1. Д.С.Лихачёв - великий сын России
3. Маленькие герои нашего времени
Автор - Сонных Татьяна (15 лет)
Иногда самые распущенные и циничные дети преподносят взрослым такие уроки человечности, мужества, но какие, пожалуй, не способно большинство правильно воспитанных мужчин и женщин. Помните восьмилетнюю девочку, изображенную мною, как маленькая героиня нашего времени, которая в "Трансвааль-парке", вся в порезах, со сломанной рукой, по пояс в холодной воде, держала на руках трехлетнюю малышку, совершенно чужую ей девочку, чтобы та смогла выжить под бетонными обломками? Надо ли воспитывать наших детей на примерах маленьких героев нашего времени?
Помочь нашим детям вырасти нормальными людьми, может только культура. Очень сильно телевидение влияет на ребенка. Раньше выходили фильмы с показом героизма, что влияло на развитие наших отцов. Они равнялись на таких, как: Валя Котик, Марат Казей, Леня Голиков; так же и бабушки на таких как: Зина Портнова, Зоя Космедемьянская и др. А сейчас, в XXI веке, молодое поколение, а точнее - наши дети - равняются на героев из фильмов, в которых те с помощью массовых убийств побеждают зло, где преобладает криминал, вот явный пример: Человек-паук, сколько детей являются фанатами этого киногероя, хотят быть как он… Но есть другие герои.
Об одном из наших маленьких героев нашего времени я хотела бы рассказать:
Мурат Калманов, выпускник печально известной бесланской школы №1,в те трагические сентябрьские дни помог выжить не одному ребенку, вытаскивая их из горящего спортзала. Сегодня он продолжает борьбу - уже за себя.
За год до трагедии Мурат перевелся из Суворовского училища в Беслан, чтобы побыть рядом с тяжело больной мамой. Его папа погиб при исполнении служебного долга во время нападения на таможенный пост около 10 лет назад. За несколько лет до захвата школы умерла его мама.
Оказавшись у бандита в плену Мурат, повел себя как мужчина. Сам он сильно пострадал: ранения почти лишили его зрения и слуха, начали отказывать руки. А ведь после школы он мечтал поступить в военное училище, был уверен: его призвание - спасать людей. Наверно, именно поэтому считал, что ничего геройского он совершал в те страшные дни.
В военное училище Мурат не поступил. Хотя сделал невероятное: упорными занятиями разработал руки, перенес несколько операций по восстановлению зрения и слуха. Сегодня он студент юридического факультета Северо-Осетинского государственного университета. Его цель прежняя - помогать людям.
Конец
5. Один день А.Д.Меншикова
Автор - Тожиева Галина (15 лет)
Конец
6. Олимпиада Арт-Олимп - 2012 (Первый тур)
Задание первого тура:
1. Изучите созданный разработчиками с помощью сетевого ресурса Glogster. сom постер. Ссылку на него вы найдете на сайте Олимпиады в выбранной вами номинации и соответствующей возрастной категории. Ресурс позволяет создавать красочные плакаты и постеры (глоги), включать в них не только текстовые фрагменты, но и разнообразные изображения, аудио и видеофрагменты, а также художественные элементы, используемые для оформления постера.
Созданный для вас глог соединил в одном пространстве художественные произведения различных видов искусства, разных эпох и художественных направлений. Объединяет их одно – тема, которую вам и предстоит определить в процессе изучения постера.
Итак, ваша задача – дать название глогу. Название должно быть коротким (одно слово или словосочетание) и в равной мере относится ко всем представленным произведениям глога. Для того чтобы выполнить задание, Вам необходимо:
· исследовать представленные объекты (рассмотреть изображения, прочитать тексты, прослушать музыку, посмотреть видеофрагменты) и найти информацию о каждом из них;
· записать эту информацию (автор, название, время создания) под цифрой, соответствующей номеру произведения в глоге.
· сопоставить полученную вами информацию и попытаться найти взаимосвязь между всеми представленными произведениями;
· проанализировать полученный материал и подобрать слово или словосочетание, которое наиболее точно отражало бы тему постера и могло бы стать его заглавием.
