Embedded Files
Her synger min yndlings operasangerinde vidunderlige og smukke Aida Garifullina, den populære koreanske arie Geuriun Geumgangsan, som handler om disse bjerges utrolige skønhed og vækker altid stor glæde især hos det koreanske publikum, når den er på konsertprogrammet.
Aida blev allerede som ganske lille tiltænkt en rolle, som operasopran af hendes mor, som gør sig i musikken og er kor og orkester dirigent, som sikkert har medvirket til, at opkalde hendes navn, ud fra Verdis opera Aida. Allerede som 5 årige havde hun sin debut til en sangkonkurrence i TV. Siden har hun udviklet sin sangmæssige formåen under stor ledelse af sin mor, som har haft stor indflydelse på sin datters sangmæssige karriere og hun fortsatte sin sopran stemmes udvikling ved at studere hos den berømte tenor Siegfried Jerusalem i Nürnberg.
Januar 2013 havde Garifunella sin debut på berømte Mariinskey Teateret. Samme år, hvor hun først prydede scenen på Mariinsky Theatre, vandt Aida førstepladsen i Plácido Domingos verdenskendte, prestigefyldte International Opera Singers Competition Operalia i Verona. Efter sin succes i Operalia modtog Aida en invitation til at tilslutte sig Wiener Staatsopera og blev tilbudt en kontrakt med det legendariske britiske pladeselskab, Decca Classics.
Siden da har den kun 33 årige Aida henrykket publikum på alverden store opera scener, duetteret med koryfæer, som Pla'cido Domingo, Andrea Bocelli m.fl. Optrådt ved operaballet i Wien, sang sammen med Robbie Williams, hans sang " Angel" ved VM i fodbold i Moskva o.m.a.
I dag er Aida Garifullina stemmen til Wiener Staatsopera. Hun har regelmæssigt optagelser i Wien og London og deltager i fælles koncerter med mestre som Plácido Domingo, Andrea Bocelli , både i Rusland og i udlandet.
Dybde, varme og ømhed gør Aida Garifullinas stemme umiskendelig. Dens udførelse er smag, stil, tilbageholdenhed og sværhedsgrad i følelsesmæssigheden. Disse kvaliteter kombineret med hendes naturlige skønhed, ungdom og charme kaster hende som en af de mest fortryllende figurer i opera i dag.
Denne smukke arie er hentet ud fra Operaen The Bohemian Girl, som er en opera ballade/ romance komponeret af Michael William Balfe og librettoen ved Alfred Bunn. Operaen opførtes første gang i London 1843 og blev en fantastisk succes. Publikum var ellevilde over dens musik, som blev nynnet, sunget og fløjtet overalt. Ikke mindst den smukke arie, som kan høres ovenfor på en delt video fra YouTube.
I Dreamt I Dwelt in Marble Halls, som arien hedder, synges af den smukke Sydkoreanske sopran og gospel-sangerinde Park Ki Young, der er uddannet fra Seoul institut of the Arts.Om alt på internettet ikke er lige populært, er det bestemt skønt, at vide der findes noget der, som er det i manges bevidsthed og som glæder musik interesserede i alle dens facetter og mangfoldigheder. Og her mener jeg ovennævnte YouTube, som på mange måder beriger os med alle former for kunst og musik. Det er jo blot, at gå ind på deres gratis hjemmeside og så gå på opdagelse i de mange tilbud der findes på siden. Jeg selv benytter hjemmesiden meget til, at lytte, lære og forstå. Eks.vis om handlingen i Ballet og Opera forestillinger, som når muligheden tilbyder sig til ved selvsyn, at kunne overvære en forestilling, og på den måde være så forberedt som vel muligt!Og ved at studere de mange musikvideoer, som hjemmesiden tilbyder, dukker der ofte en video op med musik der falder i ens smag, eller ved, at musikkonversere med ligesindede, som kan deles fra YouTube og i dette tilfælde fra min blog. Og derved kan afspilles ligegodt fra begge muligheder. Så Vers'god om tid og lyst - tryk på tasten og lyt med!
