Hestia o Vesta
HESTIA O VESTA:
- EN GRECIA:
Fue la mayor de todos los hijos de Rea y Crono. Es una diosa doméstica . Cuidaba de los banquetes y otras disposiciones hogareñas del Olimpo. La gloria de Hestia consiste en que es la única de los grandes olímpicos que nunca interviene en guerras o disputas. Su origen posiblemente sea indoeuropeo y representaba la llama del fuego del hogar. Es una diosa virgen ya que representa la pureza del fuego, pero no sale de él, por lo que no tiene iconografía; se la adora directamente como el fuego. Como Artemis y Atenea, ha resistido siempre todas las invitaciones amorosas de los dioses, Titanes y otros, pues después del destronamiento de Crono, cuando Posidón y Apolo surgieron como pretendientes rivales, juró por la cabeza de Zeus permanecer siempre virgen. Por ello Zeus, agradecido, le concedió la primera víctima en todos los sacrificios públicos pues había la paz del Olimpo. Si aparece es con los doce dioses olímpicos.
Es la diosa del Hogar y en todas las viviendas particulares y casas municipales protege a los suplicantes que acuden a ella en busca de protección. Hestia es objeto de una veneración universal, no sólo por ser la deidad más benigna, recta y caritativa de todas las olímpicas, sino también por haber inventado el arte de la construcción de casas; su fuego es tan sagrado que si se enfría un hogar, ya sea por accidente o en señal de duelo, se reavivan las llamas con la ayuda de una rueda de encender.
Príapo, borracho, trató en una ocasión de violarla en una fiesta campestre a la que asistían los dioses, cuando todos se habían quedado dormidos por hallarse ahítos; pero un asno rebuznó fuertemente, Hestia se despertó, gritó al ver que Príapo estaba a punto de echarse sobre ella y le hizo huir corriendo presa de un terror cómico. Por esa razón en algunas ocasiones aparece junto a un asno.
Se la representa vestida, velada y con un cetro en la mano. Como atributos puede llevar flores, una antorcha o una patera de libaciones. Aparece en representaciones del Olimpo, con poca frecuencia, y en escenas relacionadas con el matrimonio, como el de Tetis y Peleo, junto a su hermana Demeter.
Detalle del dinos que representa la procesión de los dioses en el Palacio de peleo. El Palacio está a la derecha de la cenefa, Peleo está frente a su palacio, con una copa. Frente a él, Iris, la diosa mensajera, llega con las otras deidades de la boda. Detrás de ella aparecen Hestia y Deméter. Firmado por Sophilos. 550 a. C. London, The British Museum .
Detalle del Vaso François que representa la llegada de los dioses al palacio de Peleo. En primer lugar, a las puertas del palacio está Peleo, y la primera de los dioses es Isis. Detrás un grupo de tres mujeres, Hestia, Chariklo y Demeter. Dionisos, danzando, sigue a las mujeres. 550 a.C. M N Florencia.
Kylix con el tema de la Fiesta de los Dioses, del pintor Oltos, del 510 a C., en el Museo Nacional de Tarquinia. En el banquete participan Zeus, Ganímedes, Hestia, con un ramo de flores, y otros dioses.
(Izq) Procesión de la boda de Peleo y Tetis, de pie en un carro, en Apolo está con su lira. Son guiados en su camino por Hermes, con petaso y aladas sandalias, y son recibidos por la diosa del hogar, Hestia, con dos antorchas encendidas. 520 a.C. Hermitage.
(Dcha) Una joven ofrece una libación a la diosa Hestia, representada con el cetro y rico atuendo, junto a un taburete. Anfora. 460 aC. Pintor de Nola. MAN. Madrid.
Detalle de Deméter y Hestia de una pintura que representa la recepción de Hércules en el Olimpo y la celebración de un rito, vertiendo vino sobre la tierra, signo del favor de los dioses a los hombres. Se sientan en taburetes con pieles de leopardo en torno a Zeus y Hera. Deméter sostiene un bastón con punta de gavillas de trigo y Hestia está modestamente ataviada con un velo. Detrás de ellas Hermes y Apolo. Kylix del pintor Sosias . 500 a. C . Antikenmuseen, Berlín.
