播磨祭礼伝

「動く芸術品」とも言われる屋台。幕・高欄掛の刺繍、狭間・露盤の木彫り彫刻、屋根の漆塗り（神輿型）や梵天（反り屋根型）など巧みの技が結集しています。彫刻には、日本神話や戦記物から中国の古典の有名な一場面が表現されており、有名な彫刻師によるものは値段がつけられないほどの値打ちがあるそうです。

一方で、ほとんどの部位が木製である屋台は、激しい練りによる破損や風雨・日光による老朽化は避けられません。部分的な改修から全体的な新調が一定の期間で行われるのも、屋台の特徴です。

屋台の意匠について詳しく

屋台を練り子（担ぎ手）が頭上高く持ち上げることを、”差す”と言います。氏神への感謝や村の豊穣、悪霊疫病退散を祈願することから始まったとも言われます。現実的には、村の結束を強めたり、ガス抜きの側面もあったかもしれません。

一方、乗り子（太鼓叩き手）も大役です。魚吹八幡神社氏子地区では、伝統的に、乗り子は小学生の男子が務め、「神の子」と言っても過言ではない扱いを受けます。祭礼中は足を地面につけないように、練り子に肩車されて屋台と休憩所を行き来します。なにより、その絢爛豪華な着物衣装は一見の価値があります。ここにも神様への敬意と日本の伝統の技が息づいています。

見聞録（動画）

「訪れ」の語源は「音連れ」と言われます。

播磨の祭りの魅力のひとつに、音があります。乗り子が叩く身体の芯にまで響く深い大太鼓の音と練り子の気合の入った掛け声。太鼓の打ち方も掛け声も地区によって異なります。

ヨーイヤサの語源は世弥栄で、”世がいやさかになるよう（繁栄するよう）”に、チョーサの語源は招財（ちょうざい）で、財や良い縁起に恵まれるようにとの願いや祈りを込めた言葉だと言われます。

また、各地区の練り子が唄う囃子も、伊勢音頭に基調にしながらも、地区ごとに歌詞は異なっています。文面ではなく、口頭伝承に負うところの多い、村の伝統社会ならではの世界です。

まさに「神が音を連れてやってくる」のが播磨の祭礼です。

氏子と屋台について詳しく

「浜手（海側地域）は、荒っぽい」地元の人から聞く言葉です。「灘のけんか祭り」に代表されるように、時に、破壊に至りそうな激しさと勇ましさで、屋台練り合わせや神輿合わせ、提灯練りや獅子舞が行われ、見るものを圧倒します。

激しいだけが播磨の祭りではありません。

「ヨーイヤサー」の激しい練り合わせが「動」の美学なら、「チョーサー」で差し上げられた屋台は「静」の美学があります。

金木犀の薫り、稲刈り後の田んぼの匂い、提灯の優しい光裏、獅子舞の篠笛の音色、秋祭りには、どこか懐かしさを覚えます。

浜の宮天満宮の「台場差し」中の静まりかえった境内に響き渡る太鼓の音は、真夜中に響き渡る除夜の鐘や座禅・瞑想中の木魚やマントラの音を思い出させます。

播磨祭りは、静と動のコントラストが魅力的です。

太鼓屋台はあくまで「賑やかし」すなわち、人寄せの道具として発展した説もある一方で、松原八幡神社では木場屋台が祭神を乗せて、お宮の拝殿まで運ぶ役割（宮遷し）を担っていることから祭り本来の目的も垣間見ることができます。

実際に多くの例大祭では、神の乗る神輿を、お先太鼓や露払い（だんじり）が先導したり、太鼓屋台が神輿の後についてお供をしたりする様子が見られます。

元来、祭礼の儀式の主体は、御神体を奉斎した神輿の渡御・還御の神事とされます。

また、境内での獅子舞・能楽・田楽といった民俗芸能は、古からの地域の歴史を伝承する重要な奉納の儀式です。

氏子と屋台について詳しく

祭りの後

神社の氏子地区は、明治時代以前の村の区割りを基本としているため、現在の市町村の区分とは異なっていることが多々あります。

神社の境内の樹木や周辺を流れる河川や田畑には野鳥や昆虫がたくさん生息しています。氏子によって神社や周辺環境が保全されることで、様々な生き物も保護されている証拠だと思います。

神社・氏子・屋台蔵について詳しく