Regresamos a nuestro mes del cine dramático con una película que marcó una generación, mostrando sin miedo las ventajas y consecuencias de la droga al mismo tiempo que mostraba una Gran Bretaña en decadencia a finales del siglo pasado y a una nueva generación desligada de su propio tiempo, no podía ser otra que Trainspotting (1996) de Danny Boyle.
Escocia en plena década de los 90, Mark Renton pasa sus días rodeado de un grupo de amigos de dudosa moralidad entre droga, alcohol, sexo y vandalismo, empezando a cuestionarse su modo de vida al mismo tiempo que desprecia el supuesto modelo de “vida perfecta” que le rodea.
Boyle se adentra en la adaptación de esta obra de Irvine Welsh ignorando toda aspiración al realismo, generando un retrato que va más allá de los propios personajes (perfectamente construidos en guion y actuación), sino de toda una generación de jóvenes que rechazan las convenciones que se les intenta imponer, huyendo hacia una abstracción que se traduce en el consumo de esta droga que les permite evadirse de la realidad que evitan vivir. Este recurso será empleado también a través de la introducción de elementos fantásticos por toda la cinta, particularmente esa brillante escena de la desintoxicación forzosa de Renton.
Al mismo tiempo, Boyle elige una banda sonora musical que no solo nos lleva directamente a la Escocia del momento en los que se ambienta la historia, sino que consigue encajarla perfectamente a través de sus letras y diferentes géneros, desde ese Lou Reed y su Perfect Day que envuelve la no tan perfecta recaída de Renton, hasta ese tecno que se acompaña de un frenético montaje que convierte las imágenes en las propias luces de la discoteca en la que parecen vivir estos personajes.
Finalmente, podemos afirmar que nos encontramos ante una verdadera obra de arte que te acoge con estos personajes tan carismáticos y que hacen del tópico una herramienta con la que jugar, y al mismo tiempo te atrapa sin permitirte respirar durante todo su metraje, sumergiéndote en esta historia que se aleja del realismo para retratar una más que dura realidad.
- por David Castedo Flórez
La Opinión de los Miembros
Nota Media: 4,2/5
"Esta es una película excepcional en su género, es dinámica como la que más, no te da tiempo de aburrirte, se acaba y no te has dado cuenta de que llevabas hora y media. Es una conjunción de elementos como los maravillosos personajes, la música, la adaptación del guion,... Una película sobre drogas que sobresale"
- Noel García González
"Una película que retrata el miedo a que la vida no sea más que preocuparse por trabajos, estudios y relaciones, pintando la adicción como algo gris y como salida de una sociedad sin sentido. Sin embargo, aunque les pareciera fácil, tratar de volver a integrarse implica volver a vivir a tiempo completo"
- Ana Martínez Labra
" 'Elige la vida'. Boyle decide plasmar la drogadicción desde un punto de vista frenético con sus constantes tomas en movimiento, sus estética saturada y su soundtrack de música rock. No deja respirar e ningún momento con dicho angustioso ritmo acelerado"
- David Díez García