17.09.2020
ТЕХНОЛОГІЇ. УРОК 3.4.
ТЕМА УРОКУ. МЕТОД «МОЗКОВОЇ АТАКИ»
Метод мозкової атаки запропонував американський винахідник А. Осборн і назвав його методом активізації перебору варіантів. Ґрунтується він на наступній особливості творчого процесу людини: одні винахідники більш схильні до генерування (створення) ідей, а інші — до їх критичного аналізу.
А. Осборн запропонував доручати пошук розв’язків задач колективу, який складається із двох груп: групи «генераторів ідей» та групи «експертів».
Нижче на рисунках ви бачите такі колективи (учнів і науковців) під час вирішення творчих проблем.
А. Осборн розробив правила використання «мозкової атаки».
1. Правила використання методу.
1.1. Найбільш доцільна кількість учасників, що розв’язують творчу задачу складає 12—25 осіб. До групи «генераторів» включають людей з бурхливою фантазією, схильних до абстрактного мислення, але не скептиків. До групи «експертів» залучають людей з аналітичним, критичним складом розуму. Керує процесом вирішення задачі (його названо «сесією») найбільш досвідчений учасник «мозкової атаки».
1.2. «Генератори» висувають максимальну кількість ідей (в тому числі ідей фантастичних, а іноді і жартівливих). Задача «експертів» — відбір найбільш цікавих ідей.
1.3. Тривалість «сесії» залежить від складності задачі, що розв’язується, але не перевищує 30—50 хв.
1.4. Досить важливо, щоб між учасниками «мозкової атаки» встановилися вільні і доброзичливі відносини. При генерації ідей забороняється будь-яка критика, скептичні посмішки, жести, міміка. Необхідно, щоб ідеї, висунуті одним учасником, підхоплювались і розвивались другими.
2. Особливості методу. В перші 10—15 років здавалося, що мозкова атака має необмежені можливості і з ним пов’язували великі надії. Але згодом виявилося, що це не так. Зокрема, сучасні винахідницькі задачі йому не під силу. Саме тому метод почали вдосконалювати. Одним із таких вдосконалень є «тіньова мозкова атака».
МЕТОД «ТІНЬОВОЇ МОЗКОВОЇ АТАКИ»
Сутність методу. Деякі люди, щоб генерувати ідеї, повинні бути на самоті і в тиші. При «тіньовій мозковій атаці» формують дві підгрупи «генераторів»: перша з них — власне «генератори», які формують ідеї, а друга — тіньова, її учасники стежать за ходом роботи першої, але не беруть участі в обговоренні. їі називають «тіньовим кабінетом». У членів цієї групи ідеї виникають під впливом ідей, які висловлені активними «генераторами». Активна і тіньова підгрупи генераторів розміщуються в одному приміщенні на певній відстані або в різних приміщеннях.
Усі інші особливості і правила проведення «тіньової мозкової атаки» такі самі, як і «мозкової атаки». Як уже зазначалося, у табл. 1, «тіньова мозкова атака» не була сильнішою за «мозкову атаку».
МЕТОД «СИНЕКТИКИ»
Усім вам доводилося переходити чи переїжджати через річку по мостах різноманітної конструкції і складності — від найпростішої до досить складної. Яка історія їх створення? Що стимулювало їх проектування і виготовлення? Виявляється, це була аналогія (схожість) з тим, що мало місце у повсякденному житті суспільства.
З давніх-давен люди використовували аналогію в своєму житті, практичній діяльності. Так, людина бачила як по дереву, що впало з одного берега неширокої річки на другий, переходили тварини. За необхідності вона вже цілеспрямовано зрубувала дерево за допомогою кам’яної сокири і переходила по ньому на протилежний берег. Переконавшись у надійності такого засобу, у людини з’явилася ідея побудови простого балочного моста. Пізніше проектувалися мости у вигляді досить складних технічних конструкцій (див. рис. 12).
Аналогію, різні її види і форми покладені в основу методу «синектики». Пригадайте, хто його автор (див. табл. 1).
Сутність методу. Синектика формує у свідомості людини своєрідний, оригінальний підхід до вирішення задачі, що завдячує використанню різних видів аналогії. Особливе значення надається аналогії з природою. Виявилося, що створений Гор- доном метод є значно ефективнішим за всі інші методи перебору варіантів. У чому саме полягає «таємниця» його успіху?
У. Гордон вніс дві суттєві інновації (принципово нові підходи, пропозиції) у мозкову атаку, під час її вдосконалення.
1. У. Гордон запропонував формувати для синектики постійний склад групи із 5—7 осіб — фахівців різного профілю й з різними захопленнями. Це давало змогу розглядати проблему в різноманітних аспектах, оскільки кожен фахівець вносить у вивчення проблеми (задачі) своє сприйняття, свій погляд на проблему, що забезпечує широкий набір розв’язків.
Учасників «синектики» («синекторів») попередньо навчають за спеціальною методикою протягом року. Головна мета навчання — створити колектив людей, які добре розуміють одне одного. За період навчання синектор має оволодіти такими якостями: вмінням абстрагуватися, подумки відмежовуватися від предмета обговорення та нав’язуваних ідей, схильністю до роздумів і фантазії, вмінням слухати інших, стримано ставитись до ідей, висловлених товаришем, вмінням знаходити у звичайному незвичайне і навпаки. Цими якостями важливо оволодіти і Вам.
У. Гордон запропонував низку способів, які дають змогу уникати суттєвих перепон (стереотипів) у творчій діяльності під час генерації ідей і активізувати творче мислення. Один із таких способів (найбільш ефективний) — застосування різного типу аналогій під час вирішення задачі.
Для більш глибокого розуміння і усвідомлення Вами цих підходів, а також розвитку вмінь практичного їх застосування розглянемо приклад.
Уявимо собі, як вирішуватимуть проблеми зниження шуму від системи вентиляції в цеху фахівці різного профілю.
Матеріалознавець: використати звукопоглинаючий матеріал.
Механік: підвищити жорсткість коробів (де розташована вентиляція) і їх кріплення для зменшення вібрації.
Акустик: поставити звукоізолюючі екрани або форму конструкції зробити такою, щоб звукові коливання поглиналися (гасилися) за рахунок виникнення явища резонансу.
Радист (фахівець із передавання і приймання повідомлень по радіо): вібрація — це коливання, а тому необхідно поставити джерело звуку з такою самою частотою коливань, але у протилежній фазі (активне шумозаглушення), і таке інше.
Для вирішення поставленої проблеми можна використати низку аналогій — з радіохвилями, з хвилями на поверхні води тощо. Зарослі очерету гасять хвилі на воді, металевий екран не пропускає радіохвилі, відбитий звуковий сигнал після накладання із прямим може взаємно погасити й інші аналогії. Такий різнобічний підхід до вирішення проблеми обов’язково дасть змогу знайти потрібне ефективне рішення.
ЗАВДАННЯ
ТЕМУ ЗАПИСАТИ В ЗОШИТ
ОЗНАЙОМИТИСЯ З МАТЕРІАЛОМ ВИКЛАДЕНИМ ВИЩЕ. СТВОРИТИ КОНСПЕКТ ЗАПИСАТИ В ЗОШИТИ.
ВИКОРИСТОВУЮЧИ ІНТЕРНЕТ-РЕСУРСИ НАПИСАТИ В ЗОШИТИ ТЛУМАЧЕННЯ ТЕРМІНІВ ДО ТЕМИ: МОЗКОВА АТАКА . ТІНЬОВА МОЗКОВА АТАКА . СИНЕКТИКА. АНАЛОГІЯ. ВИДИ АНАЛОГІЙ:ПРЯМА. ОСОБИСТА. ФАНТАСТИЧНА. СИМВОЛІЧНА.
24.09.20
УРОК 4-5
ТЕМА УРОКУ. ТЕХНОЛОГІЯ ПОШУКУ ПРОБЛЕМИ ЗАСОБАМИ ІНТЕРНЕТУ
За століття, що пройшли з часу винаходу книг, людство придумало тільки три основні способи пошуку інформації в книгах із великою кількістю сторінок. І кожен із нас зустрічався з ними ще до свого першого виходу в Інтернет. Це пошук за допомогою змісту, посилань і предметного покажчика. Виявляється, в Інтернеті використовуються ці ж способи для пошуку потрібної сторінки, тільки вони автоматизовані й виконуються спеціальними програмами. Розглянемо кожен із цих способів.
1. Способи пошуку інформації.
1.1. Каталоги
Перший спосіб пошуку інформації в книзі — це пошук за допомогою змісту. Бажаючи знайти інформацію, що нас цікавить, ми, в першу чергу, звертаємося саме до нього. Це найбільш природний спосіб пошуку потрібної сторінки. Ви чудово знаєте, як користуватися змістом у книзі. Ви його переглядаєте, знаходите потрібну главу, номер сторінки й розгортаєте книгу в потрібному місці.В Інтернеті цьому способу пошуку відповідають каталоги. Це один із найстаріших сервісів Інтернету. У середині 1990-х років саме каталоги були основним способом упорядкування інформації в Інтернеті. У каталогах утримується набір посилань на сайти з їхнім коротким описом. Сторінки (сайти) усередині каталогу розташовані за темами (рубриками), а всередині тем вони ранжовані або за індексом цитування, або за датою додавання, або за алфавітом, або за іншим параметром. Залежно від широти тематики посилань каталоги можуть бути загальними й спеціалізованими (тематичними). На сьогодні найбільш популярний Інтернет-каталог – Yahoo!
Процес пошуку інформації за допомогою каталогів виглядає так:
♦ користувач послідовно переглядає зміст каталогу;
♦ вибирає потрібну рубрику;
♦ переглядає сайти, що стосуються цієї рубрики;
♦ переходить на потрібний сайт або сторінку.
1.2. Посилання
Другий звичний для нас спосіб пошуку — це використання посилань у тексті на потрібні сторінки книги. При посиланні на яку-небудь сторінку (наприклад с. 24) читач повинен розгорнути зазначену сторінку 24 і знайти в її тексті той фрагмент, який його цікавить. В Інтернеті механізм посилань зі сторінки на сторінку перетворили в автоматичні посилання, на які користувач просто клацає мишкою. Посилання в Інтернеті називаються гіпертекстовими посланнями (префікс «гіпер» означає, що посилання веде за межі тексту, на іншу сторінку). З роботою з гіперпосиланнями ви вже познайомилися на попередньому уроці.
Посилання — це основний, «кореневий» принцип Інтернету, але ж по суті це стара ідея, просто автоматизоване текстове посилання. Посилання в каталогах і на звичайних сайтах можуть розставлятися автоматично при формуванні Web-сторінки, але найчастіше їх розставляють вручну - Web-майстер розмічає спеціальними позначками фрагмент тексту і приєднує до нього адресу відповідної сторінки.
1.3. Пошукові покажчики (ключові слова)
Третій, найшвидший і найефективніший спосіб пошуку потрібної інформації — скористатися алфавітним списком найбільш важливих термінів, так званим предметним покажчиком. Такі предметні покажчики містяться в кінці книги. Ви часто зустрічали його в підручниках, у наукових і технічних виданнях. У ньому перераховуються важливі для даної книги терміни (ключові слова) і вказуються номери сторінок, на яких ці терміни зустрічаються. Саме ця ідея пошуку інформації за ключовими словами, зібраними в предметному покажчику, стала основою для створення пошукових систем, або Інтернет-пошуковиків.
2. Пошукові системи.
Пошукова система — це Web-сайт, що надає можливість пошуку інформації в Інтернеті. Можна сказати, що користувач, який уводить запит у пошукову систему, звертається до предметного покажчика (списку всіх ключових слів) Інтернету із вказівкою сторінок, на яких ці слова зустрічаються. Як правило, основною частиною пошукової системи є пошукова машина (англ. search engine). Це комплекс програм, який забезпечує функціонування пошукової системи.
Пошукова машина має ряд користувальницьких характеристик:
♦ релевантність (ступінь відповідності знайденої інформації запиту; доречність результату);
♦ повнота бази (чим ширши область пошуку, тим краще);
♦ швидкість пошуку;
♦ актуальність посилань;
♦ додаткові можливості (пошук подібних документів, обмеження області пошуку). Основними критеріями якості роботи пошукової машини є релевантність і повнота бази.
Це цікаво
Одним із перших інструментів пошуку в Інтернеті (до WWW) був Archie. Першою пошуковою системою для Всесвітньої павутини був індекс Wandex, який вже не існує, розроблений Метью Ґреєм із Массачусетського технологічного інституту в 1993 р. Також у 1993 р. з'явилася пошукова система Аliweb, що працює дотепер. Пошукова система WebCrawler, запущена в 1994 році, дозволяла користувачам шукати за будь-якими ключовими словами на будь-якій Web-сторінці. З того часу це стало стандартом для всіх основних пошукових систем. Крім того, це був перший пошуковик, що зазнав всесвітньої популярності.
Сучасні пошукові системи використовують у своїй роботі певний алгоритм пошуку інформації. Алгоритм пошуку - це точна вказівка пошуковій машині зробити певну послідовність дій, урахувати певні фактори для досягнення найбільш релевантної видачі за кінцеве число кроків. Алгоритм пошукових систем постійно вдосконалюється для поліпшення релевантності результатів пошуку. У наш час на території країн СНД найбільш популярні пошукові системи Google, Яндекс, Rembler та ін. В Україні працює україномовна пошукова система МЕТА.
Лідер пошукових машин Інтернету Google (США) охоплює понад 60 % світового ринку, а це значить, що 6 із 10 людей, що є в мережі, звертаються до нього при пошуках інформації в Інтернеті. На сьогоднішній день Google реєструє щодня близько 50 млн. пошукових запитів та індексує понад 8 млрд. Web-сторінок. Google може знаходити інформацію на 117 мовах. Засновники компанії - Сергій Брін і Леррі Пейдж. Компанія Google була заснована 4 вересня 1998 року.
Завдяки своїм технологічним інноваціям, Google став власником безлічі нагород, включаючи приз «Голос народу» за кращі технічні досягнення й нагороду «Краща пошукова система в Інтернеті» від Yahoo!Internet Life. Google завоював приз за «Технічну досконалість» журналу РС і «Краща пошукова машина» журналу The Net. Велика кількість компаній використовують пошукові технології Google на своїх Web-сайтах.
Це цікаво
♦ Вид мадагаскарських мурах Proceratium google був названий на честь сервісу Google Earth, який допоміг ученому в його дослідженнях.
♦ В одній із серій популярного японського аніме-серіалу Death Note головний герой Ягамі Лайт користується пошуковою системою Gentle, дизайн якої повністю повторює дизайн Google.
На території пострадянського простору є аналогічні приклади успішних розробок пошукових систем.
Компанія «Яндекс» (Росія) - одна з найуспішніших у галузі інформаційних технологій. Яндекс - російська ІТ-компанія, що володіє однойменною системою пошуку в мережі й інтернет-порталом. Пошукова система Яндекс є дев'ятим серед найбільших пошукових сайтів світу: за кількістю оброблених пошукових запитів (566 млн.) і другим найбільшим неангломовним пошуковим сервером (після китайського). Офіційно пошукова машина Yndex.ru була анонсована 23 вересня 1997року на виставці Softool. Через два місяці, у листопаді 1997 року, був реалізований природно-мовний запит. Тепер до Yndex.ru можна звертатися просто по-російськи, ставити довгі запити, наприклад: «де купити комп'ютер», «генетично модифіковані продукти» або «коди міжнародного телефоннго зв'язку» — і одержувати точні відповіді. Середня довжина запиту в Yndex.ru зараз — 2,7 слова. В 1997 році вона становила 1,2 слова, тоді користувачі пошукових машин були привчені до телеграфного стилю. В 1998 році на Yndex.ru з'явилася можливість «знайти схожий документ», список знайдених серверів, пошук у заданому діапазоні дат і сортування результатів пошуку за часом останньої зміни. За цей рік «обсяг» Рунету (російськомовного Інтернету) подвоївся, що призвело до необхідності оптимізації пошукових механізмів. І тоді, і зараз швидкість пошуку на Yndex - секунди. За 1999 рік Рунет виріс на порядок як в обсягах текстів, так і в кількості користувачів. Це був рік бурхливого розвитку й для Yndex.ru. Новий пошуковий робот дозволив оптимізувати й прискорити огляд сайтів Рунету. Сьогодні пошукова база Yndex.ru удвічі більша, ніж у найближчих конкурентів. Головний офіс компанії розташований у Москві. У компанії є офіси в Санкт-Петербурзі, Єкатеринбурзі, Одесі й Києві. У 2008 році компанія оголосила про відкриття Yndex Labs— відділення компанії в Каліфорнії (США). Пошук Яндекса дозволяє шукати по Рунету документи російською, українською, білоруською, румунcькою, англійською, німецькою та французькою мовами.
Це цікаво
♦ Першим масштабним гаслом, запущеним «Яндексом», є фраза «Знайдеться все!», і після паузи випливало додавання: «...згодом». Сам вираз швидко став крилатим. Друга частина слогана видається пошуковиком, якщо за запитом нічого не було знайдено.
♦ Звідки з'явилося слово «Яндекс»? Саме слово «Яндекс» — штучне. Воно має своїх авторів і свою історію. В 1993 році Аркадій Волож, майбутній генеральний директор компанії «Яндекс», та Ілля Сегалович, майбутній директор із технологій, розробляли, як потім з'ясувалося, головну технологію — пошук неструктурованої інформації з урахуванням російської мови. Розробку треба було якось назвати. Ілля пам'ятає, як виписував стовпчиком різні похідні від слів, що описують зміст технології. Досить швидко стало зрозуміло, що search («пошук») по-російському звучить занадто неблагозвучно і вдалої комбінації на його основі не зробиш. Слово index підходило більше. Так у списку назв з'явився yaindex — yet another indexer («ще один індексатор» або Мовний індекс). Варіант сподобався — легко вимовляється, легко пишеться. Крім цього, вирішили букву «Я» у назві — специфічно російську — залишити, для наочності. Так було винайдене слово «Яндекс».
Пошукова система Рамблер (Rambler) разом з Яндексом займає чільні позиції в пошуку по Рунету. Це одна з найстарших пошукових систем у Росії. Як і багато систем такого класу, Рамблер — це не тільки пошук в Інтернеті. Рамблер — ціла мережа інформаційно-розважальних ресурсів. Рейтинг сайтів Тор-100, пошта, новини, словники, фотографії, погода, ігри, знайомства й багато іншого. Зародження Рамблера почалося з 1991 році в підмосковному містечку Пущино. Інтернет у ті роки в Росії тільки почав свій розвиток. Багато хто навіть і не підозрював про його існування, як би це смішно зараз не звучало. Саме в ці роки й з'явився колектив активних людей, які були зацікавлені цим новими для нас явищем. Працювали вони в Інституті біохімії й фізіології мікроорганізмів РАН. Ось їхні імена: Дмитро Гаків, Сергій Лисаков, Віктор Воронков, Володимир Самойлов, Юрій Єршов. Спочатку проект був розрахований на чисто наукові цілі, тобто для швидшого й надійнішого обміну технічною й науковою інформацією. Засновники створили в Пущино локальну мережу, з'єднали її з московською, а далі вже з Інтернетом. Складності цього заходу ви можете собі усвідомити, якщо уявите життя в Росії на початку 90-х років. Розвал СРСР, повна розруха в економіці й у науці, обвал цін і політичні катаклізми. Але, незважаючи на це, проект все-таки запрацював. Спочатку були створені ftp. i mail. сервери, а потім уже й www. сервер. Але все-таки справжнім становленням Rambler як пошукової системи можна вважати 1996 рік. Саме в цей час почалася розробка й створення пошукового сервера.Після проходження необхідних тестів і експериментів 8 жовтня 1996 року Rambler запрацювала як пошукова система. Почалася нова ера в розвитку Інтернету в Росії.
