表演導師：黃栢豪、莫家豪

技術導師：林俊熠

統籌：楊彬

行政：方茜

宣傳及票務：廖嘉裕、曾美莉、何法容、陳仲南、歐陽月珊、陳嘉瑤、黃海文、李健添

平面設計：劉詠賢

執行舞台監督：曾美莉、陳子瑩、潘子豪、張曉怡

助理舞台監督：吳宇瑱、林偉儀、林兆茵、周凱倫、王桂敏、張綺華、麥啟斌、陳小芳

A班演員：張嘉詠、廖嘉裕、陳景成、梁家茵、王桂敏、陳詩樂、黃麗螢、何法容、張綺華、方婉妮、曾美莉、麥啟斌、陳子瑩、陳仲南、何煒彤、 陳小芳

B班演員：潘子豪、張曉怡、陳嘉瑤、江佩貞、黃海文、周凱倫、吳宇瑱、林偉儀、張頴嵐 、林兆茵、李健添、黃詠霖、劉詠賢

A班學員：陳小芳（Eva Chan）

如果說這是演員培訓的一個課程，倒不如說它是發掘更多「關於自己」的一個過程。

「你可能不認同，或從來未試過某些行為或做法，但在遊戲中，排練的過程中，你可以飾演那個角色去試。」就這樣，欣喜在不斷嘗試的過程中，看到更多面的自己，將不想面對的，從不想過的，習以為常的，再好好審視一次。

最初覺得Amanda是一個與我的性格相差很遠的角色，但漸漸又覺得“她”離我並不是那麼遠，相反，“她”所持有的某些特質，或許是我欠缺和需要去學習的。每次對角色多一份思考，就多了一份明白，好像看著這個世界的眼睛又睜開了一層般！戲內理解的是角色，戲外了解的是人。很記得排練時導演的一句話：你們可以試多啲，跳出固有的思想框框去試吓唔同可能性。

於我而言，排練不只是為了呈現，也為了好好地練習感受、思索和做一個真實的人。 

A班學員：陳仲南（Ryan Chen）

當初報讀《為戲而生》，非常猶豫及疑惑。因為⋯⋯過去從沒有戲劇的底子，到底我是否適合戲劇？到底我能否有勇氣站上舞台？我又能否勝任角色呢？一切都是未知。但印象中隱約有多次幻想，自己是電視劇中的角色，對生活抱有期望，對夢想抱有希望，對理想抱有態度，而最後卻都卻步了。還記得在某刻面臨著疲倦的身心靈，朋友輕拍了下我的肩說「反正今年你逃不出這城市了，倒不如來嘗試一下吧」

在數月與同學及老師的相處中，除了了解到戲劇的樂趣，更深的影響是，對自己有更深入的了解。我們或許未必能成為電視中的主角，但這堂課或許是讓「人生」這部戲，表演得更加完美的一堂課。

對自己說一句「其實，我是一個演員」。人生，原來有這麼多的體會與感受，是我們已經習以為常地被忽略，排練過程中就是要不斷去尋找，過去曾經擁有，但一直被我們忽略的生活感受，可能我們每日過著日復一日的日子，又或許我們忙碌到心態已經麻木，但這些都是蘊含在內心深處，多種交織複雜、生而為人的情緒。經過這次排練，令我更能認識到自我，亦令我更正視自己的心理和生理缺陷。

B班學員：張曉怡（Aska Cheong）

歷時數個月的戲劇培訓，學過的內容很多，和老師同學們相處時，感受到的歡樂更是無盡。相對於練習自我的覺察、保持專注而放鬆的狀態、和同伴們感受give and take的對應、又或是學習各種前後台的技術，令我最感興趣的反而是角色的推敲和劇本的分析。

作為戲劇領域的一張白紙，劇本說甚麼，我背甚麼、演甚麼好像非常理所當然。但上課後我才更明白到，潛台詞遠比表面對白重要。只有對角色的背景和性格有足夠瞭解，想通每個角色的動作背後的動機，正在進行的任務是甚麼，才可能進入那種心理狀態，建立「真實」的角色，演出那些像是憑空而生的情緒。

對於角色的分析練習，亦引領我去觀察現實生活中各人的角色性格，嘗試更好地了解各位過客⋯⋯那種將舞台劇場的領悟，帶進這個世界上最大的劇場—-現實生活，再將生活的觀察融入劇場的過程，像是以假修真，又像是遊戲人生⋯⋯這種為戲而生、藉戲求真的過程，感覺挺好玩。

