En fotograf vil altid komponere sine optagelser ud fra, hvad der bedst formidler den historie, som vedkommende ønsker at fortælle.
Som seere finder vi ro ved harmoniske billeder. Vi bliver urolige og fornemmer noget er galt, hvis billederne er disharmoniske og ude af balance.
Billedkomposition bruges derfor til at underbygge handling og budskab.
En ofte benyttet billedkomposition er det gyldne snit. Denne komposition skaber ligevægt og balance i billedet. Det gyldne snit er hentet fra den klassiske malerkunst, men benyttes i dag rigtigt mange andre steder.
Lodrette linjer benyttes til at vise styrke og magtfuldhed. Det ses i denne indstilling fra ”Gladiator” (2000).
Vandrette linjer skaber stabilitet, harmoni samt ro og orden.
Man taler om skrå linjer, når kameraet er i vater, mens motivet eller elementer i billedet er placeret diagonalt eller skråt. Det understreger action, aggressivitet og bevægelse. Se denne indstilling fra ”Joker” (2019).
Ved kælkede linjer er kameraet IKKE i vater. Det svarer stort set til, at man holder sit hoved på skrå. Dette bruges til at give seeren en fornemmelse af uro; at være ude af balance, og at der er noget galt. Se denne indstilling som er fra begyndelsen af krigsfilmen ”Saving Private Ryan” (1998).
Man kan skabe en illusion af et tredimensionelt univers ved at bruge for-, mellem- og baggrund. På den måde kan billederne blive både smukkere og mere interessante. Man kan også lægge en lille historie ind i sådan en billedkomposition, f.eks. om magtforholdet og relationen mellem tre personer, som det ses i dette klip fra ”1917” (2019).
Hvordan virker brugen af det gyldne snit og vandrette linjer i klippet fra ”1917”?
(Sekundær litteratur)
Uddybende video fra StudioBinder om billedkomposition