Comienzo a escribir. Comienzo a indagar. Hallo este interesante vídeo. Hay que seguir jugando...

Una charla imprescindible. Interesantísimo las aportaciones. Guardo el vídeo para futuras revisiones.

Un ejemplo sobre el vínculo entre juego, historia y videojuego. Un trabajo espléndido.

Un término desconocido. Decido investigar un poco por mi cuenta.

El advergaming es una técnica publicitaria que se basa en publicitar marcas a través de videojuegos, con el objetivo de generar notoriedad y mejorar el engagement.

Los juegos elaborados como parte de una estrategia de advergaming suelen ser gratuitos y distribuirse de manera online y compatible con diferentes dispositivos. El protagonista de los mismos es la marca, empresa, producto, institución o servicio que se quiere promocionar.

Hay que distinguir el advergaming de la publicidad insertada dentro de un videojuego, por ejemplo, los banners dentro de los estadios de videojuegos deportivos. En el advergaming, la presencia de marca no es secundaria, sino que constituye el núcleo del juego.

Me apetece muchísimo probar esta modalidad de Gamificación. Tengo ideas para gamificar una asignatura entera de principio a fin. Necesito cierto tiempo para elaborar desde cero todos y cada uno de los elementos.

La mayor ventaja de un serious game sobre los tipos de formación tradicionales es que impulsan el engagement y la motivación. También ofrecen aprendizaje experiencial, que aumenta la retención de conocimientos y permite a los empleados practicar lo que aprenden.

Para cumplir con los objetivos necesarios, los serious games deben tener las siguientes características:

• Gamificación y storytelling para captar la atención de los empleados y apelar a su sentido de la competición.

• Contenido de calidad y aplicable, que enseñe todas las habilidades que necesitan los empleados para desarrollarse en sus trabajos y a diario.

• Simulaciones de la vida real con feedback personalizado que permitan practicar habilidades útiles en entornos realistas, pero seguros.

1. Descubrimiento.

La fase de descubrimiento se trata de descubrir el problema real que debe resolverse y luego comprender más sobre las personas para las que lo está resolviendo. Consta de tres pasos principales.

1. • Define el problema. Tienes que cavar y cavar y cavar hasta que puedas llegar al problema real que necesita ser resuelto. Esta es una habilidad en sí misma, pero recuerde preguntar constantemente ¿ Por qué?

   • Definir los usuarios. Una vez que comprenda el problema, debe comprender a las personas que participarán y utilizarán el sistema.

   • Definir el éxito.

2. Diseño.

   • Diseñe el viaje del usuario:

     • Descubrir.

     • A bordo.

     • Sumergir.

     • Dominar

     • Reproducir.

3. Comportamiento.

¿Qué es lo que quiere que hagan sus usuarios? Algo de esto se habrá abordado en la fase de definición, pero ahora necesita profundizar un poco más. ¿Cuáles son los comportamientos actuales y qué deben ser? ¿Se necesita un gran cambio?

4. Motivación

Qué motiva a la gente. Nuevamente, habrás cubierto algo de esto en la fase de definición, pero ahora debes profundizar aún más. Considere RAMP (relación, autonomía, dominio y propósito). Además, no olvide las recompensas. ¡Un buen equilibrio de recompensas intrínsecas y extrínsecas funciona muy bien!

5. Emociones

¿Qué quiere que sientan los usuarios cuando interactúan con su sistema gamificado? ¿Deberían experimentar miedo, diversión, amor, humor, familia, schadenfreude, etc.? Hay varios marcos para ayudar con esto, tengo mi propio marco "Fun" , pero cualquiera servirá.

6. Mecánica

Con todo lo demás en su lugar, puede comenzar a mirar las mecánicas que impulsarán el sistema e involucrarán a sus usuarios. ¿Necesitarás narrativas, estrategia, exploración o más?

Las mecánicas de juego son cualquier acción realizada por el jugador que modifique el game state, es decir, la posición y características concretas de todos los objetos y entornos de un juego en un momento preciso en el tiempo.

• Elementos estructurales de la interacción en los juegos

• Propósito del juego

• Procedimiento para efectuar la acción

• Reglas que gobiernan la acción

• Número de jugadores

• Rol de los jugadores

• Resultado o recompensa

• Habilidades requeridas

• Patrones de interacción

• Actividad física necesaria para jugar

• Equipamiento preciso

Finalizo esta parte con el viaje del héroe. La mayor parte de los héroes de toda película de acción o de aventura han seguido exactamente el mismo viaje de 12 pasos que es precisamente el que les convierte en héroes. A continuación repasamos esos doces pasos heroicos.

1. Mundo ordinario. El mundo real antes de empezar la historia.

2. La llamada a la aventura. Al protagonista se le presenta un problema, desafío o aventura.

3. Rechazo de la llamada. El miedo al cambio provoca reticencia a aceptar la llamada, una negación a salir de la zona de confort.

4. Encuentro con un mentor o con ayuda sobrenatural. El héroe se encuentra con apoyo que le aporta información y lo entrena para responder al desafío.

5. Primer umbral. Se abandona el mundo ordinario y se cruza el umbral hacia el mundo especial o mágico. El héroe se enfrenta a lo que se conoce como la travesía del desierto.

6. Pruebas, aliados y enemigos. El héroe se encuentra todo tipo de pruebas, enemigos y aliados, lo que hace que pueda aprender las reglas de ese mundo especial.

7. Acercamiento. El héroe va superando las pruebas en su camino.

8. Prueba decisiva. Tiene lugar el momento más crítico, una prueba a vida o muerte.

9. Recompensa. El héroe se ha enfrentado a la muerte y se ha sobrepuesto de su miedo, entonces llega la recompensa.

10. El camino de regreso. El protagonista tiene que volver al mundo ordinario.

11. Resurrección o Iluminación. En el camino de vuelta, tiene lugar otra prueba decisiva en su mundo de origen, el héroe se vuelve a enfrentar a la muerte usando todo lo aprendido. Se ha completado la transformación.

12. Regreso con el “elixir”. El héroe toma conciencia del conocimiento adquirido (poder) que usa para ayudar a otros en el mundo ordinario.