Гуцульское блюдо

Гуцульская керамика — это настоящее волшебство, тайна старинных традиций! Представь себе: чашка, ваза или тарелка в этом искусстве имеет свою удивительную историю, которая передавалась из поколения в поколение, как старинный секрет.

Когда смотришь на гуцульскую керамику, кажется, что в ней живет целый мир! На тарелках и вазах можно увидеть охоту, народные праздники, а ещё — весёлые свадьбы, где все танцуют и поют, бытовые сцены и сатиру! А как здорово выглядят сцены из деревенской жизни — как комиксы, которые рассказывают нам о том, как в старину жили люди.

В мастерской мы в точности повторяем все этапы создания гуцульской керамики для того, чтобы получить яркое оригинальное коллекционное изделие.

Сходство гуцульской керамики и иранской керамики, найденной при раскопках в Нишапуре (IX–X вв.), можно объяснить несколькими факторами.

Культурные и торговые связи

Хотя между Гуцульщиной и Ираном значительное географическое расстояние, через века существовали маршруты обмена идеями, технологиями и художественными мотивами. Византийская, арабская, персидская и среднеазиатская традиции керамики могли оказывать влияние на керамику Центральной и Восточной Европы через торговые пути, такие как Шелковый путь.

Общие технические приемы

Глазурь и техника росписи: Косовская керамика использует технику ангобной росписи с последующим глазурованием, что схоже с нишапурской керамикой IX–X вв., где применялась техника монохромной и полихромной росписи по белому ангобу под прозрачной глазурью.

Орнаментальность: Оба стиля включают стилизованные растительные и геометрические мотивы, а также изображения животных и птиц, что характерно для декоративных традиций как исламского мира, так и народного искусства Восточной Европы.

Влияние исламского искусства на Восточную Европу

Через татаро–монгольские завоевания, Византию и Османскую империю элементы восточного орнамента могли проникать в народное искусство Карпат и других регионов. Особенно это заметно в орнаментах, использующих арабески и меандры, которые встречаются как в персидской, так и в гуцульской керамике.

Архаичность и параллельное развитие ремесел

Возможно, сходство объясняется не столько прямым влиянием, сколько универсальными принципами декоративного искусства. Многие керамические традиции разных народов прошли схожий путь развития, особенно в условиях аграрных обществ с сильной ремесленной культурой.

Таким образом, сходство между косовской гуцульской керамикой и нишапурской керамикой IX–X веков — это результат сложного переплетения культурных связей, технологических приемов и архетипических художественных форм.

Итальянская керамика эпохи Возрождения

Эти тарелки выполнены не в технике майолики, а в технике резного ангоба — способе декорирования керамики, который возник в Китае эпохи Тан (618–907 гг.), а затем распространился через исламский и византийский мир в Италию. В XV–XVI веках такая керамика стала популярной на севере Италии, особенно в регионе По и Венето: она не требовала дорогих импортных материалов, как кобальт и олово.

Главный визуальный эффект достигается контрастом чётких резных линий и мягко растекающихся под прозрачной глазурью красок — зелёной, жёлтой и коричневой. Тарелка относится к редкой группе крупных изделий, украшенных одинаково тщательно с обеих сторон. На лицевой стороне — ангел на фоне растительного орнамента, венка и рельефных листьев; на обороте — ангел у плетёной ограды, тот же пояс из листьев и декоративный бордюр.

Подобные произведения создавались в мастерских города Феррары при дворе д’Эсте, где резная керамика была возведена в ранг художественного искусства, сопоставимого с майоликой. Схожие работы появлялись и в Модене и Болонье, однако наиболее сложные и выразительные экземпляры, подобные этому, происходят именно из Феррары и отражают стиль местных живописцев — с чётким рисунком, изящной пластикой фигур и характерными композиционными мотивами.

Эти блюда перекликаются с гуцульской керамикой: как и в традиции Косова, здесь читается трёхцветная палитра, стилистика декоративной росписи и плотный графический рисунок.