс” зустрічається у видатного німецького філософа А. Шопенгауера. „Трагіфарсом” називає свою п'єсу „Смерть Тарєлкіна” російський драматург А. Сухово-Кобилін. У цьому ж жанрі пишуть Альфред Жаррі („Убю-король”) та Ґійом Аполлінер („Груди Тірезія”). Трагіфарсами іменує свої п'єси „Стільці” та „Носороги” Ежен Іонеско, який за допомогою фарсових засобів і прийомів підкреслює трагічний сенс існування.
П’єса-притча утворилися в результаті процесів міжродового та міжжанрового синтезу, які особливо активізувалися у ХХ столітті. Вона є одним із найпродуктивніших жанрів епічної драми, але, водночас, лишається мало вивченою.
П’єса-притча постає як жанр інтелектуальний, що пояснює її змістову і структурну складність. Митець не прагне примусити читача прийняти авторську позицію, а, навпаки, всіляко намагається спонукати реципієнта до вироблення власного бачення проблеми. В основі значної кількості творів жанру лежить запозичений (неоригінальний) сюжет (тема, мотив), у ролі якого часто виступають міфи, легенди, традиційні ("вічні") сюжети. У такому разі "чужий" матеріал виступає як протосюжет, він обов’язково зазнає переробки відповідно до авторського задуму і в результаті наповнюється новим змістом, який може виявитися цілком відмінним від закладеного в першоджерелі. Місце та значення протосюжету в структурі твору визначається концепцією п’єси-притчі.
На початку 50-х років XX століття у театрах Франції почали з'являтися незвичайні вистави, виконання яких було позбавлене елементарної логіки, репліки суперечили одна одній, а зміст, який відтворювався на сцені, був незрозумілий глядачам. Ці незвичні вистави мали і дивну назву - театр "абсурду", або мистецтво "абсурду".
Хоча театр "абсурду" зародився і виник у Франції, проте мистецтво "абсурду" не належало до явищ французького національного мистецтва. Ініціаторами цього напрямку були письменники - румун Ежен Іонеско (Йонеско) та ірландець Семюел Беккет, які проживали і працювали на той час у Франції. У різні періоди до них приєдналися ще деякі драматурги - вірменин А. Адамов, а також англійський письменник Г. Пінтер, Н. Сімпсон та інші, які проживали у Парижі.
Вистави театру "абсурду" носили скандальний характер: глядачі обурювались, деякі не сприймали, деякі сміялись, а частина глядачів захоплювалась. У п'єсах драматургів-абсурдистів не було позитивних героїв. їх персонажі позбавлені людської гідності, затуркані внутрішньо і зовнішньо, покалічені морально. Автори при цьому не виражали ні співчуття, ні обурення, вони не показували і не пояснювали причин деградації цих людей, не розкривали конкретних умов, які доводили людину до втрати людської гідності. Абсурдисти намагалися ствердити думку, що людина сама винна у своїх нещастях, що вона не варта кращої участі, коли не в змозі і не в силах змінити життя на краще.
Автори театру "абсурду" протиставляли своїх героїв суспільству, але не конкретному, яке пригноблювало людину, а суспільству взагалі.
Такий метод протиставлення особистості суспільству драматурги запозичили з філософії екзистенціалізму, яка була основою мистецтва "абсурду".
Діячі мистецтва "абсурду" запозичили у філософів-екзистенціалістів погляд на світ як такий, що не піддавав розумінню і в якому панував хаос. Як і екзистенціалісти, автори мистецтва "абсурду" вважали, що люди безсильні і не могли впливати на оточуюче середовище, а суспільство, в свою чергу, не могло і не повинно було впливати на життя людини: "Ні одне суспільство не в змозі зменшити страждання людські, ні одна політична система не може звільнити нас від тягаря життя", - проповідував Е. Йонеско.
Відповідно з філософії екзистенціалізму, Е. Йонеско стверджував, що всі негаразди і суспільні неполадки - це результат дії людини.