Som bekendt er smag og behag forskelligt, men jeg synes, at Park Ki Young er en utrolig dygtig fortolker af lyrisk sang, som jeg personligt ud fra af dem der synger ovennævnte arie, er den der har den bedste i mine øre sangmæssige udførelse af arien. Måske har nogle hørt den sunget af andre sangere, og vil derfor sikkert mene noget andet, men fint nok, musik kan nydes og opleves på flere måder.I Dreamt I Dwelt in Marble Halls, kan på YouTube, ses og høres sunget af Enya, Sissel Kyrkebøe, Sumi Jo, Jacqueline Wells og ikke mindst berømte Dame Joan Sutherland. Indsendt af LH. kl. august 30, 2019 Send med mailBlog om detteDel via Facebook
I Dreamt I Dwelt in Marble Halls, som arien hedder, synges af den smukke Sydkoreanske sopran og gospel-sangerinde Park Ki Young, der er uddannet fra Seoul institut of the Arts.Om alt på internettet ikke er lige populært, er det bestemt skønt, at vide der findes noget der, som er det i manges bevidsthed og som glæder musik interesserede i alle dens facetter og mangfoldigheder. Og her mener jeg ovennævnte YouTube, som på mange måder beriger os med alle former for kunst og musik. Det er jo blot, at gå ind på deres gratis hjemmeside og så gå på opdagelse i de mange tilbud der findes på siden. Jeg selv benytter hjemmesiden meget til, at lytte, lære og forstå. Eks.vis om handlingen i Ballet og Opera forestillinger, som når muligheden tilbyder sig til ved selvsyn, at kunne overvære en forestilling, og på den måde være så forberedt som vel muligt!Og ved at studere de mange musikvideoer, som hjemmesiden tilbyder, dukker der ofte en video op med musik der falder i ens smag, eller ved, at musikkonversere med ligesindede, som kan deles fra YouTube og i dette tilfælde fra min blog. Og derved kan afspilles ligegodt fra begge muligheder. Så Vers'god om tid og lyst - tryk på tasten og lyt med!
Som bekendt er smag og behag forskelligt, men jeg synes, at Park Ki Young er en utrolig dygtig fortolker af lyrisk sang, som jeg personligt ud fra af dem der synger ovennævnte arie, er den der har den bedste i mine øre sangmæssige udførelse af arien. Måske har nogle hørt den sunget af andre sangere, og vil derfor sikkert mene noget andet, men fint nok, musik kan nydes og opleves på flere måder.I Dreamt I Dwelt in Marble Halls, kan på YouTube, ses og høres sunget af Enya, Sissel Kyrkebøe, Sumi Jo, Jacqueline Wells og ikke mindst berømte Dame Joan Sutherland. Indsendt af LH. kl. august 30, 2019 Send med mailBlog om detteDel via Facebook
Musik, som altid bevæger!
13 Febr. 2017Musik, som altid bevæger!
Franz Lehar`s Lippen schweigen, eller som på dansk "Den glade enke!", som sjælden mere spilles i danske medier, grundet mere nymodens musik, men never mind, hører alligevel til blandt min form for musiksmag, som går helt tilbage fra min tidlige ungdom, da den i en periode udgjorde en væsentlig faktor i mit liv, hvor jeg bla. medvirkede i forestillingen på Aalborg Teater, med operettesangerinden Asta Hansen og Eik Kock i hovedrollerne og som stadigvæk berører mit hjerte. Den bidrog dengang til gode venskaber og vidunderlige minder samt skønne oplevelser i den forbindelse, som jeg tidligere her på min blog har skrevet om! Når man så også ser og hører den blive sunget af datidens populære revy og operettepar, som ikke er iblandt os mere Else Marie og Hans Kurt, bliver glæden og kærligheden til den slags musik bestemt ikke mindre. Her i en YouTube delt indspilning fra 1942. Derfor den lidt dårlige lydkvalitet. Det kan der rettes op på ved, at høre Youtube videoen nedenunder, som er en dejlig Frans Lehar indspildning med Inga Nielsen som den glade Enke i musicalen af samme navn i en DR- TV udsendelse i 1989.
Inga Nielsen som Hanna Glavari i musicalen Den Glade Enke.
