Public Communication of Art

Expo at Coleção Berardo Museum, Lisbon, 2010
Book Public Coomunication of Arte

PROJECT PUBLIC COMMUNICATION OF ART



Andrade, P. (2016). [Introduction] Introdução. In P. Andrade (Ed.). [Public Communication of Art: the case of global/local art museums] Comunicação Pública da Arte: o caso dos museus de arte globais/locais (pp. 21-32). Lisboa: Edições Caleidoscópio.

Funded by Foundation for Science and Technology, PDCT/CCI/68595/2006.


At RepositoriUM:


ABSTRACT


The present book is based on a research project entitled Public Communication of Art: the case of local and global art museums, funded by Foundation for Science and Technology, Lisbon. Such research is revealed, in its objectives, scientific questions and technologies, in this book’s Part I, with the title 'What Theory and Methodology for Museum Studies?'. The considered perspective is an illustration of what is understood as Open Research, inspired in some way in the Opera Aperta idea of Umberto Eco, and also or in the attitude underlying the global availability of free and modifiable software such as open source, which provoked a boom in planetary creativity.

The main problems and the team that contributed to this collective work are included in Part II ‘Art Worlds af Univrses / metaverss within th museum’:

1. Urban space, museums and public art.

1.1. Museums, global crisis and cultural austerity:

Malcolm Miles (University of Plymouth, United Kingdom), When the Music's Over: art, museums, and austerity

Antoni Remesar (Universitat de Barcelona, Spain); Fernando Nunes da Silva (Instituto Superior Técnico, Portugal), Virtual Museums of Public Art and Urban Design: hopefully the crisis does not greatly affect much the local.

1.2. Urban Ludism and Culture:

Luís Baptista (FCSH, New University of Lisbon, Portugal), The ludic dimension of the city: an analytic perspective on the global programming of places for urban entertainment.

2. New media, social networks, virtual museums

2.1. Theories of Digital Cultures:

José Augusto Mourão (FCSH, New University of Lisbon, Portugal), Televirtuality: heterotopiaes, heteroglossies

Michel Maffesoli (Faculté des Sciences Humaines et Sociales - Sorbonne, Université de Paris, France);

Moisés Martins (University of Minho, Portugal), Cybercultures

2.2. Culture, games and metaverses:

Luís Petry (PUC-Pontifícia Universidade Católica de S. Paulo, Brazil), Ontological Foundations of metaverses and games

2.3. Digital Social Networks and Web 2.0:

José Pinheiro Neves (University of Minho, Portugal) Ontological and metaphorical nature of networks

Part III ‘Publics of the Museum, Artists / Gatekeepers of Art And New Media’ debates The following questions:

3.1. Public Communication of Art and Museology

3.1.1. Sociology of museums:

Pedro Andrade (University of Lisbon, Portugal):

3.1.1.1 Publics studies: planning and strategies.

3.1.1.2. The public of Berardo Collection Museum and of artist Joana Vasconcelos.

3.1.2. Digital Interactivity at Museums:

Nuno Correia, Tarquínio Mota, Rui Nóbrega, Luís Silva (FCT, New University of Lisbon, Portugal); Andreia Almeida (Communication and Language Studies Centre, Portugal), A Multi-touch Tabletop for Robust Multimedia Interaction in Museums.

Luís Silva, Multi-Touch Interface for exploration of Art Collection.

1.3. Cultural heritage and digital technologies:

Patrícia Valinho (Communication and Language Studies Centre), Dioggo Almeida, Marília Felismino, Augmented Reality: New Approaches to Heritage Interpretation?

2. Artists and gate keepers’ opinion on art worlds.

2.1. An artist, her work and her audience: Joana Vasconcelos.

Interview, filming and transcription by Pedro Andrade (University of Lisbon, Portugal) and Emanuel Cameira (Communication and Language Studies Centre, Portugal).

2.2. A curator and the network of the art world: Miguel Amado (Tate St Yves Gallery, United Kingdom).

Interview, filming and transcription by Pedro Andrade (University of Lisbon, Portugal) and Emanuel Cameira (Communication and Language Studies Centre, Portugal).

Keywords

public communication of art; cultural heritage; public art; museums; new media

RESUMO


O presente livro partiu de um projeto de investigação intitulado Comunicação Pública da Arte: o caso dos museus de arte locais e globais, financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia. Uma tal pesquisa encontra-se revelada, nos seus objectivos, questões e tecnologias científicas, na Parte I deste livro, intitulada ‘Que Teoria e Metodologia para os Museum Studies’? A perspetiva considerada constitui uma ilustração daquilo que se entende como Investigação Aberta (Open Research), inspirada, de algum modo, na Obra Aberta de Umberto Eco, e igualmente na atitude subjacente à disponibilidade global de software gratuito e modificável como o Open source, que suscitou um boom de criatividade planetária.