A班學員：何煒彤（Vitty Ho）

好不容易暫時逃離外面的世界，每次踏入排練場，都會滿血復活。反覆練習如何當個有血有肉的真實的人，提醒自己千萬不能停止思考，努力地越來越認識自己。

創作如同照鏡，還不斷嘗試在表演中、在舞台上、在影像裡端詳清楚自己的模樣。活了24年還是沒好好認識自己，這半年在劇場，努力跟自己變熟！還要繼續努力變更熟才行。

B班學員：周凱倫（Helen Chau）

尋找 - 我參與課程中的最主要目的。有人說劇場上的是會出現很多不一樣的自己，果然各種的安排下，他還是忠於目的讓我不停尋找和挑戰。

「你看到的自己，未必是別人眼中的你。」

“Open mind, Open heart, Open sense.”

「每個人都有不同的視覺與感受，最重要是要培養屬於自己的美學。」

記得第一堂老師有說演員最親密的其中一個接觸就是地板，慢慢地我真的習慣了踏進地板瞬間，就可以放鬆嘗試著做不同的練習，嘗試著......（我是非常慢熱的人）課程中出現很多金句，同時也出現很多最佳時刻，每個的最佳時刻都是同學們經過時間的相處，相互交流練習換來的默契。這是我很大的驚喜及影響很深的得著之一，另外還有舞台上的技術課，包括道具燈光等等，對於從事藝術行政的我來說，增加了很多另一方面的認知。

A班學員：麥啟斌（MK Mak）

以前在大學的時候，因為有接觸了話劇，喜歡了一班人同心協力去做好一件事。當時會想，對劇場是一張白紙的我，能不能在回來之後可以再接觸，了解更多？在回來之後看到這課程開課，在糾結了一陣最終都下定決心報名，現在回想幸好自己有報名。

在這半年的學習裏面，每一樣練習遊戲都覺得好新鮮，同學們不同的個體及經歷都造就了不一樣的體驗。在遊戲當中曾經令我感覺到很多連自己都覺得神奇的畫面，這種感受真是好奇妙！

最近的排練，老師說過「演戲不是演情緒，而是事件去帶動情緒」，令我有種茅塞頓開的感覺，原來以往自己想著效果去做是不好的，當真正去感受事情，所帶動的情緒才是所要的。

排練期間，導師經常都會講一句：「唔好撚戲」，原來自己經常都會沉浸在一些憤怒同悲傷的情緒，在面對這些情緒時都不會直接去表達，因此錯過Magic Moment，要學會放開自己。

一直覺得做好兒子角色甚艱難，但是把自己代入去角色，去感受時會發現同真實自己面對同一情況時的處理是不同，每個“take”同“give”的都會影響對方的“take”同“give”，當下真實的情感傳遞是十分重要，令我重新思考自身的問題。感謝能夠有今次機會令我去做一次別人的兒子，多謝一直剝開我一層一層殻的拍檔同耐心指導的導師。

B班學員：吳宇瑱（Jin Ng）

最難忘是劇場遊戲，讓我見識到山外有山，強中更有強中手，撫平了我的好勝，燃點了我的鬥心！

多去關心同伴的想法，關注那個角色的感受，因為你做的一舉一動，一些選擇、一些改變，也會形響其他角色的取向。

B班學員：歐陽月珊（Moon Ao Ieong）

戲劇。生活。思量

為戲而生。感受人生

雖然今次並沒有參與演出排練，但很高興和興奮能接觸及體驗到後台的工作；在後台看著每位同伴的排練，大家合作式地製作整個演出，真的是一步一腳印，有血有汗水。

不過！老師更是比我們付出多100倍的努力，去協調、去幫助難以控制、想法多多的我們，這個演出沒有老師就沒有我們，借此感謝又可愛又型的兩位老師。

B班學員：潘子豪 （Alvin Pun）

獲益良多。大多以後台身份參與劇場製作，衷心感謝導是次演出機會和導演栢豪、夥伴的包容和指導。

B班學員：黃詠霖（Vivi Wong）

時間過得好快，好開心可以識到一班志同道合的朋友同兩位很好的老師。係到不但學到很多戲劇和劇場的知識，還讓我更了解自己。

B班學員：周凱倫（Helen Chau）

「一個自卑、依賴別人，一個與你完全相反的人。」我的排練就從這一句開始，也在這句話徹底卡住了。令我最深刻的並不是各種技巧走位，而是對角色的認知和領悟的過程，我不是她，更何況完全不像她，導師也是非常有耐性，一開始他願意花上好一段時間叫我和Partner即興，就為了營造Girls Talk氛圍，對的！很簡單，但我不擅長。第二次與Partner練習有一段時間後，加上突如其來的緊張，意外地把我帶進了一個好像也可以的排練氛圍，對的！是驚喜但現在回想也不知道根本原因，反正卡住的地方好像沒那麼緊了。