Це цікаво
Звідки взялася назва - Rambler? Придумав її Дмитро Гаків. Точніше, навіть і не придумав, а просто відкрив словник і побачив гарне слово з не менш гарним перекладом (бурлака, мандрівник). Така аналогія цілком доречна, якщо говорити про пошукового робота, що без утоми бродить безмежними просторами iнтернету й збирає необхідну інформацію про всі документи, знайдені ним. На це ім'я й був зареєстрований домен.
3. Принципи вибору пошукової системи.
Вибір пошукової системи, що найкраще підходить для розв'язання ваших завдань, залежить від того, що ви хочете знайти.
1. Основний об'єкт індексації пошукової системи — тексти. Однак існують пошуковики, що дозволяють робити пошук за картинками, mp3-файлами, архівами програм, новинами тощо. Отже, якщо вам потрібно знайти якийсь товар або картинку, краще скористатися пошуковиками, які надають цю можливість.
Наприклад,
Google News Search здійснює тематичний пошук за новинами;
Google Microsoft Search — тематичний пошук за сайтами, присвяченими Microsoft;
Nigma — пошук за картинками, книгами, музикою;
Muzpoisk — за мр3;
Quintura Kids — інтерактивний візуальний пошук за спеціально відібраними дитячими ресурсами.
2. Варто враховувати також область дії пошукової системи. Серед них розрізняють локальні (обмежені національним доменом, певною мовою) і глобальні пошукові системи. Зазвичай глобальні системи добре покривають американський Інтернет і трохи гірше «знають» іншу частину. Тому, якщо ваш пошук свідомо обмежений країною або мовою, краще користуватися локальним пошуковиком (в Україні — це пошукова система МЕТА). Крім того, більшість «російськомовних» (локальних) пошукових систем шукають тексти багатьма мовами — українською, білоруською, англійською й ін. Відрізняються ж вони від глобальних систем тим, що в основному обмежуються російськомовними сайтами.
Це цікаво
Інтернет являє собою сукупність комп'ютерних мереж, що містить понад 20 млн баз даних. У них на сьогоднішній день зберігається величезна кількість документів — 1012. Причому, за деякими оцінками, обсяг Інтернету подвоюється кожні три роки. Для порівняння: кількість Web-сайтів наприкінці 2006 року — 100 млн. сайтів (половина з них оновлюється), а 10 років тому — тільки 18 тис. Пошук інформації в Інтернеті відбувається за каталогами, в яких сторінки (сайти Інтернету) розкладені за темами (рубриками), за гіперпосиланнями, за ключовими словами. Ідея пошуку потрібної сторінки за ключовими словами в індексі й стала основною ідеєю, на основі якої створені Інтернет-пошуковики.
ЗАВДАННЯ
ОЗНАЙОМИТИСЬ З МАТЕРІАЛОМ ВИКЛАДЕНИМ ВИЩЕ.
ЗАПИСАТИ В ЗОШИТ ТЕМУ І ЗРОБИТИ ПЛАН ПО ТЕМІ.ЗАПИСАТИ В ЗОШИТ.
22.10.20
Зарубіжна література
Урок 7
Тема уроку ПОЕЗІЯ "ЧИСТОГО МИСТЕЦТВА" -ПРЕДСТАВНИКИ, ТЕМИ, ОБРАЗНИЙ СВІТ.
ЗАВДАННЯ:
Тему записати в зошит.
Користуючись різними джерелами інформації (інтернет-ресурсами сучасними енциклопедіями) підготуйте і запишіть в зошити повідомлення за темою " Особливості поезії "чистого мистецтва".
Випишіть визначення терміну "чисте мистецтво" в зошити та вивчіть.
22.10.20
Технології
Урок 8
Тема уроку. Технологія створення банку ідей.
Створення банку ідей.
Ми розглядали, як накопичувати та систематизувати потрібну інформацію для проекту. Тепер необхідно навчитися працювати з цією інформацією — відбирати ідеї, аналізувати, ставити чи уточнювати на основі зібраної інформації завдання проекту тощо.
Пошук інформації , яка стосується певної проблеми або галузі виробництва, супроводжується її накопиченням. Досить часто великий обсяг інформації не лише «загромаджує» комп’ютер, але й залишається не використаним у дослідницькій роботі. Тому дизайнери намагаються впорядкувати та систематизувати знайдену інформацію, щоб більш якісно скористатися зібраним матеріалом, який було накопичено під час дослідження й вивчення проблеми.
Кожну знайдену ідею необхідно проаналізувати, виділивши позитивні та негативні сторони. Якщо мова йде про виготовлення певного виробу, необхідно з’ясувати, як даний об’єкт буде розв’язувати поставлені завдання (проблему), чи буде зручним у користуванні, задовольняти встановленим технологічним вимогам тощо. Інакше кажучи, працюючи над створенням конкретного об’єкта, дизайнер переглядає всі можливі шляхи розв’язку проблеми, що проявляється у вигляді набору образів майбутнього виробу — банку ідей та пропозицій. Проте, мова тут іде не лише про можливі форми майбутнього виробу чи, наприклад, проектування інтер’єру у вигляді замальовок чи ескізів, а й добір інших конструкційних матеріалів, комбінації різноманітних ідей, зміни в кольорі, варіанти компоновки складових частин виробу, товарного вигляду тощо. До такого банку конструктор повертається протягом усього періоду роботи над проектом, доповнюючи його і переглядаючи ті чи інші пропозиції для використання в роботі. Наприклад, працюючи над інтер’єром кімнати, коли визначено кількість та конструкцію меблів, коли образ і вигляд меблів став завершеним, дизайнер переходить до виконання рисунків і креслень у масштабі, проробляє можливі варіанти розташування окремих частин меблів — виконує компоновку. Варіанти компоновок входять до банку ідей, як власне й сам ескіз, доповнюючи образ, замальовки, креслення меблів тощо.
Отже, підсумовуючи, відзначимо, що головним правилом створення банку ідей є: скопійовані або виконані власноруч рисунки, замальовки, ідеї у вигляді записів — увесь обсяг накопиченої інформації, який може стати в нагоді під час виконання наступних етапів проектування виробу, і який необхідно зберігати та класифікувати.
З чого починають створення банку ідей? Як правило, дизайнери використовують так звану клаузуру.
Клаузура — це великий аркуш паперу, на якому презентовані різноманітні варіанти майбутнього виробу в загальному вигляді, з прорисовкою окремих частин чи деталей. Аркуш із клаузурою повинен мати завершену композицію стосовно виробу чи проекту в цілому. Під час такої роботи можна застосовувати будь-які зображувальні засоби — від власноруч виконаних малюнків та ескізів до кольорових і скопійованих зображень.
Під час створення клаузури проявляється творча фантазія дизайнера, уміння застосовувати зібрану інформацію про досліджувану проблему чи об’єкт проектування. Тому аркуш клаузури може містити зображення, які відображають асоціативні, фантастичні, природні аналогії, якими користується дизайнер, чи скопійовані рисунки, фотографії з інших джерел. Дизайнер може коротко відобразити суть ідеї з відповідними написами, запитаннями, декількома варіантами розв’язків проблеми тощо.
Отже, банк ідей та пропозицій має складатися з комплексу інформації, яка стосується об’єкта проектування і відповідає за змістом та кількістю певному етапу проектування виробу. Проте для загального випадку, з метою класифікації зібраної інформації, структуру банку ідей можна представити у вигляді схеми.
ЗАВДАННЯ
Складання ескізу виробу
1. Поміркуйте над образом майбутнього проекту. Використовуючи клаузуру, покажіть можливий образ вашого виробу з докладною прорисовкою всіх конструктивних елементів та основних ідей проекту.
2. Складіть ескіз майбутнього виробу.
3. Матеріал розміщений вище запишіть в зошити.
29.10.20
Технології
Урок 9
Тема уроку. ПРЕЗЕНТАЦІЯ. ВИДИ ПРЕЗЕНТАЦІЙ.
ЗАВДАННЯ
1.Користуючись інтернет-ресурсами дайте визначення основних понять- інформаційні технології, презентація, мультимедіа, публікація.
2.Опишіть процес створення презентації.
29.10.20.
Зарубіжна література
Урок 8
Тема уроку. Лірика Ф.М.Тютчева й А.А.Фета.Романси та вірші поетів.
Урок позакласного читання.
ЗАВДАННЯ
Тему запишіть в зошити.
Використовуючи інтернет-ресурси і за матеріалом вивченим на попередніх уроках письмово дайте відповідь на наступні запитання
-Чому лірика А.Фета близька до творчості художників-імпресіоністів. Назвіть вірші поета, які можна проілюструвати картинами імпресіоністів.
-Чому тема кохання в ліриці Ф.І.Тютчева має трагічне забарвлення. Обгрунтуйте свою думку.
05.11.20
Зарубіжна література
Урок 9
Тема уроку. ВОЛТ ВІТМЕН. ЗБІРКА "ЛИСТЯ ТРАВИ".
ЗАВДАННЯ
Користуючись інтернет-ресурсами,сучасними енциклопедіями, складіть складіть візитівку за темою "Вітмен - один із найвпливовіших американських поетів доби романтизму."
Із інтернет-ресурсів виписати в зошити тему, сюжет, Ідею, жанр, композицію, наскрізні теми й образи збірки "Листя трави".
Ознайомитися з поезією із збірки.
05.11.20
Технології
Урок 10
Тема уроку. ПОШУК МАТЕРІАЛУ ДЛЯ МАЙБУТНЬОГО ПРОЕКТУ.
Створення дизайн-проекту починають із виконання проектної пропозиції. Успішне її виконання — це запорука вдалого майбутнього проекту, створення якісної продукції, що буде мати попит і з часом буде реалізованою в серійне виробництво.
Роботу над дизайн-проектом потрібно починати з ознайомлення із завданням та збору інформації про об’єкт технологічної діяльності, який потрібно розробити. На даному етапі потрібно зібрати та проаналізувати всю інформацію, яка відноситься до даного типу об’єкта проектування.
Робота починається з вивчення теми та основного художньо-конструкторського завдання. Завдання художника-конструктора полягає в тому, щоб за мінімально відведений термін зібрати максимальну кількість інформації про об’єкт проектування — основні характеристики, загальний вигляд та форми конструкції найкращих зразків виробів аналогічного типу об’єкта проектування. Джерелом інформації можуть бути публікації у вітчизняних та закордонних виданнях, каталоги промислових фірм та відомих виставок, зразки асортименту різноманітних фірм, інформація з Інтернету тощо. Уся зібрана про об’єкт технологічної діяльності інформація систематизується.
Прототипи об’єкта проектування ретельно і критично оцінюються з точки зору сучасних вимог та всіх особливостей їх художньо-конструкторського рішення. Слід уважно та ретельно переглянути всі зразки виробів, зробити аналіз позитивних та негативних якостей діючої моделі прототипу, яка, з точки зору внутрішньої конструкції, може бути обраною основною базою для проекту — проектної пропозиції.
Проектування сучасних об’єктів технологічної діяльності — це процес вирішення складного комплексу пов’язаних між собою завдань, з одного боку, — техніко‑економічними, інженерними вимогами, з другого — споживчими потребами людини. Дослідження споживчих властивостей об’єктів, а також, урахування соціальних вимог, що до них ставляться, дозволяють визначити конкретні вимоги до якості виробів, які проектуються.
Вироби, як об’єкти проектування, в якості матеріальних тіл повинні відповідати законам природи, а в якості суспільних речей — законам соціальної дійсності. До природних відносяться фізичні, хімічні, енергетичні властивості речовин, а до суспільних — користь, зручність, краса. Художнє конструювання — не мета, а засіб, що забезпечує зв’язок між виробництвом та споживанням. Проміжними моментами даної системи є сфера розподілу та торгівля. Тому, загальна модель предметної дійсності включає чотири взаємозв’язані між собою сфери діяльності — проектування, виробництво, розподіл, споживання.
Функції речей у суспільних процесах різноманітні. Кожна річ, як об’єкт технологічної діяльності, може виступати, як мінімум, у чотирьох якостях: як проект-ідея, продукт виробництва, товар та предмет споживання. Річ народжується у вигляді проекту, створеного конструктором спільно з художником-конструктором; набуває матеріальної форми, стає промисловим виробом унаслідок співпраці дизайнера, інженера, працівника, а потім, перетворившись на товар, потрапляє до споживачів та стає предметом споживання.
Таким чином, продукт праці перестає бути простим природним тілом, обробленим засобами праці, він стає предметом споживання, який володіє сукупністю корисних властивостей.
У сфері товарообміну ведучу роль відіграє споживчий попит, який безпосередньо залежить від асортименту та якості товарів. Орієнтація дизайнерів на рішення економічних завдань — найважливіша умова їх успішної діяльності. У даному розумінні, художньо-конструкторську та інженерну практику можна вважати сферою виробництва якості об’єктів технологічної діяльності.
Виходячи з інтересів економічності та конкурентоспроможності, дизайнери в процесі проектування повинні забезпечити новизну та оригінальність форм виробів. Новизна форми, відповідно, вимагає появи нових конструктивно-інженерних рішень, які мусять сприяти впровадженню прогресивних технологічних процесів виготовлення об’єктів виробництва. У процесі проектування виробів, дизайнер зобов’язаний ураховувати реальні можливості промисловості, сприяючи, у той же час, її вдосконаленню, ставлячи, тим самим, перед промисловістю більш складні, продиктовані часом завдання.
Сучасні показники якості виробів та споживчі властивості сучасних об’єктів технологічної діяльності різноманітні: анатомічні, фізіологічні, психологічні, естетичні тощо. Тому дуже важливим є проведення ергономічного аналізу прототипів.
На даний час, ергономіка — це достатньо розвинена наука, яка має свій предмет та методи дослідження. На основі ергономічних досліджень розробляються вимоги до об’єктів технологічної діяльності, з урахуванням так званого «людського фактора».
Дана наука ергономіки спираються на дані фізіології, психофізіології і психології та визначають деякі вимоги до форми об’єктів проектування та особливостей технологічних процесів їх виготовлення. Більш за все, ці вимоги стосуються об’єктів, які функціонують у сфері виробничої діяльності людей, тобто станків, верстатів, пультів керування тощо.
Ергономічні вимоги безпосередньо пов’язані з естетичними вимогами, а тотожно — з вимогами економіки та технології. Тому ергономічне дослідження об’єктів технологічної діяльності є вагомою частиною процесу дизайн-проектування. Існують чотири групи ергономічних показників, за якими здійснюються ергономічні дослідження технологічних об’єктів та оцінюється якість продукції: гігієнічні, антропометричні, фізіологічні і психофізіологічні, психологічні.
Гігієнічні показники визначаються рівнями освітленості, вентиляції, вологості, запиленості, температури, радіації, токсичності, шуму, вібрації тощо.
Антропометричні показники визначаються відповідністю об’єкта розмірам та формі тіла людини, розподілу маси тіла, урахуванням розмірів голови і кисті руки. Антропометрична відповідність характеризується довільним визначенням параметрів конструкції відносно анатомічних особливостей тіла людини, його розмірів, можливостей руху, з урахуванням робочого положення та принципами користування виробами в процесі експлуатації.
Фізіологічні та психофізіологічні показники визначаються відповідністю конструкції об’єктів проектування наступним можливостям людини: силовим, енергетичним, фізіологічним і психофізіологічним (зоровим, слуховим, нюховим, дотиковим та смаковим).
Психологічні показники конструкції виробу визначаються відповідністю навиків людини (уже закріплених та тих, що вперше формуються) із сприйняття та переробки інформації. Психологічна відповідність визначається особливостями відчуттів людини.
На стадії виконання проектної пропозиції виконується попередній ергономічний аналіз об’єктів. Стадія ескізного проекту характеризується пошуковим етапом ергономічної обробки конструкції, на якому, як правило, розглядають декілька варіантів рішень.
На даному етапі дизайнер повинен провести ретельний ергономічний аналіз аналогів та прототипів об’єктів проектування, а також детальний аналіз конкретних специфічних умов його функціонування (див. попередній параграф).
На пошуковому етапі дизайнер визначає перші варіанти кольорового рішення об’єктів технологічної діяльності. Тому ергономічне дослідження включає узгодження кольорового рішення з психофізіологічними даними сприйняття людиною кольору та кольорової гармонії, з урахуванням умов мікроклімату приміщень різного призначення (виробничого, суспільного, навчального, побутового тощо). Корекція кольорового рішення здійснюється з метою створення позитивного емоційного стану людини. Ергономічне дослідження на даному етапі тісно пов’язане з формоутворенням об’єкта проектування.
На етапі художньо-конструкторського компонування враховуються та використовуються всі дані, які були отримані в процесі аналізу прототипів та в результаті пошукового етапу. Крім того, враховуються попередні варіанти кольорового рішення та їх зв’язок із формою об’єкта проектування, тому що колір дозволяє відокремити або згладити деякі функціональні елементи форми.
Єдність ергономічних та художньо-конструкторських рішень — найважливіша умова успіху процесу проектування, створення засобів виробництва та предметного середовища, яке відповідає вимогам «людського фактора».
Матеріал і конструкція, технологія перетворення одне в друге — це дуже важливий аспект художнього проектування. Усі основні матеріали, що використовуються в сучасному промисловому виробництві, можна об’єднати в три групи. Це деревина, метал та пластичні матеріали (до останніх, крім пластмаси, відносяться бетон та залізобетон).
У різних промислових виробах матеріал та конструкція по-різному впливають на форму об’єкта проектування. Перш за все, це вплив властивостей матеріалу на конструкцію виробу і навпаки. В об’єктах, де конструкція є елементарною, матеріал використовується в моноліті, наприклад, у посуді з пластмаси та металевих інструментах. У найпростіших конструкціях форма об’єктів у основному залежить від «роботи» самого матеріалу. У більшості випадків матеріал впливає на форму не безпосередньо, а через конструкцію.
Наприклад, у формоутворенні меблів останнім часом з’явили-ся нові тенденції впливу, які безпосередньо пов’язані з появою нових матеріалів, що у свою чергу впливає на конструкцію виробів. Меблі, в яких метал використовується в якості основного конструкційного матеріалу, відрізняються більш вільною просторовою організацією та можливістю складної трансформації (сучасний стиль «Хайтек»).
Можна виділити деякі типові конструктивні системи, що виконуються з різноманітних матеріалів, що надають формам споруд та виробів характернних ознак, які впливають на їх пластику та тектоніку (тектоніка — наука про вплив матеріалу на форму та роботу конструкції). Існують два основних типи конструкції — просторово-відкриті (монолітні або решітчасті) та конструкції, які виконуються в єдиному об’ємі.
Із розвитком виробництва та попиту, в об’єктів технологічної діяльності заявляються, як правило, нові робочі функції, а нова техніка та технологія (це особливо стосується електроніки, комп’ютерної техніки тощо) дають можливість використовувати нові конструкції, що відповідно, змінює не лише габарити виробів, але і їх форму.
Необхідно відзначити, що вплив нових матеріалів та конструкцій на форму не здійснюється автоматично, іноді деякий час зберігається традиційне рішення зовнішнього вигляду виробів та машин (деякі моделі автомобілів, засобів пересування, прасок тощо). У даному випадку форма знаходиться в протиріччі до конструкції, функціональні та виразні можливості яких використовуються частково. Перетворення зовнішнього вигляду об’єкта технологічної діяльності можливе завдяке творчому впливу дизайнера на процес проектування. Але дизайнер повинен ураховувати деякі аспекти.
