Taller de vídeos

¿cuál es la diferencia entre flash mob y lip dud?

Un Lipdub es un evento, hecho en universidades, empresas y grupos de amigos de todo el mundo por entretenimiento y / o promoción y que ayuda a fortalecer la relación entre los estudiantes o trabajadores y, al mismo tiempo, hacer promoción de la entidad organizadora.

Un buen lipdub deben tener, o al menos aparentar, las siguientes características:

• Espontaneidad: Debe parecer que a alguien se le ha ocurrido la idea de hacer el lipdub sobre la marcha, ha sacado su cámara de vídeo personal, y ha dicho: Buenos días, vamos a hacer como si cantaramos esta canción.
• Autenticidad: Los participantes, la producción y la situación debe parecer real.
• Participación: Un lipdub no consiste solo en la sincronización de labios de una persona, sino de un grupo, donde todos los participantes deben doblar los labios y deben tener una actitud espontanea que ayude a transmitir el mensaje de la canción.
• Diversión: La gente tiene que pasarlo en grande haciendo un lipdub.
• Imaginación: A lo largo del vídeo deben aparecer cosas , temas, acciones o escenas originales y divertidas.

ejemplo

mundolipdud

¿Como preparo un lip dub?

Ahora que sabemos lo que es un lip dub, vamos a explicar una de las posibles formas de realizar uno a nivel amateur...

Material necesario

• Una cámara digital para hacer la grabación. La mejor que podamos conseguir. De entre sus características, conviene fijarnos especialmente en la resolución que permite, número de imágenes grabadas por segundo, nivel ISO y que tenga algún método de estabilización de imagen.
• Las cámaras de móvil en general no son muy aconsejables. Pero con una cámara de fotos digital normal nos puede ser suficiente, ya que a día de hoy todas permiten grabar vídeo. Si queremos algo mejor, podemos intentar buscar una cámara digital que permita grabación de alta definición y/o que sea de vídeo propiamente. Y si tenemos la suerte de tener contactos en el mundillo, ya lo perfecto sería poder disponer de una cámara digital con lente de ojo de pez que nos permite captar imágenes con mayor amplitud en interiores y un sistema de estabilización de la imagen steadycam que hace los movimientos mucho más suaves.
• Un equipo de sonido con MP3 portátil para llevar junto a la cámara de manera que los participantes puedan escuchar la melodía que grabamos y hacer sus movimientos de forma sincronizada. Es importante que sea un equipo para que el volumen con el que se escuche la música sea suficiente y no un pequeño aparato ni un móvil. También es fundamental que la música esté guardada en algún tipo de memoria interna o pendrive, ya que si se encuentra en un CD/DVD, al movernos con el equipo se producirían saltos que además de ser molestos nos impedirían que la música original sincronizara al editar el vídeo en el último paso. Por último, el equipo debe de permitir el funcionamiento con pilas o batería, ya que debe de llevarse en todo momento junto a la cámara. ¡Y no os olvidéis de cargarlas bien y comprobarlas antes de la grabación!.
• Si casualmente las instalaciones donde grabamos disponen de megafonía nos podríamos ahorrar este equipo.
• Disfraces, pelucas, carteles, accesorios... que aunque no son obligatorios sí que son recomendables, pues dan una enorme vistosidad a las secuencias grabadas. En un vídeo amateur lo más normal que los propios participantes sean quienes aporten este material, pero eso no quita de que la organización pueda proporcionar algo (sobre todo decoración o carteles, si tiene algo de presupuesto para ello).
• Walkie talkies, únicamente para el caso de que haya más de una persona coordinando la grabación y ésta se realice en un espacio amplio.
• Un ordenador, para añadir al vídeo la pista de música después de la grabación.