後續排練狀態都比較飄忽，要抓住感覺實在不容易，要學習她的身心體態更是不簡單，對的！說起來練習體態那次也是難忘的一次。

探索與詢問，縱使她不一定真實，但你可以給予她劇本外的故事去支撐她的人生，你的演繹，這樣場上的你就是她了。一路走來，感謝緊張加持讓我有一次也可以的契機與難忘喜悅，重點感謝排練時二位極度足夠的耐性。前面的練習促使尋找，後面的排練促使突破，未來期待真正突破、喜出望外的𣊬間。

A班學員：陳子瑩（Natalie Chan）

為了不讓自己的身體生鏽，停頓了整整一年，在今年八月，我重新踏上了演員的學習之路。

以往在扮演一個角色的時候，經常被老師說我不像一個“人”。確實，學做演員，亦是 在學做人。在學習表演的過程中，我重新認識到真實的自己，這個自己雖不完美，但 我希望可以學懂接納這個不完美的自己，繼而去學習做一個更好的人、一個更好的自己。

今次課程的演出呈現，我一如既往地飾演一個悲情人物。老師說之所以要我做這個角色，是因為我太常演這類型的慘情角色。希望可以在表演上有多點變化及突破，那怕只有一點點也好。

對比以往唔理三七二十一只是照著劇本說台詞，現在起碼懂得感受說台詞應有的Impulse。接下來希望可以靠自己準確找到角色的每一個Action & Objective，聽導演話：“主 動 啲”。

A班學員：曾美莉（Minnie Chang）

就每次的表演，需要投入真實的自己，「他們」背後必定藏著個息息相關的故事，於我就有著渴望分享的心，但又不想給人知曉的事，挺矛盾。可我發現了，演戲就是在已有的東西上尋找新的可能，這所呈現出的自己，讓人分不清真真假假的，未嘗不是一個抒發口。 另外，還發現了演戲真的不能紙上談兵，要用行動來找答案，加上分析組織，整個過程很燒腦，但我很很很喜歡。然後，就是讓「專注地放鬆」給洗腦了，延伸到日常生活中，從而意識到自己很多時候都會不由自主地緊張起來，嗯......對自己的感受更加敏感了。最後，我在這裡發掘並嘗試做了一個/兩個/多個不一樣的自己。

今次要演繹一位家姐Nora，同阿妹Laurie 年齡只喺相差三年。哩場戲令我體驗到作為家姐嘅喜與憂、苦與樂＆瀟灑中帶點煩惱。喺自排嘅過程中，我哋(Chole) 終於體驗到導師口中所講嘅Magic moment嘅存在，真喺好神奇架，個感覺好真切，就喺一剎那，就無咗... 

喺Jason導師嘅指導下排練，(劇本分析) 每次都有種燒腦後恍然大悟嘅感覺。佢喺指導嘅過程中，都會用啲貼切嘅話語/例子，令我哋迅速融入角色，當中嘅得着不勝枚舉。最後，想分享一句頗為深刻嘅話：「演戲嘅人嘅感悟比一般人多7倍」，出自第一堂課時大鳥所講嘅。

A班學員：方婉妮（Fanny Fong）

戲如人生。原來不經過一翻實踐，是很難真正體驗到這四個字背後的意思。

抱著好奇心報讀這個課程，一開始是以為要學習如何「演」戲。這個「演」對於屬門 外漢的我來說，以為是一種脫離現實的表現。只要根據劇本走，情緒有到就好。要笑 就笑，要哭就哭。對於劇本裡劇情為什麼要這樣安排，故事人物一字一句在什麼情緒 下會將對白說出來，我從來都沒想過。