· кратко пояснить, как связан каждый из объектов с выбранной Вами темой.
Глогстер
ОТВЕТ НА ЗАДАНИЕ ПЕРВОГО ТУРА
Номинация МХК
Фамилия, имя - Пономарёв Иван, Тимофеева Алина
Класс – 8 - 9 класс,
Учебное заведение - Районный Дом детского творчества, объединение «Гуманитарная школа»,
Населённый пункт - село Мильково Камчатского края
ТЕМА ПОСТЕРА
«ПОЛЁТ: МЕЧТА И РЕАЛЬНОСТЬ».
Произведение 1:
Авторы – Норман Фостер (бюро Foster + Partners).
Название – проект Национального музея Зайед в городе Абу-Даби, страна Объединённые Арабские Эмираты (ОАЭ)
Этот музей будет посвящен шейху Зайеду бин Султан аль Найян, человеку, основавшему ОАЭ, истории и культуре страны
Время создания - открытие музея планируется на 2013 год
Форма музея в Абу-Даби напоминает крылья птиц. Возможно, такая форма была выбрана, поскольку шейх увлекался соколиной охотой. А возможно, это символ страны, поднявшейся на значительную высоту в своём развитии. Как птица поднимается в полёте.
Произведение 2.
Автор - Леонардо да Винчи
Название - Планер с балансировкой тела для манёвров
Время создания - 80-е годы XV века. Дата приблизительная. Искусственный полет постоянно занимал воображение Леонардо: он работал над этой проблемой около двадцати пяти лет: первые проекты летательных машин относятся к середине 80-х гг. XV века, а последние датируются вторым десятилетием XVI века. К 1505 г. относится так называемый Кодекс о полете птиц, содержащий указание, что Леонардо замышлял совершить первый свой полет с Монте Чечери (горы Лебедя) около Фьезоле.
С помощью своих работ Леонардо да Винчи хотел дать возможность людям осуществить мечту о полёте и птицы подсказывали ему способ, как это сделать. Птица для Леонардо была символом полёта.
Произведение 3
Автор – режиссёр Майкл Бэй
Название – фильма-военная мелодрама «Пёрл-Харбор» (фрагмент, в котором показан налёт японских самолётов на американскую базу Пёрл-Харбор)
Время создания - 2001 год,
Показ сопровождается музыкой.
Автор - Р.Вагнер
Название - «Полёт валькирий» из оперы «Валькирия», второй части тетралогии «Кольцо нибелунгов»
Время создания – 1856 год
Наверное, здесь нужно взять не только музыку, но и фрагмент фильма, иначе в постере разместили бы только аудиофайл с музыкой.
Валькирии - это девы-воительницы в скандинавской мифологии, которые уносят с поля боя погибших солдат и доставляют их в небесное царство Валгаллу. Полёт валькирий похож на боевой клич, он символизирует героический порыв и устремленность к победе. Это хорошее сопровождение эпизода фильма, когда американские солдаты громили Пёрл-Харбор и победили.
Произведение 4.
Автор - П.Брейгель Старший
Название - «Падение Икара» (в постере показан фрагмент картины)
Время создания – 1558 год
Икар, согласно древнегреческому мифу о Дедале и Икаре, мечтал о полёте и осуществил его вместе со своим отцом, но погиб, упав в море. Икар стал символом смелых дерзаний человека, его попыток осуществить свои мечты.
Произведение 5.
Автор – не нашли
Название – не определили
Дата – не определили
Есть предположение, что это Медуза Горгона (в исполнении кого-то из авангардистов), но…
Почему мы думаем, что это именно она?
Древнегреческие авторы описывают Медузу Горгону как чудовище, у которого вместо волос были шевелящиеся змеи, а тело покрывала блестящая чешуя. Ее медные руки имели стальные острые когти, а крылья сверкали золотым опереньем. Взгляд Горгоны превращал в камень все живое. Её убил Персей.
