DANÇAS FOLCLÓRICAS POLONESAS

A dança acompanha o ser humano desde os primórdios da história, transformando-se ao longo do tempo conforme as mudanças sociais e culturais. Nas comunidades tradicionais, sempre ocupou um lugar central nos costumes, ritos e rituais, desempenhando funções sociais, simbólicas e religiosas. Tanto no meio camponês quanto no urbano, o aprendizado da dança ocorria quase exclusivamente por transmissão direta: as crianças observavam os adultos e, mais tarde, reproduziam os movimentos em festas da aldeia ou da cidade, celebrações familiares, casamentos e no carnaval.

Muitos elementos da antiga cultura popular, descritos por estudiosos como Oskar Kolberg, não chegaram até os dias atuais. Desapareceram ou se transformaram, dando origem a novas formas. O mesmo processo ocorreu com a dança, cuja forma, conteúdo e significado mudaram ao longo dos séculos. Algumas modalidades desapareceram juntamente com antigos rituais, enquanto outras ganharam novos sentidos ou incorporaram elementos externos, resultado do contato com diferentes culturas e tradições. Para isso contribuíram fatores como migrações populacionais, a difusão do cristianismo, guerras, partições territoriais e contatos comerciais.

Classificar as danças tradicionais polonesas não é tarefa simples. Muitas vezes, a mesma dança aparecia com nomes diferentes em regiões distintas, e, em outros casos, danças completamente diversas eram conhecidas pelo mesmo nome ou por denominações semelhantes, apesar de apresentarem estruturas e significados distintos.

De modo geral, adota-se a divisão entre danças não estilizadas e danças estilizadas. Essa distinção permite compreender a diversidade e a riqueza das formas de dança dentro de um contínuo de transformações, além de facilitar a análise das diferentes interpretações feitas por dançarinos contemporâneos.

No grupo das danças não estilizadas encontram-se tanto aquelas mais próximas das tradições antigas, preservadas sobretudo pelos dançarinos mais velhos, quanto as que já se afastaram do contexto original e passaram a ser apresentadas em palco ou em espetáculos. Atualmente, a maioria das danças é conhecida por meio de apresentações coletivas e cênicas, preparadas tanto no campo quanto na cidade. Essas versões, em maior ou menor grau, modificam o significado simbólico e, às vezes, a própria forma da dança, para atender às exigências do palco, mas ainda assim constituem um material valioso para o estudo de suas características regionais.

O segundo grupo é formado pelas danças estilizadas, entre elas as versões cênicas das danças nacionais. São criações artísticas baseadas nas tradições populares, elaboradas por coreógrafos e dançarinos profissionais com o objetivo de apresentação em teatros e grandes palcos, preservando elementos essenciais, mas com linguagem coreográfica própria.

• Nota de Destaque: As origens das danças folclóricas na Polônia remontam a tempos muito antigos, ligados às danças tribais dos povos eslavos que habitavam a região entre o Mar Báltico, ao norte, os Montes Tatra, ao sul, e os rios Oder, a oeste, e Bug, a leste. Essas cerimônias eram realizadas em homenagem aos deuses pagãos, protetores das colheitas e da vida familiar. Com o passar dos séculos, as danças perderam seu caráter religioso e cerimonial, transformando-se em formas de convívio social e lazer comunitário. Mesmo assim, ainda hoje é possível perceber vestígios desses antigos rituais, como o círculo formado em torno de uma figura central ou a presença de um casal condutor da dança.

Danças Nacionais Polonesas / Polskie Tańce Narodowe

Polonez, Mazur, Krakowiak, Kujawiak e Oberek. Estas danças são consideradas “nacionais” devido à sua origem em regiões etnográficas diversas da Polônia e à sua disseminação por todo o país, sendo adotadas por todas as classes sociais.

Elas mantêm uma forte ligação com os rituais antigos (pré-cristão), caracterizadas por formações circulares com a participação de diversos elementos, passos e figuras. Cada região que as adotou contribuiu com suas próprias variações e estilos.

