PHILOSOPHIE D'ENSEIGNEMENT

Laboratoire

Considérez ce cours comme un laboratoire, un espace d’expérimentation et de recherche, autant pour vous que pour moi.

L’apprentissage passe par l’essai, l’erreur, la répétition, l’appropriation et l’ajustement. Tout ne fonctionnera pas du premier coup, mais une expérience qui échoue nous apprend toujours quelque chose.

Équilibre

Il y a la technique.
Il y a l’intuition.

La technique donne des moyens. L’intuition leur donne une direction. Entre les deux : votre propre sensibilité, vos décisions, vos obsessions et votre prise de risque.

Observation

Regarder est un travail.

Nous passons nos journées à voir. Cela ne veut pas nécessairement dire que nous regardons.

Tout commence ici : porter attention.

Curiosité

Votre sensibilité esthétique se construit à partir de ce que vous choisissez de regarder, de lire, d’écouter et d’explorer. Art, design, cinéma, architecture, nature, musique, histoire, littérature, culture populaire : plus vos références sont diverses et singulières, plus les rencontres possibles entre elles deviennent riches. Elles s’accumulent, se contaminent, changent de sens. Et, peu à peu, votre regard devient le vôtre.

Soyez exigeants avec ce que vous regardez, mais généreux dans ce que vous cherchez.

L’inconnu

Acceptez de ne pas savoir. Une idée intéressante n’arrive pas toujours accompagnée de son explication.

Commencez quand même. Laissez une place au doute et au détour. Faites confiance à ce qui apparaît avant même que vous sachiez le nommer.

Dialogue

L’histoire de l’art n’est pas derrière nous.

Créer, c’est entrer dans une conversation déjà commencée.

Regardez ce qui a été fait. Empruntez des stratégies. Déplacez-les. Contredisez-les, remplacez-les, ajoutez-y quelque chose.

Critique

Les images ne sont jamais neutres.

Elles montrent, cachent, séduisent, influencent et transmettent des idées.

Apprendre à créer des images, c’est aussi apprendre à leur poser des questions, à comprendre comment elles agissent sur notre perception et produisent du sens.

Engagement

L’art demande du temps. Un temps hors du temps qui permet d’entrer dans un état de concentration où celui-ci disparaît et où l’œuvre devient le prolongement naturel de l’imagination.

Investissement

Oui, ce sont des projets scolaires.

Mais ils peuvent être davantage.

Chaque consigne est une occasion de faire quelque chose de personnel.

Faites un travail que vous aurez envie de montrer à quelqu’un. Un travail que vous voudrez garder. Un travail qui pourra trouver sa place dans votre portfolio parce que vous vous y reconnaissez.