У процесі формоутворення об’єктів проектування використовуються різні конструктивні системи, тому важливим є те, що дизайнер повинен виявити у зовнішній формі виробу, визначити основну конструкційну особливість. Якщо ж за основу конструкції вибирається другорядний конструктивний елемент, то цілісність форми руйнується.
За використання старої, діючої форми для нового за функціями об’єкта технологічної діяльності не обов’язково прив’язуватися до всіх елементів форми старої конструкції. Тобто — новим функціям повинна відповідати нова конструктивна основа.
Характер зовнішньої форми сучасного об’єкта проектування тісно пов’язаний із технологією його виготовлення. У більшості випадків, кожна сучасна технологія (литво, зварювання, штамповка тощо) надає нові можливості, з точки зору нового формоутворення, тому для отримання нової повноцінної форми виробу потрібно шукати та використовувати нові технологічні методи. Від дизайнера вимагається не тільки володіння знаннями в галузі сучасних технологій, а також постійне вивчення та пошук нових способів вирішення технологічних завдань. Упровадження нових технологічних методів часто пов’язане з організаційними труднощами, але дизайнер повинен відстоювати своє рішення, якщо це економічно виправдовується та сприяє створенню нових якісних виробів. (Відомо, що за хорошим проектом іноді виготовляються погані вироби).
Коло питань, які повинен вирішувати дизайнер у галузі технології, дуже поширене. По-перше, це врахування трудомісткості виготовлення виробів та значення найбільш раціональних методів його відпрацювання. Тут вагоме значення мають два аспекти — правильне поєднання різних матеріалів та вміння виключати технологічні процесі, пов’язані з ручною обробкою матеріалів. Друге, яке безпосередньо відноситься до технології та якості форми, — це питання про можливість укрупнення деталей — заміна декількох деталей однією, або використання меншої кількості різних деталей. Однак, таке укрупнення елементів об’єктів проектування має бути в межах розумного, оскільки іноді збільшений елемент може вступати в протиріччя з усією формою конструктивного рішення.
Трете питання — про використання стандартних або раніше спроектованих вузлів, агрегатів та елементів, з яких може складатися конструкція виробу, тобто питання уніфікації елементів конструкції.
Останнє питання — упровадження нової техніки. Прослідковується прямий зв’язок між новими прогресивними технологічними рішеннями, які можуть іноді докорінно змінювати форму об’єкта проектування та тим, як це відбивається на економіці та культурі виробництва. Урахування нових технологічних досягнень дає підвищення працездатності виробництва, сприяє формуванню культурних цінностей працівників. Але, слід остерігатися захоплення перенесенням модних форм із однієї галузі проектування до іншої. Наприклад, модна тенденція в машинобудуванні — обтічність форми, за механічного впровадження у станкобудівництво набагато ускладнила конструкцію основних деталей і відповідно процес виробництва станків.
Указані етапи розробки дизайн-проекту можна умовно враховувати послідовними, але іноді вони проходять паралельно, що добре видно з таблиці. У таблиці вказані етапи розробки дизайн-проектів об’єктів технологічної діяльності (графа — «результати роботи художника-конструктора») та п’ять стадій інженерного проектування промислових виробів (графа — «стадії інженерного проектування»): технічне завдання, технічна пропозиція, ескізний проект, технічний проект, розробка робочої документації. Етапи дизайн-проектування, по суті, зливаються в єдиний процес з інженерним, і починаються ще до складання технічного завдання, а закінчуються доведенням дослідного зразка до виробництва. Інженерне та дизайн-проектування створюють процес розробки виключно корисних виробів, які є зручними в експлуатації, технічно досконалими, економічними та гарними. Але художнє конструювання має власні особливі завдання, тому процес розробки дизайн-проекту здійснюється відокремлено від процесу інженерного технічного проектування.
З урахуванням цих особливостей, розглянемо етапи дизайн-проектування.
І. Попередній аналіз та складання технічного завдання
Дизайнер повинен брати участь у складані технічного завдання на проектування, тому що в технічному завданні повинні бути вказані вимоги дизайну, які пред’являються до об’єкта проектування. У ряді випадків, складання технічного завдання включає попередній аналіз виробів. На цьому етапі дизайнер вивчає прототипи та формулює загальні завдання на основі проведення попереднього аналізу прототипів. Крім того дизайнер повинен знати та враховувати: технічні можливості підприємства, перспективи техніки та технології, прогресивні сучасні методи промислового виробництва.
Проведені дослідження допомагають дизайнеру у формулюванні художньо-конструкторської проблеми та визначенні можливих шляхів їх реалізації. На цьому етапі дизайнер спільно з інженерами формулює необхідні вимоги, які пов’язуються основними функціями об’єкта проектування.
ІІ. Попередній аналіз та розробка художньо-конструкторської пропозиції
Після одержання технічного завдання на проектування дизайнер починає розробляти попередню художньо-конструкторську пропозицію. Даний процес проходить паралельно з поглибленим аналізом вихідних проектних даних. Варіанти пропозицій оцінюються за наслідками аналізу.
Велике значення, на даному етапі проектування, надається ефективному збору інформації. Тут можна використовувати різноманітні методи вирішення творчих завдань (метод мозкової атаки, метод фантастичних аналогій, біоніка тощо). На основі зібраної інформації складається перелік умов, які безпосередньо впливають на якість об’єкта проектування. Ці умови об’єднуються в групи — відповідно до проблемних напрямків роботи. Результатом даного етапу роботи дизайнера є обґрунтовані варіанти художньо-конструкторських пропозиції.
ІІІ. Ескізний проект
Етап ескізного проектування — один із найважливіших моментів художнього конструювання. Ескізний проект — кінцевий варіант творчої пропозиції художника-конструктора, який повинен повністю визначити всі характеристики виробу, що проектується.
Вивчаючи конструктивні схеми виробів-аналогів, дизайнер повинен ретельно дослідити ступінь раціональності компонування вузлів, зв’язків з енергетичними джерелами та наступними показниками виробів: вага, габарити, міцність, потужність, продуктивність, вартість виготовлення з урахуванням ремонту, ідповідність споживчим вимогам тощо.
На заключному етапі процес остаточного компонування виробу (прототипу виробу) здійснюється одночасно дизайнером та інженером-конструктором, який уточнює складові частини основних вузлів, що входять у виріб, їх габарити і схематичне компонування.
Компонування — один із найвідповідальніших моментів розробки художньо-конструкторських пропозиції та ескізів. Вузли робочого механізму та елементи форми компонуються в різних варіантах, здійснюється пошук найбільш раціональних і композиційно-цілісних рішень. Дизайнер повинен визначити можливі варіанти компонування та відповідні композиційні рішення, і тільки після цього інженер обробляє обрані варіанти, здійснює приблизний розрахунок конструкції.
Під час ескізного проектування застосовують дві спеціальних проектних мови, які доповнюють евристичні можливості одна одної, тобто можливості, пов’язані з творчим пошуком найкращого рішення проектної задачі. Це мова проектної графіки та мова так званого об’ємного проектування — макетування і моделювання. Ескізи виконуються на папері у чорно-білому зображенні або в кольорі. Основним методом пошуку дизайнера є макетування та моделювання. Модель створює найбільш реальну уяву про об’єкт проектування, допомагає краще розуміти зв’язок виробу з людиною та середовищем.
Для визначення варіанта (варіантів) ескізного художньо-конструкторського проекту необхідно мати наступну інформацію:
а) короткий опис варіантів з обґрунтуванням кожного;
б) перелік інформаційного та наукового матеріалів, які були використані;
в) макети та моделі, які були виконані на етапі художньо-конструкторського ескізування;
г) схеми ергономічних обґрунтувань;
д) кольорові таблиці тощо.
Кінцевий варіант художньо-конструкторської пропозиції повинен відповідати всьому комплексу вимог та умов проектного завдання.
ІV. Художньо-конструкторський проект
Характерна особливість даного етапу — обсяг роботи, що виконує інженер-конструктор, значно більший, ніж у дизайнера — обраний варіант художньо-конструкторської пропозиції, у першу чергу, проробляється в технічному відношенні.
При цьому велика частина часу відводиться об’ємному моделюванню виробу та його окремих елементів, уточненню загальної композиції, компоновці елементів промислової графіки (тестування, цифрові таблички, щити керування та контролю, шкали тощо). Макети виконуються в натуральному розмірі.
На даному етапі художнього конструювання дизайнер повинен виконати креслення загального вигляду у відповідності з останнім, затвердженим варіантом, надати схему фарбування та рекомендації щодо використання оздоблювальних матеріалів. Процесс затвердження проекту вимагає ретельного аналізу всієї проектної документації.
У склад художньо-конструкторського проекту входять наступні матеріали:
1. Пояснювальна записка, яка включає: інформацію про завдання, яке будо поставлено перед дизайнером; вимоги до художньо-конструкторської розробки; характеристика основних тенденцій формоутворення виробу; ретельний опис художньо-конструкторського проекту, його техніко‑економічне та ергономічне обґрунтування, аналіз перспективного економічного ефекту; порівняльні компонувальні схеми; вимоги щодо технології виготовлення об’єкта проектування; характеристика оздоблювальних матеріалів.
2. Виписка з протоколу про затвердження художньо-конструкторської пропозиції.
3. Креслення загального вигляду виробу та вузлів, перспективне або аксонометричне зображення об’єкта проектування, малюнки.
4. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень макетів виробів і малюнків відповідно різним етапам розробки.
5. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень прототипів.
6. Еталон зовнішнього вигляду об’єкта технологічної діяльності або макет.
V. Робоче проектування та авторський нагляд
Після затвердження художньо-конструкторського проекту дизайнер обробляє креслення і принципи систематизації складних поверхонь виробу, складає супроводжувальну документацію, розробляє робочі креслення, за якими будуть виготовляти виріб.
При розробці робочих креслень відповідальність дизайнера дуже велика. Він повинен слідкувати за виконанням робочих креслень тих деталей та вузлів, які можуть впливати на зручність експлуатації та зовнішній вигляд виробу.
Дизайнер бере активну участь у процесі виготовлення дослідного зразка та його випробуванні. Якість дослідного зразка перевіряється в реальних умовах експлуатації з урахуванням вимог, які є основою проектування. Дизайнер та інженер-конструктор здійснюють авторський нагляд за реалізацією проекту в умовах виробництва. Нагляд є також вважливою частиною процесу створення нового виробу.
VІ. Експертиза
Унаслідок проведеного комплексного врахування всіх вимог та узгодження окремих вимог між собою, дизайнер повинен внести в проект такі якості об’єкта, які зроблять його оптимальним для споживання.
Виникає питання — як одночасно відповідати усім вимогам дизайну та всім іншім, що були вказані раніше? Як же практично ці вимоги можуть бути реалізовані в процесі художнього проектування? Як ці вимоги втілюються в результат проектної діяльності в нову форму існування — у нову річ?
Для того, щоб уявити майбутній виріб або комплекс виробів, дизайнеру потрібно знати, як ці об’єкти будуть комплектуватися між собою. Тобто, у кожному конкретному проектному завданні повинно бути враховано не лише вимоги до конкретних об’єктів технологічної діяльності, але й вимоги, що ставляться до групи однотипних виробів. У даному випадку виникає проблема створення так званої оптимальної номенклатури виробів та оптимального асортименту виробів.
У ході розробки оптимальної номенклатури виробів з’являється необхідність оцінювання тих виробів, які в даний час виготовляються, та ті, що є новими об’єктами технологічної діяльності. Тому експертиза промислових виробів та об’єктів проектування, яка здійснюється на основі багатогранного вивчення моделей, що виготовляються, та порівняння їх із кращими вітчизняними і закордонними зразками — це необхідна ділянка в процесі уточнення загальних вимог, що ставляться до них. Отже, експертиза повинна проводитися комплексно (рис. 12).
У процесі експертизи об’єкт оцінюється за різними аспектами в плані технологічного удосконалення, зручності користування, оптимальності ринкової вартості, оцінки користувача з точки зору доцільності та краси. Одночасно визначається, наскільки даний об’єкт проектування за своїми показниками є раціональним із точки зору інтересів розвитку сучасного господарства.
Результати експертизи та картина загальних тенденції розвитку, а також вимоги до даної групи виробів уточнюється шляхом експериментального проектування та за допомогою вивчення споживчих поглядів та пропозицій. Результатом виявлення вимог дизайну, що ставляться до об’єктів технологічної діяльності, є те, що може мати назву передпроектна пропозиція, та визначати ведучій напрям у процесі дизайн-проектування.
ЗАВДАННЯ
1.Ознайомтесь з матеріалом виккладеним вище.
2.Створіть повідомлення на тему "Етапи пошуку матеріалу для створення проекту".
12.11.20
ЗАРУБІЖНА ЛІТЕРАТУРА
Урок 10
Тема уроку. 19 століття - Золота доба літератури.
ЗАВДАННЯ
1.Тему запишіть в зошити.
2. Використовуючи інтернет-ресурси створіть повідомлення за темою "19 століття-Золота доба літератури."
12.11.20
ТЕХНОЛОГІЇ
Урок 12
Тема уроку . Етапи дизайн-проекту
І. Попередній аналіз та складання технічного завдання
Дизайнер повинен брати участь у складані технічного завдання на проектування, тому що в технічному завданні повинні бути вказані вимоги дизайну, які пред’являються до об’єкта проектування. У ряді випадків, складання технічного завдання включає попередній аналіз виробів. На цьому етапі дизайнер вивчає прототипи та формулює загальні завдання на основі проведення попереднього аналізу прототипів. Крім того дизайнер повинен знати та враховувати: технічні можливості підприємства, перспективи техніки та технології, прогресивні сучасні методи промислового виробництва.
Проведені дослідження допомагають дизайнеру у формулюванні художньо-конструкторської проблеми та визначенні можливих шляхів їх реалізації. На цьому етапі дизайнер спільно з інженерами формулює необхідні вимоги, які пов’язуються основними функціями об’єкта проектування.
ІІ. Попередній аналіз та розробка художньо-конструкторської пропозиції
Після одержання технічного завдання на проектування дизайнер починає розробляти попередню художньо-конструкторську пропозицію. Даний процес проходить паралельно з поглибленим аналізом вихідних проектних даних. Варіанти пропозицій оцінюються за наслідками аналізу.
Велике значення, на даному етапі проектування, надається ефективному збору інформації. Тут можна використовувати різноманітні методи вирішення творчих завдань (метод мозкової атаки, метод фантастичних аналогій, біоніка тощо). На основі зібраної інформації складається перелік умов, які безпосередньо впливають на якість об’єкта проектування. Ці умови об’єднуються в групи — відповідно до проблемних напрямків роботи. Результатом даного етапу роботи дизайнера є обґрунтовані варіанти художньо-конструкторських пропозиції.
ІІІ. Ескізний проект
Етап ескізного проектування — один із найважливіших моментів художнього конструювання. Ескізний проект — кінцевий варіант творчої пропозиції художника-конструктора, який повинен повністю визначити всі характеристики виробу, що проектується.
Вивчаючи конструктивні схеми виробів-аналогів, дизайнер повинен ретельно дослідити ступінь раціональності компонування вузлів, зв’язків з енергетичними джерелами та наступними показниками виробів: вага, габарити, міцність, потужність, продуктивність, вартість виготовлення з урахуванням ремонту, ідповідність споживчим вимогам тощо.
На заключному етапі процес остаточного компонування виробу (прототипу виробу) здійснюється одночасно дизайнером та інженером-конструктором, який уточнює складові частини основних вузлів, що входять у виріб, їх габарити і схематичне компонування.
Компонування — один із найвідповідальніших моментів розробки художньо-конструкторських пропозиції та ескізів. Вузли робочого механізму та елементи форми компонуються в різних варіантах, здійснюється пошук найбільш раціональних і композиційно-цілісних рішень. Дизайнер повинен визначити можливі варіанти компонування та відповідні композиційні рішення, і тільки після цього інженер обробляє обрані варіанти, здійснює приблизний розрахунок конструкції.
Під час ескізного проектування застосовують дві спеціальних проектних мови, які доповнюють евристичні можливості одна одної, тобто можливості, пов’язані з творчим пошуком найкращого рішення проектної задачі. Це мова проектної графіки та мова так званого об’ємного проектування — макетування і моделювання. Ескізи виконуються на папері у чорно-білому зображенні або в кольорі. Основним методом пошуку дизайнера є макетування та моделювання. Модель створює найбільш реальну уяву про об’єкт проектування, допомагає краще розуміти зв’язок виробу з людиною та середовищем.
Для визначення варіанта (варіантів) ескізного художньо-конструкторського проекту необхідно мати наступну інформацію:
а) короткий опис варіантів з обґрунтуванням кожного;
б) перелік інформаційного та наукового матеріалів, які були використані;
в) макети та моделі, які були виконані на етапі художньо-конструкторського ескізування;
г) схеми ергономічних обґрунтувань;
д) кольорові таблиці тощо.
Кінцевий варіант художньо-конструкторської пропозиції повинен відповідати всьому комплексу вимог та умов проектного завдання.
ІV. Художньо-конструкторський проект
Характерна особливість даного етапу — обсяг роботи, що виконує інженер-конструктор, значно більший, ніж у дизайнера — обраний варіант художньо-конструкторської пропозиції, у першу чергу, проробляється в технічному відношенні.
При цьому велика частина часу відводиться об’ємному моделюванню виробу та його окремих елементів, уточненню загальної композиції, компоновці елементів промислової графіки (тестування, цифрові таблички, щити керування та контролю, шкали тощо). Макети виконуються в натуральному розмірі.
На даному етапі художнього конструювання дизайнер повинен виконати креслення загального вигляду у відповідності з останнім, затвердженим варіантом, надати схему фарбування та рекомендації щодо використання оздоблювальних матеріалів. Процесс затвердження проекту вимагає ретельного аналізу всієї проектної документації.
У склад художньо-конструкторського проекту входять наступні матеріали:
1. Пояснювальна записка, яка включає: інформацію про завдання, яке будо поставлено перед дизайнером; вимоги до художньо-конструкторської розробки; характеристика основних тенденцій формоутворення виробу; ретельний опис художньо-конструкторського проекту, його техніко‑економічне та ергономічне обґрунтування, аналіз перспективного економічного ефекту; порівняльні компонувальні схеми; вимоги щодо технології виготовлення об’єкта проектування; характеристика оздоблювальних матеріалів.
2. Виписка з протоколу про затвердження художньо-конструкторської пропозиції.
3. Креслення загального вигляду виробу та вузлів, перспективне або аксонометричне зображення об’єкта проектування, малюнки.
4. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень макетів виробів і малюнків відповідно різним етапам розробки.
5. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень прототипів.
6. Еталон зовнішнього вигляду об’єкта технологічної діяльності або макет.
V. Робоче проектування та авторський нагляд
Після затвердження художньо-конструкторського проекту дизайнер обробляє креслення і принципи систематизації складних поверхонь виробу, складає супроводжувальну документацію, розробляє робочі креслення, за якими будуть виготовляти виріб.
При розробці робочих креслень відповідальність дизайнера дуже велика. Він повинен слідкувати за виконанням робочих креслень тих деталей та вузлів, які можуть впливати на зручність експлуатації та зовнішній вигляд виробу.
Дизайнер бере активну участь у процесі виготовлення дослідного зразка та його випробуванні. Якість дослідного зразка перевіряється в реальних умовах експлуатації з урахуванням вимог, які є основою проектування. Дизайнер та інженер-конструктор здійснюють авторський нагляд за реалізацією проекту в умовах виробництва. Нагляд є також вважливою частиною процесу створення нового виробу.