I en alder af ku 27 år har kinesiskfødte Yuja Wang allerede etableret sig som en af verdens mest spændende koncertpianister. Hun er født i 1987 i Beijing af musiske forældre, hvor hun som kun 6 årig begyndte at spille klaver og studere musik på Central Conservatory i samme by. Hun studerede der i tre år, og som 11 årig fortsatte hun som yngste studerende sine studier på Morningside Music Bridge internationale Music Festival på Mount Royal universitet i Calgary Canada.Siden, som kun 15 år gammel, studerede hun fem år hos Curtis Institute of Music i Philadelphia og afsluttede med eksamen i 2008. Bag scenen opførte hun sig som en anden teenager, spiste snacks og lyttede i sine øretelefoner til musik af Rihanna. Som kun 21 årig, var hun allerede en international anerkendt koncertpianist.Ingen tvivl om, at Yuja Wang, nu med base i New York, er et musisk fænomen, overalt i verden, hvor hun optræder med sit fantastiske klaverspil, henrykker og tryllebinder hun publikum og kritikere.Hendes " virtuositet er fantastisk " siger og fremgår det af New York Times " En kunstner af blændende geni " mener en anden kritiker i San Francisco avis. Hendes næsten "overmenneskelige tastatur teknik " og hendes følsomhed til musikkens indre er ganske bemækelsværdig.
Hun er en eksklusiv kunstner, som fortjener og høster regelmæssig ros for sin kontrollerede teknik og myndighed overfor de mest tekniske krav i repertoiret, hendes musikalske indsigt, og friske fortolkninger af det, samt hendes karismatiske tilstedeværelse bifalder til, at koncerten med hende bliver en vellykket oplevelse.Yuja Wang har i sit unge liv allerede optrådt sammen med nogle af verdens mest prestigefyldte orkestre, som eks.- Boston, Chicago, New York, Washington U.S.A. Medens hun i udlandet har optrådt sammen med Berlin Stadskapelle, Kina Philharmonie, London Filharmonikerne, Orchestre de Paris, NHK symfonien i Tokyo og flere kunne nævnes!Hun fik sin debut med New York Philhamonikerne på Bravo! Vail musikfestival i 2006, hvor hun under ledelse af Lorin Maarzel optrådte den flg. sæson, som også bragte dem på en turne til Japan og Kina.Hun har samarbejdet med de fleste af verdens mest fremtrædende dirigenter, som Zubin Mehta, Yure Temirkanov, Daniel Barenboim. Mirko Frank og Manfred Honeeck m.fl.Yuja Wang har, for sine musiske og kunstneriske færdigheder, modtaget flere fornemme musikpriser, som eks.vis Gilmore Young artist Advord, og hun modtog i 2010 den prestigefyldte Avery Fischer karierre Grant.Hun erstattede i 2007 Martha Argenich, som skulle optræde med fire koncerter under et samarbejde med Boston Symfoni Orchestra, men måtte desværre aflyse, hvorved Yuja Wang tog over og fik sit gennembrud ved bl.a. at spille Tjaikowskys klaver koncert no. 1.
Songs to the Moon
Songs to the Moon
Denne dejlige opera "Rusalka" af Antonin Dvorak, som er inspireret af H.C Andersens magiske fortælling om den lille havfrue. Operaen er fyldt med med skøn og hypnotisk stemningsskabende musik, bl.a. dette berømte og dejlige operahit "Sangen til månen" som her på min blog delt fra Youtube!, synges af min yndlings operasangerinde, den sublime og verdenskendte Amerikanske sopran Reneé Flemming. Hun fødtes i Indiana, Pennsylvania USA i 1959. Hendes forældre er begge sangpædagoger. Hun studerede på University of Rochester's Eastman School of Music og ved Juilliard i New York.
Reneé Flemming fik sit gennembrud i 1988 i Houston ved Grand Operaens opførelse af Figaros Bryllup i rollen som grevinden. Et år senere debuterede hun på New york City opera og samme år på Royal Opera House Cowent Garden London. I 1991 optrådte hun for første og absolut ikke sidste gang på Metropolitan Opera i New York og har siden medvirket ved forestillinger på San Francisco Opera. Hun har siden da medvirket ved forestillinger på alverdens førende operascener, i titelpartier som Massenet's Manon og Massen'ets Thais, Richard Strauss Arabellela, Marskalinden i Rosenkavaleren, Desdemona i Verdis Otello, og Violetta i Verdis La Traviata. For et par år side mevirkede hun ved den sidste Promenadekoncert i Royal Albert Hall i London, hvor hun til enorm begejstring sang netop "Sangen til Månen", som er blevet foreviget i en video, som her ses ovenfor.
