Quichotte

Depuis quelques années que je travaille avec la troupe « Les envies Polymorphes », nous avons abordé ensemble des textes contemporains, intimes, politiques ou psychiatriques (Derniers remords avant l’oubli de J.L Lagarce, Le Dragon d’E. Schwartz, Souvenirs Assassins de S.Valletti), du Shakespeare (Beaucoup de bruit pour rien), du théâtre avec chansons (Sortir de sa mère, de P. Notte). Projet après projet, nous essayons de pousser nos limites et d’expérimenter des formes variées, toujours avec une grande exigence littéraire. C’est dans cette démarche que nous avons décidé de travailler sur Quichotte, livret d’opéra de Jean-Luc Lagarce.

Quichotte a été écrit à l’origine pour l’ensemble de jazz Justiniana. Nous n’allons pas essayer de recréer cet opéra tel qu’il a été écrit, nous n’allons pas rechercher la musique originelle, nous prenons ce livret comme matériau pour écrire notre propre partition. Il s’agit pour nous de fabriquer une pièce musicale à partir de ce texte, avec ces comédiens-ci, avec les capacité musicales et vocales qui sont les nôtres. La première préoccupation de la mise en scène est donc de mettre en musique ce texte de manière à donner tout son sens à cette tragédie. Pour cela nous faisons appel à Patrick Loyat, compositeur, musicien multi-instrumentiste et inventeur, qui écrira la partition musicale au fil des répétitions, afin que la musique soit liée le plus étroitement possible au texte et à son interprétation par les comédiens. Le texte sera très souvent chanté et parfois parlé, mais toujours musical, comme le veut l’écriture. 

Une fois la composition effectuée, deux autres musiciens se joindront à Patrick pour former « l’orchestre live » de cette tragédie musicale.

Il s’agit ici d’un travail singulier pour les comédiens qui vont devoir trouver la bonne manière d’interpréter ce texte qui, même mis en musique, reste un texte théâtral. Il va falloir trouver la bonne distance par rapport à l’incarnation, question complexe posée à l’acteur/chanteur. Ce travail promet d’être exigeant et passionnant.

C’est un espace double. Il y a le lieu où se situe l’action : une salle de bar routier, attenant à la pompe à essence, un lieu qui raconte le vide et l’ennui. Ce lieu sera représenté par quelques éléments évocateurs nécessaires et suffisants. Certains éléments de cet univers routiers (morceaux de carrosseries, bidons, tuyaux...) deviendront d’ailleurs instruments de musique, grâce à l’inventivité de notre compositeur-inventeur. Mais le vrai lieu est le théâtre : le lieu de la représentation. Les musiciens sont sur scène, intégrés au décor. Ils en sont partie prenante. Comme dans une tragédie grecque ils donnent à voir la mécanique de la narration. Comme dans une tragédie grecque également, et comme traditionnellement à l’opéra, le chœur est présent. Il intervient régulièrement pour commenter ou mettre en perspective. Ici, ce chœur sera interprété par l’ensemble des comédiens et des musiciens. Les cinq comédiens et les trois musiciens seront donc toujours présents sur scène, spectateurs lorsqu’ils ne sont pas acteurs, ensemble pour raconter l’histoire.