No entanto, foi através da nobreza que essas danças chegaram aos castelos reais poloneses, onde foram refinadas e enriquecidas com mais passos e figuras, tornando-se mais uniformes em sua execução.

As danças nacionais desempenharam um papel crucial na preservação da identidade nacional polonesa. Durante as partilhas da Polônia, proporcionaram aos poloneses um sentido de enraizamento, continuidade e autoestima, constituindo-se como parte importante de sua herança nacional.

• POLONEZ - Dança nacional polonesa executada ao ritmo da Polonaise.

Do campo para a nobreza. Inspirada na dança Chodzony, de passos caminhados lentamente, o Polonez era originalmente praticado pelos camponeses em suas aldeias. Ganhou popularidade entre a nobreza nos séculos XVI e XVII, quando foi levemente modificada e dançada pela primeira vez no castelo real de Cracóvia, onde recebeu o nome de Polonez, "A Dança do Polonês" e foi reconhecida como uma dança nacional. Desde então, passou a ser executada em bailes da nobreza e confraternizações populares.

A tradição de dançar o Polonez sobreviveu a todas as mudanças políticas e sociais que ocorreram na Polônia ao longo dos séculos e continua vibrante até os dias de hoje. Um exemplo vivo é a execução da dança na abertura de uma Studniówka (significado: "cem dias" - um baile tradicional da Polônia que acontece cerca de 100 dias antes das provas finais dos exames do segundo grau, análogo ao Baile de Formatura).

Os trajes usados para essa dança geralmente consistem nas vestes da antiga nobreza (szlachta) da Polônia, bem como nas vestes do então Ducado de Varsóvia (Księstwo Warszawskie), incluindo os trajes militares dos Lanceiros (Ułani).

• MAZUR - Dança nacional polonesa executada ao ritmo da Mazurka.

Originada nas aldeias das planícies da Mazóvia, situada na região centro nordeste da Polônia, onde habitavam os Masurianos, o Mazur foi adotado pela nobreza, seguindo um padrão semelhante ao do Polonez. A nobreza polonesa refinou e embelezou essa dança, levando-a dos vilarejos para os palácios dos magnatas poloneses e, finalmente, para a Corte Real. A partir daí, o Mazur se espalhou para os tribunais europeus. Na França e posteriormente em outros países, foi adotada em uma versão modificada com o nome de mazurca, o que muitas vezes leva à confusão com o mazurek (dança) na literatura ocidental.

O Mazur tornou-se uma dança social de grande popularidade na Polônia durante a primeira metade do século XIX, especialmente devido à contribuição da Legião Polonesa de Napoleão. Os soldados desta legião dançavam o Mazur em todos os bailes de gala promovidos pelos oficiais da divisão de lanceiros. Para a Legião, dançar o Mazur era um símbolo de luta pela independência e expressão de patriotismo.

Os trajes usados para essa dança geralmente consistem nas vestes da antiga nobreza (szlachta) da Polônia, bem como nas vestes do então Ducado de Varsóvia (Księstwo Warszawskie), incluindo os trajes militares dos Lanceiros (Ułani).

• KRAKOWIAK - Dança nacional polonesa executada ao ritmo do Krakowiak.

O Krakowiak é a dança folclórica polonesa mais popular e característica do país, com seu ritmo vivo e selvagem ao mesmo tempo, marcado por passos largos que lembram um cavalgar, acrobacias e uma variedade de figuras que demonstram vigor e elegância ao longo da dança.

O nome da dança remonta ao século XVIII e faz referência à cidade de Cracóvia, antiga capital da Polônia, localizada no centro da parte sul do país, conhecida como Małopolska (Pequena Polônia), onde era dançada pelos aldeões da cidade e das áreas rurais circundantes. 

No decorrer do século XIX, o Krakowiak tornou-se tão popular que não se limitou apenas às casas mais ricas e aos tribunais nobres, mas também se espalhou por toda a Polônia e Europa, tornando-se um símbolo identificável dos poloneses e da cultura polonesa.