Но полёт и крылатость связаны не только с Медузой Горгоной. После её смерти родился крылатый конь Пегас. Согласно греческой мифологии, Пегас ударом копыта о землю мог выбивать источники. Так, в частности, на горе Геликон у рощи Муз возник источник Гиппокрена (Ключ коня), из которого черпали вдохновение поэты. Так Пегас стал символом вдохновения.
Произведение 6.
Автор – А.Хичкок
Название – Птицы
Время создания – 2003 год
В этом фильме ужасов рассказывается о нападении птиц на людей в маленьком посёлке. Много было споров о смыслах этого фильма. В том числе говорилось и о том, что этот фильм - предостережение людям за их высокомерие, гордыню, грехи. Не надо людям быть самодовольными, а думать о гармонии с природой.
7. «Поэт, вот образ твой…» Это строчки из стихотворения Ш.Бодлера «Альбатрос» (из сборника «Цветы зла», 1857 год).
Когда в морском пути тоска грызет матросов,
Они, досужий час желая скоротать,
Беспечных ловят птиц, огромных альбатросов,
Которые суда так любят провожать.
И вот, когда царя любимого лазури
На палубе кладут, он снежных два крыла,
Умевших так легко парить навстречу бури,
Застенчиво влачит, как два больших весла
Быстрейший из гонцов, как грузно он ступает!
Краса воздушных стран, как стал он вдруг смешон!
Дразня, тот в клюв ему табачный дым пускает,
Тот веселит толпу, хромая, как и он.
Поэт, вот образ твой! Ты также без усилья
Летаешь в облаках, средь молний и громов,
Но исполинские тебе мешают крылья
Внизу ходить, в толпе, средь шиканья глупцов.
Альбатрос – это большая птица, летающая над морем. С ним Ш.Бодлер сравнивает поэта, его вдохновение, его дух. Поэт, так же как и альбатрос, свободно парит в облаках. Это символ свободы его творчества, полёта его вдохновения, которые не имеют границ.
Таким образом, все сюжеты постера говорят о полёте. Вначале птицы подсказывают людям мечту о полёте; способностью летать люди наделяют самых разных персонажей (мифологических), потом люди обретают способность летать, но используют эту возможность и для военных целей, для убийства и разрушения, и птицы же пытаются людей образумить.
В настоящее время тема полёта не кажется современной. Полёт стал реальностью и воспринимается как должное.
Но в теме полёта сходятся различные сюжеты и образы искусства, и самый первый, вероятно, это миф о Дедале и Икаре. Полёт – это символ свободы человеческого духа, это символ его дерзаний, это символ его мечты.
Конец
7. Работа по картине Джованни Паоло Панини "Римская фантазия"
Групповая работа (11 лет)
Уважаемая редакция!
Пишет Вам преподаватель Гуманитарной школы – Воропаева Лилия Алексеевна. Я работаю в селе Мильково Камчатской области. Практически с самого начала читаю и выписываю ваш журнал. Мне он очень нравится. Я постоянно использую его в работе с детьми. Тем более, что Программа, по которой я работаю, называется «Духовная культура человечества». Конечно, никак не могла пройти мимо объявленного в журнале № 1 за 2006 год конкурса по картине Джованни Паоло Панини. Я предложила ребятам в нём поучаствовать. Не все согласились и не все смогли. Мы поздно получили журнал и времени у нас было мало. Но некоторые всё же дошли до конца. Как смогли, естественно. Это Волохова Галина, Дудник Екатерина, Кочулова Тамара, Сорокина Валерия, Таскаева Валентина, Тожиева Галина, Швец Ксения. Их совместный труд я вам посылаю.
Пользуясь случаем, говорю вам большое спасибо за журнал (в целом) и за конкурс (в частности). Вы делаете очень важное дело.
С уважением, Воропаева Лилия Алексеевна.
28. 02. 2006 года.
Работа по картине Джованни Паоло Панини «Римская фантазия»
Центром общественной жизни древнего Рима был форум Романум – Римский форум. Это была городская площадь у подножия Капитолийского холма в 500 метрах от левого берега Тибра. К форуму сходились все главные улицы города и главные дороги всей Италии. Функционировать она начала в VI веке до х. э. С V века х. э. форум украшался всё более роскошными храмами, памятниками, скульптурами, триумфальными арками. Когда римские императоры начали строить свои форумы, то они их пристраивали к форуму Романум.