Екзистенціалістичні ідеї, закладені в театрі "абсурду", легко простежувалися при аналізі творів мистецтва "абсурду".
З моменту виникнення театру "абсурду" сама назва носила подвійний зміст: з одного боку, вона виражала творчий прийом драматургів - доведення до абсурду окремих рис і положень, позбавлення їх всякого логічного зв'язку і змісту, а з другого - чітко визначала світосприйняття авторів, їх розуміння і втілення у своїх творах дійсності як світу, що існувало без логіки, - світу абсурду.
У словнику "Культурологія XX століття" поняття абсурд трактувався як такий, що виходив за межі нашого уявлення про світ. Абсурд - не відсутність змісту, а зміст, що є неявним.
Абсурдне для нашого світу може сприйматися деінде, як щось таке, що мало зміст, який можна осягнути розумом. Абсурдне мислення стало імпульсом для утворення іншого світу, водночас розширюючи межі ірраціональної основи думки, а сам абсурд набув змісту, який міг бути висловленим і осягнутим. Абсурд у театрі існував на змістовому і формальному рівнях. Він мав вигляд філософських ідей, (що поєднав драму абсурду з творчістю Ф. Кафки та письменників-екзистенціалістів) та художніх парадоксів, що свідчили про застосування традицій фольклору, чорного гумору, блюзнірства.
У словнику-довіднику літературознавчих термінів поняття абсурд трактувалося як "нісенітниця, безглуздя". Термін у цьому значенні вживався істориками літератури і критиками, які аналізували поведінку персонажів художніх творів з позиції правдоподібності. Термінологічного статусу абсурд набув у словосполученнях "літер.
Перегляньте презентацію «Театр абсурду». Режим доступу: https://www.1000z.com.ua/multimedijni-prezentatsiyi/rozdil-7-teatr-absurdu/ ( Автор Л.П.Юлдашева)
Фрідріх Дюрренматт - класик швейцарської літератури, видатний художник слова, один з найвідоміших драматургів XX століття. Народився 5 січня 1921 року у Конольфінгені (кантон Берн) у сім'ї священика. Родина походила з древнього роду, досить популярного у свій час у Швейцарії. Один із предків Ф. Дюрренматта, Ульріх Дюрренматт, був відомим на батьківщині поетом, без якого не обходилось жодне сільське свято, та громадським діячем, а його син - урядовим радником, онук редагував газету "Базелем нахріхтен".
Фрідріх Дюрренматт говорив про себе: «...Хоч я і найсумніший із драматургів, жарти мені дуже подобаються, я зовсім не безнадійно похмурий тип».
У 1956 році автор написав п'єсу «Гостина старої дами», яка протягом декількох театральних сезонів обійшла сцени найвідоміших театрів Європи. За неї у Франції отримав Мольєрівську премію.
П’єса відомого швейцарського драматурга ХХ ст. Ф. Дюрренматта «Гостина старої дами» поєднує трагедійний зміст і комедійні засоби зображення. Драматург писав: «Лише у драматичній формі комедії можна втілити сьогоднішню трагедію»
Зробіть Паспорт п'єси «Гостина старої дами»
Назвіть Способи вирішення проблеми героями твору
Сюжет твору
Одна багата дама обрала диявольський шлях помсти містечку своєї юності, де колись її зрадив коханий. Вона вимагає справедливості – смертної кари для Ілля, що живе в містечку багато років. Трагедія полягає в тому, що ґюленці, мешканці міста, змінюють свої моральні принципи пропорційно сумі винагороди, яку обіцяє Клер Цаханасян. Незабаром всі жителі Ґюллена погоджуються з умовою мільйонерки – обирають смерть людини в обмін на гроші. І якщо спочатку їм це видалося неприпустимим, то через деякий час знайшлися аргументи, потрібні слова, переконливі цитати…
Перегляньте презентацію «Гостина старої драми» https://pptcloud.ru/raznoe/plan-251309
ПРАКТИЧНИЙ БЛОК
1. Підготуйте розгорнуту зв'язну розповідь про Ф. Дюрренматта.