Planificación

Si queremos que la grabación del lip dub sea exitosa, hay tres cosas que tenemos que conocer bien con anterioridad:

• Los lugares en los que queremos grabar y el tiempo que vamos a pasar en cada uno de ellos. Para ello, en primer lugar hay que conocerlos bien y decidir cuál o cuáles pueden ser los recorridos más apropiados. Una vez los tenemos en mente, deberemos de tomar la cámara y recorrerlos sin gente simulando que estamos realizando una grabación. Tras realizar la grabación lo que queda es, para cada recorrido, tomar nota de todos los lugares por los que pasamos y el tiempo que dedicamos a cada uno aproximadamente, lo que podemos hacer por ejemplo completando una hoja de recorrido. Es importante que el espacio que vayamos a recorrer nos permita ir moviéndonos a un ritmo intermedio, pues el apresurarnos perjudica mucho la estabilidad de la imagen haciéndola en ocasiones muy incómoda de ver. Después de decidir el camino a seguir, es posible que tengamos que modificar esa ruta en función de la canción que escojamos y/o el número de participantes, pero esta información base que hemos recopilado nos vale igualmente de punto de partida para el resto de los pasos.
• La canción que vamos a usar como base musical para el lip dub, elección que nos va a determinar buena parte del éxito del resultado final. Lo más importante es que sea un tema con ritmo para que l@s participantes la vivan y se lo pasen bien al realizar la grabación. Es por eso que es mucho mejor escoger una canción dance que una balada acústica por muy buena que sea. Otra restricción que hay que tener en cuenta también es que la duración del tema elegido sea de orden similar a la que tiene el recorrido que tenemos en mente. Una vez escogido el/los temas que nos interesa/n conviene escucharlos con detalle y hacernos una idea de las partes en las que podemos dividir la canción para que las diferentes intervenciones vayan sucediéndose con naturalidad sin cortar a nadie a media frase. Es conveniente escribirlo en una hoja con las transiciones de la música. Así, después podremos asignar a cada parte de la canción unos lugares o personas distintos.
• L@s participantes que van a tomar parte en la grabación. Conviene hacer una lista de toda la gente con la que contamos y para facilitar la tarea de organización dividirlos en grupos, que pueden tener entre 4-20 componentes, todo ello en función de la cantidad de personas que participen. La distribución en grupos facilita enormemente la organización del lipdub, pues con ello se consigue:
  • Dividir un gran lipdub en fragmentos pequeños más fácilmente manejables, si asignamos a cada grupo un lugar físico y segmento de canción concreto. Bueno, en realidad, no tiene porqué ser uno sólo sino que puede asignarse a un grupo dos o tres de estos "bloques" siempre que estén suficientemente separados como para permitir desplazarse de uno a otro durante su grabación.
  • Fomentar la capacidad creativa de cada pequeño grupo, que puede proponer con gran autonomía qué hacer en el tiempo que le corresponde sin depender del grupo en su totalidad. A pesar de ello, no viene mal una supervisión de la "actuación" de cada pequeño grupo por parte de la persona que organiza, pues pueden evitarse por ejemplo repeticiones de esquemas muy similares a lo largo de todo el lipdub.
  • Tener un repuesto en caso de que personas del grupo fallen, cosa no demasiado extraña en eventos de este tipo si la preparación y grabación se desarrollan en días diferentes. Como en el pequeño grupo todo el mundo conoce lo que hacen en su "bloque" de canción, resulta mucho más fácil el hacer la sustitución.

Preparativos

Una vez tenemos toda esta información es el turno de que quien organiza el lip dub asigne a cada grupo (o persona en caso contrario) el lugar y fragmento de canción que le corresponde... o los "lugares y fragmentos", claro. Este sería un buen momento para determinar la "coreografía" que acompañe al lipdub en cada zona, para lo cual la mejor opción suele ser comunicarse directamente con los participantes para recoger sus ideas. No obstante, también hay que tener en mente alguna idea previa (puedes sacar muchas buscando en Youtube la expresión lip dub) por si acaso no surgen propuestas.

