Природа здавна надихала майстрів мистецтва на створення великих шедеврів.
Зображення картин природи в живописі називається - пейзаж.
Чарівна, різноманітна, мальовнича природа України не може залишити байдужою жодну людину, здатну сприймати прекрасне, а тим більше митців, душа яких відкрита для всього тонкого та красивого.
Визнаними українськими майстрами пейзажу в живописі були:
Архип Куїнджі
Березовий гай
Після дощу
Українська ніч
Перед дощем
Костянтин Крижицький
Микола Сергєєв
Яблуні в цвіту
Вечір над річкою
Володимир Орловський
Маючи талант, гармонію душі та “крила”, гостре слово може перетворитися на пензлик.
Визнаними майстрами пейзажу в літературі були: Т.Шевченко, М.Рильський, П.Тичина, М.Стельмах, Г.Квітка-Основ'яненко, І.Нечуй-Левицький, М.Коцюбинський, І.Франко, Леся Українка та багато іншіх.
В своїх творах Т.Шевченко буквально кількома рядками, майстерно описує красу української природи.
«Встала й весна, чорну землю
Сонну розбудила,
Уквітчала її рястом,
Барвінком укрила;
І на полі жайворонок,
Соловейко в гаї
Землю, убрану весною,
Вранці зострічають...
Рай, та й годі! А для кого?
Для людей. А люде?
Не хотять на його й глянуть,
А глянуть — огудять.»
«Он гай зелений похиливсь,
А он з-за гаю виглядає
Ставок, неначе полотно,
А верби геть понад ставом
Тихесенько собі купають
Зелені віти... Правда, рай?
А подивися та спитай!
Що там твориться, у тім раї!»
Тарас Шевченко
Микола Рильський
В поезії М.Рильського природа показана як вічне й невичерпне джерело життя і творчості. В своїх віршах він вчить бути спостережливим, серцем і розумом сприймати природу:
В зелених лаврах, в синій світлотіні,
У сяйві сонця й вишнях у цвіту,
В огні троянд, у моря мерехтінні
Побачить кожен може красоту.
М. Рильський з дитинства був закоханий у природу, прагнув збагнути її таємниці:
Хіба звичайно шелестить трава,
Коли дитина у садку гуляє?
Ні! Кожная билинка там жива,
Комаха кожна щось розповідає,
І кожна щось розповідає
І кожна грудка сірої землі
Для неї — казка і краса безкрая!
Леся Українка вважала, що природа жива, одухотворена силою, безкінечним джерелом енергії й вищим проявом краси, проявом душі України.
«Хвиля йде, вал гуде –
білий, смілий, срібний, дрібний,
нападе на сухеє баговиння,
на розсипане каміння,
білим пломенем метнеться,
стрепенеться,
скине з себе все, що ясне, й гасне…»
Леся Українка
Павло Тичина
Павло Тичина був закоханий у рідну природу, тому вона надзвичайно романтизована ним, пройнята хвилюванням його душі. Природа під пером Тичини оживає. У вірші постає прекрасний персоніфікований образ дівчини-весни.
«Арфами, арфами —
золотими, голосними обізвалися гаї
Самодзвонними:
Йде весна запашна,
Квітами-перлами…»
Дивовижною музикою озиваються до нас луки, гаї, ліси та річки. Це царство барв і звуків чисте і трепетне, воно звеселяє душу, не дає збідніти духовно:
Квітчастий луг і дощик золотий, . .
А в далині, мов акварелі, —
Примружились гаї, замислились оселі.
Композитори, користуючись музичними фарбами, також здатні створювати прекрасні музичні пейзажі.
Ігор Шамо - український композитор, автор понад трьохсот пісень, створив фортепіанний цикл, куди увійшли 6 п'єс, написані під враженням від картин Голікова, Левітана, Рилова, Нестерова, Кустодієва.
Серед даних п'єс виділяються музичних пейзажі - «Літній вечір», «Ранок в лісі».
В пейзажній замальовці «Літній вечір» музика відтворює прекрасний літній вечір, де далеко чується спів народної пісні, а поруч відчувається шелест листя і легкого подиху вітру.
Контрастна за звучанням п'єса «Ранок в лісі». Яскраві звукозображальні прийоми основної теми допомагають уявити, як у лісі, що ледь-ледь почав просинатися, таємничо закувала зозуля... Холодні краплі роси яскравими бризками розлітілися під ногами...
Все своє життя Ференц Ліст намагався довести свій технічний апарат до найвищого ступеня вдосконалення. Однак цей геніальний угорський піаніст, приводячи у шок сучасників своєю віртуозністю і новітніми піаністичними прийомами, завжди підкреслював, що техніка всього лише засіб, за допомогою якого можна виконати музичний твір у всьому його блиску. Саме тому Лист так трепетно ставився до етюдів, яких в його творчій спадщині нараховується 55 - їх він писав протягом усього свого творчого шляху.
Серед програмних етюдів Ліста виділяється «Шум лісу», в якому засобами віртуозно піаністичної техніки, властивої Лісту як піаністу, передані улюблені романтиками образи лісу. Цей етюд має вільний, поемний склад.
К.Дебюссі -один з найцікавіших художників свого часу. Він був надзвичайно чуйним і сприйнятливим та жадібно вбирав все нове, що народжувалося в сучасному мистецтві.
О сумна пустеле!
Я з нудьги вмираю...
Сніг у даль безкраю
Блиск примарний стеле.
Небо тьміє мідно,
Хмари хмуро висять,
Зір нема, лиш видно,
Як конає місяць.
Поль Верлен
Із збірки "РОМАНСИ БЕЗ СЛІВ"
Перекладач: Микола Лукаш
Ці рядки Верлена точно відповідають темі безмежного смутку прелюдії «Кроки на снігу». Композитор написав 36 тактів тиші, повної, невимовної самотності. Вражаюче, як композитор раптом відводить нас від всякої присутності людини, в куточок пустельного пейзажу, де істота без обличчя залишила зовсім ненадійні, тендітні знаки своєї присутності. Дивовижна за своїм настроєм, вона сконцентрувала всю невгамовну печаль К.Дебюссі.
Наполегливо гіпнотизує повторення одного мотиву, що створює неповторну атмосферу, присутності когось, кого ми не знаємо. Це покрито таємницею. Напевно, немає іншої п'єси Дебюссі, де б пронизлива туга була виражена настільки лаконічно, настільки малою кількістю звуків.