2.Прочитайте драму Ф.Дюрренматта «Гостина старої дами» https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=2988.
Складіть план сюжету драми.
3. Знайдіть та випишіть приклади іронії, гротеску, пародії. Доведіть, що драма є драмою-притчею і трагікомедією.
БЛОК КОНТРОЛЮ
1. Питання для самоконтролю
- Назвіть загальні тенденції розвитку драматургії другої половини XX століття.
- Дайте визначення трагікомедії, драми-притчі, «драми абсурду», назвіть представників.
- Поясніть причини, чому в місті Ґюллені зникли людяність і милосердя.
- Визначте елементи «театру абсурду» в п’єсі «Гостина старої дами».
2. Виконайте тестові завдання.
1.Укажіть автора — представника «театру абсурду».
А. Е. Йонеско;
Б. Б. Брехт;
В. В М. Метерлінк;
Г. Ф. Дюрренматт.
2. Драматурги –абсурдисти переймали духовний та художній досвід
А. брехтівського «епічного театру»;
Б. письменників-екзистенціалістів;
В. поетів-символістів;
Г. художників-сюрреалістів.
3. Бурхливий розвиток драма-притча знайшла
А. у французькому театрі;
Б. у німецькому театрі;
В. у англійському театрі;
Г. у російському театрі
4. Для жанру трагікомедіі характерне
А. відмова від моральних абсолютів;
Б. відмежування від ідеологічної спрямованості;
В. відтворення емоцій;
Г. гротескно-комічне зображення безглуздості повсякденного життя.
5. Визначте жанр, до якого належить п’єса «Гостина старої дами».
А.трагедія;
Б. комедія;
В. лірична комедія;
Г. трагікомедія.
6. Укажіть, що є характерним для п’єс Ф. Дюрренмата.
А. використання іронії, гротеску, пародії;
Б. введення «зонгів»;
В. використання фантастичного;
Г. велика кількість монологів, звернених до читача (глядача).
7.Визначте мету, з якою Клер Цаханасян приїжджає до Гюлена.
А. відвідати місто свого дитинства;
Б. помститись колишнім знайомим;
В. допомогти місту;
Г. запинитись по дорозі.
8. Укажіть умову, за якої Клер Цаханасян збирається подарувати мільярд мешканцям Гюлена.
А. повинні поставити Клер пам’ятник на центральній площі;
Б. мешканці Гюлена повинні вбити Іля;
В. Іль має привселюдно вибачитись перед Клер;
Г. Іль повинен одружитись з Клер.
9. Укажіть причину, з якої Клер Цаханасян прагне смерті Іля.
А. колись давно він з нею зустрічався і кинув її;
Б. кинув вагітну Клер;
В. кинув вагітну Клер й оббрехав її;
Г. кинув Клер і відібрав у неї новонароджену дитину.
10. Укажіть річ, яку привезла з собою Клер до Гюлена.
А. великий букет;
Б. труну;
В. вінки;
Г. надгробок.
11. Укажіть, як поводяться жителі, очікуючи на подарунок Клер.
А. купують зброю;
Б. кидають роботу;
В. набирають кредити;
Г. тікають з міста.
12. Укажіть помилкове твердження.
А. під тиском влади грошей руйнуються моральні засади суспільної свідомості;
Б. Клер Цаханасян прагне перейняти на себе функції вищого суду;
В. дивлячись в перелякані очі Іля, Клер розчулилась та скасувала свій вирок;
Г. Іль поступово починає усвідомлювати свою провину й відчуває необхідність спокутувати гріх.
14.04.2021 - Середа
Тема уроку : Відображення моральної деградації людства,
Символічний зміст образу янгола, Ідея прагнення до внутрішнього вдосконалення , морального
відродження, повернення до вічних цінностей,
Скласти паспорт твору " Стариган із крилами"
Виписати образи -символи , Пояснити значення,
Записати композицію твору,
В зошиті відобразити проблеми твору "Стариган із крилами".
