Je marche avec le territoire. Je m’y attarde, je le regarde, je l’écoute.
Le territoire n’est pas un décor. Il est une présence, un partenaire, un espace avec lequel un dialogue s’installe.
Je ne cherche ni à le posséder, ni à le reproduire.
Je ne peins pas un lieu. Je peins ce qui reste lorsque le lieu s’efface : une lumière, une profondeur incertaine, un fragment d’horizon, une densité dans l’air, une sensation qui ne sait pas encore devenir souvenir.
Entre figuration et abstraction, les formes restent ouvertes. Elles suggèrent sans tout révéler.
La peinture avance par couches : elle se pose, s’efface, revient. Je superpose, j’efface, je reprends. La matière garde la mémoire de ces gestes. Elle résiste, absorbe, recouvre et laisse des traces. Sous chaque couche, quelque chose demeure : un geste, une lumière, une présence presque invisible.

Puis vient le regard de l’autre…
Et le tableau s’ouvre. Vous entrez dans l’espace laissé libre.
Vous y apportez votre mémoire, vos rêves, vos silences, vos propres paysages.
Pour certains, ce sera peut-être une terre d’enfance.
Pour d’autres, un horizon inconnu, une inquiétude, un silence ou une promesse.
Chacun regarde avec ce qu’il porte en lui.
Le tableau n’est plus seulement ce que j’ai posé sur la toile. Il devient ce que votre regard y dépose.
Et peut-être est-ce là que commence la peinture, dans cet espace fragile où le paysage extérieur rencontre notre paysage intérieur.