VІ. Експертиза
Унаслідок проведеного комплексного врахування всіх вимог та узгодження окремих вимог між собою, дизайнер повинен внести в проект такі якості об’єкта, які зроблять його оптимальним для споживання.
Виникає питання — як одночасно відповідати усім вимогам дизайну та всім іншім, що були вказані раніше? Як же практично ці вимоги можуть бути реалізовані в процесі художнього проектування? Як ці вимоги втілюються в результат проектної діяльності в нову форму існування — у нову річ?
Для того, щоб уявити майбутній виріб або комплекс виробів, дизайнеру потрібно знати, як ці об’єкти будуть комплектуватися між собою. Тобто, у кожному конкретному проектному завданні повинно бути враховано не лише вимоги до конкретних об’єктів технологічної діяльності, але й вимоги, що ставляться до групи однотипних виробів. У даному випадку виникає проблема створення так званої оптимальної номенклатури виробів та оптимального асортименту виробів.
У ході розробки оптимальної номенклатури виробів з’являється необхідність оцінювання тих виробів, які в даний час виготовляються, та ті, що є новими об’єктами технологічної діяльності. Тому експертиза промислових виробів та об’єктів проектування, яка здійснюється на основі багатогранного вивчення моделей, що виготовляються, та порівняння їх із кращими вітчизняними і закордонними зразками — це необхідна ділянка в процесі уточнення загальних вимог, що ставляться до них. Отже, експертиза повинна проводитися комплексно (рис. 12).
У процесі експертизи об’єкт оцінюється за різними аспектами в плані технологічного удосконалення, зручності користування, оптимальності ринкової вартості, оцінки користувача з точки зору доцільності та краси. Одночасно визначається, наскільки даний об’єкт проектування за своїми показниками є раціональним із точки зору інтересів розвитку сучасного господарства.
Результати експертизи та картина загальних тенденції розвитку, а також вимоги до даної групи виробів уточнюється шляхом експериментального проектування та за допомогою вивчення споживчих поглядів та пропозицій. Результатом виявлення вимог дизайну, що ставляться до об’єктів технологічної діяльності, є те, що може мати назву передпроектна пропозиція, та визначати ведучій напрям у процесі дизайн-проектування.
ЗАВДАННЯ
1.Ознайомтесь з матеріалом виккладеним вище.
2.Створіть презентацію за темою "Етапи дизайн-проекту"
12.01.21
ТЕХНОЛОГІЇ
Урок 19
Тема уроку. КЛАУЗУРА.
КЛАУЗУРА ВЛАСНОГО ВИРОБУ.
Енциклопедичне тлумачення слова «клаузура» - це ескіз, начерк ідеї, первісний задум рішення архітектурної завдання.
Різні джерела вказують на походження терміна від латинського clausere - «замикати» і італійського klouso - «замок».
Як же пов'язати ці значення з тлумаченням слова?
Справа в тому, що ще в шістнадцятому столітті в перших академіях архітектури і мистецтва Німеччини, Франції, Англії, Швеції, а пізніше і в Росії (Санкт-Петербург) навчання рисунку, креслення, живопису, скульптурі проходило по загальній для всіх факультетів програмі.
В кінці семестру необхідно було оцінити справжні знання кожного студента. Тому і виникла досить незвичайна система перевірки навичок і здібностей учнів. Їх розсаджували по одному в окремі приміщення і замикали на замок (clausere, klouso). Вони повинні були поодинці виконати завдання. Самостійна робота тривала до шести годин. Підсумком творчості було графічне зображення або макет - клаузура.
Клаузура - це вид проектної діяльності, за допомогою якої проводиться перевірка практичних навичок студентів при вирішенні архітектурної або дизайнерської завдання. Учні повинні проявити свої творчі здібності та фантазію, щоб візуалізувати виникла ідею у вигляді макетів, графіків, художніх композицій і ескізів.
Клаузура - це навчальні вправи, що допомагають розвивати здатність мислити нестандартно.
Цілі можуть бути різні:
пошук загальної ідеї проекту;
рішення приватної проблеми (наприклад, пошук варіантів оформлення фасаду);
контрольне вправу.
Студенти можуть знати про майбутню роботу, а ось її тема заздалегідь іноді невідома. Ставляться різні завдання, для вирішення кожної відводиться певна кількість часу. Залежно від цілей існують клаузури різних видів. У кожного викладача є безліч таких вправ власної розробки.
Клаузура - це метод і технологія, що застосовується при навчанні творчості і професіоналізму. Допомагає виявити індивідуальні можливості кожного студента, розвинути його самостійність у вирішенні завдань. Учні повинні правильно розрахувати відведений їм час і застосувати всі свої практичні навички.
Клаузура - це вид роботи над проектом, що допомагає сконцентрувати творчий потенціал і проявити своє бачення заданої теми. Тут в найперших начерках визначається композиція архітектурного і художнього задуму. При цьому переслідується мета представити образ, відштовхуючись від якого, можна буде створити ескіз. Наприклад, до складу клаузури будинку можуть увійти малюнки фасаду, приблизні розрізи, орієнтовна планування. А основним стане вид об'єкта в перспективі або проекція, найбільш вдало пояснює ідею архітектора.
Мета клаузури - отримати загальне візуальне представлення проекту, виявити композицію архітектурного задуму. У найпершому нарисі міститься добірка матеріалу для оформлення ідеї. Він повинен бути максимально узагальнений і ярок. У клаузур житлового будинку, наприклад, визначається місце його розташування з урахуванням сторін світу і меж ділянки. Намічається образ силуету будівлі, варіанти найближчих будівель.
Теми клаузур не оголошували заздалегідь, тому потрібні прості та ефективні прийоми графіки. Це розтушовування вугіллям, сангіна і соусом; штрихування пером, вугільним і свинцевим олівцем. Обмеження за часом змушує застосовувати туш і акварель в один шар і т. Д. Манера виконання завжди відповідає жанру заданої теми.
Необхідний навик відобразити найістотніші сторони проекту в максимально короткі терміни. Придбати такий досвід можна тільки при багаторазовому виконанні начерків, малюнків і вправ в проектуванні.
Сьогодні клаузури в архітектурі стають методом систематично застосовуваних вправ. Це ефективний прийом навчання в сучасних архітектурних і художніх школах.
В результаті вдосконалення методики розвитку творчих здібностей були розроблені певні вимоги до її застосування.
Клаузура повинна виконуватися студентом самостійно. Не допускаються консультації з викладачами та товаришами. Не можна користуватися будь-якої літературою. У цій роботі потрібно показати розуміння суті завдання.
Виконання вправи обмежена суворими часовими рамками. Обсяг виконання клаузури повинен відповідати завданням.
Потрібно відобразити основні аспекти ідеї візуально. Дається пояснення об'ємно-просторової моделі і її призначення.
Повинна чітко проглядатися композиція зображення; визначатися її центр, статика чи динаміка, ритм і прийоми побудови.
У клаузур застосовується комплексний підхід до виконання завдання. Відображаються функціональні зв'язку, пропоновані конструкції. Визначаються матеріали для виконання.
Результат виконання вправи - графіка або макет. Ескізна подача повинна яскраво представляти рішення в обсязі або площині.
Цікавий приклад групового вправи - клаузури "Як за годину очистити від стереотипів свідомість або розрив шаблону".
Потрібно виконати малюнок житлового будинку за п'ятнадцять хвилин. Результатом зазвичай є зображення картинки з життя. Такий ескіз якраз і є стереотипним, а адже архітектура - це відображення внутрішнього Я, душі, індивідуальності.
Далі учням в добровільному порядку пропонується надіти на голову заздалегідь заготовлені картонні коробки без дна. Потрібно описати виниклі відчуття і зрозуміти, що коробки - це і є стереотипи. Їх потрібно стерти з пам'яті, звільнивши місце для запису нової інформації.
У коробках потрібно прорізати отвори для рота, вух, носа, очей, тобто намалювати індивідуальне обличчя з власним характером, що відображає індивідуальний погляд на світ.
Потім студентам знову пропонується намалювати за 15 хвилин будинок, але вже застосувавши девіз «Моє мислення без стереотипів!»
Так розкріпачується свідомість студентів і досягається свобода зображення.
При розробці проекту починають відбирати базові ідеї. Підстави - інформація в завданні. Творчість змушує учня проявляти властиві тільки йому можливості. Воно може не вкладатися в запропоновані загальні схеми.
Важлива жвавість мислення, навички професійного вираження ідеї. Методика для пошуку проектного рішення містить клаузур, ескізний ідею і варіанти ескізів. Вправи проводяться циклом. Кожен раз підвищується складність завдання. Візуальний образ об'єкта залежить від концепції, що лежить в основі будь-якого дизайн-проекту.
Ось як це виглядає на прикладі клаузури дитячого майданчика.
Ставиться завдання: Розробити проект дитячого ігрового майданчика. Вона повинна бути безпечною і мати виразну композицію, а обладнання - зручним і цікавим для тихих і активних ігор. Вік дітей - від 2 до 16 років.
За час до 6 годин потрібно:
Запропонувати виразний варіант майданчика в архітектурному і в художньому плані.
Врахувати навколишні будівлі, насадження, пішохідний трафік. Пов'язати з ними композицію і функціонал.
Розробити безпечне ігрове обладнання.
Провести зонування з урахуванням дитячих вікових категорій.
Забезпечити в проекті безпеку дітей.
Найяскравіший і захоплюючий проект - «Діснейленд».
Важко передбачити, як виникла творча ідея втілиться в художній просторовий образ. Крім таланту дизайнера важливий і рівень його професіоналізму.
Саме при польоті фантазії, коли здається, що головне - творча невизначеність, можна застосувати розроблені технології. Для цього і застосовується метод клаузури. Дизайнер виконує вправу на образ.
Створюється ідея в предметному втіленні. Вона уточнює колірний ряд, матеріали, текстуру, вид майбутнього об'єкта. Клаузура - сама по собі закінчене художній твір. А для дизайнера це ще й важливий щабель до втілення своїх ідей в життя.
Обговорення - елемент коригування клаузури. На цьому етапі відзначають її плюси і мінуси. Це активний елемент навчання і важливий момент в проведенні послідовного ряду клаузур. Етап обговорення допомагає враховувати виявлені недоліки в роботі над черговим вправою. У циклі кожна наступна клаузура повинна бути якісніше попередньої.
Аналізувати результат студент може самостійно. На ці запитання відразу намагаються знайти всілякі відповіді.
Під час колективного обговорення виходить своєрідний конкурс. За участю в аналізі робіт однокурсників учень посилено розвиває свою творчу фантазію. Він може приблизно визначити свій рейтинг.
Створити цілісний гармонійний образ по заданій темі, враховуючи при цьому технічні особливості здійснення проекту, - досить складне завдання. Використання клаузури як ефективної системної методики на сьогоднішній день цікаво і актуально.
ЗАВДАННЯ
Ознайомитись з матеріалом викладеним вище.
Записати в зошит тему уроку та написати доповідь "КЛАУЗУРА - ЦЕ......"
14.01.21
ЗАРУБІЖНА ЛІТЕРАТУРА
Урок 18
Тема уроку. РОМАН 19 СТОЛІТТЯ .
СТЕНДАЛЬ -ВИДАТНИЙ ФРАНЦУЗЬКИЙ ПИСЬМЕННИК 19 СТОЛІТТЯ.
ЗАВДАННЯ
Тему запишіть в зошити.
Використовуючи інтернет-ресурси та сучасні енциклопедії створіть повідомлення за темою "19 століття - Золота доба літератури."
Створіть хронологічну таблицю СТЕНДАЛЬ ( Марі-Анрі Бейль ).
19.01.21
ТЕХНОЛОГІЇ
Урок 20
Тема уроку Поняття про колір.
Колористика - наука про колір, що включає знання про природу кольору, основних, складових і додаткових кольорах, основні характеристики кольору, колірних контрастах, змішування кольорів, колориті, колірної гармонії, колірному мовою, колірної гармонії і колірної культури.
Колір - властивість світла викликати певне зорове відчуття у відповідності зі спектральним складом відбиваного або випускається випромінювання. Світло різних довжин хвиль збуджує різні колірні відчуття; випромінювання від 380 до 470 нм мають фіолетовий і синій колір, від 470 до 500 нм - синьо-зелений, від 500 до 560 нм - зелений, від 560 до 590 нм - жовто-оранжевий, від 590 до 760 нм - червоний. Однак колір складного випромінювання не визначається однозначно його спектральним складом.
Терміни колористики:
1. Відтінок (кольори) - назва кольорів (червоний, синій,...)
2. Інтенсивність - рівень концентрації кольорів (перевага того або іншого тону)
3. Глибина - ступінь яскравості або приглушеності тональності кольорів
4. Світлота - ступінь розбіленості ( % присутності в кольорі білого і ясно-сірого тонів)
5. Насиченість - % присутності темно-сірого і чорного тонів
6. Яскравість - однаково насичені відтінки, що відносяться до одного і того ж кольору спектру, можуть відрізнятися один від одного ступенем яскравості. Наприклад, при зменшенні яскравості синій колір поступово наближається до чорного.
7. Контрастність - відношення різниці яскравостей об'єкта і фону до їхньої суми
Кольорові моделі
Кольорова модель — це модель конкретизованої класифікації гами світлових кольорів сприйнятних для людини, котра дає можливість класифікувати конкретний колір для подальшої можливості його відтворення.
Основні кольорові моделі
RGB
CMYK
HSV або HSB
Короткий опис колірних асоціацій:
Червоний - теплий і дратівливий, стимулює мозок, поліпшує настрій. Колір лідерства, чоловічий колір, цей колір також збудливо діє на нервову систему.
Червоному кольору віддають перевазі влюбливі і сексуальні люди.
Порушення, енергія, пристрасть, бажання, швидкість, міцність, потужність, тепло, любов, агресія, небезпека, вогонь, кров, війна, насильство, все інтенсивне і пристрасне.
Пурпуровий - заробіток, духовність, шляхетність, церемонія, незбагненний, перетворення, мудрість, освіту, жорстокість.
Блакитний, синій колір створює прохолодне оточення, знімає болі при невралгії і запаленнях, означає розчарування і підозрілість. При сприйнятті блакитного часом сильно недооцінюється. Під дією цього кольору у людини зменшується рівень тривожності, знижується напруга і кров'яний тиск. При дуже довгому впливі виникають стомлення, втома.
Мир, спокій, спокій, стабільність, гармонія, об'єднання, довіра, істина, консерватизм, безпека, чистота, порядок, лояльність, небо, вода, холод, технологія, депресія, Подавлювачі апетиту.
Зелений колір означає недовіру і врівноваженість. Заспокоює нервову систему. Знижує біль, втому, нормалізує кров'яний тиск. Сприяє концентрації уваги. Поле звикнення до зеленого кількість правильно вирішених завдань збільшується на 10%, при скороченні кількості помилок на 20%, але при цьому виникає певна недооцінка часу. Зелений є тихим і заспокійливим. Вважають за краще здатні, упевнені в собі, прагнучі до самоствердження і урівноважені люди.
Природа, здорове середовище, відновлення, молодість, бадьорість, весна, щедрість, родючість, ревнощі, недосвідченість, заздрість, невдача.
Оранжевий колір-найдинамічніший, молодіжний і веселий колір. Стимулює почуття та прискорює серцебиття, загострює сприйняття та сприяє вирішенню складних ситуацій, завдань і проблем. Життєрадісний і імпровізований. Дія, що викликає збудження, менш сильний, ніж червоний тому більш приємний. Колір злегка прискорює пульс, не збільшуючи кров'яний тиск, створює відчуття благополуччя і щастя. Чинить сприятливу дію на працездатність, за умови періодичного відпочинку від нього. При тривалому сприйнятті помаранчевого може з'явитися стомлення і навіть запаморочення.
Енергія, баланс, тепло, ентузіазм, жвавий, експансивний, пишний, що вимагає уваги.
Жовтий життєрадісний колір сприяє вирішенню завдань і проблем. Якщо виходити з твердження, що жовтий - суміш зеленого і червоного, то він поєднує в собі властивості цих кольорів. Жовтий колір стимулює мозок, викликає збудливу напруга. Перевага жовтого означає прагнення до незалежності, розширення горизонту сприйняття. Це яскравий колір спектру. Він дуже гнучкий і легко пристосовується, всюди проникає. За допомогою жовтого променя можна підібратися до витоків проблеми. Жовтий обожнює вчитися, відрізняється кмітливістю, ясністю думки, точністю. Жовтий знає про життя все ... і тим не менш повний оптимізму. Цей колір знаходиться у постійній боротьбі, не поступається без бою.
Радість, щастя, оптимізм, ідеалізм, уява, надія, сонячне світло, літо, золото, філософія, шахрайство, легкодухість, зрада, ревнощі, жадібність, обман, хвороба, ризик.
Фіолетовий колір люблять люди з нестійким характером. Він діє на серце і кровоносні судини, а також на психіку. Його також називають "кольором жіночої самотності".
Коричневий - колір консервативних людей, які не бажають нічого змінювати. Земля, вогнище, будинок, надійність, зручність, витривалість, стійкість.
Колірний круг
Колірний круг — це спосіб зрозуміти асоціації кольорів з різними речами та дозволяє зрозуміти, як кольори взаємодіють один з одним.
Біле світло включає всі видимі кольори, які формують безмежний спектр, представлений в послідовності кольорів від фіолетового до червоного:
Колесо має 12 базових тонів. В першу чергу, це три основні кольори (синій, жовтий і червоний). Основні кольори змішуються у вторинні, які дають третинні.
Основні кольори є «батьками» колірного кола; це єдині кольори, не утворені з інших. Основні кольори знаходяться в третинах колірного кола.
Вторинні кольори знаходяться точно між основними. Кожен з них утворено змішуванням рівної кількості найближчих основних кольорів.
Третинні кольори розташовані між вторинними. Кожен з них утворений змішенням сусідніх вторинних кольорів.
Кольори в сукупності
Як ви знаєте, кожен колір плавно переходить в наступний, утворюючи таким чином колірний круг.
Синій міститься в семи кольорах, які як би розсипаються віялом, починаючи з ясно-блакитного. Зелений і фіолетовий є вторинними кольорами, які містять синій.
Жовтий міститься в семи кольорах, які розсипаються віялом, починаючи з ясно-жовтого. Зелений і помаранчевий є вторинними кольорами, які містять жовтий.
Червоний міститься в семи кольорах, які розсипаються віялом, починаючи з ясно-жовтого. Помаранчевий і фіолетовий є вторинними кольорами, що містять червоний.
Насиченість кольору
Колір може бути світліше або темніше. Іншими словами, колір має насиченість. Щоб показати насиченість, колірний круг має декілька кілець; два великі кільця для темних відтінків і два маленьких для світлих.
Поєднання кольорів
Існує шість основних поєднань кольорів. Кожне з них може дати безконечну кількість різних колірних палітр.
Система відповідності кольорів Pantone (англ. Pantone Color Matching System, PMS) — широко розповсюджена система для визначення, ідентифікації та підбору відповідності кольорів. Була розроблена у 1963 році засновником компанії Pantone Inc. Лоренсом Гербертом. Застосовується у дизайні, архітектурі, поліграфії та інших видах діяльності, що передбачають роботу з кольором.
Психологія кольору в рекламі
Колір в рекламі здійснює кілька функцій:
Привертає інтерес потенційних споживачів.
Сприяє осмисленню сутності продукту та послуг.