Зробити компаративний аналіз вірша І.Драча " Крила" і оповідання Г, Маркеса " Стариган із крилами"
Спільне Відмінне Висновок
6 Скласти сенкан до слова КРИЛА ЯНГОЛ
Виконати тести :
Перейти за посиланням : https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=7388618 - до 21.04.2021 до 15.00 год,
Код доступу 7388618 .
07. 04. 2021 - Середа
Тема уроку : Габріель Гарсіа Маркес. " Стариган із крилами".
Короткі відомості про життя митця, лауреата Нобелівської премії.
Специфіка "магічного реалізму" Г.Гарсіа Маркеса.
Синтез реального і фантастичного в оповіданні " Стариган із крилами".
1.Підготувати біографічні відомості Г. Маркеса .
2.Прочитати оповідання "Стариган із крилами".
3. Скласти план.
4. Виписати цитати до головних героїв.
5. Словникова робота ( в зошиті)
Магічний реалізм - це...
Виконати тести на повторення:
Перейти за посиланням: https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=9898559 - ВИКОНАТИ ДО 20.04.21. - 15.00 ГОД.
Код доступу 9898559
13.01.2021 - Середа
Тема уроку : Джордж Оруелл (Ерік Артур Блер, 1903 - 1950). " Скотоферма".
Викриття сутності тоталітарної системи та її ієрархії в антиутопіях митця
1. Підготувати біографічні відомості письменника
2. Прочитати роман - притчу "Скотоферма"
3. Скласти план до тексту.
4. Словникова робота ( в зошит)
антиутопія -
притча -
тоталітарний режим -
5. Аналіз літературного твору
складіть анкету роману та перелік правил, які тварини встановили на фермі
Анкета
Жанр:
Тема :
Проблема :
Ідея :
Правила ( заповіді ), які тварини встановили на фермі :
20.01.2021 - Джордж Оруелл . "Скотоферма".
Зв'язок творчості Дж. Оруелла із соціально - історичною ситуацією доби.
Сюжет та особливості композиції твору.
Визначити композицію твору.
Написати есе на тему : "Голос правди Оруелла в сатиричній повісті - притчі " Колгосп тварин"
-17.03.2021 - Середа
ТЕМА. Ернест Міллер Гемінґвей (1899 – 1961). «Старий і море».
Віхи життя й творчості митця. «Кодекс честі» героїв Е. М. Гемінґвея. Реалістичний, міфологічний і філософський плани повісті «Старий і море». Символіка образів (риба, море, рибалка, хлопчик та ін.). Образ Сантьяго. Ознаки притчі у повісті.
Завдання:
- вивчити основні відомості про життя і творчість Е. М. Гемінґвея;
- розуміти значення творчості письменника у світовому літературному процесі;
- визначити особливості ідейно-тематичного змісту, сюжету, композиції, проблематики художнього твору.
ТЕОРЕТИЧНИЙ БЛОК
Е. Гемінгвей – американський прозаїк і журналіст, лауреат Нобелівської премії (1954), один з найпопулярніших письменників XX ст. Розробив нові принципи художньої прози, що ґрунтувалися на своєрідній «спартанській естетиці». У цілому його творчість відтворювала духовну біографію покоління західної інтелігенції, на долю якого випало пережити дві світових війни. Пройшовши разом зі своїми сучасниками шляхом страшних випробувань, тотальних розчарувань, зневіри, втрати колишніх ідеалів, Гемінгвей, одначе, не зрікся гуманістичних позицій. У своїх творах він послідовно обстоював моральні засади буття, що, на його думку, були укорінені в самій особистості, необхідність боротьби людини за власне життя й гідність. І славнозвісний «герой кодексу», і багато в чому близький до нього письменник, який завжди перебував в епіцентрі історичних конфліктів і залюбки вдавався до ризикованих пригод, десятиліттями слугували за життєвий еталон численним читачам із різних країн світу.