Escena en el Olimpo. Zeus sentado en un taburete y delante de él Hera, recibiendo en una oinochoe vino que Apolo vierte de una fiale, mientras sostiene la cítara en la otra mano. A su izquierda una Nike. Detrás de Zeus están Hebe, Hermes, en actitud de alejarse de Zeus, Hestia, con dos antorchas, y Dionisos con el tirso y una copa. Stamos ático. 490-460 a.C. M Británico.
Hestia Giustiniani. Es dudosa su atribución, podrían ser Demeter o Hera. Aparece velada y sin otros atributos. Copia romana en marmol de un original griego de bronze del 470 a.C. Palacio Torlonia. Roma.
- EN ROMA:
La representación de Vesta es más frecuente. Aparece con el velo sobre la cabeza, como símbolo de sacralidad, con cetro o pátera en la mano, atributos de varios dioses, y puede acompañarla un asno que alude a su virginidad. También puede aparecer junto al fuego sagrado. A pesar de ello se conservan pocas representaciones pues Vesta tenía un gran culto doméstico y se la adoraba en el larario de cada casa.
(Izda) Hestia-Vesta-I dC- Herculano-M Arq Napoles
El culto a los dioses familiares estaba formado por Lares, Penates, Genios y Manes, dioses y espíritus a los que los miembros del clan presentaban ofrendas antes de las comidas para obtener su benevolencia y ayuda. Los cultos domésticos romanos permanecerán idénticos a lo largo de los siglos, siéndoles siempre ofrecida en la calma del hogar familiar la ofrenda de fuego al Lar, la del vino puro al genio y la del perfume a los Penates. Los Lares eran los dioses custodios del hogar, de gran importancia en el culto doméstico latino. Se sabe que no eran dioses en el más alto sentido de la palabra, ni tampoco hombres divinizados, sino únicamente espíritus inconcretos que cuidaban de la salud y prosperidad de la familia. Los Penates eran dioses protectores de las provisiones de boca (penus). Su nombre era colectivo. En todas las casas al ir a comer se hacía una ofrenda a los Penates para que les fueran propicios.
Termopolio. Pompeya. Siglo I d.C. En el centro están representados los Lares y el Genius (espíritu del hogar) en sacrificio sobre un altar móvil, mientras que a los lados del edículo, se encuentran Mercurio, el dios del comercio y Dionisio, el dios del vino. Debajo del edículo se pueden ver las serpientes agatodemones (divinidades consideradas portadoras de prosperidad y abundancia) que reptan hacia un área central.
A diferencia de los lares, que nunca se mencionan como dioses, los Penates son los dioses soberanos del corazón de la casa, del centro teórico e ideológico de la existencia de los romanos, que se identificaba espacialmente con el hogar. Se encargaban de la tutela de los grupos familiares y estaban incluidos en la herencia del pater familias, su posesión garantizaba la descendencia y el estatus social.
El genius familiar representaba el alma del pater familias. Cada varón romano tenía su propio genius que le acompañaba toda la vida.
Los manes eran los espíritus de los antepasados muertos, a los que invocaban para captar su benevolencia. Se conseguía su favor ofreciéndoles miel, vino, flores y otros manjares. Si no se realizaban estas ofrendas se convertían en fantasmas y atormentaban a los vivos.
Cada familia tenía su propio culto doméstico del que era oficiante el pater familias. En un rincón del atrio se abría un larario o una simple hornacina practicada en la pared, con un altar donde eran venerados, junto a la diosa Vesta, los dioses y espíritus protectores del hogar, representados por medio de estatuillas y pinturas murales.
Altar romano con los doce dioses olímpicos: Venus con Eros, Júpiter, Minerva, Apolo, Juno, Neptuno, Vulcano, Mercurio, Diana, Ceres, Vesta y Ares. En el lateral los símbolos del zodiaco y los atributos de los dioses. Siglo II d. C. Louvre.
Base de un trípode que representa en el registro superior a los doce dioses, y en la parte inferior a las Horas, las Moiras y las Gracias. Altar romano con los doce dioses olímpicos:. Primera mitad del siglo II d. C. Louvre.