然而，這個課程正正就是要把這些細節揪出來，我們要善用五感去感受身邊所有正在 發生的事情。日常生活當中我們自然而然會做出的一些反射動作、對話，有時侯連自 己都沒有發覺。但在戲劇裡面，越是缺乏了這些不明顯的要素，連自己演起來都會覺 卡卡的。就是會覺得哪裡不夠自然，感情怎麼都釋放都不到位。演員不是演出來的，是從生活經驗裡一點一滴的累積下來的。

2個人，1場戲。原來比想像中難演。對角色的定位與了解，決定您有沒有走錯方向。一個“give”一個“take”有沒有接得上，這些看似理論但在實際演出卻是一門很重要的元素。因為它決定了我們所演出的情感能不能傳達給觀眾，產生共鳴。

我們的排練不是在比誰背對白比較快與準，而是兩個人有沒有在聽、在看對方給了自己什麼，就好比如果對方都還未出手打您，您是喊不出疼，裝不出疼。您要是能喊出來，也不過是把對白說出來而已，上下情感連接不了。我們的排練就是從這些錯誤中逐點糾正，糾正過程是難熬的，但越是這樣，我們的演出才會更真實，更貼地。

A班學員：張綺華（Eva Cheong）

演戲，最怕的就是感動了自己，卻沒打動到觀眾。

演戲有一百萬種不同的方法和技巧，但演員就只有一個：和來自不同背景的同學們一起上課，發掘和探索各種可能性，為戲而生成無限創意。才發現，語言的表達可以簡單到只有Yes和No，無需交代時間人物地點，看著演員最真誠和最純粹的表達，就能 令坐在一旁做觀眾的我為之動容。不知不覺地，也打動了那個在演戲的自己。

要演出一個自己未曾經歷過的人物角色和人生階段，我只能參考別人的做法，嘗試代入和理解角色的生理和心理。然後發現自己的解讀，和演繹出來的狀態，與觀眾接收到的不盡相符。感謝一路上耐心指引和開導我的導師們和同學們：在我一頭霧水時，為我點亮那小小的電燈泡；在我不知所謂時，把我從迷茫焦灼拉回正軌；在我無故忘詞後，幫我探尋深處的癥結所在。最後，要感謝同場和不同場的同學們，謝謝你們容忍我神經大條地愉快學習，還陪我一起瘋，才排得出今天這台戲。

A班學員：何法容（Emily Ho）

起初會想報這個課程，是因為不想一畢業後就沒有繼續學習的機會，所以想透過這課程學習更多有關戲劇的知識。在開始排練前的課堂中我學習了很多，也因為這樣有更用心的觀察身邊的事物，平常的習慣，還有原來這些都會影響到演戲也可以用在戲劇中。

這次演的角色對我來說是一個很大的挑戰，我演的是一個媽媽，剛開始的時候我沒辦法代入角色，因為我沒辦法想到母親對於小孩的將來有多擔心，但導演讓我以自身類似的經驗來做替代，這樣我有比較好理解跟飾演。而且我覺得這個角色令我把最不擅長的東西糾正，例如我不知道如何從心慢慢的堆疊情緒。這個角色的內心感受很多，我需要很仔細的去理解。假如能做好這個角色對我來說是一個突破自我的機會。

對於經驗尚淺的我，認為今次的角色好有挑戰性，因為我要演媽媽，所以對我有一定的困難，我無辨法理解作為媽媽對於擔心子女將來的感受。在前期未有老師的指導時，我不知道要如何建構一個角色，常常轉牛角尖，陷入自己很傷心的情緒，所以詮釋的感覺很怪，感覺到問題但又找不出問題，但後期經老師的指導後，慢慢開始找到對的感覺，知道要如何詮釋會比較適合。

在排練的過程慢慢了解到原來要一步步分析劇本，理解劇本，對角色的分析，角色之間的關係，態度，原來不只是單單詮釋喜怒哀樂，就能建構出角色。

A班學員：黃麗螢（Dorothy Wong）

對於戲劇有種情有獨鍾但又不太了解的狀態，想到戲劇，會聯想到生命故事，它究竟是什麼呢？

課程中體驗了很多不同的新嘗試，特別深刻的是中性台詞部分，過程中總會慣性跳進既定思想，並隨著個人想法描繪故事及作出一些行為表達。導師總會提醒：「必須貼近生活，整件事才會真實、好看」。課程不但打破了我對生活的一些既定框架，讓我重新學習觀察、感受生活，此外，對於個人部分更是獲益良多，對自身的覺察了解更深，期望來年能突破、接受更多面向的自己。

