"Патетическая" соната. Годы странствий
Урок №20 (на 02.03.2022г.)
Здравствуйте, дорогие ребята!
Бетховен "Патетическая" соната.
Фортепианное творчество Венского классика Людвига ван Бетховена можно назвать бессмертным наследием, которое отражает не только внутренние переживания композитора, но и перемены в эпохе. «Патетическая соната» Бетховена является одним из ярчайших произведений среднего творческого периода жизни композитора.
Соната посвящена, близкому другу и почитателю творчества Бетховена - князю Лихновскому. Во время написания произведения композитор находился на пороге тридцатилетия. Тогда стали заметны первые признаки скорой глухоты. Работа над сочинением велась около года. Это было тяжелое время в жизни: ежедневно слух становился все хуже и хуже, а прогнозы врачей были неутешительны. Бетховен не оставил собственное музыкальное ремесло, он все с тем же рвением сочинял грандиозные и совершенно новые по стилю произведения, но которые наполнялись кардинально иными смыслами. Вся боль и вера в лучшее были реализованы в «Патетической сонате».
В произведении остро противопоставлены два мира: а именно мир грез и мечтаний героя и мир реальный, имеющий начало злого рока. На протяжении всего произведения судьба вторгается в мир героя, окрашивая его в темные тона. Каждый человек самостоятельно творит судьбу. Все зависит от выбора: опустить руки или бороться. Соната доказывает это, ведь человек способен на многое, главное иметь веру в силы, и не поддаваться унынию.
«Патетическая соната» Бетховена имеет классическое строение из трех частей.
М. Глинка. Годы странствий
Михаил Глинка по праву считается основоположником русской национальной композиторской школы.
Все основные черты, отличающие именно русскую классическую музыку от других композиторских школ мира, сосредоточены в творчестве Михаила Глинки (1804–1857). Ранние годы жизни Глинка провел в имении своего отца в селе Новоспасском Смоленской губернии. Там он часто слышал разнообразные русские народные песни и инструментальные наигрыши, любовь к которым всегда хранил в сердце. Поэтому во многих глинкинских мелодиях были слышны интонации народной музыки.
👆 Послушай "Персидский хор" из оперы "Руслан и Людмила"
Восточный колорит
Глинка много путешествовал, и эти поездки не только нашли отражение в его творчестве как своеобразные путевые заметки, но и повлияли на его музыкальный язык, а через него и на всю последующую русскую музыку. Так, например, результатом поездки композитора на Кавказ в 1823 году стало увлечение восточными мотивами, которые звучали в нескольких его романсах с восточным колоритом и впоследствии в «восточных» фрагментах «Руслана и Людмилы». Персидский хор из этой оперы был написан Глинкой на основе азербайджанской народной песни «Галанын дибиндэ».
Отголоски итальянского стиля
Во время поездки в Италию в 1830 году Глинка познакомился с выдающимися оперными композиторами — Винченцо Беллини и Гаэтано Доницетти, мастерами бельканто, и сам изучал основные принципы этого уникального стиля итальянского пения. Под впечатлением от итальянской музыки он написал множество циклов вариаций и фантазий на темы популярных в то время опер, а инструментальные сочинения Глинки, начиная с этого момента, часто несли отчетливый отпечаток изящного итальянского стиля.
👆 Послушай Серенаду на тему из оперы Доницетти «Анна Болейн»
(можно не всю, фрагмент)
👆Послушай одну из "испанских увертюр"
Желание быть испанцем
Уже в зрелом возрасте Глинка путешествовал по Испании. Он был очарован этой страной и ее самобытной культурой, изучал и записывал испанские народные песни и танцы.
После этой поездки Глинка создал «испанские увертюры» — «Арагонскую хоту» и «Ночь в Мадриде», которые породили целый пласт русской музыки в испанском стиле с выразительной мелодикой и узнаваемыми ритмами.
В тетрадь запишите тему урока, музыкальные произведения, вами сегодня прослушанные и композиторов, их сочинивших.
На этом урок заканчиваем, всего доброго!
Домашнее задание
Вы сегодня хорошо поработали! Учителю ничего присылать по этому уроку не нужно!