Izq: Ares, Afrodita, Mercurio y Vesta, con cetro. Debajo las Moiras. Centro: Apolo, Artemis, Hefesto y Atenea. Debajo las Horas. Derecha: Zeus, Hera, Poseidón y Demeter. Debajo las Gracias.
La representación más frecuente es la de pequeñas figurillas o placas votivas, en las que Vesta aparece sentada, con el cetro en una mano y la patera para las libaciones en la otra. Ocasionalmente detrás se representa un burro. Esta imagen se reprodujó en las monedas, especialmente en los siglos I y II d.C. En estas monedas también aparece con frecuencia el busto de la diosa o su templo en Roma, con la figura de Vesta dentro.
Relieve con el sacrificio de Vesta. Siglos I-II d.C. Museo di Villa Albani, Roma .
Relieve votivo de Vesta. 140-150 d. C. ofrecido por el panadero C. Pupius Firminus y su mujer. Antikensammlung, Berlin,
Vesta, velada, con el cetro, y la pátera
Vesta, velada, con el cetro, la pátera y el asno. Siglo II Berlin, AntikenStaatliche museum.
Moneda romana de oro con la cabeza de Vespasiano, y en el reverso Vesta, velada, sentada en un trono, con un cetro. Siglo I d.C. British Museum.
Moneda romana con la cabeza de Nerón y en el reverso el templo de Vesta con su estatua que porta el cetro y la pátera. 65 d.C-Colección de Monedas-staatliche-Berlin
Moneda romana con la cabeza de Vesta, con una antorcha, y en el reverso Júpiter, en un trono, con el fulmen y un cetro. 68 d.C. Colección de Monedas. Museos Estatales. Berlín.
- EN LA EDAD MODERNA
Las representaciones de Hestia-Vesta son poco frecuentes desde la Edad Media, aunque pueden encontrarse algunos ejemplos, especialmente escenas de sacrificios en las que no siempre está presente la diosa. Su iconografía se asocia al fuego del hogar, presente en un altar o en una antorcha.
Hestia o Vesta. Correggio. 1519. Luneto en la bóveda del Monasterio de San Paolo. Parma
La Virgen Vestal Tuccia lleva agua al templo de Vesta. Francesco Xanto Avelli da Rovigo-1538-Wllace collection
Sacarificio a Vesta. Sebastiano Ricci. 1722. Staatliche Kunstsammlungen, Dresde
El Sacrificio a Vesta. Goya. 1771. Colección Particular
También puede aparecer la diosa en algunas alegorías, tan del gusto del Renacimiento y Barroco, como la personificación del fuego entre los cuatro elementos, o bien en la alegoría del hogar y el matrimonio.
(Dcha) Tiziano crea en esta obra el prototipo matrimonial, un género que hizo su fortuna en Venecia. Los cónyuges son ataviados com Marte y Venus, acompañado de deidades protectoras del matrimonio: Cupido con flechas, Vesta coronada de mirto, Himeneo con una cesta de flores y frutas. Venus sostiene una bola de cristal como si ella quería leer el futuro, lo que, junto a las expresiones melancólicas se ha interpretado como una alegoría de la separación o la muerte de uno de los dos cónyuges. Alegoría Conyugal (de Alfonso d’Avalos).Tiziano 1530. Louvre.
(Izda) Sentada Ceres, símbolo de la abundancia, con el cabello adornado con espigas de trigo y sujeta el cuerno de la abundancia. La Tierra, sentada a sus pies, le hace entrega de unas uvas Está encarnada en Flora, adornada con una guirnalda de flores. De pie, el Agua, personificada como Afrodita, la diosa del mar, vierte agua de una caracola para regar la tierra. En la parte superior vuelan abrazadas el Fuego como Vesta, diosa del fuego, y el Aire, como Juno, que en la "Iconología" de Cesare Ripa era la personificación de este elemento. Sujeta con su mano un ave del Paraíso, su atributo. Pero, además, Brueghel incluye un grupo de campesinos, en alusión a los hombres como receptores y beneficiarios últimos de la abundancia de dones que les ofrece la naturaleza. Hestia-Ceres-Flora-Afrodita-Juno-La Abundancia y los cuatro elementos-1615-Brueghel el viejo-M Prado.
En los siglos XIX y XX no es fácil encontrar su representación.