Interpretes I

Rolando Alarcón fue profesor primario, folclorista,  investigador, productor musical y autor de canciones que todos los chilenos alguna vez hemos cantado. Nació en Santiago en 1929, fue uno de los pilares más importantes del conjunto folclórico  "Cuncumén, grupo musical nacido durante la segunda mitad de los años cincuenta, siendo también su director artístico hasta el año 1965. Allí compartió con figuras como Sylvia Urbina y Víctor Jara. Posteriormente Inició su trayectoria musical como solista, grabando canciones de profundo contenido social como   "¿A dónde vas soldado?" cuya temática contiene un claro mensaje anti belicista y "Yo defiendo mi tierra", canciones que contribuyeron a articular una voz crítica frente a las condiciones socio económicas que imperaban en el Chile de aquellos años. A partir de 1965 integró la emblemática "Peña de los Parra"  transformándolo  en un puente entre la canción folclórica tradicional y la temática de la Nueva Canción Chilena.

Rolando Alarcón también incursiono como compositor en el Festival de Viña del Mar en 1970  obteniendo el primer lugar en la competencia folclórica con su canción "El hombre", interpretada por el grupo "Los emigrantes", También representó a los canta autores chilenos en el Primer Festival de la Canción de Protesta en Cuba  en 1967. 

Su trabajo como intérprete y compositor, consolidó un estilo de canto arraigado en la raíz campesina  pero también comprometido con la historia social de Chile y mundial. Tras su muerte acontecida en febrero de 1973, su figura fue justamente homenajeada potenciando la relevancia que le correspondía a este gran creador,  autor e interprete de un gran y bellísimo repertorio musical. 

La figura de Héctor Pavez se inscribe con fuerza y singularidad en el proceso de consolidación de la Nueva Canción Chilena. Su labor como recopilador, intérprete y creador lo ubica entre los principales exponentes de la corriente musical que allá por los años sesenta buscó renovar la canción folclórica tradicional desde una conciencia estética y social pero siempre arraigada en las tradiciones más profundas del pueblo chileno. Proveniente de una formación académica sólida, Héctor Pavez conjugó rigor investigativo y sensibilidad artística en cada uno de sus trabajos musicales, otorgando al folclore una nueva dignidad escénica pocas veces vista hasta entonces.

Uno de los aspectos que definen su obra es la autenticidad con que abordó el repertorio tradicional campesino. A través de viajes de recopilación por zonas rurales del país, especialmente en Chiloé y el sur de Chile, Héctor Pavez reunió décimas, tonadas, cuecas y romances y ritmos que rescató del olvido y que luego grabó y difundió. Su canto, sobrio pero intenso, evitó toda grandilocuencia, apostando por una entrega directa, natural y fiel al decir campesino, lo que lo distinguió entre los compositores de su tiempo.

Héctor Pavez no sólo aportó como solista, sino también desde lo colectivo formando parte activa de las iniciativas culturales como fue su participación en la Peña de los Parra, lugar fundamental en el desarrollo de la Nueva Canción Chilena. Su muerte prematura en París en julio de 1975, mientras se encontraba en el exilio, truncó una carrera que aún tenía mucho por ofrecer, pero su legado permanece vivo en la memoria sonora de Chile y en la obra de artistas posteriores.

Su compromiso con la cultura popular no fue circunstancial, sino una decisión ética y estética que cruzó toda su trayectoria. Héctor Pavez encarnó al cantor que, más allá de la autoría, se convierte en transmisor de un saber colectivo, por ello, su obra no sólo merece ser escuchada, sino también estudiada, difundida, comprendida y resguardada como patrimonio ineludible de la identidad musical chilena.