Así, una vez recopilada toda esta información, se puede elaborar para cada grupo y entregar a cada persona por escrito una hoja de actuación en la que se detalle con la mayor precisión posible:

• Denominación de cada grupo
• Lugar/es físico que le corresponde
• Fragmento/s de la canción, con su segundo de inicio y fin
• Componentes del grupo (compañeros/as de escena)
• Las indicaciones respecto a la actuación que le toca a cada cual. Aparte de las propiamente relacionadas con la "coreografía" que va a hacer cada cual no viene nunca mal recordar que:
  • Para que el lipdub quede bien debemos de hacer gestos, movimientos, enseñar imágenes... coordinados con la música. Si nos limitamos a movernos al ritmo de la música el resultado no nos quedará muy convincente. A este respecto, el hacer playback de la canción es muy importante, pero también otras cosas como por ejemplo: pegar un salto a la vez que un golpe fuerte de música, taparse la boca o apagar una luz cuando hay silencio, mostrar carteles o dibujos relativos a la letra de la canción, reproducir con objetos sonidos de percusión o efectos especiales que incluya la canción, hacer que diferentes personas interpreten diferentes voces de una canción, etc... ¡Que no se nos olvide incluir esto en nuestro lipdub!
  • Como el conseguir que quien lleva la cámara haga todo el recorrido del lipdub marcha atrás sin acabar por los suelos en el intento es más que complicado, conviene que cuando la cámara tenga que seguir a alguien, sea esta persona la que haga su fragmento del recorrido andando marcha atrás.
  • Es recomendable que el vestuario sea lo más colorista y original posible. Los lipdub hechos de esta manera ganan muchos enteros.
• Las normas generales a seguir para la grabación. A modo de ejemplo, en el documento adjunto te incluyo algunas que he empleado en ocasiones, pero aquí hay libertad total de cada organizador:
  • Llegar puntualmente
  • Dejar un espacio adecuado a la cámara para no tapar todo el plano grabado
  • Intentar estar en un lugar que no tenga luz de fondo para no aparecer grabado entre sombras
  • Mantener silencio cuando llegue la cámara con la música
  • Dejar al final del lip dub todo como nos lo hemos encontrado antes de empezar
• Si el lipdub tiene muchos participantes, la persona responsable de grupo para coordinarse con la organización el día de la grabación.

Y junto a esta hoja, no se nos debe olvidar hacer llegar a todos los participantes la versión exacta (no es raro que en ocasiones alguien se equivoque y disponga de otra) de la canción que vamos a emplear para que puedan localizar los puntos de su intervención.

Si los participantes son muy pocos puede comunicarse esta información oralmente en lugar de usar la hoja de actuación.

Ensayo

Con todo lo demás listo, es hora de que practicar para que la grabación vaya bien.

Quien primero debe de hacer las pruebas (normalmente algún día antes que el resto) es la persona que se vaya a hacer cargo de la cámara, para asegurarse de que conoce bien el recorrido que hacer y los lugares a los que enfocar a lo largo de la grabación. De esta manera, con un poco de tiempo dedicado, disminuimos enormemente las posibilidades de que en la grabación haya errores de cámara, y la frustración que les puede suponer a nuestros protagonistas el tener que repetir tomas por errores de cámara o tener que entrar o salir de escena a destiempo sobre lo previsto.

Una vez conseguido esto, es tiempo de que nuestros actores ensayen, lo cual en la práctica y por los problemas de juntar a tod@s l@s participantes suele hacerse el mismo día que la grabación. Con todo el material preparado, cada grupo ha de tomar su lugar y ensayar la parte que lo corresponde. Por supuesto, esto implica que deben de tener en sus manos todo el material necesario, y que dispongan de algún medio para escuchar por su cuenta la música sobre la que van a actuar (lo más sencillo es llevar móvil, pero si se trae algún equipo de mayor potencia será de agradecer).

A la hora de hacer los ensayos una posible manera de organización es:

• En primer lugar, dejar un tiempo (por ejemplo 1 hora) para que los grupos ensayen por su cuenta
• Posteriormente, que el cámara pase por las diferentes zonas del lip dub y sea informado por quien va a actuar allí de los detalles respecto a la actuación concretando las zonas a las que debe de enfocar la cámara.
• Finalmente, realizar uno o varios ensayos completos grabados sin parar con una persona llevando el equipo de sonido a nuestras espaldas fuera de la zona de visión de cámara

¿Cómo grabo un lip dub?

Aunque aquí esté indicado en un apartado separado, en la práctica la grabación de un lipdub suele fundirse con el último punto del apartado anterior, los "ensayos completos", pues es muy habitual que éstos se repitan hasta que alguna de las grabaciones quede suficientemente bien como para poder considerar que "es la definitiva".