O traje do Krakowiak é considerado o traje tradicional polonês e é também o mais reconhecido fora da Polônia.

• KUJAWIAK - Dança nacional polonesa executada ao ritmo do Kujawiak.

O nome "kujawiak", em referência à dança, surgiu pela primeira vez em 1827. Embora a dança tenha origem nas aldeias da região de Kujawy, mais ao centro do país, ela foi adotada pela nobreza devido à sua beleza.

Os nobres coletaram e publicaram melodias para o Kujawiak e convidaram músicos e aldeões para suas mansões a fim de aprender a dança. Por meio deste movimento de aprendizado e improvisação dos passos tradicionais, a dança foi incorporada aos bailes elegantes no final da década de 1860.

A partir daí, a dança migrou para grandes cidades como Varsóvia e se espalhou por toda a Polônia. A dança cresceu em popularidade e foi reconhecida como dança nacional no final do século 19.

Assim como a melodia, a dança remete ao sentimentalismo e ao romantismo, com seus passos lentos e gestos suaves. A conquista e o namoro regem as figuras desta dança.

Os trajes usados para esta dança remetem às vestimentas do passado na região. [ Veja o traje aqui! ]

• OBEREK - Dança nacional polonesa executada ao ritmo do Oberek.

Originária da região da Mazóvia / Łowicz, localizada no coração da Polônia, o Oberek é uma dança de tradição popular caracterizada por passos rápidos, giros e acrobacias. Também conhecida como obertas ou ober, surgiu no final do século XVII, derivando seu nome do polonês "obracać się", que significa "girar".

Baseada em danças rurais da região de origem, o Oberek foi adotado pelas camadas sociais mais altas durante o século XIX e estilizado esteticamente para ser adequado aos salões, alegrando também a nobreza.

O traje desta dança remete às vestimentas usadas no passado pelos moradores da região de Łowicz, sendo notável por sua beleza visual. [ Veja o traje aqui! ]

Danças Regionais Polonesas / Polskie Tańce Regionalne

A Polônia possui uma herança cultural rica e diversificada, oferecendo uma fascinante variedade de danças folclóricas regionais. Essas danças são expressões vivas das tradições e do espírito das diferentes regiões do país.

Cada região etnográfica desenvolveu suas próprias danças características, que refletem a história, a vida cotidiana, os costumes locais, as festividades e as cerimônias, incluindo casamentos, colheitas e rituais.

Nesse contexto, os trajes coloridos e detalhados, a música tradicional e os passos de dança são cuidadosamente preservados e transmitidos de geração em geração, mantendo vivo o folclore polonês.

Essas danças folclóricas polonesas são muito mais do que simples performances artísticas; elas são uma conexão viva com o passado, preservando histórias, tradições e a identidade cultural das diversas regiões da Polônia. Através dessas danças, a alma da Polônia continua a viver e a encantar gerações.

Principais Características das Danças Regionais da Polônia

• Região Etnográfica da Pequena Polônia (Małopolska)

Danças de Podhale (Góralski - Montanhas Tatra) - Movimentos vigorosos e enérgicos, frequentemente acompanhados por gritos e cantos tradicionais. Expressa o espírito indomável dos montanheses.

Danças de Lublin (Lubelskie) - Danças dinâmicas e alegres, capturando o espírito festivo da região.

Danças de Rzeszów - Danças rápidas e animadas, com muitos giros e passos complexos. Destacam a habilidade artesanal e a riqueza cultural da região.

Danças de Beskid Żywiec (Górale Żywieccy / Montanheses de Żywiec) - Essas danças são particularmente vivas, energéticas e marcadas por elementos acrobáticos e improvisação, refletindo o estilo de vida vigoroso dos pastores das montanhas dos Cárpatos.

• Região Etnográfica da Mazóvia (Mazowsze)

Danças de Łowicz - Danças vibrantes e festivas, frequentemente apresentadas em festivais. Destacam a alegria e a riqueza cultural da região.

Danças de Kurpie - Danças tradicionais que refletem a vida rural e as atividades cotidianas da região de Kurpie.

