映画のイコノロジー飛行新聞 Die ikonologische Flugzeitung des Kinos Vol.9-1

映画のイコノロジー飛行新聞9号

ヒッチコック「裏窓」・「見知らぬ乗客」 ― 鏡、窓、レンズ ―

今日のテーマ、鏡とか窓とか、これはヒッチコックの重要なテーマですから、前回、前々回の作品も順にみていきます。

⇒ この子は度の強い眼鏡をかけていて、襲われて眼鏡が壊れてしまう。これは前にも言いましたが子どもが襲われて血だらけになる場面があるなんて、それまで考えられない事でした。

⇒ スクリーンに正面から鳥が当たるシーンです。

⇒ 彼女は、この列車で出会った男と結婚して後に、その相手に疑惑を抱くわけですが、彼女が眼鏡をかけているのは、何かを読む、そして疑惑のある場面です。

⇒ 保険金は妻が死亡した時のみ支払われますと書いてあります。

⇒ この分厚い眼鏡をかけた作家の弟は検死解剖医なので、鶏を食べる時もナイフとフォークをメスと鉗子の様に使っています。

⇒ 痕跡の残らない毒が存在するについて聞かれた時に顔を見合わせています。

⇒ この老婦人がミス・フロイといって消えてしまう乗客です。

⇒ 主人公が名前を尋ねた際に音がうるさく聞こえなかった為に指で窓に記した。（彼女が存在した証拠）

⇒ 男はハリマン・ハーブ茶の袋を見て主人公の言うことを信じ一緒にミス・フロイを捜す。

⇒ ミス・フロイが掛けていた眼鏡である。

⇒ 眼鏡を取り合うシーンです。

⇒ これはスザンナの水浴を覗き見する老人の絵ですが、この絵を外すと覗き穴があり、隣の1号室を覗ける。 裏窓にもつながる、覗くという行為です。

⇒ この絵を母親は聖フランシスのつもりだというのですが、ブルーノは父親だろうと言って笑う。

奇妙な母子関係というか、お父さんの方は息子を早く施設に入れないといけないと言っている。それが父を殺す動機になっています。

⇒ 眼鏡をかけている女性です。殺す瞬間も眼鏡に映った映像となっている。眼鏡が記憶装置になっているという事です。

⇒ 妹はブルーノの殺意を感じます。

⇒ ここのシーン大好きなんです、カタストローフが。カメラワークがホントいいですね。ずっと回っている間の馬の撮り方とか。

今まで見てきた第1回、『不穏な女』は「鳥」におけるバンディ夫人と「断崖」のイゾベル。

第2回『消えた女』「サイコ」「バルカン超特急」、そして今日の「裏窓」や「見知らぬ乗客」でもそうですが、だいたい窓や鏡、レンズ、眼鏡といったものに一瞬映って消えてしまうものを媒介として不安や恐怖を強調していく。ヒッチコックの映画はストーリーテリングがあって面白いですがイコノロジーという観点からみると、それらが小道具としてではなくイメージが現れてくるメディアとして使っている。裏窓では特に典型的です。レンズを通して一つ一つの部屋が拡大されたり、細かく仕切られたりする、オムニバスの形式です。

まるで顕微鏡でプレパラートを眺めるようなレンズ式の映画という様な。もちろんカメラアイはありますが、それ以上に映画全体のフレームの中で細かく仕切られていたものが拡大されたり、あるいは俯瞰されて並列に並べられたり、更には移動したりする。レンズそのものがプレパラートとして窓を変えながら見ていく、その意味で「裏窓」は一番機械学的、光学的な典型といえるものです。ストーリーを作る際に時間経過そして空間、どこに何が起こっていくかを考えるわけですが、「裏窓」ではいつも決まった同一空間なのでイメージの拡大や縮小、並列化、移動といったレンズそのものの在り方、つまり映画を作る時のレンズの在り方を、そのまま扱っている。ラッシュを見るっていう事とか、マルチで作る場合とかいろんな画面がずーっと動きますね。

そうして一つ一つの画面に注視していく、違うものを拡大していく、映像のマルチスクリーン化の映画である。ヒッチコックは様々なサスペンスを作りますが、「裏窓」は映画術、映像術を光学的に示しています。

それぞれのものを引いて見ると、違う物語が展開している。例えば売れない音楽家の物語とか、色んな物語を組み合わせていく。

主人公のカメラマンは戦争中に偵察機に乗って撮影していた（友人の刑事はそのパイロット）、つまり映画冒頭のヘリコプターが屋上で日光浴をする女たちを「覗く」のと同じです。戦後は進駐軍として日本にいたか、或いはインドシナ地域の戦乱を取材するために日本にいたことが、ギプスの中を掻く孫の手、部屋の桐箪笥や中国の花瓶を使った電気スタンド、窓の簾などから分かるようになっている。彼はいつも対象のアクションを覗く立場なんです。