目前就讀於國立臺灣師範大學美術學系在職碩士班。具備八年廣告集團視覺設計經驗,近年專注於複合媒材創作、自然塗料實踐與偏鄉藝術教育。創作實踐涵蓋繪畫、陶藝、漆藝與土地肌理實驗,並取得室內設計及工程管理乙級技術士證。作品常以女性視角、母女生命經驗與土地記憶為軸心,將生活中的情感微光轉化為深具物質質感的視覺語言。
駐站與品牌
2024–2026 年:北投中心新村 第一屆駐站藝術家
2020 年:屋米文創國際有限公司 創辦人 / 執行長
展覽與公共藝術
2025 年:《社團法人海灣故事文化創意協會繪本專案》聯展,台北
2025 年:《我的魔法爸爸》獨立繪本創作發表,台北
2025 年:《迪化街百年歷史建築藝術創作》,台北迪化街歷史建築
2024 年:《沒關係我會保護你的》環境藝術展,政大公企,台北
2023 年:《屋米和孩子的藝術》聯展,東梨學院藝文空間,台北
2021 年:《藝術在旅遊》聯展,文山公民會館,台北
專業研習與實踐
2023 年:泰國 WPI 國際志工自然泥屋建築實踐
2023 年:胡粉繪具株式會社研習班
2023 年:太魯閣竹屋建築團隊
沈若柔(梧米)創作源自孩子令人著迷且富有幽默感的生命片刻。透過複合媒材與肌理實驗,將母女情感微光凝結為溫暖的視覺地圖。
我的創作源於對日常生活經驗、母女情感凝視與土地材質的深刻體察。透過膠彩、金屬箔、油彩、水泥樹脂與天然土質等複合媒材的碰撞,我在畫面中建構出兼具「理性工藝結構」與「直覺情感爆發」的視覺地圖,回應個體在空間與時間轉移中的心理軌跡。
Mongolian Daughter
運用水泥與環氧樹脂等肌理,將對遠行與生命的祝福沉積於厚重質感中。作品如同一座跨越現實與記憶的容器,引導觀眾重新觀看那些隱匿於日常背後、閃閃發光的情感座標。
記錄母女環島旅途中山間微雨、在機車上溫暖對望的記憶。透過油彩溫潤的筆觸將時間凝結,展現個體在親密關係與空間移動中,重新尋得的安心異托邦。
源於女兒隨手將貼紙貼在玻璃上的生活片刻。透過膠彩、銀箔與肌理堆疊,捕捉光線穿透的微光。「異質空間」往往隱匿於日常角落,那是透過孩子無邪的眼光,重新組構生活秩序的瞬間。