Design 3 : Production et Diffusion


511-332-AL

Automne 2026

Cégep André-Laurendeau


Session : 3

Autome 2026


Pondération :

Théorie : 1h

Pratique : 2h

Hors-cours : 3h




1. PRÉSENTATION GÉNÉRALE DU COURS                                                

1.1 Énoncés de compétence

• 054V Apprécier le langage propre à un domaine en arts, lettres et communication

o   Élément 1 : Distinguer les éléments constitutifs du langage

o   Élément 2 : Exploiter des éléments constitutifs du langage dans un concept de création

o   Élément 3 : Exploiter des éléments constitutifs du langage dans un concept de création

 

• 0554 Exploiter sa pensée créatrice

o   Élément 1 : Déterminer la forme et le sens d’une idée de création.

o   Élément 2 : Produire une ébauche.

o   Élément 3 : Documenter son processus de création.

 

1.2 Performance finale attendue

Au terme du cours, l’étudiant·e sera en mesure de concevoir et de réaliser l’univers visuel cohérent d’un événement ou d’un enjeu contemporain, à partir d’une démarche documentée de recherche et de conception. Il ou elle développera un système graphique pertinent — comprenant notamment les choix typographiques, chromatiques, iconographiques et de mise en page — puis en assurera le déploiement sur différents supports de communication. L’ensemble des productions devra témoigner d’une direction artistique cohérente, adaptée au sujet, à ses valeurs et au contexte de diffusion, ainsi que d’une maîtrise des principes de conception et de production graphique.

 

1.3 Contribution du cours dans le programme

Ce cours s’inscrit à la troisième session du profil Photographie et design graphique. Il s’agit du troisième et dernier cours, d’une séquence de trois, axé sur la production en design graphique. Il est dispensé en concordance avec le cours Analyse de l'image (520-122-AL) et Photo 3 : Création et projet (511-331-AL).



 

2. VALORISATION DE LA LANGUE FRANÇAISE                                        

2.1 Objectifs linguistiques

 

·       Définir et utiliser les termes du vocabulaire propre au champ disciplinaire de la photographie

·       Décrire clairement avec un vocabulaire approprié les images et les genres étudiés

·       Expliquer dans ses propres mots les lois et conventions régissant les genres étudiés

·       Énoncer clairement ses observations et sa compréhension des objets étudiés en respectant les règles orthographiques et syntaxiques de la langue française

 

2.2 Évaluation de la qualité de la langue

Voir les extraits au point 6, des modalités d’application Politique institutionnelle d’évaluation des apprentissages (PIEA) et des Modalités départementales d’application (MDEA).



 

3. PLANIFICATION PÉDAGOGIQUE                         

3.1. Objectifs terminaux

1. Analyser et transposer les codes culturels et visuels.

2. Définir un concept graphique en fonction du message à communiquer.

3. Concevoir une identité visuelle qui se déploie par différentes matérialités.

 

3.2. Objectifs spécifiques

1.     Observer les pratiques actuelles en design graphique. 

2.     Utiliser des stratégies graphiques selon le médium de diffusion et le public à rejoindre.

3.     Reconnaitre la nature d’une production graphique (création et communication)

4.     Comprendre les principes de base en communication graphique (typographie, composition, échelle, etc.)

 

5.     Produire des documents graphiques respectant les principes fondamentaux du design graphique

6.     Produire des symboles graphiques.

7.     Contrôler l’environnement technologique permettant la production graphique (Photoshop, Illustrator, InDesign).

8.     Traiter différents types d’images numériques

 

9.     Réaliser des cahiers inspirations, des «moodboards».des ébauches et des esquisses. 

10.  Concevoir une identité visuelle qui se décline et s’adapte à différents supports.

11.  Réaliser des compositions graphiques en considérant la lisibilité et l’impact visuel.

12.  Élaborer des conceptions en suivant une grille et des codes graphiques préétablis.

13.  Réalisation d’un cahier de charge.

14.  Suivre un échéancier.

15.  Produire des documents visuels créatifs et cohérents (impression, assemblage, etc.).

16.  Documenter et commenter sa production.

 


3.3 Contenu disciplinaire

Entre logique et sentiment, le design graphique cherche à transmettre un message, à faire vivre une émotion pour exprimer la personnalité, les valeurs d’un produit, d’une entreprise, d’un évènement. 

