第12回ドイツ編③Germany

はじめに：

「ドイツリートへの招待（全３回）」の、今回は２回めとなります。

前回は「モーツァルトとベートーヴェン」でした。ベートーヴェンとゲーテとの出会いなど、教科書の偉人たちが人間味をもって感じられました。

今回は、シューベルトです。31年という人生の中で、歌曲だけでも約630曲あるその中から、馴染みがあり、かつ、ピアノの伴奏が詩の内容に踏み込んだ曲を選ばれた、ということです。

講師：竹田和子　（歌とピアノ　草野京子）

シューベルトは17歳～19歳の３年間で約300もの歌曲を書きました。

「野ばら」

有節形式。伴奏は和音で支えられる。ゲーテの若き日の恋の後悔。フリーデリーケという少女を捨ててしまった悔いが一生続き、色々な場面に出てくる（「ファウスト」のグレートヒェン等）。

「糸を紡ぐグレートヒェン」

シューベルト17歳、ゲーテの詩に初めて曲をつけた作品。この詩は「ファウスト」第１部で糸車の前のグレートヒェンが、ファウストへのやるせない気持ちを告白する歌からとられている。ピアノは右手が糸車のまわる音、左手は規則的な機（はた）のパタンパタンという音を刻む。有節形式といえなくもないが、少しずつ変化している。

「ます」

ピアノ伴奏が水の流れを表す曲。軽やかな川の流れと魚の銀色のきらめき。ひとりの釣り人とそれを離れてみている立場の詩人。「ピアノ５重奏」を書いた1818年頃の作。

「美しき水車小屋の娘」より／「どこへ？」「しりたがる男」

交響曲第7番「未完成」を仕上げたとされる1823年の作。不治の病にかかり、非現実的な美しさで、シューベルトらしさを表した曲。

「冬の旅」より／「おやすみ」「春の夢」「菩提樹」

孤独と絶望。本気で生身の自分を投影した作品。「美しき水車小屋の娘」「冬の旅」、ともに、修業に出た若者の物語。

「魔王」

病気の子を馬に乗せて走らせる父、子、魔王、ナレータ、の４人の登場人物が出てくる。木をゆする風の音と馬のひずめの音をピアノが表現します。

「ミューズの子」　「白鳥の歌」より「鳩の使い」

翼の音をピアノが表した２曲。「鳩の使い」の最後にでてくる言葉、憧れ（Sehnsucht）という言葉はドイツ人が最も好きな言葉のひとつです。

※「さらば」は時間の関係で次回へまわします。

モーツァルト、ベートーヴェン、シューベルトと移りくる間に、ピアノに負わされた役目が次第に大きくなってきていることがお聴き取りいただけたのではないかと思います。次回「ドイツリートへの招待３」（ドイツ編⑤）ではシューマンについてお話します。