Збільшує запам’ятовуваність реклами.
Підкреслює поодинокі елементи реклами.
Виділяє конкретні якості продукту і послуг.
Формує позитивне бачення реклами.
А тепер, по порядку, майже що за кольорами веселки, пройдемося по найпопулярнішим відтінкам, які люблять використовувати маркетологи.
Червоний
Для людини червоний колір асоціюється з міццю, силою, владою, ініціативністю, агресією і наштовхує на сильну емоційно реакцію. Саме червоний колір змушує діяти рішуче, що обумовлює те, чому саме він привертає увагу до себе і викликає інтерес. Він хороший при тих умовах, якщо в рекламі вам потрібно виділити якийсь елемент, наприклад, акцію, новинку товару і так далі – досить виділити червоним тоном, і спостерігач точно помітить вашу пропозицію.
Крім цього червоний також асоціюється з пристрастю, любов’ю, що автоматично направляє людей на думки про сексуальне бажання і енергетиці. Саме тому цей колір часто використовують в рекламі продукції, спрямованої на представників чоловічої статі. Даний колір добре підійде для реклами в таких сферах бізнесу, як продукти харчування, IT-галузі, продажу машин. А ось для таких областей, як фінансова, індустрія краси і в рекламі авіакомпаній цей колір краще не використовувати.
Помаранчевий і жовтий
Помаранчевий символізується з приємними емоціями, життєвою силою, позитивом і все в цьому дусі. Особливо гарний цей колір для комунікації з дітьми. Колір, як і червоний, привертає увагу, заряджає бадьорістю, але він більш стриманий. Логічно, що саме через хорошу комунікацію з дітьми, цей колір підходить для дитячих товарів, але також він підійде і для освітніх послуг або продуктів.
Жовтий колір нагадує людям про спілкування, так що цей колір можна цілком назвати таким. Перші думки, які можуть у вас виникнути – це сонце або лимон. Так що і настрій відповідний: радість, піднесеність, задоволення. Колір розкритої душі і бажання комунікувати. Гарний для пропаганди туризму, з сонячними відблисками. У сукупності з синім кольором нагадає про молодість (або Україну), з фіолетовим буде виглядати містично і загадково, а ось із зеленим нагадає про свіжість і юність.
Рекламний текст жовтими буквами на темному тлі також дуже добре читається, особливо на відстані для вуличних рекламних щитів. Кращий вибір жовтого кольору буде для туризму, високих технологій, різного роду маркетингових агенції.
Зелений
Колір спокою і природи, який відразу натякає на молодість, натуральність, життєву силу, розслабляє. Найкраще підходить на фон. Ідеально підійде для реклами медичних послуг, соціальної реклами, сфер пов’язаних з природою і оточенням, і, звичайно ж, для продуктів харчування.
Фіолетовий
Як і синій, впливає на концентрацію. Правильний відтінок фіолетового впливатиме по різному, якщо вибрати занадто темний, то він відштовхне, але ніжніший навпаки буде радувати очі. На даний момент саме фіолетовий колір є найпопулярнішим при створенні логотипу для бренду або ж для реклами – мода, по-іншому ніяк не пояснити.
Сам колір асоціюється з творчістю, тому хороший, коли ви хочете його використовувати для реклами творчих проектів. Також він є якоюсь загадкою серед інших колірних рішень, асоціюється з благородством, елегантністю і витонченістю. Поганий для реклами побутової техніки та в аграрній сфері. Дуже хороший для залучення уваги, але можна легко перестаратися, так що з ним потрібно акуратніше, вигідно поєднуючи з іншими кольорами.
Синій та блакитний
Синій колір – спокійний і врівноважений, наштовхує на роздуми і змушує концентруватися. Хоча не привертає увагу, як червоний колір, але при цьому не відштовхує. Ідеально підходить для реклами напоїв, води, туристичних послуг, техніки і електроніки.
Блакитний ніжніший, світлий, ніж синій, тому сприймається м’якше. Колір теж асоціюється зі спокоєм, але ще і з гармонією, тому прекрасно підійде для реклами фармацевтичних послуг, соціальних реклам і громадських місць.
Чорний
Головний колір у всій палітрі, який як ні як, та по використовуваності в рекламі. Хтось вважає за краще як шрифт, інші використовують через простоту і доступність. Таємниця, витонченість, благородність – все це про чорний колір. Може бути строгим, а може і грайливим, все залежить від подачі реклами. Відмінний в якості фону для інших кольорів, як контур, так як всі кольори добре виділяються на чорному. Але при цьому саме цей колір не дуже хороший як фон для тексту великої довжини або невеликих букв, так як очі втомлюються. Чи не найкращий вибір для великих площ.
Білий
Чистота, прозорість, чесність, яка найчастіше виступає фоном. Не викликає особливих емоцій, так як споживач нейтральний до нього, але хороший, якщо потрібно донести інформацію. У поєднанні з сірим кольором буде виглядати витончено і ніжно, злегка футуристично, так що таке переплетення відмінно підходить для реклами техніки, яку люди звикли бачити в білому кольорі, ті ж холодильники, наприклад.
Коричневий
Залежно від відтінку може нагадувати про різне: комусь про бурштин, комусь про шоколад, іншим про бруд. При цьому колір міцний, сильний, більш чоловічий, ніж жіночий. Викликає відчуття стабільності, комфорту і зрілості. Ідеальний для реклами меблів, як підтвердження надійності. Як “чоловічий” колір також ідеально підходить для товарів цієї цільової аудиторії. Але варто бути акуратними і не перестаратися, так як коричневий колір говорить про старість, а це може погано вплинути на покупця і його думки про товар.
Рожевий
Колір наївності, дитячості і в цілому, відразу асоціюється з жіночністю і ніжністю, саме тому ідеально підійде для реклами жіночих товарів або реклами дитячих іграшок, меблів чи харчування. Останні кілька років пастельний рожевий був в моді, так що його можна було побачити скрізь, саме мода зробила його відомим і привабливим, але як тільки вона піде, колір більше не буде так сильно привертати увагу.
Композиція - об'єднання окремих графічних елементів в єдине ціле.
Композиція будується на взаємній супідрядності всіх графічних елементів.
Хороша композиція не дозволяє провести якісь додавання або навпаки, щось прибрати, так як це в свою чергу призведе до глибоких змін її характеру.
Основні елементи дизайну, які беруть участь у створенні композиції:
Простір
Лінія
Фігура
Колір
Текстура
Форма
Світлотінь
Розмір
Основні або базові елементи дизайну є тими окремими цеглинками, з яких будується вся композиція. А різні комбінації елементів і розставлені акценти забезпечують неповторність та унікальність всього дизайну. При створенні дизайну, для кращого результату, найправильніше буде осмислити і приділити увагу кожному елементу.
Простір
Під поняттям простору розуміється місце або арена дій, майданчик, де власне і знаходиться вся композиція. Може бути двомірний і тривимірний простір. Об'єкти в тривимірному просторі мають глибину і об'єм.
Лінія
Лінія - це базовий елемент дизайну, який являє собою безперервну послідовність з точок на поверхні, зроблену олівцем або пензлем. За допомогою ліній задаються контури або обриси. Лінії можуть бути криві, горизонтальні, вертикальні, хвилясті, паралельні, пунктирні.
Фігура
Коли лінія перетинає себе або іншу лінія, то утворюється фігура. Існують геометричні фігури (коло, квадрат, прямокутник, трикутник) і органічні фігури (обриси листа, черепашки, квітки і т.д.).
Колір
Колір дуже добре передає емоції та дозволяє об'єктам виділятися від фону. За допомогою кольору можна привернути увагу до певної частини сайту. Існують основні кольори (червоний, жовтий, синій), вторинні кольори (оранжевий, зелений, фіолетовий) - вони виходять шляхом змішування основних кольорів, проміжні (основний + вторинний) і додаткові кольори (протилежні кольори на колірному колі).
Текстура
Текстура передає візуальний або тактильний вид поверхні. Текстура може бути гладкою, шорсткою, м'якою. Розрізняють реалістичні текстури, такі як дерево, папір, тканеві текстури, текстури шкіри і т. д.
Форма
Форма являє собою тривимірний об'єкт, на відміну від фігури. У форми можна виміряти ширину, висоту і глибину. Також форма передається світлотінню. Форма може бути отримана шляхом об'єднання двох або більше фігур.
Світлотінь
Цей елемент визначає співвідношення світлих і темних областей стосовно об'єкту. Світлотінь створюється зовнішнім джерелом світла, яке накладає на об'єкт відблиски і тіні. Саме світлотінь створює глибину у фотографії.
Розмір
Кожен дизайнерський елемент, який бере участь в композиції, володіє певним розміром, або масою по відношенню до інших елементів і до всього дизайну в цілому. Регулюючи розмір, можна забезпечити увагу, передати настрій, створити необхідний контраст, виділити інформацію.
Цілісність
цілісність пов'язана з іншим засобом композиції
співпідпорядкованістю
бажано поєднувати всі елементи в групи за допомогою кольору, розміру або місцеположення
окремо навіть гарні елементи не зіллються в одне композиційне ціле, якщо вони не будуть підкорятися цьому цілому
перехід від симетрично організованої частини композиції до іншої частини композиції, що має асиметричну організацію, повинен направлятися використанням таких форм, які дозволяють об'єднати ці частини в єдине ціле
Рівновага
стан форми, при якому всі елементи збалансовані між собою. Воно залежить від розподілу основних мас композиції щодо її центра (існують різні тлумачення поняття "центр композиції", однак у більшості випадків воно трактується як місце зосередження основних, найважливіших зв'язків між всіма елементами
маса, текстура, фарбування графічних елементів впливають на композиційну рівновагу
Симетрія припускає:
строгість, відпочинок, спокій, класицизм, силу
симетричні форми відповідають формам "важливим", "представницьким"
розташування елементів засноване на повторенні, відбиття лівого в правом, верхнього в нижньому і т.д.
відступи від симетрії неминучі і потрібні, але в цьому випадку асиметричний елемент необхідно органічно погодити з іншим обсягом, композиційно зрівноважити і тоді симетрична у своїй основі композиція буде більш оригінальною
Асиметрія означає:
слабість, рух, динамізм, життя, волю, виразність
при організації асиметричної композиції окремі елементи позбавлені своєї сполучної - осі симетрії
Дисиметрія
несиметричне розташування основних частин цілого, при якому другорядні елементи розташовані симетрично. Звідси слідуе, що це динамічна структура зі статичними елементами. Не можна змішувати її з урівноваженою симетрією, що є статичною структурою з динамічними елементами
дисиметрія вносить у множинність порядок і спокій
Врівноважена симетрія
визначається як симетричне розташування асиметричних елементів
Монохромне
Аналогове чи споріднене
Споріднено-контрастне
Контрастне хроматичне
Контрастне доповнююче
Контрастне за теплохолодністю
Одне з зазначених вище хроматичних сполучень у поєднанні з ахроматичними кольорами
Ахроматичне контрастне або нюансне
Нюансне
Монохромні гармонійні сполучення.Їх основа — один будь-який колірний тон, який у тому чи іншому співвідношенні присутній в кожному з об`єднаних кольорів. Відрізняються ці кольори тільки за світлотою або насиченістю. Загальний колірний тон надає композиції спокійного врівноваженого характеру. В залежності від задачі, гармонія може бути організована у різних тональних діапазонах. Сполучення кольорів може засновуватися на рівності інтервалів. Якщо кольори знаходяться на однаковій відстані один від одного, сполучення являє собою рівносхідчасту гармонію та викликає відчуття особливого спокою та стабільності; якщо обрані кольори відрізняються один від одного різними інтервалами, контраст за світлотою та насиченістю виражається сильніше, співвідношення кольорів вносять до композиції елемент активності. Третій колір повинен відрізнятися від перших двох більшим інтервалом. Для досягнення ефекту "горіння" необхідно, щоб найсвітліший колір був насиченим, малим за величиною та розташованим поряд з дуже темними та малонасиченими кольорами. У випадку однакового співвідношення трьох кольорів за величиною площ затверджується ідея статики. У випадку контрасту елементів за формою і розміром доречно підкреслити їх контраст за світлотою та насиченістю.
Гармонійні сполучення споріднених кольорів. Якщо обрати за основу триколірний круг, спорідненими, близькими (аналоговими) відтінками будуть всі проміжні між жовтим-червоним, червоним-синім та синім-жовтим. Гармонія споріднених кольорів засновується на присутності в них одного головного кольору та являє собою спокійну, врівноважену колористичну гаму, особливо коли вони не містять різких тональних протилежностей. Гармонізація, врівноваженість кольорів, що об`єднуються, як правило, пов`язана зі зміною їх насиченості та тональних відносин. Аналізуючи систему з 5-ти колірних кругів (спектральний ряд, темні два ряди та світлі два ряди), можна помітити, що споріднені кольори головного насиченого (спектрального) круга значно менше гармонують один з одним у колористичному відношенні (порівняно з аналогічними в інших кругах, розбілених або затемнених). Частіше у художній практиці доводиться зустрічатися з затемненими або розбіленими пастельними сполученнями споріднених кольорів (так звані "тепла" і "холодна" гами).
Гармонійні сполучення споріднено-контрастних кольорів являють собою немалий складний вид колірних гармоній. З одного боку, вони несуть в собі ознаку спорідненості, оскільки в них міститься деяка частина загального чистого основного кольору, наприклад, жовтого. Одночасно з цим у жовто-червоних кольорах в різній кількості міститься чистий червоний, а в жовто-зелених — синій колір, контрастний до червоного. Таким чином, ці кольори стають споріднено-контрастними. Гармонійні сполучення різних груп характеризуються підвищеною колірною активністю та складністю. Але далеко не всі сполучення споріднено-контрастних кольорів однаково гармонійні. Особливо гармонійними будуть сполучення кольорів, які знаходяться на кінцях хорд колірного круга, у вершинах рівнобічних трикутників чи прямокутників, вписаних у колірний круг, тому що такі пари складаються з однакової кількості об`єднуючого головного кольору та кольорів, що контрастують. Найпростіше сполучення споріднено-контрастних кольорів значно збагачується при додаванні до них кольорів з тіньових рядів.
Сутність понять "споріднених" та "споріднено-контрастних кольорів" співпадає у багатьох дослідників кольору, що дає підстави для визнання цих типів гармонійних сполучень одними з основоположних для практичного кольороутворення.
Геометричні схеми гармонійних колірних сполучень
Гармонійні сполучення контрастних хроматичних кольорів.Основні кольори не зв`язує ніяка ступінь спорідненості, але між ними існує внутрішня гармонійність та врівноваженість. Отже тут немає єдиного загального рецепту. Теоретики мистецтва та психології вважають, що питання про колірну завершеність — це питання психології, а не фізики чи математики. Для контрастних сполучень можуть бути обраними такі сполучення, як синій-жовтий, синій-червоний, синій-жовтий-червоний, тобто первинні, основні кольори.
Гармонійні сполучення доповнюючих кольорів.Через те, що доповнюючі кольори мають найбільш полярні властивості, гармонія їх сполучення характеризується найбільшою активністю, напруженістю та динамічністю. Пропонуючи різні комбінації кольорів, майже всі автори вказують на сполучення доповнюючих кольорів, як на найбільш гармонійні. Згадування про контрасти доповнюючих кольорів можна часто зустріти й у творах мистецтвознавців, й у висловах художників, однак, ніде не пояснюється, чому саме такі кольори є найбільш гармонійними. Той факт, що в змішуванні вони дають сірий чи білий колір, а при зіставленні підвищують інтенсивність один одного, ще ні про що не говорить. Гармонійність сполучення взаємо-доповнюючих кольорів може бути пояснена психофізіологічними закономірностями зору, на які звернув увагу ще Ломоносов і на основі яких виникла трикомпонентна теорія колірного зору. Людське око, що має три кольоровідчуттєвих приймачі, завжди вимагає їхньої спільної діяльності — воно ніби має потребу в колірному балансі. Оскільки один з пари доповнюючих кольорів являє собою суму двох основних, то в кожній парі виявляється наявність усіх трьох кольорів, що утворюють рівновагу. У випадку сполучення інших, не доповнюючих кольорів, цей баланс відсутній, і око "голодує" відносно якого-небудь кольору. Можливо, на цій фізіологічній основі і виникає визначена незадоволеність, негативна емоційна реакція, величина якої буде залежати від того, наскільки помітне порушення цього балансу.
Згідно Іттену, при міркуваннях про колірну гармонію глядачі оцінюють враження від взаємодії кількох кольорів. Але поряд з тим, живопис і спостереження над суб'єктивними колірними перевагами свідчать про неоднозначні уявлення щодо гармонії і дисгармонії. Іттен вважав, що поняття колірної гармонії повинно бути усунутим з галузі суб'єктивних почуттів і перенесене до галузі об'єктивних законів. Два чи більше кольорів стають гармонійними, якщо їх суміш є сірим нейтральним кольором. Всі інші кольори, що не дають у сумішах сірого кольору, за своїм характером стають експресивними чи дисгармонійними. За думкою Іттена, для більшості споживачів колірні сполучення, що вважаються гармонійними чи негармонійними, викликаються відчуттями "приємного-неприємного" або "привабливого-непривабливого". Але подібні судження базуються на особистих думках та не мають об'єктивного характеру. Поняття колірної гармонії повинно бути звільненим від суб'єктивних відчуттів та перенесеним до галузі об'єктивних закономірностей. Іттен дослідив, що коли в очах виникає доповнюючий колір, це є природною потребою досягти зорової рівноваги, симетрії сил, а значить і гармонії.
Кожна пара доповняльних кольорів включає до себе всі 3 основних кольори:
червоний-зелений = червоний — (синій + жовтий);
синій-оранжевий = синій — (жовтий + червоний);
жовтий-фіолетовий = жовтий — (червоний + синій).
Схеми побудови гармонійних сполучень за Іттеном
Контраст за теплохолодністю.Лише Іттен та Кандінський за здатністю особливого зорового враження виокремили особливий вид контрасту — контраст теплих та холодних кольорів, що сполучаються в одній композиції. Будучи зіставленими поруч, вони дійсно ілюзорно посилюють одне одного за теплохолодністю. Але вказані автори не сформулювали це теоретично та не запропонували рекомендацій до схематичних побудов таких гармонійних сполучень. Основною парою доповняльних кольорів у крузі визначено пару "червоний-зелений", яка розподіляє колірний круг на теплу й холодну частини, а основним кольором, умовно нейтральним — червоний, який неможливо отримати з ніяких інших та який може бути і теплим, і холодним.
Хроматичні сполучення з ахроматичними.Художня практика свідчить про те, що доповнюючі або споріднено-контрастні кольори у чистому вигляді, без сумішей з ахроматичними кольорами, менш гармонійно об`єднуються. Художник частіше має справу з кольорами більш складних відтінків, розбілених або затемнених. Найпростіше гармонійне сполучення двох доповнюючих або споріднено-контрастних кольорів значно збагачується при додаванні до них одного ахроматичного кольору, особливо білого або чорного, або при додаванні кольорів з тіньових рядів.
Ахроматична гаматеж може бути контрастною або нюансною. Сполучення виключно ахроматичних кольорів зараз досить популярне і отримало назву "професійної ділової гами". Це можна вважати "протестом" проти перебільшеної кольоровості в оформленні ділових приміщень, в діловій графіці, в діловому одязі. Але будь-які ахроматичні сполучення виглядають значно цікавіше при додатковому використанні в загальній композиції невеликої кількості контрастних, насичених кольорів для акцентування необхідних деталей чи малонасичених хроматичних, нюансних кольорів для уникання одноманітності та монотонності у будь-яких зображеннях.
