日期｜2024年9月14（六）— 15日（日）

地點｜國立中山大學文學院藝術大樓219實驗劇場、B1演奏廳

主辦單位｜國立中山大學文學院高教深耕計畫、研發處

協辦單位｜國立中山大學劇場藝術學系、「跨文化共生國際漢學」潛力研究群、台灣舞蹈研究學會、即氣場Qimprov Ground

        本工作坊的第一個段落將藉劇場空間演出無垢訓練的精華，呈現林麗珍老師獨創發展出的訓練方式：

       「無垢的身體—中心軸」由林麗珍老師解說、資深舞者示範無垢的基本訓練技術及獨特的身體觀。從中心點（尾椎）、中心圓（骨盤）、中心軸（脊椎）出發，並將脊椎分為八節，一一鬆開、再一一延展回正。透過細究來雕塑人體，無垢的基本動作要仔細找回身體的原型與各種可能性。

      「靜走/勁走」無垢舞蹈劇場的身體心法為「靜、定、鬆、沉、緩、勁」，透過每一階段的觸發，捏塑出最具此段由男舞者集體示範，由最緩的靜走漸漸加溫至疾速的奔走，還原再現身體核心的爆發能量，辯證靜/勁、快/慢的本質意義。

        舞作精粹—工作坊中，將呈現舞作《觀》的經典舞碼〈觸身有情〉。在了解無垢的身體觀之後，方能以全然不同的角度欣賞無垢的舞作，領略沉緩之美，近距離感受舞者肌理的扭轉以及情感的高度投入。

照片｜國立中山大學劇場藝術學系提供

        壞鞋子舞蹈劇場於2014年成立至今，思考著「一方水土（如何）養一方人」，因此以身體田野作為創作方法，在田野之中感受環境空間，轉化成為獨特的身體訓練方法，在觀點與身體行動的來回辯證中成為「àn身體」。

      「àn身體」是一個持續在路上的旅程，透過對於環境的提問、土地關懷的提問、生存的提問，以順應自然的流動方式展開自我的身體對話。

        在這次分享中，林宜瑾將以壞鞋子發展的「àn身體」兩個面向其中一個「通道的身體」作為此次分享的主軸，並且以作品《吃土》、《渺生》作為實踐舞蹈身體的作品展現。

        本文以《聲妖錄》（2022）跨域編創表演作品為個案，運用實踐研究方法（Practice as Research）探究如何將氣學思想體現於當代劇場設計。Martin Heidegger(1950/2021)的「四合」(the fourfold)以及楊儒賓(1955)的「踐形觀」提供理論平台，用以解析三個與實踐交織的子問題：1)宇宙中心觀點、2)隨著聲動而踐形的場景表演、3)身體感的劇場表現。

        首先，創作者/研究者逐步掌握一種非人類中新的世界觀，並由此延伸出與氣之功夫論相關的宇宙中心觀點，釐清物件使用的技術於此作品中的發展方向。接著，創作者/研究者藉由調度聲音製造的佈局，將劇場建物懸置成為多樣物件與表演者、以及觀者動態共生的生態場。最後，由身體踐形所疊加的身體感，促使觀者於不可見到可見的縫隙之中，得以逐漸感受到某種天地相應的神聖經驗。

        舞與無同字根，兩者同出而異名。舞者未舞之前，天地寂寥，一切皆無。舞者一動，事件即由手舞足舞，眼瞬容顏之中，不斷流出。舞者的創造一如某種創世主的創造，從舞與無之中，道有世界。

        舞與嫵同字根，也是同無而異名。在之前的非在也是種在，在與非在同為此在（Dasein）。有之前的非有也是種有，有與非有即為玄有。舞者就像豐饒義的嫵一樣，祂是玄牝之母，無中生有，其無乃大有之無。

        舞與巫同源，與工同職，其源來自至高神之創造，舞是原初所創造事件，太初之神名曰帝江，帝江居天山，六足四翼，識歌舞，以歌舞創造天下。帝江即帝江，最原初之工匠，祂的創造物為世界。帝江的此世代理者為巫，巫是持「工」之神秘使者。帝江此世化身為舞者，舞者是莊子的工匠，是三代的神巫。

         個人從事農田勞作與花植栽種，已近十五年。雖然學術研究與行政工作，花我大量時間與精力，但我仍然花費不少精力和時間在農田勞作上。用世俗眼光看，學術研究與行政工作是有效用的，有生產力的。而田園農作則是無用的，無生產力的，純粹耗費時間精力而已。雖然看似如此，但我仍然不得不返回「無用」，樂此不疲於「純粹浪費」。顯然於我，田園農作對於身心，具有潛移默化的轉化作用。

        田園敞開一方自然天地，邀集萬物而共同詩意棲居，草木花植應合四時季氣，那是我回歸「天地並生，萬物唯一」的氣化身心、柔軟狀態。在田園農作中，勞動的身體雖然時而有累，但身心情狀卻恬淡祥和。農作中很容易忘卻自我而化入與草木同其無用、無我狀態。一陣微風、一陣鳥鳴，都可能把我們帶入「無何有之鄉，廣漠之野」的澄明之境。

         〈潮〉是無垢舞蹈劇場的作品《潮》之中，由資深舞者吳明璟演出的一支獨舞。她與鼓聲頡頏相抗、彼此推升，以脊椎為鞭反復迴旋近四十分鐘，演現了從「流變分子化」到「流變宇宙力」的驚人轉化與龐大能量。我透過德勒茲（G. Deleuze）與瓜達希（F. Guattari）於《千高原》所闡述的「疊韻」（the Refrain；ritournelle）概念，以及與莊子和拉圖（B. Latour）的互文，來解析吳明璟的獨舞何以能企及蓋婭的「行星之力」（planetary force），何以能具身化〈逍遙遊〉的鯤鵬之變。疊韻關乎生命體跨域流變的動態過程，也是德勒茲與瓜達希建構藝術宇宙學的嘗試：藝術的行動如何能滲透世界，也被世界所滲透，生產出超乎個體意識與能動力的生發過程，而擔綱起銜接宇宙力量的一條路徑。這其中牽涉「領域性（territoriality）的概念，以及「解領域化」與「再領域化」交織的動態過程。此報告取自發表人近期出版的專書《凝視無垢：莊子．泛靈．後人類》（2024年9月）。