當知道飾演一位單親媽媽時，對此角色很陌生，起初試著以自己的方式進行，想像只要跟著劇本、背熟對白、按著自己想像角色的情緒、語氣表達出來就對了。慢慢地發現很多問題，我在朗讀並不是在演繹一個角色，沒有任何情緒起伏。

經過不斷排練，透過老師的指導，與我們逐一分析角色的對白，才慢慢地了解每一個角色對話背後所包含的含義。老師時常提醒我們角色的演繹需要清楚了解歷史、家庭背景、性格特質、故事中的事件才能建構一個角色；此外，角色所表達的意向，有否發送給對方讓對方接收等等。經過不斷的嘗試才明白老師的意思，但還是一件很難的事情，需要不斷演練學習。

B班學員：江佩貞(Candy Kong）

一次的偶然參加了這個「為戲劇而生」的培訓班，每一次的觸動令我對戲劇由一曉不通到有一些基本概念，更意想不到的是課程內容很豐富。

排練由逐一基礎元素開始練習，每一個面部表情、每一個細微的動作；每一次沒言語的練習、每一次與組員的互動；這樣不斷地堆砌累積而形成了基礎技巧。

我在當中不斷地經歷，初初真的不知道自己在做甚麼，但回頭看卻感受到導師們的用心，明白他們的用意，了解他們的想法。

戲劇真是千變萬化，同一樣的對白可以有不同的情緒帶動、不同的意思表達。它可以令人著迷、可以令人放鬆、可以令人有更多意想不到的機會。親身見證着一個劇場由無到有，簡直amazing! 

B班學員：張頴嵐 （Kathine Cheong）

短短半年，除了表演訓練外，能認識後台與技術操作，更有舞台實踐的機會，可算是完整的表演課程，也加深對劇場的了解。即使演出完結，也想記住歡樂的課堂，重新找到人與人之間真實的交流，也尋回我們的身體與感官。

從零開始排戲再練習過場、道具、台前幕後都排練數遍。台上一刻閃耀時光多麼動人，可多少人願意花時間在排練上，還有學習排練。3個專業導師願意花2星期時間指導入台，說起來，是幸福得很。劇場的專業與精神，不單體現在演員是否能為劇本導演與觀眾交功課，還有每個崗位上也都盡心盡力的各位，最後幾日，加油吧小伙伴們！

B班學員：黃海文（Freeman Wong）

在我身邊不乏醉心戲劇的朋友，這些年來，看著他們在舞台上發亮，私下聊天時訴說著演出的苦與樂，讓我很好奇，戲劇到底是怎樣一回事。

得悉「為戲而生」是一個偶然的機會。那時我看到這個計劃，我只遲疑，我是否有資格加入，但本著「有些事現在不做，一輩子都不會做了」的精神，衝動地報了名。

我以為，這是一個充滿理論的課程；我以為，我要坐著上完這個課程。但是，每一堂都是導師精心準備，既不沉悶又讓人沉迷的活動教學。如果要用一句話總結這個課程，我會說：「這是一段重新認識自己的旅程。」

匆匆數月，笑著笑著，轉眼即過。感謝各位導師和曉角人員的指導和安排，感謝與各位同班同學的相遇，感謝自己當刻的衝動。

進入排戲階段，每一次排戲，都是在和角色對話。你為什麼要講這句說話？你為什麼要做這個行為？演員要演好一個角色實在不容易，除了理解「他」，還要挖掘自己的內心。

老實說，很多時候都會迷失，幸好對手願意一起摸索又樂意討論分析，感覺不對又會主動提出，能夠互相影響，一起成長。記得排練的時候，栢豪會問我們：「假如是你，遇到這種情況會有甚麼表現？」又讓我記起在某一堂，導師提到的，演員既要有「獨特性」又要有「共性」。願我能演出一個帶有個人特色的Stanley Jerome。

B班學員：陳嘉瑤（Bel Chan）

參加這個課程，一開始是希望能夠在演技上和對舞台有更加多的了解和認識，但後來在這裏得到的更多 ，最開心是能夠認識一班和自己志同道合的朋友，而且在課程中能夠學習到一個舞台劇是如何構建的，從幕前到幕後的工作，透過很多練習能夠認識和了解自己更多，這是一個很特別和很愉快的課程，導師也特別用心，這半年時間十分難忘。