На форуме шла бойкая торговля, заключались различные сделки, проводились судебные заседания. Люди просто общались и вели политическую борьбу.
Таким образом, на форуме кипела жизнь и бушевали страсти.
Так что «Римская фантазия» Ддованни Паоло Панини представляет собой как раз Римский форум. Что же изобразил художник на этом форуме?
Три колонны. Эти три колонны, как нам кажется, сохранились от императора Веспасиана. Веспасиан – император из династии Флавиев. Он правил в Риме 10 лет, с 69 по 79 г. г. х. э. Он был не очень знатного происхождения. Именно ему принадлежит знаменитая фраза «Деньги не пахнут». Её происхождение связано с введением налога на общественные туалеты. При Веспасиане начал строиться знаменитый Колизей. А на форуме он построил недалеко от храма Сатурна свой храм. Этот храм не сохранился. От него остались три коринфские колонны, которые мы и видим на картине справа, за правой кариатидой.
Рельеф в правом нижнем углу. К сожалению, мы не смогли точно определить, что это за рельеф. Он немного схож с надгробием Гегезо или Гигеса. Возможно, это какой-то рельеф Пергамского алтаря или Алтаря мира.
«Умирающий воин», «Умирающий галльский вождь», «Умирающий галл». Эта скульптура сейчас находится в Капитолийском музее в Риме. По ожерелью на шее, скрученному из золотой проволоки, всклокоченным волосам на голове, растрёпанным усам, тяжёлым формам тела, сильно развитым лодыжкам, «жёсткой, не гладкой коже» - нельзя не узнать в этой фигуре галла, а его поза ясно показывает, что это воин, сражённый в бою. Кровь льётся из раны на правой стороне его груди; он упал на бок, склонившись вперёд, и, опираясь на землю правой рукой, едва удерживает своё тело. Он никнет головой.
Пирамида Цестия. Это надгробный памятник умершего около 12 г. до х.э. римского чиновника Гая Цестия Эпулона. Расположен он в Риме возле ворот Святого Павла. Возвышающаяся на 36 метров пирамида облицована снаружи толстыми мраморными плитами. Внутри усыпальница украшена настенной росписью (сильно испорченной). С западной стороны пирамиды находится протестантское кладбище, возникшее в новые времена. На нём похоронены многие известные деятели.
«Боргезский боец». Эта скульптура сейчас находится в Луврском музее, в Париже. В древние времена она принадлежала Агасию Эфесскому. Это мраморное изваяние, изображающее молодого безбородого нагого атлета, получило своё название от фамилии Боргезе. Этой семье эта скульптура принадлежала в более поздние времена. Смелость и жизненность данного юноше наступательного движения создали славу этой одной из самых экспрессивных мраморных статуй в мире. Юноша, по-видимому, сражается с всадником. Он делает широкий шаг, подавшись всем туловищем вперёд и держа в левой руке щит. Правой рукой он держит меч. Ряд искусствоведов считает, что ни в какой другой статуе не найти столь хорошо выраженного высшего напряжения сил. Фигура очень реалистична.
Колонна Траяна. Римский император Траян правил с 98 по 117 г.г. х.э. Свою деятельность в римском обществе он начал простым легионером. Обладал необычайной силой и выносливостью. Придя к власти, Траян избавил общество от многочисленных доносчиков (их, по его приказу, утопили в море) прекратил все судебные дела по обвинению в оскорблении императорской особы. Сироты были взяты на полное государственное обеспечение. Он также построил свой форум. Исторические памятники, украшавшие форум императора Траяна, сильно пострадали от времени. В целом виде сохранилась лишь колонна его имени, возведённая в честь побед императора в сражениях с племенами даков. Колонна сложена из обработанных мраморных блоков, её высота – 30 м. Внутри колоны имеется винтовая лестница. Вся наружная часть колонны покрыта барельефами, где последовательно отображены все главные моменты военных походов Траяна. Более 150 эпизодов сражений высечены на рельефах, а в изображённых сценах участвуют 2,5 тысячи фигур. Издалека рельеф похож на орнамент, широкой лентой (ширина полосы 1,27 м.) обвевающей колонну. Колонна Колонна Траяна – единственная в своём роде и представляет уникальный памятник древнеримской культуры.