Hendes røst bliver betegnet som "the gold standard of soprano sound "
I 2006 blev hun inviteret til at optræde ved Nobel koncerten i Stockholms Koncerthus.
Det er ganske forståeligt, at hendes fantastiske sopranstemme, som man kan læse om og hendes personlighed på scenen som gør, at hun er eftertragtet på de fleste store Koncertsale og Operahuse overalt i verden, og hvor hun ud fra sit faste punkt Metropolitan Operaen ofte gæsteoptræder.
Kilder:
Vikipedia
Det Kongelige Teaters nyhedsbrev.
NB. Forestillingen har kunnet ses og opleves på Operaen i København i perioden 28 nov. 2013 - 29 jan. 2014.
Reneé Flemming fik sit gennembrud i 1988 i Houston ved Grand Operaens opførelse af Figaros Bryllup i rollen som grevinden. Et år senere debuterede hun på New york City opera og samme år på Royal Opera House Cowent Garden London. I 1991 optrådte hun for første og absolut ikke sidste gang på Metropolitan Opera i New York og har siden medvirket ved forestillinger på San Francisco Opera. Hun har siden da medvirket ved forestillinger på alverdens førende operascener, i titelpartier som Massenet's Manon og Massen'ets Thais, Richard Strauss Arabellela, Marskalinden i Rosenkavaleren, Desdemona i Verdis Otello, og Violetta i Verdis La Traviata. For et par år side mevirkede hun ved den sidste Promenadekoncert i Royal Albert Hall i London, hvor hun til enorm begejstring sang netop "Sangen til Månen", som er blevet foreviget i en video, som her ses ovenfor.
Hendes røst bliver betegnet som "the gold standard of soprano sound "
I 2006 blev hun inviteret til at optræde ved Nobel koncerten i Stockholms Koncerthus.
Det er ganske forståeligt, at hendes fantastiske sopranstemme, som man kan læse om og hendes personlighed på scenen som gør, at hun er eftertragtet på de fleste store Koncertsale og Operahuse overalt i verden, og hvor hun ud fra sit faste punkt Metropolitan Operaen ofte gæsteoptræder.
Kilder:
Vikipedia
Det Kongelige Teaters nyhedsbrev.
NB. Forestillingen har kunnet ses og opleves på Operaen i København i perioden 28 nov. 2013 - 29 jan. 2014.
JULEMUSIK i HADERSLEV DOMKIRKE !
JULEMUSIK i HADERSLEV DOMKIRKE !
Forleden aften oplevede jeg for anden gang at være tilhører til den årlige julekoncert i Haderslev Domkirke, som påny var en stor og nydelsesfuld oplevelse. Sædvanen tro samledes fuldt hus i den gamle smukke kirke og hver og en af de i alt 650 siddepladser blev besat, mens et stort antal besøgende måtte overvære koncerten stående overalt i kirken. Det sætter naturligvis koncertens popularitet i relief og vidner om, hvor stor interesse den påkalder hos byens borgere.
Bybillede med Domkirken i centrum
Koncerten spænder over et varieret sammensat program lige fra Antonio Vivaldi over W.A. Mozart til afsluttende med Händels " Messias." Med en enkelt fællessalme : Julen har englelyd, som i sin smukke udførelse fra flere hundrede sangstemmer, deriblandt de tre kor's, som deltog i koncerten og derved skabte en ekstra dimension til at frembringe en akustisk og flot sanglig oplevelse.
Kirken har en efterklang på ca. 7 sek. som er stærkt medvirkende til, at orgelmusikken opleves som meget speciel, og som giver både orgel og salmesang ved søndagens højmesse en helt særlig karakter.Og som man absolut også for sit øre kunne fornemme ved denne julekoncert
Kirken har en efterklang på ca. 7 sek. som er stærkt medvirkende til, at orgelmusikken opleves som meget speciel, og som giver både orgel og salmesang ved søndagens højmesse en helt særlig karakter.Og som man absolut også for sit øre kunne fornemme ved denne julekoncert
Domkirken's orgel.
