Экспонаты мини-музея "Деревянной игрушки"

История возникновения богородской игрушки уходит корнями в XV–XVI века. В это время богородские крестьяне, которые жили в селе Богородское и были монастырскими крепостными Троице-Сергиевой Лавры, заложили основы нового направления декоративно-прикладного искусства — богородской резьбы и богородской игрушки. 

Первое упоминание о богородской игрушке относится к 1817 году, когда о нём написали Владимирские губернские ведомости. Это означало, что селяне к тому времени занимались изготовлением такого рода игрушек. 

Изначально резчики села Богородское были зависимы от скупщиков Сергиева Посада, выполняя их заказы. Сергиевский промысел основывался на закупке у крестьян «серого товара», который затем обрабатывался, окрашивался и реализовывался. 

Приблизительно с середины XIX века центр народного промысла перемещается из Сергиева Посада в село Богородское. По мнению исследователей, на конец XIX века приходится расцвет богородского резного промысла. 

В 1913 году по инициативе старейших резчиков Ф.С. Балаева и А.Я.Чушкина в селе Богородском была организована артель, которая дала богородским мастерам полную экономическую независимость от Сергиево-Посадских скупщиков. 

В 1960 году артель «Богородский резчик» получает статус фабрики художественной резьбы. 

История дудочки насчитывает древние времена. Археологические раскопки свидетельствуют, что на костяных дудках играли задолго до нашей эры. 

Время появления этого музыкального инструмента в России точно неизвестно. Но очевидно, что это случилось очень давно, ещё до принятия на Руси христианства. Тогда большое значение уделяли сакральным и магическим свойствам дудочки. Существовало множество заговоров для скота, например, «заговор на первый выгон». Особенно они были распространены на Русском Севере. 

Изготовить простую дудочку было совсем не сложно. Их делали из стеблей полых растений, например из тростника, пустырника или дудника. Позже в ход пустили берёзовую кору, лыко, дерево и различные металлы. 

В XIX веке В. В. Андреев — создатель первого русского народного оркестра, усовершенствовал многие духовые инструменты и предал им академическое звучание. 

Современные образцы дудок активно используются в музыкальной терапии. Считается, что их звучание улучшает речь ребёнка, а игра на них развивает мелкую моторику. 

Существует две версии происхождения маракасов. По одной из них, инструмент впервые появился у индейцев племён таино и аравак, которые были коренными жителями Антильских островов и населяли Кубу, Пуэрто-Рико, Богамы и Ямайку. По второй версии, маракасы были завезены на Кубу из Африки в колониальные времена. 

Изначально маракасы изготавливались из высушенных плодов горлянкового дерева. Для изготовления использовались небольшие плоды округлой формы. Через отверстия из плодов удалялась мякоть, и внутрь насыпали мелкую гальку или семена растений, в различном количестве, что и обеспечивало каждому инструменту неповторимое и индивидуальное звучание. К этой шарообразной погремушке крепили ручку. 

Первоначально маракасы использовались североамериканскими и южноамериканскими индейцами во время ритуальных обрядов и танцев. Потряхивая маракасом над телом соплеменника, шаман по звуку определял, что у него болит.

В России маракасы появились лишь в XX веке, когда композитор Прокофьев С. С. использовал их в нескольких своих произведениях. 

Свистулька как народная игрушка появилась на Руси не позднее X века. Поначалу она была второстепенным продуктом гончарного ремесла, но в конце XIX — первой половине XX века её производство стало самостоятельным направлением русских народных промыслов, центры которых существовали во многих регионах России. 

Со времён язычества свистулька использовалась как обрядовый и магический инструмент. В некоторых областях игрой на свистульках сопровождались детские обряды встречи весны: люди шли в лес, где кликали весну свистом и угощались куличами, яйцами и лепёшками. 

В наши дни свистулька сохранилась в качестве детской музыкальной игрушки и произведения декоративно-прикладного искусства. В наши дни русская свистулька остаётся колоритным национальным сувениром и классической детской игрушкой. 

Волчок (юла) — одна из самых древних игрушек. Его история восходит к первобытным временам: конусообразные предметы из кости или рога часто находят археологи во время раскопок. 

Свой современный облик волчок принял в 1880 году, когда мастер по изготовлению игрушек Лоренцо Больц добавил к нему вращающуюся ручку. Благодаря такой ручке юлу не нужно было раскручивать. Вскоре в волчке появились маленькие отверстия, и игрушка начала жужжать при вращении. 

В 1937 году появились музыкальные волчки. В 1960-х годах в СССР начали массово выпускать такие игрушки. 

Одной из первых динамических игрушек была летающая деревянная птица (голубь), созданная Архитом Тарентским. Она двигалась по проволоке под паром. В Древнем Риме и Египте фигурки перемещались под воздействием воды или ветра, они были очень реалистичны. В XVI веке Леонардо да Винчи создал механического льва. Знаменитый француз Жак де Вокансон придумал первого робота-утку, которая пила воду, ела пшеницу. В швейцарском Музее Искусства и Истории можно увидеть автоматических кукол: писателя, музыканта и чертёжника. В 19 веке появились танцующие фигурки, которые стали очень популярными. В разных странах у дергунчиков было своё прозвище. Например, в Германии – Хампельман, во Франции – Пантин, в англоязычных странах – прыгающий Джек, а в России – плясун, паяц, клоун.

Первые куклы делались из дерева, над их созданием трудились художники, изготовляли эскизы, расписывали их красками. Были и картонные человечки, которые чем-то походили на бумажных кукол, а также куклы, сшитые из ткани. Дергунчиков, в большинстве своём, использовали для потехи, "оживляя" их, устраивались целые представления на потеху детям и взрослым. Сюжетных сценок было бесчисленное количество – это и бытовые картинки, и истории из прошлого, и демонстрация традиций того времени. Со временем по принципу дергунчиков стали создавать куклы-марионетки для театров – это фигурки сложные в управлении, нити от конечностей кукол протянуты и закреплены на крестообразно закреплённых палках, с помощью которых кукловод приводит "артиста" в движение.

На основе всё тех же дергунчиков Богородские мастера создали целую коллекцию основательно сделанных забав, которые вошли в серию "Дергуны". Это игрушки или целые композиции, в которых один вид движения преобразуется в другой. Например, "Хоккей", "Медведь плясун", "Кузнецы", "Пианист", "Дровосеки", "Ворона и лиса", "Колобок".

«Слышали выражение: Это вам не в бирюльки играть?»-   выражение, означающее заниматься ерундой. А действительно ли игра в бирюльки такая уж простая и бессмысленная? Что это вообще такое «бирюльки»? Игра в бирюльки – старинная нaстольнaя игрa нa рaзвитие глазомерa и мелкой моторики. Зaдaчa игроков – вытaщить из кучки предметов один, не потревожив остальные и не рассыпав кучку 

Точное время появления бирюлек в России неизвестно. Исследователи предполагают, что развлечение пришло из Древнего Китая. Считается, что появились бирюльки в крестьянской среде и были любимым развлечением у детей и подростков. Для игры использовали палочки, ветки, солому.

С XVIII века бирюльки стали семейным крестьянским, посадским, а позже и светским развлечением. В зажиточных семьях в точёные бирюльки играли даже на приёмах и балах. Для игры изготавливали наборы из кости, дорогих пород дерева, серебра. 

В XIX веке игра в бирюльки, изготовленные из различных пород дерева или слоновой кости, стала одним из распространённых салонных развлечений. К началу XX века игра приобрела всеобщую популярность. В Москве наборы разнообразных бирюлек в подарочных коробках и шкатулках продавались вместе с коробками шоколадных конфет.