Узагальнюючи відомості про гармонії кольорів та кольорових композицій можна зробити наступні висновки:
Кращі поєднання дають кольори в межах великих і малих інтервалів по кольоровому колу, гірші – в межах середніх інтервалів.
Малі інтервали сприймаються швидше як відтінки одного і того ж кольору, а не як поєднання кольорів.
При поєднанні кольорів необхідно брати однакові співвідношення світлоти.
Більш інтенсивні кольори при поєднаннях з менш інтенсивними слід підбирати у меншій кількості.
Хроматичні кольори можна поєднувати з ахроматичними, причому, теплі кольори поєднувати з темними, а холодні зі світлими.
Завдання
Тему запишіть в зошити.
Ознайомтесь з матеріалом розміщеним вище.Складіть і запишіть повідомлення на тему "Дія різних кольорів на людину".
Використовуючи інтернет-ресурси запишіть в зошити і вивчіть тлумачення основних понять з теми- колір, фон, контраст, кольорове вирішення.
24.03.21 -01.04.21
Технології
Урок 27-28
Тема уроку ТЕХНОЛОГІЯ СТВОРЕННЯ ДИЗАЙН-ПРОЄКТУ
Створення дизайн-проекту починають із виконання проектної пропозиції. Успішне її виконання — це запорука вдалого майбутнього проекту, створення якісної продукції, що буде мати попит і з часом буде реалізованою в серійне виробництво.
Роботу над дизайн-проектом потрібно починати з ознайомлення із завданням та збору інформації про об’єкт технологічної діяльності, який потрібно розробити. На даному етапі потрібно зібрати та проаналізувати всю інформацію, яка відноситься до даного типу об’єкта проектування.
Робота починається з вивчення теми та основного художньо-конструкторського завдання. Завдання художника-конструктора полягає в тому, щоб за мінімально відведений термін зібрати максимальну кількість інформації про об’єкт проектування — основні характеристики, загальний вигляд та форми конструкції найкращих зразків виробів аналогічного типу об’єкта проектування. Джерелом інформації можуть бути публікації у вітчизняних та закордонних виданнях, каталоги промислових фірм та відомих виставок, зразки асортименту різноманітних фірм, інформація з Інтернету тощо. Уся зібрана про об’єкт технологічної діяльності інформація систематизується.
Прототипи об’єкта проектування ретельно і критично оцінюються з точки зору сучасних вимог та всіх особливостей їх художньо-конструкторського рішення. Слід уважно та ретельно переглянути всі зразки виробів, зробити аналіз позитивних та негативних якостей діючої моделі прототипу, яка, з точки зору внутрішньої конструкції, може бути обраною основною базою для проекту — проектної пропозиції.
Проектування сучасних об’єктів технологічної діяльності — це процес вирішення складного комплексу пов’язаних між собою завдань, з одного боку, — техніко‑економічними, інженерними вимогами, з другого — споживчими потребами людини. Дослідження споживчих властивостей об’єктів, а також, урахування соціальних вимог, що до них ставляться, дозволяють визначити конкретні вимоги до якості виробів, які проектуються.
Вироби, як об’єкти проектування, в якості матеріальних тіл повинні відповідати законам природи, а в якості суспільних речей — законам соціальної дійсності. До природних відносяться фізичні, хімічні, енергетичні властивості речовин, а до суспільних — користь, зручність, краса. Художнє конструювання — не мета, а засіб, що забезпечує зв’язок між виробництвом та споживанням. Проміжними моментами даної системи є сфера розподілу та торгівля. Тому, загальна модель предметної дійсності включає чотири взаємозв’язані між собою сфери діяльності — проектування, виробництво, розподіл, споживання.
Функції речей у суспільних процесах різноманітні. Кожна річ, як об’єкт технологічної діяльності, може виступати, як мінімум, у чотирьох якостях: як проект-ідея, продукт виробництва, товар та предмет споживання. Річ народжується у вигляді проекту, створеного конструктором спільно з художником-конструктором; набуває матеріальної форми, стає промисловим виробом унаслідок співпраці дизайнера, інженера, працівника, а потім, перетворившись на товар, потрапляє до споживачів та стає предметом споживання.
Таким чином, продукт праці перестає бути простим природним тілом, обробленим засобами праці, він стає предметом споживання, який володіє сукупністю корисних властивостей.
У сфері товарообміну ведучу роль відіграє споживчий попит, який безпосередньо залежить від асортименту та якості товарів. Орієнтація дизайнерів на рішення економічних завдань — найважливіша умова їх успішної діяльності. У даному розумінні, художньо-конструкторську та інженерну практику можна вважати сферою виробництва якості об’єктів технологічної діяльності.
Виходячи з інтересів економічності та конкурентоспроможності, дизайнери в процесі проектування повинні забезпечити новизну та оригінальність форм виробів. Новизна форми, відповідно, вимагає появи нових конструктивно-інженерних рішень, які мусять сприяти впровадженню прогресивних технологічних процесів виготовлення об’єктів виробництва. У процесі проектування виробів, дизайнер зобов’язаний ураховувати реальні можливості промисловості, сприяючи, у той же час, її вдосконаленню, ставлячи, тим самим, перед промисловістю більш складні, продиктовані часом завдання.
Сучасні показники якості виробів та споживчі властивості сучасних об’єктів технологічної діяльності різноманітні: анатомічні, фізіологічні, психологічні, естетичні тощо. Тому дуже важливим є проведення ергономічного аналізу прототипів.
На даний час, ергономіка — це достатньо розвинена наука, яка має свій предмет та методи дослідження. На основі ергономічних досліджень розробляються вимоги до об’єктів технологічної діяльності, з урахуванням так званого «людського фактора».
Дана наука ергономіки спираються на дані фізіології, психофізіології і психології та визначають деякі вимоги до форми об’єктів проектування та особливостей технологічних процесів їх виготовлення. Більш за все, ці вимоги стосуються об’єктів, які функціонують у сфері виробничої діяльності людей, тобто станків, верстатів, пультів керування тощо.
Ергономічні вимоги безпосередньо пов’язані з естетичними вимогами, а тотожно — з вимогами економіки та технології. Тому ергономічне дослідження об’єктів технологічної діяльності є вагомою частиною процесу дизайн-проектування. Існують чотири групи ергономічних показників, за якими здійснюються ергономічні дослідження технологічних об’єктів та оцінюється якість продукції: гігієнічні, антропометричні, фізіологічні і психофізіологічні, психологічні.
Гігієнічні показники визначаються рівнями освітленості, вентиляції, вологості, запиленості, температури, радіації, токсичності, шуму, вібрації тощо.
Антропометричні показники визначаються відповідністю об’єкта розмірам та формі тіла людини, розподілу маси тіла, урахуванням розмірів голови і кисті руки. Антропометрична відповідність характеризується довільним визначенням параметрів конструкції відносно анатомічних особливостей тіла людини, його розмірів, можливостей руху, з урахуванням робочого положення та принципами користування виробами в процесі експлуатації.
Фізіологічні та психофізіологічні показники визначаються відповідністю конструкції об’єктів проектування наступним можливостям людини: силовим, енергетичним, фізіологічним і психофізіологічним (зоровим, слуховим, нюховим, дотиковим та смаковим).
Психологічні показники конструкції виробу визначаються відповідністю навиків людини (уже закріплених та тих, що вперше формуються) із сприйняття та переробки інформації. Психологічна відповідність визначається особливостями відчуттів людини.
На стадії виконання проектної пропозиції виконується попередній ергономічний аналіз об’єктів. Стадія ескізного проекту характеризується пошуковим етапом ергономічної обробки конструкції, на якому, як правило, розглядають декілька варіантів рішень.
На даному етапі дизайнер повинен провести ретельний ергономічний аналіз аналогів та прототипів об’єктів проектування, а також детальний аналіз конкретних специфічних умов його функціонування (див. попередній параграф).
На пошуковому етапі дизайнер визначає перші варіанти кольорового рішення об’єктів технологічної діяльності. Тому ергономічне дослідження включає узгодження кольорового рішення з психофізіологічними даними сприйняття людиною кольору та кольорової гармонії, з урахуванням умов мікроклімату приміщень різного призначення (виробничого, суспільного, навчального, побутового тощо). Корекція кольорового рішення здійснюється з метою створення позитивного емоційного стану людини. Ергономічне дослідження на даному етапі тісно пов’язане з формоутворенням об’єкта проектування.
На етапі художньо-конструкторського компонування враховуються та використовуються всі дані, які були отримані в процесі аналізу прототипів та в результаті пошукового етапу. Крім того, враховуються попередні варіанти кольорового рішення та їх зв’язок із формою об’єкта проектування, тому що колір дозволяє відокремити або згладити деякі функціональні елементи форми.
Єдність ергономічних та художньо-конструкторських рішень — найважливіша умова успіху процесу проектування, створення засобів виробництва та предметного середовища, яке відповідає вимогам «людського фактора».
Матеріал і конструкція, технологія перетворення одне в друге — це дуже важливий аспект художнього проектування. Усі основні матеріали, що використовуються в сучасному промисловому виробництві, можна об’єднати в три групи. Це деревина, метал та пластичні матеріали (до останніх, крім пластмаси, відносяться бетон та залізобетон).
У різних промислових виробах матеріал та конструкція по-різному впливають на форму об’єкта проектування. Перш за все, це вплив властивостей матеріалу на конструкцію виробу і навпаки. В об’єктах, де конструкція є елементарною, матеріал використовується в моноліті, наприклад, у посуді з пластмаси та металевих інструментах. У найпростіших конструкціях форма об’єктів у основному залежить від «роботи» самого матеріалу. У більшості випадків матеріал впливає на форму не безпосередньо, а через конструкцію.
Наприклад, у формоутворенні меблів останнім часом з’явили-ся нові тенденції впливу, які безпосередньо пов’язані з появою нових матеріалів, що у свою чергу впливає на конструкцію виробів. Меблі, в яких метал використовується в якості основного конструкційного матеріалу, відрізняються більш вільною просторовою організацією та можливістю складної трансформації (сучасний стиль «Хайтек»).
Можна виділити деякі типові конструктивні системи, що виконуються з різноманітних матеріалів, що надають формам споруд та виробів характернних ознак, які впливають на їх пластику та тектоніку (тектоніка — наука про вплив матеріалу на форму та роботу конструкції). Існують два основних типи конструкції — просторово-відкриті (монолітні або решітчасті) та конструкції, які виконуються в єдиному об’ємі.
Із розвитком виробництва та попиту, в об’єктів технологічної діяльності заявляються, як правило, нові робочі функції, а нова техніка та технологія (це особливо стосується електроніки, комп’ютерної техніки тощо) дають можливість використовувати нові конструкції, що відповідно, змінює не лише габарити виробів, але і їх форму.
Необхідно відзначити, що вплив нових матеріалів та конструкцій на форму не здійснюється автоматично, іноді деякий час зберігається традиційне рішення зовнішнього вигляду виробів та машин (деякі моделі автомобілів, засобів пересування, прасок тощо). У даному випадку форма знаходиться в протиріччі до конструкції, функціональні та виразні можливості яких використовуються частково. Перетворення зовнішнього вигляду об’єкта технологічної діяльності можливе завдяке творчому впливу дизайнера на процес проектування. Але дизайнер повинен ураховувати деякі аспекти.
У процесі формоутворення об’єктів проектування використовуються різні конструктивні системи, тому важливим є те, що дизайнер повинен виявити у зовнішній формі виробу, визначити основну конструкційну особливість. Якщо ж за основу конструкції вибирається другорядний конструктивний елемент, то цілісність форми руйнується.
За використання старої, діючої форми для нового за функціями об’єкта технологічної діяльності не обов’язково прив’язуватися до всіх елементів форми старої конструкції. Тобто — новим функціям повинна відповідати нова конструктивна основа.
Характер зовнішньої форми сучасного об’єкта проектування тісно пов’язаний із технологією його виготовлення. У більшості випадків, кожна сучасна технологія (литво, зварювання, штамповка тощо) надає нові можливості, з точки зору нового формоутворення, тому для отримання нової повноцінної форми виробу потрібно шукати та використовувати нові технологічні методи. Від дизайнера вимагається не тільки володіння знаннями в галузі сучасних технологій, а також постійне вивчення та пошук нових способів вирішення технологічних завдань. Упровадження нових технологічних методів часто пов’язане з організаційними труднощами, але дизайнер повинен відстоювати своє рішення, якщо це економічно виправдовується та сприяє створенню нових якісних виробів. (Відомо, що за хорошим проектом іноді виготовляються погані вироби).
Коло питань, які повинен вирішувати дизайнер у галузі технології, дуже поширене. По-перше, це врахування трудомісткості виготовлення виробів та значення найбільш раціональних методів його відпрацювання. Тут вагоме значення мають два аспекти — правильне поєднання різних матеріалів та вміння виключати технологічні процесі, пов’язані з ручною обробкою матеріалів. Друге, яке безпосередньо відноситься до технології та якості форми, — це питання про можливість укрупнення деталей — заміна декількох деталей однією, або використання меншої кількості різних деталей. Однак, таке укрупнення елементів об’єктів проектування має бути в межах розумного, оскільки іноді збільшений елемент може вступати в протиріччя з усією формою конструктивного рішення.
Трете питання — про використання стандартних або раніше спроектованих вузлів, агрегатів та елементів, з яких може складатися конструкція виробу, тобто питання уніфікації елементів конструкції.
Останнє питання — упровадження нової техніки. Прослідковується прямий зв’язок між новими прогресивними технологічними рішеннями, які можуть іноді докорінно змінювати форму об’єкта проектування та тим, як це відбивається на економіці та культурі виробництва. Урахування нових технологічних досягнень дає підвищення працездатності виробництва, сприяє формуванню культурних цінностей працівників. Але, слід остерігатися захоплення перенесенням модних форм із однієї галузі проектування до іншої. Наприклад, модна тенденція в машинобудуванні — обтічність форми, за механічного впровадження у станкобудівництво набагато ускладнила конструкцію основних деталей і відповідно процес виробництва станків.
Указані етапи розробки дизайн-проекту можна умовно враховувати послідовними, але іноді вони проходять паралельно, що добре видно з таблиці. У таблиці вказані етапи розробки дизайн-проектів об’єктів технологічної діяльності (графа — «результати роботи художника-конструктора») та п’ять стадій інженерного проектування промислових виробів (графа — «стадії інженерного проектування»): технічне завдання, технічна пропозиція, ескізний проект, технічний проект, розробка робочої документації. Етапи дизайн-проектування, по суті, зливаються в єдиний процес з інженерним, і починаються ще до складання технічного завдання, а закінчуються доведенням дослідного зразка до виробництва. Інженерне та дизайн-проектування створюють процес розробки виключно корисних виробів, які є зручними в експлуатації, технічно досконалими, економічними та гарними. Але художнє конструювання має власні особливі завдання, тому процес розробки дизайн-проекту здійснюється відокремлено від процесу інженерного технічного проектування.
З урахуванням цих особливостей, розглянемо етапи дизайн-проектування.
І. Попередній аналіз та складання технічного завдання
Дизайнер повинен брати участь у складані технічного завдання на проектування, тому що в технічному завданні повинні бути вказані вимоги дизайну, які пред’являються до об’єкта проектування. У ряді випадків, складання технічного завдання включає попередній аналіз виробів. На цьому етапі дизайнер вивчає прототипи та формулює загальні завдання на основі проведення попереднього аналізу прототипів. Крім того дизайнер повинен знати та враховувати: технічні можливості підприємства, перспективи техніки та технології, прогресивні сучасні методи промислового виробництва.
Проведені дослідження допомагають дизайнеру у формулюванні художньо-конструкторської проблеми та визначенні можливих шляхів їх реалізації. На цьому етапі дизайнер спільно з інженерами формулює необхідні вимоги, які пов’язуються основними функціями об’єкта проектування.
ІІ. Попередній аналіз та розробка художньо-конструкторської пропозиції
Після одержання технічного завдання на проектування дизайнер починає розробляти попередню художньо-конструкторську пропозицію. Даний процес проходить паралельно з поглибленим аналізом вихідних проектних даних. Варіанти пропозицій оцінюються за наслідками аналізу.
Велике значення, на даному етапі проектування, надається ефективному збору інформації. Тут можна використовувати різноманітні методи вирішення творчих завдань (метод мозкової атаки, метод фантастичних аналогій, біоніка тощо). На основі зібраної інформації складається перелік умов, які безпосередньо впливають на якість об’єкта проектування. Ці умови об’єднуються в групи — відповідно до проблемних напрямків роботи. Результатом даного етапу роботи дизайнера є обґрунтовані варіанти художньо-конструкторських пропозиції.
ІІІ. Ескізний проект
Етап ескізного проектування — один із найважливіших моментів художнього конструювання. Ескізний проект — кінцевий варіант творчої пропозиції художника-конструктора, який повинен повністю визначити всі характеристики виробу, що проектується.
Вивчаючи конструктивні схеми виробів-аналогів, дизайнер повинен ретельно дослідити ступінь раціональності компонування вузлів, зв’язків з енергетичними джерелами та наступними показниками виробів: вага, габарити, міцність, потужність, продуктивність, вартість виготовлення з урахуванням ремонту, ідповідність споживчим вимогам тощо.
На заключному етапі процес остаточного компонування виробу (прототипу виробу) здійснюється одночасно дизайнером та інженером-конструктором, який уточнює складові частини основних вузлів, що входять у виріб, їх габарити і схематичне компонування.
Компонування — один із найвідповідальніших моментів розробки художньо-конструкторських пропозиції та ескізів. Вузли робочого механізму та елементи форми компонуються в різних варіантах, здійснюється пошук найбільш раціональних і композиційно-цілісних рішень. Дизайнер повинен визначити можливі варіанти компонування та відповідні композиційні рішення, і тільки після цього інженер обробляє обрані варіанти, здійснює приблизний розрахунок конструкції.
Під час ескізного проектування застосовують дві спеціальних проектних мови, які доповнюють евристичні можливості одна одної, тобто можливості, пов’язані з творчим пошуком найкращого рішення проектної задачі. Це мова проектної графіки та мова так званого об’ємного проектування — макетування і моделювання. Ескізи виконуються на папері у чорно-білому зображенні або в кольорі. Основним методом пошуку дизайнера є макетування та моделювання. Модель створює найбільш реальну уяву про об’єкт проектування, допомагає краще розуміти зв’язок виробу з людиною та середовищем.
Для визначення варіанта (варіантів) ескізного художньо-конструкторського проекту необхідно мати наступну інформацію:
а) короткий опис варіантів з обґрунтуванням кожного;
б) перелік інформаційного та наукового матеріалів, які були використані;
в) макети та моделі, які були виконані на етапі художньо-конструкторського ескізування;
г) схеми ергономічних обґрунтувань;
д) кольорові таблиці тощо.
Кінцевий варіант художньо-конструкторської пропозиції повинен відповідати всьому комплексу вимог та умов проектного завдання.
ІV. Художньо-конструкторський проект
Характерна особливість даного етапу — обсяг роботи, що виконує інженер-конструктор, значно більший, ніж у дизайнера — обраний варіант художньо-конструкторської пропозиції, у першу чергу, проробляється в технічному відношенні.
При цьому велика частина часу відводиться об’ємному моделюванню виробу та його окремих елементів, уточненню загальної композиції, компоновці елементів промислової графіки (тестування, цифрові таблички, щити керування та контролю, шкали тощо). Макети виконуються в натуральному розмірі.