No obstante, vamos a recordar algún consejo para evitar errores típicos durante la grabación:

• Es muy importante animar y motivar a los participantes en los momentos previos a la grabación. Principalmente, decirles que lo importante es pasarlo bien haciendo el lipdub y ser espontáneos, más que cuidar una buena ejecución. Es algo que es totalmente cierto, y que puedes comprobar observando lipdubs. Es enormemente más divertido uno en el que aparece gente pasándoselo bien y transmitiendo alegría, que algún otro con gente seria que clava las sílabas haciendo el playback.
• Vigilar la batería y espacio de almacenamiento que nos queda en la cámara con la que hagamos la grabación para que no nos quedemos tirados a media grabación, y tengamos suficiente para repetir la grabación las veces necesarias. Quizás eso incluya el tener alguna batería y tarjeta de memoria de respuesto. Y pilas de repuesto para el equipo de sonido también.
• Para quien grabe, recordar algunas reglas básicas:
  • Comenzar la grabación unos segundos antes de que comience la música (ya podemos cortar después para ajustar) y terminarla varios después (para poder utilizar si deseamos las imágenes y sonido de algarabía bastante habitual al juntarse todos los participantes al final de muchos lip dubs).
  • Aunque el ritmo de la música nos invada... no movernos con él, pues aunque resulte tentador en la grabación, a la hora de ver el vídeo no queda tan bien...
  • Ayudar a cumplir como cámara las dos premisas que hemos dado a los participantes: no enfocar a nadie a contraluz e intentar mantener la distancia adecuada a los objetos para que ni monopolicen la pantalla ni sean excesivamente pequeños en ella
  • En general, moverse manteniendo la posición de la cámara lo más estable posible y sin abusar de cambios de ángulo bruscos.

Por cierto... que quizás ahora que te he explicado se prepara y graba bien un lipdub, voy a hacerte una confesión: y es que en la práctica todo esto, que debería de tener su tiempo para prepararse bien, puede acabar realizándose de seguido en un solo día reduciendo al mínimo muchas de las fases. Pero puedes tener por seguro que si se hace completo las cosas salen mejor ;-)

¿Cómo monto un lipdub?

Si lo anterior ha ido bien, ya tenemos la parte más dura hecha, y sólo queda realizar el montaje con las imágenes que tenemos.

Para hacer esto podemos utilizar software como el iMovie o Final Cut en Mac, Avidemux u OpenShot en Linux y Magix o Movie Maker en Windows. En este curso vamos a centrarnos precisamente en explicar esta última opción, por ser el software más fácil de conseguir para cualquier persona, pero si tienes un poco de habilidad seguro que a partir del siguiente tutorial puedes averiguar como hacer el mismo proceso con otros programas.

1. Lo primero que necesitaremos es tener instalado en nuestro ordenador el programa Movie Maker. El video se basa en la versión 2.6, que es la que viene instalada por defecto en Windows XP. Si en tu equipo Windows tienes otra versión diferente (como el Windows Live Movie Maker de Windows 7) y no te aclaras del todo con ella puedes descargarte Windows Movie Maker 2.6 de la web de Microsoft y luego instalarlo en tu equipo.
2. E ste segundo paso, es sólo para realizar en caso de que Windows Movie Maker no reconozca el vídeo que ha grabado tu cámara.
3. Es algo que puede ocurrir, dado que el programa Movie Maker sólo sabe trabajar con los f ormatos: .asf, .avi, .wmv, MPEG1, .mpeg, .mpg, .m1v, .mp2, .asf, .wm, .wmv. Lo primero que debemos de hacer si no conseguimos ver nuestro vídeo es asegurarnos de que nuestro sistema Windows tiene los todos codecs del formato AVI, lo que podemos hacer instalando algún software como K-Lite Codec Pack standard. Si, aún así, nuestra cámara trabajase con un formato diferente, la solución sería convertir el vídeo a uno de los formatos reconocidos por Movie Maker. Para ello, hay dos posibilidades: instalar FORMAT FACTORY Descarga aquí. Y el siguien te tutorial te ayudará a utilizarlo.