從排練裏面最深刻是台詞上的分析和真正台詞背後的意思，就算是相同的字眼，唔同語氣，和不同的背後想法說出來的感覺也會不一樣 ，最後才加上表情和肢體。

從前都可能會以為演員比較注意在表情和肢體語言，但真正最能夠表達的是台詞說出來的真正背後意思，了解角色的性格，對我來說非常有趣而且深刻 。

而且從排練過程中也可以知道如何面向和燈光，更多的是幕後工作 ，導師的耐心教導，以上所有都是排練裡值得需要學習的。

B班學員：林偉儀（Joan Lam）

在這個課程中，學會了很多當演員的技巧，同時，了解到分析劇本的重要性，而且最開心是可以認識到一班好朋友，謝謝導師的教導。

這次的排練過程其實都幾有挑戰性，因為以往一向都是導師給我們安排好如何去演該場戲，但現在我們一開始便要去想如何去演，如何走位，場景要如何佈置，如何去潤飾這劇本，經過無數次地反問「為什麼」Amanda 這角色會這樣做那樣做後，還要不斷更改，因為還有無數的可能性，那時候才發現，要深入地揣摩角色原來是如此困難。另外藉住多次的排練，完全幻滅了我所認識的Aska(飾演我女兒)的文青形象，期間她展露了很多不為人知的另一面，另外十分感謝她的配合和忍耐，以及導師的耐心指導。

B班學員：林兆茵 （Levia Lam）

一開始以為演員訓練就是學習劇本然後在舞台上演繹，但原來老師還會以不同遊戲的方式教導我們放鬆地集中專注，之前體會不到當中的意義，但後來排練的時候就開始慢慢感受到了，除了在課堂上有用之外在平時生活中都有幫助，就好像遇到事時要冷靜處理的道理一樣。其中最深刻是感觀訓練，矇著眼在同伴的帶領下順利走過很多地方，看不見的世界沒有我們想像中的黑暗，反而是對世界有更多的新鮮感。每走到一個地方我都會幻想到自己去了不同的國家，走過生果檔嗅到榴連味會覺得自己在泰國，走過公園會想到自己小時後。哈哈！可能是因為我想像力較豐富，經過那次的訓練我覺得自己更實在更充實了。

還有拍球的訓練，真的就眼見大家一次比一次好，而且有默契，把不同性格不同年齡不同階層的大家慢慢變為一個整體。拍球的時候都感受到大家的頻率一致，覺得很神奇。很興幸自己敢於踏出了這一步報名了這個課程，同時很開心認識了有趣的大家。

第一次接觸到屬於話劇的排練，整個過程非常嚴謹，一下子全部同學都進入左狀態，其中的換景排練讓我體驗到換景也要經過反覆練習才展示到平時眼見的流暢，這令我回想起最初課堂的感官訓練及團體拍球的遊戲，原來當初的訓練可以運用在換景工作上。最後非常感謝參與換景的同學們，辛苦了大家！

A班學員：陳詩樂（Clok Chan）

「這裏就像一個大魚缸，我們是裏面各式各樣的魚。」 這裏每個人表達的方式都不一樣，在同一空間，閉上雙眼，每個人聽見的、感受到 的、想到的，全都不一樣，於是我們表達，我們發問，交織成我們每一節課的內容和 感受。戲劇的美妙在於，他需要你去表達，但他更需要你去聆聽，要有自我，但你更需要容

納其他人，放下並且取走一些東西，看着別人的眼睛，會得到很多意想不到的驚喜。

在這段日子裏我最喜歡只用yes/no交流的節課，那次讓我感受到，語言可以讓我們更 精確的表達自己，同時可能也使我們想表達的感情有所偏差，有些純粹的感情，可能 不用語言去表達，會更加清晰。

排練過程中最寶貴的大概是能夠讓你在短暫的時間內變成另外一個人，這很好玩，亦都非常困難，要了解角色的成長背景、周遭的人物關係、他的個性、他的想法、他的心情，可是你會發現最有趣的是，即使看着同一份劇本，每個人看見和理解的都不一樣。而排練的意義在於讓大家所想像的盡可能在同一個時段中呈現出來。

非常感謝在過去幾個月中每天下班即使拖着疲憊的身軀，也和我一起不斷練習不斷討論的拍檔和導演們，因為有你們，所以讓每一次艱難的時刻變得更加容易，開心的時光變得更加燦爛。