На даному етапі художнього конструювання дизайнер повинен виконати креслення загального вигляду у відповідності з останнім, затвердженим варіантом, надати схему фарбування та рекомендації щодо використання оздоблювальних матеріалів. Процесс затвердження проекту вимагає ретельного аналізу всієї проектної документації.
У склад художньо-конструкторського проекту входять наступні матеріали:
1. Пояснювальна записка, яка включає: інформацію про завдання, яке будо поставлено перед дизайнером; вимоги до художньо-конструкторської розробки; характеристика основних тенденцій формоутворення виробу; ретельний опис художньо-конструкторського проекту, його техніко‑економічне та ергономічне обґрунтування, аналіз перспективного економічного ефекту; порівняльні компонувальні схеми; вимоги щодо технології виготовлення об’єкта проектування; характеристика оздоблювальних матеріалів.
2. Виписка з протоколу про затвердження художньо-конструкторської пропозиції.
3. Креслення загального вигляду виробу та вузлів, перспективне або аксонометричне зображення об’єкта проектування, малюнки.
4. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень макетів виробів і малюнків відповідно різним етапам розробки.
5. Фотознімки або комп’ютерні варіанти зображень прототипів.
6. Еталон зовнішнього вигляду об’єкта технологічної діяльності або макет.
V. Робоче проектування та авторський нагляд
Після затвердження художньо-конструкторського проекту дизайнер обробляє креслення і принципи систематизації складних поверхонь виробу, складає супроводжувальну документацію, розробляє робочі креслення, за якими будуть виготовляти виріб.
При розробці робочих креслень відповідальність дизайнера дуже велика. Він повинен слідкувати за виконанням робочих креслень тих деталей та вузлів, які можуть впливати на зручність експлуатації та зовнішній вигляд виробу.
Дизайнер бере активну участь у процесі виготовлення дослідного зразка та його випробуванні. Якість дослідного зразка перевіряється в реальних умовах експлуатації з урахуванням вимог, які є основою проектування. Дизайнер та інженер-конструктор здійснюють авторський нагляд за реалізацією проекту в умовах виробництва. Нагляд є також вважливою частиною процесу створення нового виробу.
VІ. Експертиза
Унаслідок проведеного комплексного врахування всіх вимог та узгодження окремих вимог між собою, дизайнер повинен внести в проект такі якості об’єкта, які зроблять його оптимальним для споживання.
Виникає питання — як одночасно відповідати усім вимогам дизайну та всім іншім, що були вказані раніше? Як же практично ці вимоги можуть бути реалізовані в процесі художнього проектування? Як ці вимоги втілюються в результат проектної діяльності в нову форму існування — у нову річ?
Для того, щоб уявити майбутній виріб або комплекс виробів, дизайнеру потрібно знати, як ці об’єкти будуть комплектуватися між собою. Тобто, у кожному конкретному проектному завданні повинно бути враховано не лише вимоги до конкретних об’єктів технологічної діяльності, але й вимоги, що ставляться до групи однотипних виробів. У даному випадку виникає проблема створення так званої оптимальної номенклатури виробів та оптимального асортименту виробів.
У ході розробки оптимальної номенклатури виробів з’являється необхідність оцінювання тих виробів, які в даний час виготовляються, та ті, що є новими об’єктами технологічної діяльності. Тому експертиза промислових виробів та об’єктів проектування, яка здійснюється на основі багатогранного вивчення моделей, що виготовляються, та порівняння їх із кращими вітчизняними і закордонними зразками — це необхідна ділянка в процесі уточнення загальних вимог, що ставляться до них. Отже, експертиза повинна проводитися комплексно (рис. 12).
У процесі експертизи об’єкт оцінюється за різними аспектами в плані технологічного удосконалення, зручності користування, оптимальності ринкової вартості, оцінки користувача з точки зору доцільності та краси. Одночасно визначається, наскільки даний об’єкт проектування за своїми показниками є раціональним із точки зору інтересів розвитку сучасного господарства.
Результати експертизи та картина загальних тенденції розвитку, а також вимоги до даної групи виробів уточнюється шляхом експериментального проектування та за допомогою вивчення споживчих поглядів та пропозицій. Результатом виявлення вимог дизайну, що ставляться до об’єктів технологічної діяльності, є те, що може мати назву передпроектна пропозиція, та визначати ведучій напрям у процесі дизайн-проектування.
Завдання
Тему запишіть в зошити.
Ознайомтесь з матеріалом розміщеним вище. Складіть і запишіть повідомлення на тему "Як знайти матеріал для майбутнього проєкту"
Використовуючи інтернет-ресурси запишіть в зошити етапи презентації майбутнього проєкту.
24.03.21
Зарубіжна література
Урок 26 Тема уроку ПОЛЬ ВЕРЛЕН "ПОЕТИЧНЕ МИСТЕЦТВО"
Поль Марі Верлен хронологічна таблиця
30 березня, 1844 – народився в містечку Мец (Фоанція) в родині військового інженера.
1851 – Верлен почав навчання у Парижі, в приватному пансіоні Ландрі.
1853-1862 – навчається в ліцеї Бонапарта.
1858 – Верлен починає писати вірші
1864 – працює дрібним службовцем одного із страхових агентств, згодом стає чиновником районної паризької мерії та міської ратуші.
1866 – збірка віршів «Сатурнічні поезії»
1868 – збірка віршів «Галантні свята»
1870 – одружується з 16-річною Матільдою Моте. Вишла збірка «Добра пісня», багато творів присвятив своїй дружині.
1871 – Облога Парижа і Комуна. Залишився в Парижі, працював в бюро преси Паризької комуни. Йому довелося пережити репресії та кривавий терор, тривалий час переховуючись.
1872 – Верлен з Рембо вирушають у Бельгію, а звідти — в Англію, де, терплячи голод і холод, часто задурманені алкоголем, вони проводять час у безкінечних суперечках та сварках.
1873 – під час сварки Верлен стріляє в Рембо, і його засуджують до двох років ув’язнення. Дружина розлучається з Полем.
1874 – виходить збірка «Романси без слів», написана під час ув’язнення
1875 – Верлен виходить з в’язниці. Прагне примиритися з колишньою дружиною Матильдою.
1875-1877 – працює викладачем в Стикни, потім в Борнемауте (Англія).
1877-1879 – працює викладачем в колледжі Ретеля. Там знайомиться з учнем Люсьєном Летинуа.
1879 – через недостойну поведінку Верлена звільняють. Поет їде разом з Летинуа в Англію.
1880 – Повертається до Фрації.
1881 – Виходить збірка «Мудрість»
1884 – виходить збірка «Колись і недавно» і книга літературно-критичних статей «Прокляті поети», куди увійшли нариси про різних поетів, у тому числі і про Артюра Рембо, Стефана Малларме і самого Поля Верлена.
1885 – втрачає здатність самостійно пересуватися через хворобу ніг. 10 років проводить більшість часу в лікарнях. Свого житла не було, тому він останні роки жив або в друзів чи кoxанок, або в готелях, або в лікарнях.
1886 – виходять друком «Спогади вдівця» і «Луїза Леклерк».
1888 – збірка «Любов»
1890 – виходить друком збірник «Присвяти» та «Жінки» (остання збірка була непідцензурного змісту й публікувалася таємно).
1891 – збірник «Щастя» і «Пісні для неї».
1892 – выходит збірка «Iнтимні літургії».
1895 – Видає “Повне зібрання віршів” Артюра Рембо у видавництві Ваньє. Його стан здоров’я значно погіршується, він майже не виходить з дому.
8 січня, 1896 – поет помирає у лікарні від запалення легень.
1896 – виходять збірки«Плоть» та «Інвективи».
1907 – виходить книга «Подорожі француза по Франції».
ЗАВДАННЯ
1Ознайомтесь з матеріалом розміщеним вище
2Створіть і запишіть повідомлення за темою
01.04.21
Урок 27
Тема уроку АРТЮР РЕМБО "ГОЛОСІВКИ"
А. Рембо був послідовним бунтівником, рішуче відмовлявся від усіх форм цивілізації. Із захватом юнак зустрів звістку про Паризьку комуну, він співчував усім, хто страждає.
“Прокляття райдугою” позначилося на його житті раптовим спалахом поетичної зрілості і не менш стрімким згасанням його літературної зірки: ті тридцять сім років, що судилося прожити Рембо на землі, були постійним духовним експериментом і авантюрою. Ключове слово для розуміння всього того, що відбулося з ним, – «пошук», пошук недосяжного ідеалу і невідомого.
Гостре невдоволення собою і людьми, жага абсолюту гнали його з місця на місце і примушували вдаватися до «шаленств» (так він називав свої спроби перебудувати власну свідомість, використовуючи різноманітні дозволені і недозволені засоби). У його серці палав той самий вогонь, про який писав Бодлер у «Подорожі», заповіті всіх шукачів нових континентів і духовних світів:
Поєднання рис імпресіонізму й символізму
” Моя циганерія” (“Моя богема”)
Руками по кишенях обмацуючи діри
і ліктями світивши, я фертиком ішов.
Бо з Неба сяла Муза! Її я ленник вірний,
ото собі розкішну вигадував любов!
Штани нінащо стерті? Та по коліна море!
Адже котигорошку лиш рими в голові.
Як зозулясті кури, сокочуть в небі зорі,
а під Чумацьким Возом — банкети дарові.
Розсівшись при дорозі, ті гомони лелію.
Роса на мене впала — а я собі хмелію,
бо вересневий вечір — немов вино густе.
І все капарю вірші, згорнувшись у калачик.
Мов струни ліри — тіні (їх к?паю, як м’ячик).
Штиблети каші просять? Овва, і це пусте!
Переклад В. Стуса
Настроєм сп’янілої насолоди мистецтвом та анархічного бунту проти дійсності просякнуті рядки сонета Рембо «Моя циганерія». Цей імпресіоністичний твір відзначається поєднанням сонетної форми та «земного» сюжету, сповненого анархічного виклику, характерним для сонетів Артюра Рембо. Слово «циганерія» в перекладі означає «богема», людина богеми. «Моя циганерія» — справжній гімн богемі, гімн людині, яка відірвалась від суспільства й залишилася наодинці з небом і зорями. Ліричний герой вірша — поет. Він вільний мандрівник, його не бентежать голод і холод, бо в нього є найвище щастя для поета — творити, злившись із прекрасною природою. У перекладі Василя Стуса ліричний герой Рембо — «типовий представник» паризької богеми — більше нагадує українського бурсака. Стус свідомо орієнтується на українську національну традицію. Водночас переклад Стуса передає головне в поезії Рембо: поєднання класичної форми сонета зі зниженою лексикою та образу вірного служителя Музи («ленника») — з лахміттям волоцюги, для якого має значення тільки свобода й поетичне натхнення. Загальний тон «Моєї циганерії» доволі оптимістичний, на відміну від інших поезій Рембо, де протистояння ліричного героя з дійсністю набуває драматичного, а подекуди й трагічного характеру.
ГОЛОСІВКИ
А чорне, біле Е, червоне І, зелене
У, синє О,— про вас я нині б розповів:
А — чорний мух корсет, довкола смітників
Кружляння їх прудке, дзижчання тороплене;
Е — шатра в білій млі, списи льодовиків,
Ранкових випарів тремтіння незбагненне;
І — пурпур, крові струм, прекрасних уст шалене,
Сп’яніле каяття або нестримний гнів;
У — жмури на морях божественно-глибокі,
І спокій пасовищ, і зморщок мудрий спокій —
Печать присвячених алхімії ночей;
О — неземна Сурма, де скрито скрегіт гострий,
Мовчання Янголів, Світів безмовний простір,
Омега, блиск його фіалкових Очей.
Переклад Григорія Кочура
Аналіз твору “Голосівки”
-Тема- Твір викликав багато різних тлумачень. Чимало літераторів убачали в «Голосівках» розвиток думки Ш. Бодлера про «відповідності» між звуками, кольорами, запахами й людськими почуттями. Інші вважали, що в основі вірша — дитячі спогади А. Рембо про барвистий буквар, за яким він навчався читати. Існують також різноманітні символічні прочитання твору, таємниця якого до кінця ще не розгадана.
Ідея-А. Рембо стверджував, що поет є посередником між землею та небом, між буденним світом і світом вічних ідей та образів, тому завдання поезії — передати читачам своє особисте враження через дивовижні образи, символи, натяки.
— жанр -сонет. (А. Рембо відкидає строгість у вибору теми сонету, стриманість форми, чіткість ритму. Його сонет побудований як низка асоціацій ліричного героя. «Голосівки» вражають читача своєю динамікою, рухливими образами й почуттями, зміною інтонації, що допомагає авторові розкрити багатогранний світ людських відчуттів, вражень, асоціацій.)
— новизна твору (А. Рембо пропонує нове поетичне бачення, коли поєднуються звуки і кольори в одне ціле, душевний стан природи і людини, земне і божественне.)
— особливість асоціацій ліричного героя (На перший погляд, асоціації ліричного героя досить розрізнені. Але вони пов’язані між собою відносинами контрасту: чорний — білий (духовна смерть — чистота вічного буття), червоний — зелений (пристрасть — мудрий спокій). Але поет не бачить якихось нездоланних протиріч, адже одне не існує без іншого, оскільки у світі все взаємопов’язане.)
У «Голосівках» поет шукав нову мову поезії. Він писав: «Я винайшов колір голосних! Я погодив форму і плин кожної приголосної і тішив себе надією за допомогою інстинктивних ритмів винайти таке поетичне слово, яке рано чи пізно буде доступне всім почуттям. Я зберігав тлумачення. Спочатку це було навчання. Я записував безгоміння ночі. Я занотовував невимовне. Я фіксував запаморочення».
Експерименти А. Рембо були продовжені наступними поколіннями символістів, які шукали таємничого змісту в царині звуків і дивовижних образів.
Аналіз вірша “П’яний корабель”
Читати вірш
https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=126
Вірші поета пройняті відчуттям своєї самотності, непотрібності і зайвості у цьому світі, де панували гроші, меркантильність! стабільність. Його свавілля і відчуття відокремленості від усього світу, захват від почуття власної свободи, яка не має будь — яких обмежень, а разом із тим і страх перед стихіями самотності і волі — все це втілилось в поезії «П’яний корабель», де поет творить свій міф про світ, сповідь в образі «маленької одісєї», подорожі в пошуках самого себе. А. Рембо ототожнює себе з кораблем, який, втративши команду, із захопленням віддається стихії. Рембо створює яскраві образи природи дивовижних річок, які долає корабель, прагнучи у безкрає море. Тут, омитий хвилями, звільнившись від бридких слідів присутності людей, він, вільний і самотній, віддається морській стихії. Це почуття самого поета перед плаванням у життєвому морі. І у зовнішньому, оповідальному плані, і в прихованому ліричному «П’яного корабля» переплітаються протилежні почуття: завзятість і тривога, захоплення безмежною волею і страх згубитися назавжди. Поетичний текст вражає зрілою майстерністю. Образи, метафори Рембо несподівані, вражаючі. Серед блискавиці і грому виникає тужне марево: «у мряці запашній засмучене дитя навшпинячках пускає, немов метелик той, хиткий кораблик свій». В цих рядках туга за спокоєм, за дитинством, символом чистоти і разом із тим трагічне відчуття неминучості своєї долі.
У заключних рядках злиття між кораблем і ліричним «я» поета стає повним. Поет створює свій час: дія відбувається на наших очах, а разом із тим поет уживає форми «я бачив», «я знаю», «я марив». Це чи пророцтво, чи страшне передбачення.
І я, купаючись у ваших млостях, хвилі,
Не можу більше йти в кільватері купців,
Під оком злих мостів я пропливать не в силі,
Ані збивать пиху з вогнів і прапорів.
{Переклад В. Ткаченка)
«П’яний» корабель, що заблукав, збився з курсу й гине, — достатньо очевидний символ поета, його душі, це метафоричний образ, у якому воєдино зливається зовнішнє і внутрішнє. Створюється враження, що виникає якась третя сила, якась таємниця, що не зводиться ні до корабля, ні до поета.
Рембо усвідомлював свій шляху поезії як «вічне блукання й поривання у нетрях духу». Усі прояви «загальновизнаних» норм моралі, «здорового глузду» або «доброго смаку» він сприймав як нестерпні пута, які заважають порухам його душі. Поет не міг стерпіти навіть «приручення до середовища», скрізь прагнучи бути «чужинцем», який належить «до іншоїраси». Тому поезії Рембо властиві поривання до «втечі» й «бунтарства». І йдеться тут не лише про протест проти зовнішнього світу, а перед усім про бунт проти самого себе, свого «Я» як продукту виховання, певних моральних, інтелектуальних звичок. Рембо вважав, що існування особистості у буденній реальності — це лише одна—єдина доля із багатьох можливих. Його існуюче «Я» не вичерпувало всього внутрішнього світу його душі, було лише маскою, за якою ховалися інші ірраціональні сили: «Я — це хтось інший. Якщо мідь одного разу прокидається трубою, не вона в цьому винна». Звільнити цього «іншого», вирватись із власної свідомості, дати волю уяві і почуттям, а потім зафіксувати — таке завдання ставив Рембо перед поезією. «П’яний корабель» — це один із варіантівпоетового «звільнення».
Тема: Мандри душі ліричного героя в житті та у світі власної уяви . Взагалі вірш має безліч інтерпретацій, викликає у читачів різні асоціації. Одні бачать у ньому бунт проти сірої буденності, інші — аналогію з подіями Паризької комуни, треті говорять про те, що в цьому творі автор передбачив свою власну долю, четверті вбачають у ньому виклад філософсько-естетичної концепції митця. У вірші описані мандри корабля, що втратив управління і носиться безмежним океаном.
— Ідея: У вірші спостерігається злиття об’єктивного і суб’єктивного першоджерел. Саме тому описані події можуть асоціюватися як з реальним життям, так і з філософським узагальненням (блукання і поривання ліричного героя у просторах духу, життя, поезії —Конфлікт: зовнішній і внутрішній. Зовнішній — зіткнення ліричного героя зі стихією та буденністю, внутрішній — боротьба, що точиться в душі ліричного героя за духовне пробудження, особистий незалежний світ, мрії.
— Композиція вірша. Три частини. Зав’язка — загибель команди і втрата керування кораблем, розвиток дії — уявні мандри ліричного героя в морській стихії, кульмінація — зіткнення піднесеної фантазії з буденною реальністю, розв’язка — відмова героя від прагматичного життя
Прослідкуйте етапи «пробудження» душі ліричного героя. (Вірш починається з мотиву пробудження ліричного героя. («Я вирушив туди, куди хотів давно»; «Моє пробудження благословили шквали»; «колись глухий.., я за водою плив».)
—ліричний герой
* Його приваблює небезпека: «Я блискавицями роздерте небо знаю, / Прибої, течії, смеркання голубі, / Світанки, збуджені, мов голубині зграї, / І те, що може лиш примаритись тобі».
герой під час плавання усе розмаїття світу, з його складностями і багатогранністю. Але його не лякають ні шторми, ні блискавиці, ні складнощі, пов’язані з пошуками таємного сенсу буття.
*Реальний світ для ліричного героя є справжньою трагедією, оскільки в ньому немає простору для польоту думок і почуттів. Вільніше він почувається у світі ірреальному.
автор для зображення цих двох світів використовує прийом контрасту: безмежний бурхливий океан і холодна й брудна калюжа, вільний «п’яний корабель» і «вутлий корабель», що його в присмерку пускає засмучене хлоп’я.Фінал відображає результат духовних та естетичних пошуків автора, який усвідомив перевагу внутрішнього життя над обмеженістю зовнішнього простору.
