Авангард на заборе 1988+30 лет


Выставка продолжается, отзывы пишут

Дожди только усиливают композицию


Ниже - расшифровка текста фильма с некоторыми уточнениями (для перевода - что понятно в Москве не всегда понятно в ЕС и США)


1) Россия, Московская область, Красногорский район, Ильинское шоссе, между поселком Петрово-Дальнее и селом Дмитровское. Место впадения реки Истра в Москву реку. Чистое поле.


Картины Андрея Ханова.


Одновременно выставку в Савангер, Норвегия проводит Елена Лиебич (Зайцева).


Помним всех участников той выставки 1988 года, в Ленинграде на Невском проспекте 32-34, уничтоженной КГБ, кто не дожил до этого дня: Ян Сер, Тимур Новиков, Сергей Перцев, Антон Волин, Юрий Тибо.


http://www.encspb.ru/object/2804728886?dv=2853961040&lc=ru


(подробнее о Концессии 1988-2018)


2) Авангард на заборе 1988 +30 лет.


3) Андрей Ханов загружает картины в грузовик.


- (Бумага) тоже понадобиться?


- Да! Для афиши. И стихи писать будем.


- Это я могу, стихи писать


4) Андрей Ханов монтирует выставку в чистом поле.


- Идея этой выставки это идея свободы. То есть сама выставка это поиск визуальной метафоры свободы. Выставки сейчас в московских галереях представляются мне несвободными. Выставка в чистом поле для трав и деревьев представляется мне свободной выставкой.


Это природоохранная акция. Это поле было заброшено , может быть даже на несколько десятилетий. Природа здесь восстановилась. Я вижу в этом метафору того, что следует делать в области культуры в России. Перестать пытаться извлекать пользу из практически уже мертвой арт среды. И предоставить художников самим себе. И тогда, через некоторое количество лет - все само собой восстановится. Также как и природа.


Ну а здесь - травы, цветы полевые. Наверняка в земле есть червячки, кроты. Они, в силу своей природы, лишены возможности видеть красоту. Но почему их лишать этого? Творчество это природа человека. А у природы какая-то другая знаковая система, чем та, которую используют московские галереи.


Вот. И мы осуществляем диалог между человеческим творчеством и природой.


Я доверяю природе. Гармонию ищет человек. У природы гармония есть изначально.


5)


- Что здесь нарисовано?


- То, что нарисовано - это композиция.


- На каждом отдельном холсте?


- Да. Это композиция. И эта композиция есть поиск гармонии между:


а) балансом (количество черного и белого);


б) равновесием, ну это (Апчхи!) - композиционным принципом равновесия форм и


в) актуальностью картины.


Вот есть три аспекта композиции. и композияция это как-бы точка равновесия между балансом, устойчивостью (Апчхи!) форм и - актуальностью картины.


6) Да, она (картина) каждая завершенная, но идея в том, что над этой завершенностью есть еще высшая завершенность.


Намеренно этого не поймаешь.


Когда эта ясность достигнута. Допустим ты достиг этой ясности. Ты решил стать художником. Ты достиг ясности и решил стать художником. Возможно? Возможно!


Готовься к встрече с мошенниками (от культуры, здесь в России), которые начнут тебя "раздевать". (Как ты преодолеешь это - тоже часть композиции).


Ты хочешь высказаться (о своем открытии композиции)? Значит, плати за это деньги.


Я считаю, что они должны пойти нах.. (тихо). И все!


- Запикаем эту фразу!


- Можно не запикивать.


То есть, пусть они (эдесь в Москве) торгуют водкой, еще чем-то торгуют, а это дело оставят. Ну я же говорил, что метафора этого поля - везде поселки, природа угнетена, а здесь смотри какой прекрасный луг естественный. Почему? Потому, что просто оставили в покое. Также надо оставить в покое и художников. Просто оставить в покое.


(Это сложно перевести. Кратко - арт рынок России всего несколько миллионов долларов в год. Это полное фиаско.


Коммерческие галереи и музеи в Москве должны прекратить думать и говорить за художников и просто показать нашу арт-жизнь такой, какая она есть. И все само-собой восстановится!


Концессия жива!


Пост-прагматизм жив!


27 июня 2018