A班學員：王桂敏（Chloe Wong）

「有甚麼感覺?」「為甚麼?」

這些提問總是隨著不同的練習在課堂上出現。 自己有時也會接觸一些不同的身體訓練。感受環境、聲音帶給自己的感覺，再用身體 作出回應。平常多於用身體表達，所以覺得用語言去表達自己、找出自己感受的原因 對於自己來說是一件困難的事。但認真地去感受和思考，有時會覺得好像更了解自己 一點。

在上課和排練中，聆聽同學們的感受，觀察他們的反應，會感覺到一個個獨一無二的

存在，然後不經不覺就會在想為甚麼他的選擇會是這些，而自己的選擇又會是另一種

，這些思考都是有趣的。而在這半年間感覺又更靠近自己一點點了。

這次飾演一個妹妹（Laurie），開始排練時我就在想自己和Laurie有哪一些相同的地方，感覺Laurie和自己很不像，第一印象是她話很少、身體柔弱而且總是被家人保護得很好，所以排練時總是以對她片面的理解去說每一句台詞。但經過老師的提問解釋，才發現自己想得太少了。後來漸漸地產生一種「原來Laurie是這樣的」的想法，慢慢地找到每句台詞說出來的動力。雖然現在的自己對於解讀每個角色有點難，但覺得這種抽絲剝繭的過程真的好有趣！

A班學員：梁家茵（Cherrie Leong）

「為戲而生」－ 最初是被這四個字所吸引。這是我第一次正式學習戲劇，我在想「演戲」到底是怎麼的一回事，抱著未知的心態進入課堂，每一次的練習令我對自己有新的認識，原來「演戲」是這麼一回事，與生活息息相關，更是關於我如何看待這個世界。戲劇對我來說十分有趣，我可以透過戲劇去感受不同角色的情緒，感受不同的生活，十分細緻地將人物及生活呈現給觀眾，細緻到每一個呼吸都在表達不同的情感。我與大部分都市人一樣，有時候會將自己的情感隱藏起來，但戲劇的當下，演員會將自己的情感毫不保留地分享出來，不經不覺快完成半年的學習，與我的戲劇同學們繼續一起探索下去。

這次我要飾演的是一位女兒，在排練前把劇本看了一遍，去了解整個家庭背景及角色人物關係。對我來說，排練的時候記台詞編排走位，透過多次的練習能達到熟練。最有挑戰的是在每一次的排練時，如何能夠將自己融入角色，每一句台詞、每一個詞語、每一個眼神交流，都帶著不同的情感，是如此的細緻，有時候會有自己迷糊不清晰的狀態，幸好透過導師的指導，帶我更清晰地分析角色的動機、深層的想法。另外，兩個人排戲，會對彼此加深了解，與對方連繫內心，感覺很奇妙，多謝我的拍檔及導師。

A班學員：陳景成（Bryant Chan）

人生如戲，戲如人生

雖然與戲劇的連結可說是不多不少，身邊有關戲劇的事也經常在身邊出現，但往往也因為緣份而錯失，一個選擇而錯過。而現在，也許又是緣份，也許是一個選擇。剛好在成為兩年社會新鮮人後，想摸索生涯規劃的迷惘階段，正是一個踏下心來的決定，就來到這裡。

當然來到這裡，並不是立志要成為劇場人，而是想體會劇場人的生活，體驗戲劇背後的內容。從遊戲學習到技術指導，從燈光佈景架設到登台演出，多得背後導師們的大力教導。由劇場小白的我，初步了解到劇場的組成，獲益良多。也藉此機會，由衷感謝身邊的同學們，希望江湖再會。每種選擇背後都表示要放棄另一種選擇，而目前並無憾。

我們正是一群來自五湖四海的雁子，成群結隊，向著同一個目標前進。從開始模仿對方自我介紹，到Yes/No遊戲，再到中性台詞演練，最後合力完成共同演出。除了認識其他人，更重要的是透過戲劇，認識自己，再認識自己，再深入認識自己。不善言辭，也不善表達，但善良對人。