Символи! Образ корабля, що нарешті звільнився, символізує потяг ліричного героя до пошуку іншого світу, відмінного від звичайного, вільного у своїх фантазіях, думках, мріях
Назва вірша теж є символічною. Багатьох дослідників та читачів хвилює питання: «Чому корабель п’яний?» У творі неодноразово звучить мотив сп’яніння. З одного боку, це означає забуття нудної буденності, сірого життя, а з іншого — відчуття припливу нестримної фантазії та енергії. Ліричного героя п’янить розмаїття почуттів, небачені краса і таємниця ірреального світу, що відкрився в його душі. У вірші відчувається дивовижне злиття героя зі стихією, що пробуджує в ньому поетичне натхнення.
Море в поезії виступає багатозначним символом. Це і почуття, і примхлива життєва доля, і поезія.
У вірші є й символи-кольори: зелений колір моря, «зелена синь» морських глибин. Як відомо, у символістів ці два кольори означали надію.
Деякі дослідники називають вірш А. Рембо «П’яний корабель» поемою. Чи згодні ви з такою думкою? (Відомо, що поема як жанр поєднує в собі елементи лірики, епосу й драми. Усі ці ознаки є у творі А. Рембо.)
ЗАВДАННЯ
1Ознайомтесь з матеріалом викладеним вище.
2 Створіть повідомлення за темою.
3 Запишіть в зошити.
15.04.21
ЗАРУБІЖНА ЛІТЕРАТУРА
Урок 31 Тема уроку. Контрольна робота за твором М. Метерлінка "Синій птах"
ЗАПИТАННЯ №1
Де народився Моріс Метерлінк?
1.Гент, Бельгія
2.Ніцца, Франція
3.Париж, Франція
4.Київ, Україна
ЗАПИТАННЯ №2
Коли народився Моріс Метерлінк?
1.29 серпня 1962 року
2.29 серпня 1862 року
3.29 серпня 1782 року
4.29 серпня 1662 року
ЗАПИТАННЯ №3
Яку назву мала перша книжка віршів Метерлінка?
1."Нобелівська премія"
2."Синій Птах"
3.“Теплиці”
4.“Бельгія”
ЗАПИТАННЯ №4
Як називається перша п'єса-казка Метерлінка?
1."Принцеса Мален"
2."Моя перша п'єса"
3.“Синій птах”
4.“Теплиці”
ЗАПИТАННЯ №5
Якою мовою Метерлінк писав свої твори?
1.англійською
2.німецькою
3.французькою
4.російською
ЗАПИТАННЯ №6
Які літературні напрями втілилися в ранніх творах Метерлінка?
1.символізм і експресіонізм
2.ідеалізм і символізм
3.ідеалізм і експресіонізм
4.експресіонізм та модернізм
ЗАПИТАННЯ №7
Моріс Метерлінк отримав Нобелівську премію
1.Так
2.1.Ні
ЗАПИТАННЯ №8
Назвіть найвідоміший твір Моріса Метерлінка
1.“Альбатрос”
2.“Теплиці”
3.“Синій птах”
4.“Крихітка Цахес”
ЗАПИТАННЯ №9
Який птах живе у дідуся з бабасею у Країні Спогадів?
1.канарка
2.папуга
3.дрізд
4.ворон
ЗАПИТАННЯ №10
Як потрапляють на Землю діти з Царства майбутнього?
1.на крилах синіх птахів
2.на повітряних кульках
3.на зорях
4.на вітрильному кораблі
ЗАПИТАННЯ №11
Чому Тільтіль вважає, що Святочний дід нічого йому з сестрою не принесе?
1.вони погано себе поводили
2.мама не встигла сходити за ним у місто
3.бідним Санта не приносить подарунки
4.вони переїхали в село
ЗАПИТАННЯ №12
Чому Берілюна не захотіла забрати птицю Тільтіля?
1.вона занадто голосно співає
2.вона некрасива
3.вона недостатньо синя
4.вона потрібна самому хлопчику
ЗАПИТАННЯ №13
Як пес називає Тільтіля?
1.мій друг
2.мій маленький повелитель
3.мій король
4.моє маленьке божество
ЗАПИТАННЯ №14
Чому з усіма предметами відбувалась раптова зміна?
1.Берюліна змахнула чарівним пером
2.Тільтіль повернув чарівний алмаз
3.вони відбились у Задзеркаллі
4.вони захотіли подорожувати з дітьми
ЗАПИТАННЯ №15
Що спочатку побачили діти у Країні Спогадів?
1.дуб
2.книгу
3.крука
4.старого капелюха
ЗАПИТАННЯ №16
В який день прийде до Тільтіль та Мітіль їх майбутній брат?
1.у Різдво
2.у Вербну неділю
3.у день народження Мітіль
4.у Великодню неділю
ЗАПИТАННЯ №17
У феї Берілюни дуже хвора онучка. Що з нею?
1.вона хоче бути щасливою
2.вона не може ходити
3.вона не може прокинутись
4.вона втратила голос
ЗАПИТАННЯ №18
Палац ночі уособлює собою...
1.минуле
2.сили зла
3.майбутнє
4.кінець людського життя
ЗАПИТАННЯ №19
У чарівних Садах мешкають...
1.сни
2.мрії
3.сині птахи
4.Радості та Блаженства
ЗАПИТАННЯ №20
Старий Час каже, що йому потрібна чесна людина в якості…..
1.свого майбутнього супутника
2.надзвичайно рідкісного явища
3.вірного помічника
4.зразка для наслідування
ЗАПИТАННЯ №21
Яка головна якість старого Часу?
1.незговірливість
2.терплячість
3.забудькуватість
4.ввічливість
ЗАПИТАННЯ №22
Одноока старенька з гачкуватим носом, горбата і кульгава. Відразу видно, що це...
1.фея
2.королева злих сил
3.баба Яга
4.зачарований птах
ЗАПИТАННЯ №23
За жанром “Синій птах”- це….
1.казка
2.поема
3.драма- феєрія
4.фантастична повість
ЗАПИТАННЯ №24
Синій птах у творі є символом...
1.щастя
2.любові
3.майбутнього
4.миру
ЗАВДДАННЯ
ВИКОНАЙТЕ КОНТРОЛЬНУ РОБОТУ ЗА ТЕСТАМИ ВІДПОВІДІ НАДІШЛІТЬ НА САЙТ
15.04.21- 22.04.21
ТЕХНОЛОГІЇ
Урок 31-32
ЕРГОНОМІКА В СТРУКТУРІ ПЕРЕТВОРЮВАЛЬНОЇ ДІЯЛЬНОСТІ.
Ергономіка (від гр.ergon — робота, nomos — закон) — наукова дисципліна, що комплексно вивчає проблеми взаємодії людини й техніки в конкретних умовах трудової діяльності з метою оптимізації знарядь, умов й організації праці. Ергономіка вивчає рухи людського тіла під час роботи, витрати енергії та продуктивність конкретної праці людини.
Джерела ергономіки сходять до часів первісного суспільства, що навчилося свідомо виготовляти знаряддя праці, надаючи їм зручної для певної роботи форми й розширюючи тим самим можливості людських органів. У доісторичні часи зручність і точна відповідність знаряддя потребам людини були питанням життя і смерті. Колись кожний новий варіант знаряддя праці сторіччями перевірявся в роботі й поступово зазнавав змін. Зараз немає часу для такого відбору. Розвиток техніки висуває підвищені вимоги до людини, нерідко змушуючи її працювати на межі психофізіологічних можливостей.
Термін «ергономіка» виник в Англії в 1949 p., коли група англійських учених, очолювана К. Марреллом, започаткувала організацію «Ергономічного дослідницького товариства». Пізніше з'ясувалося, що цей термін був запропонований у 1857 р. польським натуралістом В. Ястшембовським. У деяких країнах ця наукова дисципліна має інші назви: у США — «дослідження людських факторів» (HumanFactors (HF)), у ФРН — «антропотехніка».
У 1921 р. на 1-й Всеросійській ініціативній конференції з наукової організації праці й виробництва в доповідях В. М. Бехтерева і його учня В. М. М'ясищева була висунута ідея створення наукової дисципліни ергології, назву якої рік по тому уточнили як ергонологія. У 1920-1930-х pp. А. А. Бернштейн, С. Г. Геллерштейн, Н. М. Добротворський, М. В. Зімкін, Н. А. Еппле та інші вчені розвивали ідеї ергономічного змісту й одними з перших у світовій практиці виконали прикладні роботи в цій галузі. Друге народження ергономіки в Росії відбулося на початку 1960-х pp. У ці роки в промислово розвинених і багатьох країнах, що розвиваються, почали утворюватися національні ергономічні асоціації або товариства, а в 1961 р. була створена Міжнародна ергономічна асоціація, що видає в Англії журнал «Ергономіка» й ін.
Ергономіка зазнала істотних змін за ці десятиліття. Так, якщо 20 років тому основні роботи проводилися в галузях антропометрії, фізіології праці, проектування праці, біомеханіки, психології, то в останнє десятиліття пріоритети ергономіки істотно змістилися в галузь безпеки, проектування праці, біомеханіки, напруженості праці, інтерфейсу «людина — комп'ютер». Біомеханіка й фізіологія праці не домінують, як у минулому, але виник їхній новий аспект, пов'язаний із розладами опорно-рухового апарату, зумовленими збільшенням кількості людей, які працюють на комп'ютеризованих місцях.
У зв'язку із цілями досліджень розвиток ергономіки характеризують за десятиліттями XX ст.:
1950-ті роки— військова ергономіка;
1960-ті роки— промислова ергономіка;
1970-ті роки— ергономіка товарів широкого вжитку;
1980-ті роки— інтерфейс «людина — комп'ютер» і ергономіка програмного забезпечення;
1990-ті роки— когнітивна й організаційна ергономіка.
До кінця XX ст. виділилися три головних напрямки всередині ергономіки:
1. Ергономіка фізичного середовища, що розглядає питання, пов'язані з анатомічними, антропометричними характеристиками людини, які мають відношення до фізичної праці. Найбільш актуальні проблеми включають робочу позу, обробку матеріалів, розлади опорно-рухового апарату, компонування робочого місця, надійність і здоров'я.
2. Когнітивна ергономіка пов'язана з психічними процесами, такими як сприйняття, пам'ять, прийняття рішень, оскільки вони впливають на взаємодію між людиною й іншими елементами системи. Відповідні проблеми включають розумову працю, прийняття рішень, кваліфіковане виконання, взаємодію людини й комп'ютера, акцент робиться на підготовці й безперервному навчанні людини при проектуванні соціотехнічної системи.
3. Організаційна ергономіка розглядає питання, пов'язані з оптимізацією соціотехнічних систем, включаючи їхні організаційні структури й процеси керування. Проблеми включають розгляд системи зв'язків між індивідуумами, керування груповими ресурсами, розробку проектів, кооперацію, групову роботу й керування.
2010 р. Міжнародною асоціацією ергономіки (ІЕА) було прийнято більш широке визначення ергономіки, що сформульовано так: «Наукова дисципліна, яка вивчає взаємодію людини й інших елементів системи, а також сфера діяльності щодо застосування теорії, принципів, даних і методів цієї науки для забезпечення благополуччя людини й оптимізації загальної продуктивності системи».
2. Загальні питання ергономіки
Ергономіка — міждисциплінарна наука, що виникла на стику технічних наук, психології, фізіології й гігієни праці. Вона тісно пов'язана з інженерною психологією, кібернетикою, системотехнікою, технічною естетикою й науковою організацією праці, а також із дизайном, метою якого є формування гармонійного виробничого середовища.
Ергономіка має дві мети у своїх дослідженнях, що тісно переплітаються:
підвищення ефективності виробництва;
створення людині кращих умов праці.
Результатом ергономічних досліджень є розробка форм предметів і системи взаємодії з ними, які були б максимально зручними для людини при їх використанні. В остаточному підсумку це підвищує продуктивність праці, а відповідно й ефективність виробництва в цілому. Галузь застосування ергономіки досить широка: вона охоплює організацію робочих місць, як виробничих, так і побутових, а також промисловий дизайн.
Залежно від цілей і завдань, розв'язуваних ергономікою, розрізняють такі розділи ергономіки.
Макроергономіка займається дослідженням і проектуванням систем «людина — суспільство», «організація — система організацій».
Мідіергономіка досліджує й проектує системи «людина — колектив», «колектив — машина», «людина — мережа», «колектив — організація». Мідіергономіка досліджує взаємодії на рівні робочих місць і виробничих завдань. До сфери інтересів мідіергономіки входять:
проектування організацій;
планування робіт;
населеність робочих приміщень;
гігієна праці;
проектування інтерфейсів мережних програмних продуктів тощо.
Мікроергономіка займається дослідженням і проектуванням систем «людина — машина». Людино-машинна система — система, в якій людина-оператор або група операторів взаємодіє з технічним пристроєм у процесі виробництва матеріальних цінностей, керування, обробки інформації тощо.
У сучасному світі у зв'язку з ускладненням технічних засобів і глибоких змін у змісті праці на виробництві одним із центральних розділів ергономіки стає вивчення проблем, пов'язаних із розвитком системотехніки. Створення й експлуатація складних машинних систем досліджуються ергономікою з метою оптимального розподілу функцій між людиною й машиною. При цьому також оцінюються надійність, точність і стабільність роботи людини-оператора з урахуванням її функціональних можливостей.
Ергономічні вимоги висуваються до тих елементів знаряддя праці, що сполучені з людиною при виконанні нею трудових дій у процесі експлуатації, монтажу, ремонту, регулювання, транспортування й зберігання.
Ергономічні вимоги до знарядь праці встановлюють їх відповідність до антропометричних, фізіологічних, психофізіологічних і психологічних властивостей людини, а також санітарно-гігієнічних вимог із метою збереження здоров'я людини й досягнення високої ефективності праці.
Виробнича обстановка — це взаємозалежний комплекс факторів і елементів середовища, що оточують людину в процесі праці та впливають на її здоров'я, величину енергетичних витрат у цілому й на виконання конкретних дій, працездатність і продуктивність, самопочуття та емоційний стан.
Відповідно до класифікації НДІ праці всі елементи виробничої обстановки розподіляються на три групи:
санітарно-гігієнічні, що зумовлені ергономічними вимогами до знарядь праці в комплексі, включаючи природно-кліматичні умови зовнішнього середовища, особливо в будівництві, сільському й лісовому господарстві, видобувних галузях;
естетичні, що формують у людини ставлення до трудової діяльності на основі культури виробництва, зовнішньої будови, виразності й цілісності композиції виробів, знарядь праці й інтер'єрів і створюють для людини функціональний, психологічний і побутовий комфорт;
соціально-психологічні, зумовлені соціально-психологічним кліматом у колективі, дисципліною праці, формою керування й обсягом інформації про результати трудової діяльності. Дотримання ергономічних вимог до знарядь праці та створення сприятливої виробничої обстановки безпосередньо спричиняють більш ефективне використання робочого часу, зростання продуктивності праці.
Відповідно до цього можна виділити такі групи вимог до знарядь праці:
1. Антропометричні й фізіологічні вимоги (відповідність конструкції знарядь праці антропометричним і фізіологічним параметрам людини, що забезпечує комфортні умови праці, простота конструкції, зручна форма, зручна робоча поза при використанні знаряддя праці, зона досяжності, вплив знаряддя на ефективність діяльності людини тощо).
2 Естетичні вимоги (гарний зовнішній вигляд, приємний колір, зовнішні властивості матеріалу, з якого виготовлене знаряддя праці, м'якість, гладкість і т. ін.).
Гігієнічні вимоги (застосування безпечних матеріалів, барвників, легкість догляду тощо).
Ергономічні властивості — це здатність товарів створювати відчуття зручності, комфортності, найбільш повного задоволення потреб відповідно до антропометричних і психологічних характеристик споживача. Зручність користування виробом зумовлюється його відповідністю комплексу ергономічних вимог: до робочої пози, зон досяжності, розмірів, умов взаємодії меблів і людини, характеру впливу середовища на використання виробу й самого виробу на середовище й ефективність діяльності людини. Дотримання ергономічних вимог до знарядь праці спричиняє більш ефективне використання робочого часу, зростання продуктивності праці, створює приємний настрій під час роботи, сприяє досягненню поставлених цілей
ЗАВДАННЯ
1.Тему записати в зошити.
2.Зробити конспект.
3. Сторити кросворд де ключове слово-ЕРГОНОМІКА.
Самостійна робота
Запитання 1
Що з наведеного не є правилом ергономіки?
варіанти відповідей
1.Використання читабельного шрифту
2.Інформація чітко структурована
3.Використання великої палітри кольорі
4.Всі сторінки мають посилання на головну
Запитання 2
Ергономіка - це...
варіанти відповідей
1.дисципліна, що вивчає найбільш загальні суттєві характеристики і фундаментальні принципи реальності і пізнання, буття людини, відносини людини і світу, про найзагальніші суттєві характеристики людського ставлення до природи, суспільства та духовного життя у всіх його основних проявах.
2.дизайн сайту.
3.наповнення сайту
4.(від грец. еrgon - робота, nomos - закон) наука, яка вивчає робочі процеси з метою створення оптимальних умов праці, що сприяє підвищенню її продуктивності праці.
Запитання 3
Колористика — це
варіанти відповідей
1.наповнення сайту.
2.наука про дизайн сайту.
3.наука про правила розміщення інформації на сайті.
4.наука про кольори.
Запитання 4
Ким була розроблена мова HTML?
варіанти відповідей
1.Тімом Бернерс-Лі
2.Біллом Гейтсом
3.Стівом Джобсом
4.Джоном фон Нейманом
Запитання 5
Які функції має система керування вмістом?
варіанти відповідей
1.Редагування контенту
2.Відстеження й усунення різних збоїв і вірусів
3.Створення веб-сайту
4. Управління контентом
Запитання 6
Виберіть системи керування вмістом.
варіанти відповідей
1.WordPress
2.Joomе
3.YouTube
4.Incskap
Запитання 7
Виберіть необхідні властивості сайта.
варіанти відповідей
1.Зрозумілість
2.Спрямованість на користувача
3.Зручність використання
Затримка в завантаженні
Запитання 8
Контент - це...
варіанти відповідей
1.Динамічна мова програмування, що використовується для організації взаємодії з користувачем, обміну даними з сервером, зміни структури та зовнішнього вигляду веб-сторінки
2.Інформаційне наповнення сайта
3.Спеціальна мова, що використовується для опису зовнішнього вигляду сторінок, написаних мовами розмітки даних
4.Стандартна мова розмітки документів у Всесвітній павутині
Запитання 9
HTML - це...
варіанти відповідей
1.Динамічна мова програмування, що використовується для організації взаємодії з користувачем, обміну даними з сервером, зміни структури та зовнішнього вигляду веб-сторінки.
2.Стандартна мова розмітки документів у Всесвітній павутині
3.Інформаційне наповнення сайту
4.Спеціальна мова, що використовується для опису зовнішнього вигляду сторінок, написаних мовами розмітки даних.
22.04.21
Урок 33
Тема уроку. Узагальнення знань з теми "Ергономіка"
ЗАВДАННЯ
Виконайте тест за посиланнямhttps://naurok.com.ua/test/join?gamecode=7707513
22.04.21
ЗАРУБІЖНА ЛІТЕРАТУРА
Урок 32-33
Тема уроку Підсумки. Узагальнення і систематизація навчального матеріалу
ЗАВДАННЯ
ВИКОНАЙТЕ ТЕСТ ЗА ПОСИЛАННЯМ
https://naurok.com.ua/test/join?gamecode=4062650