Колизей. Это самый большой амфитеатр Рима и всего античного мира. Он был построен при Флавиях в I веке до х. э. Колизей представляет собой большой эллипс, окружностью 524 метра, длина большой оси которого составляла 188 метров, а малой – 156 метра. Площадка была размером 54 на 86 метров. При высоте 48,5 м. Колизей был разделён 4 яруса, а наружная часть – на три аркады, располагавшиеся одна над другой; каждая имела по 80 арок. Помещалось в нём 50 тысяч зрителей. Вплоть до 405 г. до х. э. в нём проводились гладиаторские бои. В нём могли сделать даже озеро и показать морское сражение.
Арка Константина. Эта знаменитая арка воздвигнута в Риме в 315 г. н. э. в честь празднования трёхлетней годовщины победы Константина над Максенцием. Решающая битва между ними произошла у стен Рима. Максенций при отступлении утонул в Тибре. Существует легенда, что перед битвой Константин видел крест с начертанными словами «Сим победим». На самом деле Константин был сильнее, терпимее относился к христианам. С его именем связано превращение христианства в государственную религию. Сенат и народ решили воздать ему почести: воздвигнуть арку, на которой есть надписи, восхваляющие его победу над Максенцием. Арка считается вершиной культурного расцвета Рима. Её высота - 21, ширина – 25,7, глубина – 7,4 м. У арки три пролёта.
Картину Джованни Паоло Панини дополняют следующие шедевры античной культуры:
Трагическая маска. Греки и римляне очень любили театр. Театральные постановки были комедии и трагедии. Актёры использовали комические и трагические маски. В верхнем ряду справа изображена трагическая маска.
Капитель ионической колонны. Капитель – это верхняя часть колонны. Ионическая колонна украшена волютой – завитками.
«Портрет Александра Македонского». Мозаика из Помпеи «Битва Александра Македонского с Дарием». Это произведение было найдено в Помпее и перенесено оттуда в Неаполитанский музей. Изображает оно битву Александра Македонского с Дарием при Исси в 334 г. до х.э. Этой мозаике принадлежит весьма видное место как батальной картине с фигурами в натуральную величину. На ней изображён исторический момент, когда Дарий чуть не попал в руки македонцев во главе с Александром. Дарий спасся только благодаря тому, что один из его приближённых уступил ему своего коня. В верхней части мозаики изображён Александр Македонский, потерявший шлем. По счастью, именно его верхняя часть с величавой энергичной головой сохранилась довольно хорошо. Историк Плиний Старший считал портрет Александра произведением, не имевшего себе равного.
Греческая ваза. По вазам мы можем узнать о греческой живописи. Вазы украшали изысканной росписью. Была краснофигурная и чёрнофигурная роспись. Эта ваза расписана чернофигурным способом. Рисунок наносился чёрной краской на красную глину и детально процарапывался на вазе. Изображения были похожи на фотонегативы или силуэты.
Кариатиды Эрехтейона. Эрехтейон (по-гречески – сделанный Эрехтеем) – ионический храм, сооружённый в 421 – 415 г.г. и 409 – 406 г.г. до х. э. Это последняя постройка классического периода в Афинском Акрополе. Афины – это главный город в Древней Греции. Сейчас это столица Греции. Вместил многие культовые памятники, а также скульптурное изображение Афины. Нарядная элегантность этого храма оказала большое влияние на архитектуру классицизма. Портик этого храма украшен кариатидами. Кариатиды – скульптурное изображение задрапированной женской фигуры, которая использовалась вместо колонны или другой вертикальной опоры для поддержания балочного перекрытияю Кариатиды обрамляют картину Джованни Паоло Панини.