Паспорт твору
Рік написання – 1952 (У 1953 році за свою повість Е. М. Гемінґвей отримав Пулітцерівську премію, в 1954 році — Нобелівську премію з літератури).
Жанр – повість-притча. Повість притча – це твір, який поєднує в собі ознаки обох жанрів: і повісті, і притчі.
Головні герої «Старий і море» – Сантьяго – старий рибалка, Манолін – сусідський хлопчисько.
Тема – розповідь про старого рибалку, який здійснив свою мрію – спіймав найбільшу рибу, але так і не зміг її утримати. Проста, невибаглива
історія старого рибалки Сантьяго стає узагальненою історією складного шляху людини на землі, яка щодня веде нескінченну боротьбу за існування, поєднуючи її з намаганням жити у злагоді з навколишнім світом.
Ідея – «Людина не для того створена, щоб терпіти поразки… Людину можна знищити, але її неможливо перемогти» (Е. Гемінґвей).
Сюжет і композиція
Експозиція — знайомство з головними героями повісті Сантьяго і Маноліном.
Зав’язка — старий збирається вийти в море, щоб зловити велику рибу.
Розвиток дії — пригоди старого у відкритому морі, змагання з рибою.
Кульмінація (їх дві) — по- перше, це перемога рибалки над рибою, а по-друге, боротьба з акулами, під час якої він ледве не загинув, але врятувався, хоча й втратив рибу.
Розв’язка — повернення Сантьяго в селище.
Проблематика твору
Перегляньте гроно до характеристики головного героя повісті
«Кодекс честі» героїв Ернеста Гемінґвея
Герой Гемінґвея часто опиняється незалежно від своєї волі в умовах, коли людина проходить перевірку на витривалість (глибини Африки, Перша світова війна, тайфун, арена бою биків, Латинський квартал у Парижі, громадянська війна в Іспанії), але стикається насамперед у поєдинку із самою собою.
Душевний надлом, самотність — доля майже всіх героїв Ернеста Гемінґвея, провідний мотив усієї творчості письменника. Герої Гемінґвея ніколи не здаються. Поразка робить їх сильнішими, змушує шукати і знаходити сенс існування в найважливіших людських відносинах — дружбі та любові. Це мужні люди, які протистоять долі, стоїчно долають відчуження, в кожному з них — частинка особистості автора, його незламної волі до життя.
Образи- символи повісті «Старий і море»
Перегляньте експрес-урок 16. Е. Хемінгуей «Старий і море».
Режим доступу: https://www.youtube.com/watch?v=L3Wz2fcjxg4 (Автор К.С. Ніколенко)
Опрацюйте презентацію Ернест Гемінґвей "Старий і море". Режим доступу: https://vseosvita.ua/library/prezentacia-ernest-gemingvej-starij-i-more-vcitel-si-avramenko-226102.html (Автор С.І. Авраменко)
ПРАКТИЧНИЙ БЛОК
Заповніть пантбук, відповідаючи на запитання:
- Як розвивається лейтмотив незвичайної риби у повісті, про що він свідчить? - Як проходить боротьба старого з акулами?
- Що означає битися за рибу?
- Чи вмотивована психологічно й соціально поведінка старого?
- Як розгортається мотив самотності у творі, переплітаючись з мотивами бейсболу, хлопчика та левів; чи має він песимістичне звучання?
- У чому пафос повісті та суть роздумів Гемінґвея над долями світу і людини?
Підберіть необхідні цитати з твору та визначіть сутність кожного лейтмотиву у ньому.
2. Перегляньте фільм Джуда Тейлора «Старий і море» (1990 р.) та Джон Стерджес (1958р.) і виступіть в ролі кінокритика, співставивши кіноверсії повісті «Старий і море» із однойменним твором Е. Гемінгвея.