 

Le cours Design 3 : Conception et diffusion vous permettra de réfléchir, de choisir et de créer des représentations graphiques (logo, typographie, couleurs) pour ensuite les décliner en différentes propositions : affiche, publication, site internet, livre d’art et cahier de charge selon les besoins du sujet choisi.

 

Tout au long de ce cours pratique, vous poursuivez l’apprentissage des outils et des procédés de production tout en réalisant des projets appliqués. Vous aurez à reconnaître et identifier les stratégies graphiques utilisées par les designers graphiques d’hier et d’aujourd’hui. Vous vous appropriez de nouvelles techniques afin de réaliser des productions visuelles témoignant d’une bonne compréhension du design graphique et de son utilisation.

 

Chaque projet préparatoire vous permet d'apprendre à justifier l’utilisation ou la transgression des codes et des conventions du langage graphique, afin d’approfondir ses idées suite à l’idéation de votre projet. En plus de réaliser des ébauches et des maquettes, vous aurez à produire des cahiers de références et d’inspirations qui deviendront les bases de la proposition graphique finale.

 

Ce cours fait donc la synthèse des acquis en design graphique en y exploitant des stratégies visuelles pour déterminer la forme et le sens d’une idée afin de pouvoir appliquer un principe fondamental du design, soit celui du rapport entre la forme et la fonction. 

 

À la fin du cours, vous pourrez créer et commenter un projet de design comprenant différents symboles et éléments graphiques judicieux à une thématique.

 


3.4 Activités d’apprentissage et d’encadrement

La démarche d’apprentissage vise à développer et à consolider l’autonomie des étudiant·e·s dans leur processus de conception et leurs choix graphiques. À travers des projets plus soutenus, ils et elles sont amené·e·s à approfondir leur compréhension du design, à définir leurs intentions et à développer progressivement une approche visuelle plus personnelle.

 

Les activités pédagogiques alternent présentations et discussions autour d’enjeux liés au design, périodes de création supervisée, suivis individuels et critiques de groupe. Une place importante est accordée aux échanges autour des projets en cours, notamment par des discussions et des tables rondes permettant de présenter des idées, de confronter des choix et de considérer différentes pistes de développement.

 

L’encadrement favorise la mise en place d’un climat d’échange où les étudiant·e·s apprennent à formuler et à justifier leurs décisions, à porter un regard critique sur leur propre travail et celui de leurs pairs, et à intégrer les rétroactions à leur démarche. Le suivi individuel accompagne parallèlement chacun·e dans le développement de ses projets et dans l’affirmation progressive d’une signature personnelle.

 

L’évaluation comprend des activités formatives et sommatives permettant d’accompagner la progression des étudiant·e·s vers des projets de plus grande envergure et une tâche intégratrice en fin de session mobilisant de manière autonome les différentes dimensions de la conception graphique.

 

3.5 Modalités de participation

Voir section 6 (Modalités départementales d’application de la PIEA) ci-dessous.

 

3.6 Locaux et matériel

La plateforme de communication privilégiée pour ce cours est OMNIVOX. Des consignes vous seront données tout au long de la session afin de rendre l’expérience conviviale et agréable.

 

Les cours seront donnés dans les laboratoires 6.411 et 6.410. L’échéancier spécifie quels sont les cours qui se donneront dans chaque laboratoire.


Des plages de temps libre en laboratoire seront affichées sur les portes des locaux au début de la session. Un système d’accès aux applications Adobe sera mis en place (détails à venir).

 

La technicienne en travaux pratiques

Minelly Kamemura sera une alliée importante tout au long de votre parcours. En plus de vous offrir un soutien technique, elle a la responsabilité du matériel fourni par le collège. Elle vous aidera dans la réalisation de vos travaux. Elle répond aux besoins concernant les outils et le matériel emprunté et gère les espaces de travail. N’hésitez pas à faire appel à son expertise pour toutes questions ou problèmes.

 

Le matériel nécessaire pour le cours.