De tre førnævnte kor bestod af Haderslev Domkirkes Pigekor, som består af 36 sangere, som har deltaget i flere internationale konkurrencer og Haderslev Drengekor, der omfatter ialt 55 sangere. Koret er ret populært og har et højt aktivitetsniveau med årligt 15 - 20 koncerter, gudstjenester og arrangementer. Koret har også indspillet to cd'er og giver hvert år koncerter i Danmark og i udlandet. Drengekoret har også deltaget i masterclasses med ind- og udenlandske dirigenter. I sommeren 2012 medvirkede de ved den royale barnedåb i Møgeltønder kirke.Vor Frue CantoriDomkirkens kammerkor består af 36 medlemmer og har siden korets etablering i 1971 opført et utal af standardværker inden for den klassiske musiks litteratur for kor og orkester / Orgel. Cantoriet har rejst i det meste af Europa, senest på en turne i Leipzig og Dresden.
De tre kor deltog på skift med deres bidrag til det velvalgte programs musiske og sanglige indslag, for siden som afslutning, at forenes i et samspil med musikere fra Schleswigholsteinische Sinfonieorchester, som i samklang med det kendte tema " Halleluja " fra Händels "Messias", løftede dette musikstykke op i en højde og karat, som kun kunne begejstre de mange lydhøre tilskuere, som med Domkirkens unikke akustik og specielle genklang nåede en perfekt og fuldendt sang og musisk performance, som befæster det gode lydmæssige niveau til fulde!Koncerten er så absolut en stor oplevelse for byens borgere, som også lader sig rive med ved taktfast at applaudere før og under koncerten. Bestemt en lydmæssig oplevelse
Foto: Domsognet's hjemmeside.
Benny fra ABBA og hans orkester !
Benny fra ABBA og hans orkester !
ABBA, denne verdensberømte popgruppe, som blev dannet af fire unge musikinteresserede mennesker ved navn Benny, Bjørn, Agnetha og Anni- Frid, som på en ganske enkelt måde ved at sammenfatte deres navnes første bogstav, dannedes musikgruppens navn til ABBA, som i en periode fra 1970 - 1983 henrykkede alverden med det ene tophit efter det andet, og som stadigvæk og længe fremover, vil kunne nydes og høres igen - igen. I denne 13 års periode er gruppen den næstbedst sælgende musikgruppe i verden, kun overgået af The Beatles.
Selvom gruppen for længst er opløst, er det dog gudskelov dejligt at vide,at deres musik kan opleves på de utallige cd'er mv., som findes over de mange indspilninger, der blev foretaget i ovennævnte tidsru
Selvom gruppen for længst er opløst, er det dog gudskelov dejligt at vide,at deres musik kan opleves på de utallige cd'er mv., som findes over de mange indspilninger, der blev foretaget i ovennævnte tidsru
Peter Jo'back synger her Guldet blev til sand fra Kristina fra D"uvemåla
Skønt er det også, at Benny og Bjørn stadigvæk befinder sig i musikkens og kunstensverden, som lader sig fuldgyldigt vise og komme til udtryk i de tre musicals Chess, Kristina fra Düvemåla og Mamma Mia, som de har komponeret. Sidstnævnte er, som de fleste nok ved også blevet filmatiseret med Meryl Streep og Pierce Brosnan i hovedrollerne.
Da jeg og min familie ofte fordøjer fritiden i Sverige, var det også der, jeg for tid tilbage blev opmærksom på en koncert med Benny Andersson's orkester, altså Benny fra ABBA, som jeg på ingen måde var i tvivl om, jeg måtte overvære, så jeg fik indløst billetter og sammen med familien kørte vi dagen derpå til et meget dejligt og kendt sted benævnt Grennabjerget i udkanten af bolsjebyen Grenna, som ligger fantastisk smukt ned mod søen Vättern, hvor de berømte " Polkagrise " ( Stribede sukkerstænger) bliver fremstillet, og hvor man som tilskuer kan se hvordan det laves og tilvirkes, tilligemed med alt muligt andet sukkerstads, men det er byen altså berømt for og mange valfarter dertil for også samtidig at nyde byen og de smukke omgivelser, hvor en sejltur en sommerdag over til øen Visingssø, som ligger ude i Vättern, ganske enkelt er at anbefale. For øvrigt en ø, hvor flere større historiske film er blevet optaget. Senest er filmen Arn.