A班學員：廖嘉裕（Bobby Lio ）

當初報讀這個課程，是為了讓自己擺脫崩緊的身體及狀態，學習放輕鬆，學習享樂，去認識新朋友。而我真正得到的，不僅止於此。

從初期的劇場遊戲中，我體現到同學之間的團結、各施其職，透過溝通、觀察，讓我們產生默契，讓我認識彼此的獨特，加深對自己的了解。到中段的“Yes/No”，讓我們釋放內在的自己，感受當下實在的互動，赤裸祼地投入過去的經歷並與當下的我們結合，讓我重新面對自己。我尤其喜歡“Yes/No”練習的純粹：不要逃避，真切的互動、坦誠地投入⋯⋯原來可以讓我跨過過去的一些缺口，治癒我一直刻意無視，那自認為是不痛不癢的傷疤。中後期的“無實物練習”與“中性台詞”讓我們發揮想像，觀察日常生活中被自己忽略的微細舉動：其實我們並不如想像中了解外在與內在的自己；面對自己對於創作固步自封以及想要追求突破時，該如何放下對自己的“偏見”，喚醒內在底層那萬中之一的那一小部份的我？

縱使經過每天朝八晚五的工作後身心都很疲累，但每次上戲劇課，都能重新喚醒我的身體及靈魂，課堂充滿了能量與歡樂。是的，戲劇滋養了我的靈魂，讓我以不同的身份去體會那些我似曾相識的，甚至是從來沒有經歷過的體驗及感受，讓我放下過去，讓我得到現實中未曾擁有過的。

「台上一分鐘，台下十年功」，戲劇亦然。劇組及演員為觀眾呈現的，背後並非觸手可及般簡單。

當接到劇本後，如何感受角色，而又不會被自己的感覺去定型。演戲不只是“演”，角色每句說話背後如泉湧的訊息、當時的時代背景、劇作家的動機與投射⋯⋯每每都要我們抽絲剝繭地調查及探究。在我而言，對劇本要做的功課是：觀察＞感受＞同理＞思考＞推敲/研究/資料蒐集＞整理，再重新觀察＞感受⋯⋯不斷地循環。 

我們透過反覆排練，以及重新品嚐劇本，讓自己能夠熟習事件，了解角色。當中，最難的部分莫過於在重覆的排練中，往往會讓自己掉進「習慣」這個困局。如何擺脫慣性，如何在每次排練時都能夠找回第一次經歷時那種真切的感覺，保持新鮮感？如何重新找回第一次被劇本打動時的感受？應該怎樣呈現，才能讓觀眾共同經歷我最初的感動？這些對我來說都是最困難的。

感謝「曉角話劇研進社」負責這次「為戲而生」的每位劇社成員、三位導師，以及每位同學，成就了這次《亮相》；還要感謝我的拍檔，透過排練，我們從不太熟悉，漸漸建立了一種遊離於戲裡戲外的關係。如果說，我經已一無所有，對於音樂，我還有耳朵能感受；而對於戲劇，我還有整個我去想像、去感知。盼望在劇場中能與大家再次遇上，無論是作為觀眾、演出者或工作人員也好，那一位身處在劇場任何一角的你和我。

A班學員：張嘉詠（Angela Cheong）

首先要衷心感謝導師和拍檔的耐性。

原來要建立自己跟角色之間的連繫是一件不容易的事，連繫找到以後，如何把它運用在演出當中又是另一個課題。經歷過戲劇排練才明白「台上一分鐘，台下十年功」的真正意思。也明白到研讀劇本和資料蒐集對於如何掌握一個角色有多重要。

要飾演一位愛懷緬過去的媽媽，在排練初期，由解讀角色到嘗試代入都很有難度。在導師的引導下，學習透過想像和自身經歷把自己投入在角色當中，過程中有時候會帶在一些不安感。像是要把平常收藏起來的一些面向拿出來跟別人分享。但這個也是戲劇最吸引我的地方。

最後，還是要衷心感謝導師和拍檔的耐性。

B班學員：劉詠賢（Wing）

八年後再次踏入演戲圈子，大家都沒太大改變，初心仍在。自身愛看戲大於演戲，如何更能懂得欣賞藝術？就是學習藝術。這次課程讓不同界別、背景的人聚首一堂，就是大家都愛玩愛現，每次都在歡笑中渡過著每一節課，希望將來澳門有更多令人幸福快樂的人兒在大家身旁分享著、綻放著。

B班學員：李健添（Thythy Lei）

經過數月的培訓，課堂接近尾聲。回想起每一堂課的內容，由專注力訓練、身體的律動，以及即興的練習，對戲劇的舞台表演有了更深的認識。課堂上不斷的探索，令我更加了解到自己。自己原來也有不為人知的一面，能演釋出不同性格的角色。更重要的是在課堂中，認識了一班非常有趣的人，他們令課堂充滿了生機。老師也非常用心的教導，總體來說，這課程非常值得去報名。