Embedded Files
Dopo "Dante Gioioso" c'è "Gioia Dantesca" (Piccolo omaggio in rime baciate a Gioia Lomasti per le belle e affettuose parole che mi ha dedicato) - Norman Popel Zoia
Questo poema, composto in dieci canti introdotti da un incipit, propone un percorso di silenzio-poesia: non racconta in modo lineare, ma sussurra un itinerario dell’anima che cerca senso nelle cose senza imporlo. L’operazione stilistica è elegante nel divenire: la lingua evita grandi strappi, privilegia una cadenza raffinata, una ritmicità che sembra quasi sonora pur rimanendo sobria. L’effetto complessivo è quello di un sorgere lento della luce all’interno di spazi devoti, dove la pietra, l’acqua, l’ombra e la luna diventano temi vitali, piuttosto che mere simbologie. I titoli fungono da chiavi di lettura: ogni canto inaugura una dimensione psichica o ontologica diversa, ma l’unità del libro sta nell’incontro tra ciò che sta e ciò che si muove. L’alternarsi di elementi naturali e architetture sacre invita il lettore a riconoscere la dialettica tra rigore e vulnerabilità: la quiete non è evasione, è condizione per una visione più profonda; la luce non è brillio, è orientamento che permette di distinguere ciò che vale dalla foschia. Il libro è contenuto ma densamente evocativo: immagini discrete, metafore misurate, un lessico che preferisce la precisione all’enfasi. In questo modo il testo rifiuta sia la retorica grandiosa sia l’apatia descrittiva: si misura come un respiro consapevole, capace di rivelare legami tra memoria e presenza. L’opera invita a una lettura contemplativa, ma non anacronistica: è un invito a prendere atto della fragilità e della bellezza come stati etici. Ogni canto sembra chiedere, in ultima analisi, cosa significa abitare la realtà senza rubare la scena all’attenzione, lasciando che diventi luogo di incontro, domanda e possibile risposta. Se si cerca una chiave per entrare, potrebbe essere questa: la tranquillità non è spegnimento, è la vela che consente a una coscienza di sfidare le tempeste senza sopraffazione. - vetrinadelleemozioni.com Autori Artisti - Questo esperimento è frutto si dell’ingegno umano ma anche dalle possibilità offerte dalla tecnologia, proiettandosi verso il futuro attraverso strumenti concreti e innovativi. Il mio desiderio è che sia considerato una fonte di supporto, come il web ha, nel corso degli anni, ampliato la nostra conoscenza: non un contenuto appositamente confezionato, ma un catalizzatore di curiosità, di confronto e di crescita. Mettendoci cuore e passione, come avviene in tutti i miei libri ed in quelli che ho avuto il piacere di curare per tanti altri autori, questo viaggio mi unisce al sapere del non umano, ma altresì fedele compagno di scrittura, emozione e poesia. Buona lettura.
I proventi dell'opera saranno destinati alla cultura e dedicati a progetti benefici.
This poem, composed of ten cantos introduced by an incipit, proposes a journey of silence-poetry: it does not narrate in a linear way, but whispers an itinerary of the soul that seeks meaning in things without imposing it. The stylistic operation is elegant in its unfolding: the language avoids abrupt ruptures, favoring a refined cadence, a rhythm that seems almost sonorous while remaining sober. The overall effect is that of a slow rising of light within devoted spaces, where stone, water, shadow, and moon become vital themes rather than mere symbols. The titles serve as keys to interpretation: each canto inaugurates a different psychic or ontological dimension, yet the unity of the book lies in the encounter between what is still and what moves. The alternation of natural elements and sacred architectures invites the reader to recognize the dialectic between rigor and vulnerability: quiet is not escape, it is the condition for a deeper vision; light is not glitter, it is orientation that allows one to distinguish what matters from the haze. The book is contained yet densely evocative: discreet images, measured metaphors, a lexicon that prefers precision over emphasis. In this way, the text rejects both grandiose rhetoric and descriptive apathy: it measures itself like a conscious breath, capable of revealing connections between memory and presence. The work invites a contemplative, but not anachronistic, reading: it is an invitation to acknowledge fragility and beauty as ethical states. Each canto seems to ask, ultimately, what it means to inhabit reality without stealing the scene from attention, allowing it to become a place of encounter, question, and possible answer. If one seeks a key to enter, it might be this: tranquility is not extinguishment, it is the sail that allows a consciousness to face storms without being overwhelmed. - vetrinadelleemozioni.com – Authors Artists This experiment is the fruit not only of human ingenuity but also of the possibilities offered by technology, projecting itself toward the future through concrete and innovative tools. My wish is that it be considered a source of support, just as the web has, over the years, expanded our knowledge: not a content deliberately packaged, but a catalyst of curiosity, dialogue, and growth. By putting heart and passion into it, as happens in all my books and in those I have had the pleasure of curating for many other authors, this journey unites me with the knowledge of the non-human, yet also a faithful companion of writing, emotion, and poetry. Enjoy your reading.
The proceeds of the work will be destined for culture and dedicated to charitable projects.
Page updated
Google Sites
Report abuse