Grennabjerget, eller som på Svensk Grennaberget, ligger højt hævet over dette kendte område, med en udsigt, som ikke fornægter sig ved at lade blikket følge ud over byen og Vättern til Vissingssø. Man betragter en stor del af søen, men absolut ikke alt, da den i sin fulde længde er 150 km lang. Årligt køres der et cykelløb " Vätternrundan ", som navnet siger, er det søen rundt på 300 km i et stræk, som jeg i al beskedenhed, selv kørte blandt 17000 andre motionister i 1995.
Vi er nu ankommet til Bjerget af snorlige veje med masser af lange bilkøer, men har nu hurtigt fundet plads blandt flere hundrede ligesindede med vin og mad, som blev fourageret på en skråning ned mod scenen, hvor Benny Andersson og hans orkester skal optræde. Det var i en meget varm periode, og denne sommeraften var smeltende varm, men hvilken aften, ja det er svært at beskrive, for det var en virkelig og helt igennem formidabel musikoplevelse at overvære med Helen Sjöholm, Tommy Kørberg, Kalle Moraeus m. fl. . Og når man så i tilgift kunne opleve solens stråler genspejle sig i vandoverfladen, hvor ikke en krusning kunne ses, hvorefter den langsomt lod sig forsvinde ned bag højdedraget på modsatte side af søen Vättern. og sammenkædet med den fantastiske udsigt samt musikkens rytmer, var det en solnedgang af de allersmukkeste, som vil jeg tro også var en af de mere sjældne, som også fik Benny Andersson til at tage mikrofonen og udbryde " Vilken underbar sommerkväld vi uplevar här " hvilket jeg er sikker på alle kunne tilslutte sig!
Jeg ser ofte for mig denne fantastiske aften på " Grennaberget ", som for mig og min familie var en oplevelse udi professionel musisk formåen. Alle medvirkende gav sig helt og fuldt og lidt mere til syntes man. Jeg har forsøgt, men ganske ubeskriveligt er det, at gengive denne helt specielle aften, det var at opleve Benny fra ABBA og hans professionelle kunstnere, og ikke mindst vil jeg også tro hans håndplukkede musikere.
Video : YouTube
Grennabjerget, eller som på Svensk Grennaberget, ligger højt hævet over dette kendte område, med en udsigt, som ikke fornægter sig ved at lade blikket følge ud over byen og Vättern til Vissingssø. Man betragter en stor del af søen, men absolut ikke alt, da den i sin fulde længde er 150 km lang. Årligt køres der et cykelløb " Vätternrundan ", som navnet siger, er det søen rundt på 300 km i et stræk, som jeg i al beskedenhed, selv kørte blandt 17000 andre motionister i 1995.
Vi er nu ankommet til Bjerget af snorlige veje med masser af lange bilkøer, men har nu hurtigt fundet plads blandt flere hundrede ligesindede med vin og mad, som blev fourageret på en skråning ned mod scenen, hvor Benny Andersson og hans orkester skal optræde. Det var i en meget varm periode, og denne sommeraften var smeltende varm, men hvilken aften, ja det er svært at beskrive, for det var en virkelig og helt igennem formidabel musikoplevelse at overvære med Helen Sjöholm, Tommy Kørberg, Kalle Moraeus m. fl. . Og når man så i tilgift kunne opleve solens stråler genspejle sig i vandoverfladen, hvor ikke en krusning kunne ses, hvorefter den langsomt lod sig forsvinde ned bag højdedraget på modsatte side af søen Vättern. og sammenkædet med den fantastiske udsigt samt musikkens rytmer, var det en solnedgang af de allersmukkeste, som vil jeg tro også var en af de mere sjældne, som også fik Benny Andersson til at tage mikrofonen og udbryde " Vilken underbar sommerkväld vi uplevar här " hvilket jeg er sikker på alle kunne tilslutte sig!
Jeg ser ofte for mig denne fantastiske aften på " Grennaberget ", som for mig og min familie var en oplevelse udi professionel musisk formåen. Alle medvirkende gav sig helt og fuldt og lidt mere til syntes man. Jeg har forsøgt, men ganske ubeskriveligt er det, at gengive denne helt specielle aften, det var at opleve Benny fra ABBA og hans professionelle kunstnere, og ikke mindst vil jeg også tro hans håndplukkede musikere.
Video : YouTube
Page updated
Google Sites
Report abuse