А ещё у него есть картина "Древний Рим".
Альдобрандианская свадьба - памятник античной живописи
Конец
8. Размышления над картинами Питера Брейгеля Старшего "Вавилонская башня"
задание 10 Интернет-олимпиады по МХК 2012 - 2013 гг.
Месопотамия
Рассмотрите картины П.Б.Брейгеля, посвященные библейскому сюжету о строительстве Вавилонской башни.
Попробуйте ответить на следующие вопросы:
1.Какие архитектурные сооружения могли быть прототипами башни Брейгеля?
2.Какие особенности трактовки библейского сюжета Брейгелем Вы могли бы отметить?
3. Есть ли исторические несоответствия в картинах? Если да, то в чем они?
Ответ пришлите в виде документа Word
ОТВЕТЫ
1. Прототипом картины Питера Брейгеля Старшего «Вавилонская башня», на мой взгляд, стали древние архитектурные творения Междуречья – башни-зиккураты. Эти башни были и храмами, и научными центрами. Башни были высокие, их называли «священные горы». На самом верху башни жрецы изучали звёздное небо и движение светил.
2) Я бы отметила такие особенности трактовки библейского сюжета Брейгелем.
1. Брейгель изобразил Вавилонскую башню в виде Колизея.
2. Вавилонская башня в Библии описана более лёгкой, чем у Брейгеля. В своей картине Брейгель воссоздал громоздкую башню, которая просто упирается в небо. По Библии люди стали говорить на разных языках уже к концу строительства, а у Брейгеля они уже в самом начале говорили на разных языках, ведь если бы они говорили на одном языке, башня бы получилась легче и гармоничнее.
3. И, последнее, я считаю, что в картине Брейгеля не хватает красок на башне, а ведь в Библии башню покрасили в зелёный , наверху синий, а всю её покрасили в золотой.
3) Исторические несоответствия картин Брейгеля «Вавилонская башня» и башен-зиккуратов:
1. Сразу бросается в глаза форма башен. Зиккураты представляют собой башню из поставленных друг на друга параллелепипедов или усечённых пирамид. Террасы зиккурата, окрашенные в разные цвета, соединялись лестницами или пандусами, стены членились прямоугольными нишами. У Брейгеля же башни закруглённые, похожие на Колизей.
2. Люди использовали зиккураты как культовые сооружения. Там они поклонялись своим богам. Рядом с зиккуратом они строили маленький храм, который являлся не молитвенным сооружением как таковым, а жилищем бога. Брейгельская картина восходит от библейского сюжета. А там предназначение башни в том, чтобы достать до небес. И ещё, у Брейгеля рядом с башней никакого храма не изображено.
3. И последнее. Материалом для постройки зиккуратов служил кирпич-сырец, дополнительно укреплённый слоями тростника, снаружи облицовывались обожжённым кирпичом. Дожди и ветры разрушали эти сооружения, их периодически подновляли и восстанавливали. А у Питера Брейгеля башня сделана далеко не из кирпича и тростника. И во время дождя это громоздкое и величественное сооружение не могло разрушиться.
ИСТОЧНИКИ:
1. Аристова Вера Всеволодовна. Моя первая книга об искусстве
2. «Вавилонская башня и другие библейские сюжеты» под общей редакцией Корнея Чуковского.
3. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%97%D0%B8%D0%BA%D0%BA%D1%83%D1%80%D0%B0%D1%82 - Зиккурат.
4. http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D1%80%D0%B4%D0%B8%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%B7%D0%B8%D0%BA%D0%BA%D1%83%D1%80%D0%B0%D1%82 – Сардинский зиккурат.
Конец
10. Спас Нерукотворный
Автор - Абдугалимова Екатерина (13 лет)
И.Ф.Крузенштерн – великий российский мореплаватель, совершивший первую кругосветную экспедицию в истории России. События из его жизни связаны и с Камчаткой.