• Região Etnográfica da Grande Polônia (Wielkopolska)

Danças de Wielkopolskie - Danças tradicionais que frequentemente incluem movimentos de marcha e dança circular. Refletem a forte tradição agrícola da região.

• Região Etnográfica da Silésia (Śląsk)

Danças de Śląsk - Danças animadas e vibrantes, frequentemente apresentadas em grupos, simbolizando a comunidade e a cultura local.

• Região Etnográfica da Pomerânia (Pomorze)

Danças de Kaszubski (Cassúbia - Kaszuby) - Danças acompanhadas por canções tradicionais em cassúbio, refletindo a vida costeira do mar baltico.

Danças Agregadas ao Folclore Polonês / Tańce Dodane do Polskiego Folkloru

• VALSA / WALC

A valsa, originada na Áustria e na Alemanha no início do século XIX, foi inspirada em danças como o Minueto e o Ländler. Ela se destaca por seu ritmo ternário e movimentos suaves de subida e descida, que dão a sensação de flutuar. O nome "valsa" vem da palavra alemã waltzen, que significa "dar voltas".

Embora seja considerada uma dança clássica, suas raízes são campestres. No início, a valsa era vista como vulgar e imoral pelas classes altas e aristocracia, sendo até proibida em alguns países europeus, como na corte alemã e em partes da Inglaterra. No entanto, a dança se popularizou entre as camadas populares. Vale destacar que a valsa surgiu como dança antes de se consolidar como gênero musical.

• POLCA / POLKA

A polca é um gênero musical e uma dança de origem europeia, surgida na Boêmia (atual República Tcheca) no início do século XIX, e ganhou popularidade nos séculos XIX e XX. Caracterizada por seu ritmo animado e alegre, é executada em compasso 2/4 e conhecida pelos passos rápidos e enérgicos, com movimentos de rotação e deslocamento. A música da polca é geralmente tocada por instrumentos de sopro, como clarinete, trompete e acordeão, e possui uma melodia cativante.

O nome "polca" vem da palavra tcheca pulka, que significa "meia", referindo-se ao movimento de meia volta da dança. Inicialmente, a polca foi adotada pela nobreza e burguesia nos salões de baile, tornando-se um sucesso devido à sua simplicidade e animação. Ao longo do tempo, adaptou-se a diferentes estilos musicais e influenciou novos gêneros.

A polca é marcada por sua cadência rápida e constante. Os passos, simples e leves, envolvem deslocamentos laterais e rotações, permitindo improvisação e espontaneidade na coreografia.

• XOTE / SZOT

O xote, ou schottische, originou-se na Europa, especialmente na Alemanha, e seu nome é uma adaptação do termo alemão "Schottisch" que significa "escocês", sugerindo uma relação com as danças escocesas. No entanto, a dança tem raízes nas tradições de danças em ritmo binário ou ternário populares no século XIX.

A schottische surgiu como uma dança de salão no início do século XIX, combinando passos de polca e valsas rápidas. Era dançada em pares, com movimentos de balanço e saltos suaves, tornando-se uma atividade social divertida. Embora tenha raízes alemãs, a schottische foi adaptada em diversas culturas, incluindo a polonesa.

Embora seja menos comum na Polônia em comparação com a polca e a valsa, o xote ainda faz parte do repertório folclórico de algumas regiões, caracterizando-se por um ritmo moderadamente rápido e repetitivo.

Em Resumo

"As danças polonesas expressam o rico folclore do país em movimento, narrando histórias e tradições por meio de seus passos, figuras e coreografias, além de refletirem o caráter artístico da cultura nos figurinos e nas composições cênicas." (STOLARSKI JR, 2025)

Esta publicação tem como objetivo apresentar os aspectos básicos e as principais características dessas danças. No entanto, há muito mais a ser explorado, pois cada região etnográfica, cidade e aldeia da Polônia possui suas próprias particularidades e estilos de dança, que tornam esse patrimônio cultural ainda mais diverso e fascinante.