F R A N C I S C O A R R I E T A
Soy artista escénico e investigador. Mi práctica se sitúa en el cruce entre arte, tecnología y pensamiento crítico, donde desarrollo dispositivos escénicos, performativos, instalativos y audiovisuales enfocados en la memoria, el paisaje y la ciudad. Mi trabajo se distingue por la producción de archivos como práctica artística y por la articulación de procesos de investigación-creación de carácter transdisciplinar.
Soy creador del Semillero de Artes Vivas (Pachuca, 2019– ), plataforma desde la cual impulso proyectos de largo aliento que vinculan arte, territorio y comunidades. Entre ellos destaca Red de Ríos, un entramado internacional de laboratorios y acciones en México, Colombia, Ecuador, Bolivia y Paraguay, centrado en las memorias de los ríos urbanos.
Mi producción artística reciente incluye proyectos como Espectros de la ciudad (2026), memoria lodosa (2026), Cerros testigos (2025), eco[grafías] (2024), BRUXAS. De lo ancestral al capital (2024), Archivo Trans / Memorias Travesti (2023) y Traer al río (2022–2025), pieza documental reconocida en el Encuentro Nacional de las Artes Escénicas (ENARTES 2025). Estas obras han sido presentadas en espacios escénicos, museísticos y contextos site-specific en América Latina y Europa.
He desarrollado una trayectoria internacional con presentaciones, residencias y colaboraciones en Colombia, Cuba, Ecuador, Bolivia, Paraguay, Chile, España y Francia, trabajando con artistas y creadores como Guillermo Cuevas, Rubén Ortiz, Xavier Le Roy, Mariana Belloto, Emilio García Wehbi y José Antonio Sánchez. Actualmente formo parte de Circuito Liquen / Arte Contemporáneo.
En el ámbito curatorial, he sido responsable de proyectos que articulan comunidad y pensamiento escénico, como Ciclos de Artes Vivas (2020–2024) y Espacios de Cruce (2012–2015), y en 2025 fui curador de la Muestra Nacional de la Fiesta Escénica de Quito.
Mi trabajo ha sido reconocido con apoyos y becas de instituciones como el FONCA (Creadores Escénicos), Iberescena, PECDA y el Patronato de Arte Contemporáneo, entre otros.
De manera paralela, desarrollo una sólida labor pedagógica en México y el extranjero, impartiendo cursos, laboratorios y acompañamientos en universidades e instituciones de formación artística, integrando docencia, creación e investigación como un mismo campo expandido de práctica.
Francisco Arrieta Moreno is a performance artist and researcher whose practice operates at the intersection of art, technology, and critical thought, developing scenic, performative, installative, and audiovisual devices focused on memory, landscape, and the city. His work is distinguished by the production of archives as an artistic practice and by the articulation of transdisciplinary research-creation processes.
He is the founder of Semillero de Artes Vivas (Pachuca, 2019– ), a platform through which he has developed long-term projects that connect art, territory, and communities. Among these, Red de Ríos stands out as an international network of laboratories and artistic actions across Mexico, Colombia, Ecuador, Bolivia, and Paraguay, centered on the memories of urban rivers.
His recent artistic production includes projects such as Espectros de la ciudad (2026), memoria lodosa (2026), Cerros testigos (2025), eco[grafías] (2024), BRUXAS. De lo ancestral al capital (2024), Archivo Trans / Memorias Travesti (2023), and Traer al río (2022–2025), a documentary piece recognized at the National Performing Arts Encounter (ENARTES 2025). These works have been presented in theatrical venues, museums, and site-specific contexts across Latin America and Europe.
He has developed an international trajectory with presentations, residencies, and collaborations in countries such as Colombia, Cuba, Ecuador, Bolivia, Paraguay, Chile, Spain, and France, working with artists including Guillermo Cuevas, Rubén Ortiz, Xavier Le Roy, Mariana Belloto, Emilio García Wehbi, and José Antonio Sánchez. He is currently a member of Circuito Liquen / Arte Contemporáneo.
In the curatorial field, he has led projects that articulate community and scenic thought, such as Ciclos de Artes Vivas (2020–2024) and Espacios de Cruce (2012–2015), and in 2025 he served as curator of the National Showcase of the Fiesta Escénica de Quito.
His work has been supported and recognized by institutions such as FONCA (National Fund for Culture and the Arts), Iberescena, PECDA, and the Patronato de Arte Contemporáneo, among others.
Alongside his artistic practice, he maintains a strong pedagogical trajectory in Mexico and abroad, teaching courses, laboratories, and mentorship processes in higher education and artistic training institutions, integrating teaching, creation, and research as an expanded field of practice.