По происхождению И.Ф.Крузенштерн является потомственным немцем. Но всю свою жизнь он прожил истинным русским гражданином. Он был хорошим человеком, преданным Родине, помогая, ей в трудное время, чем и как мог. Благо России Крузенштерн ставил превыше всего. Не боясь последствий, смело осуждал крепостнические порядки в стране и палочную дисциплину в армии. Уважение к человеческому достоинству, скромность и пунктуальность, обширные знания и талант организатора привлекали к исследователю людей. К нему обращались за советом многие выдающиеся отечественные и зарубежные мореплаватели и путешественники.
Этот человек заслуживает, чтобы о нём говорили и его помнили. И люди его не забывают. В память об И.Ф.Крузенштерне устанавливают памятники в России и называют его именем улицы. Его именем названы острова, архипелаги, проливы, монеты и даже корабль. В честь него поставлен памятник в Санкт-Петербурге, который находится напротив здания Морского Кадетского корпуса, директором которого длительное время он являлся. Среди петербургских монументов памятник Крузенштерну — один из самых одухотворенных. И что очень важно: поставлен он здесь 6 ноября 1873 года не по высочайшему повелению императора, а по высочайшему повелению народа, и прежде всего — на матросские пятаки и офицерские рубли.
Но мне бы хотелось рассказать не о самом кругосветном плавании, а его экспедиции на Камчатку и о значении пребывания в Петропавловске-Камчатском.
В 1802 году экспедиция во главе с И.В.Крузенштерном для проведения кругосветного плавания отплыла на двух кораблях «Надежда» и «Нева». Проведя исследования в Тихом океане, «Надежда» 3 июля 1804 года прибыла в Петропавловск. Первое впечатление И.Ф.Крузенштерна и его команды от Петропавловска-Камчатского было не самым лучшим. Он представлял собой местечко отвратительного вида. Берег завален тухлой рыбой, нет даже удобных троп, не говоря уже о дорогах. Селение состоит из полуразрушенных хижин и юрт, в которых люди от нечистот и сырости воздуха гниют. Имелось лишь два «приличных дома». Здесь не было даже элементарной медицинской помощи. Крузенштерн интересовался всеми сторонами жизни Петропавловска и полуострова. Он дал яркие картинки местного быта. По его приказу велись наблюдения флоры и фауны Камчатки. 23 сентября 1805 года «Надежда» окончательно покинула Камчатку.
Когда корабли возвратились в Петербург, Крузенштерн не забыл о нуждах Камчатки. Благодаря И.Ф.Крузенштерну было упрощено и усовершенствовано управление краем. Начальник Камчатки и его помощник стали назначаться из опытных морских офицеров, обязанных прослужить на месте не менее пяти лет. Начальник Камчатки подчинялся иркутскому губернатору. Местом его пребывания было предложено сделать не Нижнекамчатск, а Петропавловск. Был расформирован Камчатский батальон. Согласно положению от 9 апреля 1812 г. о преобразовании управления Камчаткой, для охраны полуострова в Петропавловский порт была выделена флотская рота из 122 человек и 75 казаков, рассеянно живших по Камчатке и исполнявших полицейские обязанности.
Таким образом, первое русское кругосветное плавание оказало заметное влияние на дальнейшее развитие Камчатки: Петропавловск-Камчатский стал ее административным центром, упростилось управление краем и снабжение населения товарами.
Вот сколько сделал И.Ф.Крузенштерн для Камчатки. И чем же мы отблагодарили его за всё это? К сожалению, ничем. А он заслуживает того, чтобы его имя осталось и в нашем маленьком краю. Эта тема была и ранее затронута другими камчатскими историками и деятелями. Один из них был А.П.Пирагис: «В то же время приходится с большим запозданием сожалеть, что в эпоху интенсивного строительства города Петропавловска-Камчатского в 1960-1990-х годах в списке людей, в честь которых назывались улицы, не нашлось места многим известным людям прошлого, в том числе тем., чья деятельность была связана с изучением и освоением Дальнего Востока и Камчатки. Считаю, что на карте Петропавловска-Камчатского не хватает таких имен, как Г.АСарычев, И.Ф.Крузенштерн, В.М.Головнин, П.Т.Новограбленов». Город строится, растёт и в нём становится много новых улиц, переулков. Может пора уже задуматься об их названиях. Оставим память о таком великом человеке хоть в маленьком переулке. Хотя И.Ф.Крузенштерн достоин памятника, который был бы поставлен у нас на Камчатке.
