L’orgue que nous voyons aujourd’hui exprime parfaitement sur le plan plastique, ce qu’il est au point de vue musical.

En effet, son buffet en nid d’hirondelle ne fait que reprendre une conception très ancienne dans la facture d’orgue : l’orgue le plus ancien que l’on puisse entendre aujourd’hui en Europe est le petit instrument en nid d’hirondelle de l’église de Valère, sur la colline de Sion, en Suisse romande.

Les cathédrales de Metz, Strasbourg ou Chartres nous proposent des déclinaisons diverses et anciennes de la question.

Par contre l’architecte Henri Hémon lui-même s’est exprimé : « Il ne nous a pas semblé souhaitable d’imiter les anciens… nous n’avons pas d’avantage voulu marquer notre époque en réalisant un “petit chef-d’œuvre” moderne. Le choix de lignes épurées, toutes inspirées de celles de  l’édifice, a généré des formes et des volumes, qui prennent des reliefs non maîtrisés, par le seul jeu de la perspective.  

Ce buffet prend sa force dans la sobriété, seul véritable parti pris esthétique ».

De même, musicalement, les timbres choisis et associés trouvent tous leur source dans la littérature d’orgue des XVIIème et XVIIIème siècles français et allemand.

C’est le jeu des passerelles et des associations qui est résolument contemporain.

Ainsi, ce sont les sonorités authentiques de certains grands instruments français (Saint-Rémy de Dieppe par exemple) dont les jeux les plus typés de Saint-Pierre  (trompette, cromorne, cornet) se rapprochent.