As problemáticas principais e a equipa que contribuíu para esta obra coletiva econtram-se na Parte II:

1. Espaço urbano, museus e arte pública

1.1. Museus, crise global e austeridade cultural:

Malcolm Miles (University of Plymouth, United Kingdom), When the Music’s Over: art, museums, and austerity

Antoni Remesar (Universitat de Barcelona, Espanha); Fernando Nunes da Silva (Instituto Superior Técnico, Portugal), Museus Virtuais de Arte Pública e Design Urbano: esperemos que a crise global não afecte muito o local

1.2. Ludismo e cultura urbanos:

Luís Baptista (FCSH, Universidade Nova de Lisboa, Portugal), A dimensão lúdica da cidade: uma perspectiva de análise a propósito da programação global de lugares para o entretenimento urbano.

2. Novos media, redes sociais, museus virtuais

2.1. Teorias das Culturas Digitais:

José Augusto Mourão (FCSH, Universidade Nova de Lisboa, Portugal), A televirtualidade: heterotopias, heteroglossias

Michel Maffesoli (Faculté des Sciences Humaines et Sociales - Sorbonne, Université de Paris, France);

Moisés Martins (Universidade do Minho, Portugal), Cybercultures.

2.2. Cultura, jogos e metaversos:

Luís Petry (PUC- Pontifícia Universidade Católica de S. Paulo, Brasil), Fundamentos Ontológicos dos metaversos e games

2.3. Redes sociais digitais e Web 2.0:

José Pinheiro Neves (Universidade do Minho, Portugal), Da natureza ontológica e metafórica das redes

A parte III. ‘Públicos do Museu, Artistas / Gatekeepers da Arte e Novos Media’ debate as seguintes questões:

1. Comunicação Pública da Arte e Museologia

1.1. Sociologia dos museus:

Pedro Andrade (Universidade de Lisboa, Portugal):

1.1.1. Estudos de públicos: planificação e estratégias.

1.1.2. O público do Museu Colecção Berardo e da artista Joana Vasconcelos.

1.2. Interactividade digital nos museus:

Nuno Correia, Tarquínio Mota, Rui Nóbrega, Luís Silva (FCT, Universidade Nova de Lisboa, Portugal); Andreia Almeida (Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens, Portugal), A Multi-touch Tabletop for Robust Multimedia Interaction in Museums.

Luís Silva, Interface Multitoque para exploração de Colecção de Arte.

1.3. Património cultural e tecnologias digitais:

Patrícia Valinho (Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens), Dioggo Almeida, Marília Felismino, Realidade Aumentada: Novas Abordagens para a Interpretação do Património?

2. A opinião dos artistas e gatekeepers dos mundos da arte

2.1. Uma artista, a sua obra e o seu público: Joana Vasconcelos.

Entrevista, filmagem e transcrição por Pedro Andrade (Universidade de Lisboa, Portugal) e Emanuel Cameira (Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens, Portugal).

2.2. Um curador e a rede do mundo da arte: Miguel Amado (Tate St Yves Gallery, United Kingdom).

Entrevista, filmagem e transcrição por Pedro Andrade (Universidade de Lisboa, Portugal) e Emanuel Cameira (Centro de Estudos de Comunicação e Linguagens, Portugal)

Palavras-chave

comunicação pública da arte; património cultural; arte pública; museus; novos media


OTHER CHAPTERS IN THIS BOOK

Andrade, P. (2016). [What theory and methodology for Museum Studies?] Que teoria e metodologia para os Museum Studies? In P. Andrade (Ed.). [Public Communication of Art: the case of global/local art museums] Comunicação Pública da Arte: o caso dos museus de arte globais/locais (pp. 33-48). Lisboa: Edições Caleidoscópio.

http://hdl.handle.net/1822/70463

Andrade, P. (2016). [Sociology of Museums] Sociologia dos Museus. In P. Andrade (Ed.). [Public Communication of Art] Comunicação Pública da Arte (pp. 151-200). Lisboa: Edições Caleidoscópio.

Andrade, P. (2016). [The opinion of artists and gatekeepers within art worlds] A opinião dos artistas e gatekeepers dos mundos da arte. In P. Andrade (Ed.). [Public Communication of Art] Comunicação Pública da Arte (pp. 251-306). Lisboa: Edições Caleidoscópio.