Потрібно обрати 1-2 епізоди з кінофільму для перегляду і аналізу. Зробити висновки щодо того, чи вдалося режисеру картини передати ідейно-тематичний зміст повісті і повноту смислового навантаження образу старого. Звернути увагу на те, які моменти режисер намагається відтворити в точності згідно сюжету повісті, а де виступає як новатор, та як це впливає на ідейний зміст картини. Зробити висновки з приводу того, чи вдалося режисеру передати колорит колумбійського рибальського селища в інтер’єрі, одязі персонажів, манері спілкування. Схарактеризувати підбір та гру акторів.
«Старий і море»
Е.Гемінґвей
Екранізація
1958 р.
Екранізація
1990 р.
Режисер актори
Джон Стерджес Спенсер Трейсі
Феліпе Пасос
Джад Тейлор Ентоні Куінн
Гері Коул
Особливості образів, створених кіноакторами
Старий Хлопчик
Схожість чи відмінність кінообразів із літературними персонажами
43. Чи відповідає сценарій кінострічки літературному оригіналу?
Як рухаються сюжетні лінії?
Чи дотримано послідовності оригіналу в перебігу подій?
Ключові епізоди
Яскраві деталі
Заміна окремих епізодів, деталей сюжету
Введення нових діалогів, вчинків персонажів
Чи співпадає з авторським баченням зовнішність персонажа, його характер, мотивація
його поведінки тощо
3. Заповніть чек-лист «Е. Гемінгвей «Старий і море». Узагальніть вивчене.
Історія із життя героя:
______________________________________________________________________________________________________________________________
Нові почуття, враження:
______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________
Філософський, алегоричний зміст. Лейтмотиви у творі:
Мотив незвичайної риби.
Поєдинок між старим та акулами – то лише видима частина «айсберга».
____________________________________________________________________________________________________________________________________
Сантьяго переможець чи переможенний?
Перемога над такою чудо-рибиною означала для Сантьяго не просто вдале завершення його виходу в море, а досягнення головної мети та вищого сенсу всього його рибальського життя.
____________________________________________________________________________________________________________________________________
Самотність і жорстока боротьба за виживання.
Розмірковуючи про щастя, старий постійно пов’язує його з поняттям «купити».
__________________________________________________________________
Образи-символи в повісті.
___________________________________________________________________________________________________________________________________
Питання автору:
____________________________________________________________________________________________________________________________________
Мої висновки:
____________________________________________________________________________________________________________________________________
БЛОК КОНТРОЛЮ
1. Питання для самоконтролю
- Яким вам уявляється старий Сантьяго?
- Чому старий постійно повертається у думках до бейсболу?
- За що хлопець Манолін так любить і поважає старого рибалку?
- Яким постає старий Сантьяго у час випробування, поєдинку з рибиною?
- Як мешканці селища сприймають успіх і водночас поразку Сантьяго?
- Які лейтмотивні теми творчості Гемінґвея відображені у повісті?
- Як осмислюються в ній взаємини людини та природи?
- Як у творі розробляються проблеми обстоювання людської гідності?
- У чому полягає гуманістичний пафос повісті «Старий і море»?
- Чи можна повість «Старий і море» назвати гімном і чому?
2. Виконайте творчі завдання. Режим доступу: https://www.1000z.com.ua/wp-content/uploads/2019/05/10_Ernest-Hemiguej.pdf
3. Складіть пазли. Режим доступу: https://vseosvita.ua/library/pazl-ernest-miller-gemingvej-1899-1961-190386.html
31.03.2021 - Середа
Тема уроку : Символіка образів ( риба, море, рибалка, хлопчик та ін.). Образ Сантьяго.
Ознаки притчі у повісті.
Словникова робота ( письмово)
Повість - це...
Притча - це...
Повість - притча ....
2.Визначити проблематику повісті " Старий і море".
3. Виписати образи- символи у творі, розкрити Їх зміст.
4. Записати цитати до образу Сантьяго.