Очень хочется надеяться, что власти Петропавловска-Камчатского прислушаются и подумают о том, чтобы какой-нибудь улице было присвоено имя Ивана Фёдоровича Крузенштерна. Давайте не забывать о нашем прошлом.
Конец
12. Экскурсия по знаменитым местам России
Автор - Пухова Вероника (17 лет)
Здравствуйте, друзья! Я сейчас расскажу немного про одно из грандиознейших в мире
купольных сооружений, находящийся в Санкт-Петербурге. Вы видите его? Да, это знаменитый
Исаакиевский собор. При закладке Адмиралтейства против его главного входа на
Адмиралтейском лугу, примерно на месте нынешнего фонтана с бюстами выдающихся
деятелей России, срубили бревенчатый амбар, в котором изготовлялись чертежи для разных
корабельных сооружений. Но вскоре на внутреннем дворе верфи построили новую, более
просторную чертежную «камору», а старый амбар перестроили под приходскую церковь,
которая была освящена в 1710 году. Это было длинное бревенчатое, с широкими окнами
строение, крытое двускатной тесовой крышей. Потом на этом месте был возведен собор. Этот собор – крупнейшее
сооружение середины прошлого столетия и последний храм, воздвигнутый руками крепостных. В ясные солнечные дни
громадный, сверкающий позолотой купол собора виден за десятки километров. Собор посвящен Петру I и назван в честь
св. Исаакия Далматского, в день памяти которого родился Петр I.
А сейчас мы отправимся в город Томск и полюбуемся Собором Святых Петра и Павла,
который находится на возвышенности, которая известна, как «Мухин бугор» – названный
в честь раскаявшегося разбойника Мухи. Здание, недалеко от него – это бывшая спичечная
фабрика. До постройки храма на этом месте долгое время стоял деревянный поклонный Крест
и часовня. 31 мая 1909 года состоялась торжественная закладка церкви, а освящена она была
18 декабря 1911 г. Собор выполнен по проекту Андрея Ивановича Лангера, в русско-византийском
стиле в традиционном крестово-купольном стиле.
Скажите, какое впечатление она на вас производит?
Ну, и напоследок хочется вам рассказать о еще одном уникальном сооружении, о храме святителя
Иннокентия Иркутского. Он был поставлен на знаменитом Амурском утесе. Именно этот храм был
освящен святителем Иннокентием (Вениаминовым), бывшим в ту пору амурским архиереем и
просветителем этих земель. Этот храм является главным православным храмом города Хабаровска .
Второе рождение церкви произошло спустя ровно сто лет после освящения построенной каменной
Иннокентьевской церкви – в 1998 году на храме были установлены золоченые купола с крестами.
Главный композиционный акцент храма – колокольня.
А сейчас можете погулять и осмотреть храм более подробно.
Ну, вот и закончилась наша виртуальная экспедиция. Надеюсь, вы получили много полезной информации о достопримечательностях нашей великой России. Благодарю за внимание!
Конец
13. Эпитафия на смерть М.В.Ломоносова
Автор - Власов Алексей (13 лет)
Знаменитый российский учёный М.В.Ломоносов родился в 1711 году и умер в 1865 году.Эпитафия – это надпись на могильном памятнике. Она может быть написана и как стихотворение и как проза. Это то, что можно сказать об умершем человеке.
Эпитафия
«Открыл он атмосферу на Венере,
Физическая химия – рук его творенье,
Открыл в России первый он университет,
Он возродил картины из мозаики,
Теорию создал об Антарктиде,
Строение Земли он описал,
Соединил он веру и науку,
Он Бога отвергал и признавал его ученье,
И осмысленье мира на первом месте было у него,
Морской путь на Севере был важен для него.
Он крупный был учёный и поэт,
И сам был он как университет»
Портрет неизвестного художника